在日本，也有一段时期称为“战国时期”（1467-1585年）。

这段时期，日本各地大名（也即我们所说的诸侯）纷纷崛起，

连年战乱，民不聊生。

最后决定日本命运的，是一场大战，此战之后，日本被德川幕府再次统一。

这，也正是我们今天要说的这部电影所讲述的——

关原之战

导演原田真人——

曾经那部新闻行业如泣如诉的悲剧《独家新闻》，就出自其手。

风格沉稳，张弛有度，叙事节奏缓慢，但细致入微，

原田真人的电影，总有一种给你讲故事的感觉。

而在他的故事中，那些被称为“主角”的人们，却往往走向悲惨的命途。

我承认，这是他电影的另一种魅力所在，

恰巧，这部《关原之战》，也是。

影片改编自司马辽太郎的同名小说，所以，和真实的日本历史及人物想比，应该掺杂了不少艺术加工成分。

由于对日本历史的知识空白，一般观众看起电影可能会有些摸不着北。

时光尽量将日本的历史知识杂糅进影片剧情中，

以便众位更好的欣赏电影本身的乐趣。

故事以倒叙的方式开始，开篇就讲述了“三献茶”事件的故事。

三献茶，是日本的著名典故，相传当时年仅15岁的石田三成（也就是我们的男主，当时幼名为石田佐吉），为某寺院的童子在寺中学习。

一天丰臣秀吉（泷藤贤一 饰）外出打猎，口渴到访该寺讨一碗茶喝，于是佐吉端上一大碗凉茶，秀吉一饮而尽；后又捧半碗微热的茶，感觉已适应，最后献上一碗刚刚沏好的热茶。

后人问其为何如此，石田说，

其心思细腻聪敏过人让秀吉大为赏识，这是石田鱼跃龙门的开端。

回忆过后，以讨论关白大人的谋反事件开始。

所谓关白，是当时真正统治者丰臣秀吉的养子丰臣秀次，因莫须有的谋反罪名（一说真正谋反，正史中流传是丰臣秀吉为其新诞儿子丰臣秀赖扫清障碍）被流放至高野山后自尽，在伏见城议事对其遗孀处决问题。

两位主角，石田三成（冈田准一饰）和德川家康（役所广司饰），第一次正式出现在荧幕上。

一个求保，一个主杀。

两位主人公的性格基调，也在一个场景中予以奠定。

之后秀次的全部家眷均被斩杀，只有一个侍女初芽（有村架纯饰）幸存下来，成为石田三成的情报人员（历史中为伊贺忍者）。

在刑场上，石田无意间看到了名士岛左近（平岳大饰），便奔跑着前去招募。

岛左近，原本是筒井家臣，后因为BOSS太弱，成了浪人。

而竹林招募岛左近，是日本战国史上类似于“三顾茅庐”一般的佳话。

石田三成因为爱财，刚开始要岛左近作自己家臣，他不肯，后又称朋友，最后直接让其作自己兄长，最终岛左近被感动，

而石田也愿意用自己俸禄的二分之一两万石为代价，君臣同禄。

影片中，与主角关系最亲密的两个人，就此也一一展示出来。

一转眼，来到三年后，此时的石田三成，已经是丰臣秀吉手下的红人，类似于文官第一，全国丞相的地位。

岛左近和石田关系已如刘备孔明一般，伏见城议事，此时又引出一段典故——竹仗事件。

石田三成在方广寺实地勘察时，用于现场指挥的竹杖无意间掉地上了，

当时德川家康偶然路过，便拾起竹杖并递给了三成，而三成没有行礼也没有表示感谢，只是接过竹杖，掉头就往别的地方走了，被世人视为傲慢之举。

导演借助这个小细节，为他后来的失败埋下伏笔，借岛左近之口，指出石田的性格缺陷——为人太过耿直鲁莽，肆意而为，人缘极差。

转眼，丰臣秀吉病入膏肓，时日无多，天下眼见又起纷争。

遗言五大老（相当于我国皇帝驾崩时设立的五位托孤大臣）写下保证辅佐秀赖的书信后，丰成秀吉带着这些谎言草草去世。

于是，石田三成和德川家康，开始一场权利的游戏。

他们各方拉拢，收集情报，排兵布阵，暗度陈仓，展开对决。

具体的阴谋环节和战争过程，这里我就不说了，大家可以在电影中自己细品。

抛开历史，就电影本身而言，

《关原之战》作为一部历史电影，我给10分，

而作为一部战争电影，却只能给0分。

满分，因为人物的精致刻画和史实细节的还原。

历史人物本身就是一件很有意思的事情，都说历史由战胜方书写，可原田真人却给我们不同的角度。

纵观全片，从头到尾，伟光正的主角光耀全都给了后来战败的石田三成。

他为妇孺求情，广施大爱；他救助婢女，还是个暖男。

他招募浪人，有情有义；他忠心耿耿，又是个忠臣。

同时，导演又毫不避讳石田作为一个军事家和政治家的短板。

太过直率鲁莽的性格，让他没什么盟友，人缘极差，直接导致后来决战中友军倒戈，全盘皆输，

太过正义的行事方式，让他缺少军事才能，原本可以接受岛左近的意见，暗杀德川，或接受岛津义弘的策略，黑夜偷袭，

可他坚持这些都有违武士道精神，倔强的认为单凭最后的决战就能获胜，哪知一败涂地。

导演提供给我们一个新的视角，这个视角里，

石田三成是个好人，却不是个好将领，是个义士，却不是个好统帅。

复杂吗？复杂。

可真实吗？虽然不是纪录片，却也给我们凌厉的真实感。

抛开历史，但就看电影中这个角色，你脑子里会不会也跟我一样，出现一连串的名字？

关羽，宋江，项羽，吕布，吴三桂……

这就是历史电影的魅力，即便没有共同的历史故事和英雄人物，我们也会因为一个角色，一种性格，联想到无数我们自己历史文化中的英雄。

这种可贵的通感式共鸣，在最后石田三成战败被杀时达到顶峰，

也如同《三国》《水浒》这些中国名著一样，正义的一方最终战败的悲惨结局，给了残酷的历史现实一个合理的解释——

历史，很多时候都是取决于鼠辈的。

这个鼠辈，并非曹操这样的奸雄，而是那些临阵倒戈，战中叛变之人。

反面，又不得不说一说德川家康。

电影开始，德川家康就一副职场老油条的样子，为了体现自己赶路的匆忙，没换正装（类似于中国上朝时的官服），就匆匆议事，其心机可见一斑。

武将小早川秀秋（后为石田友军，临阵倒戈直接导致石田失败）因追杀逃兵被石田弹劾，德川家康却乘机笼络，还把自己养子安排给秀秋作家臣，可见其老谋深算。

最后，石田的间谍，“顺风耳”去刺杀德川家康，他又毫不犹豫得将自己的贴身女谋士蛇白和间谍一起杀死自保，可见其心狠手辣。

可最后，胜利的天平却最终倒向了这样的人。

很多时候，历史是共通的，

导演用这部细腻的历史电影，告诉我们，

历史选择的继承人，不一定是最好的，也不一定是最优秀的，但一定是最合适的那一个。

不论是枭雄曹操，还是小人刘邦，亦或是老油条德川家康，

他们都是用自己最契合当时历史进程的品质，得到了胜利和天下，

同时，也留给我们无数可以用电影慢慢体会的故事。

不论是日本的动漫，还是电影，比起中国，他们更加注重对真实细节的还原。

比如《灌篮高手》中的江之电平江道口——

比如《你的名字》中的东京须贺神社——

虽然没有经历过真实的日本历史，但我相信，这些考究的细节，仍然是导演不遗余力求证后，反映在电影中的。

这些细节，是对日本战国文化的尊重，也是导演对电影和历史共通的态度。

在战国时期，日本女性的地位很低，这也是为什么当初芽被石田救下时，自称为“狗”的原因，

石田初次探访岛左近家，岛左近的妻子村花（坛蜜 饰）惊魂一瞥，

当见到客人后，有一个伸手用衣角捂住露在外边脚踝的动作——

可见当时日本女性的家庭地位及对礼仪的尊崇，

更不用说当时风靡一时的“引眉染齿”了——

战国时期，战乱频繁，日本武士和士兵吃饭是大问题。

于是，就出现了日本特有的“腰兵粮”，里面放的是煮熟晒干的干饭、炒米、山芋和味噌等。

士兵吃饭时，只需把这些东 西放进用清水煮开的味噌汤里，再加盐一搅和就大功告成了。

战国时期，日本人还没有一日三餐的习惯，这个习惯一直要到江户时代才出现。

影片中，对“腰兵粮”，也特意借初芽的口描述一番——

影片中的解释是这样的——

到了战国末期，大名们多数手持团扇坐于帐中指挥战役，盔甲的装饰性逐渐增强。

彼时夸张的头盔除了防御的作用外，主要勇于增加辨识度，为大名增添威严，所以头盔的造型也相当浮夸，

《关原之战》中，这些大名的头盔造型，时光看了都不敢恭维，

比如石田的独角兽——

岛左近的鸡毛盔——

还有这种类似兔耳朵和猫耳朵的，种类好不繁多。

另外，日本骑兵在战斗的时候，身后都会背一个“母衣笼”。

身背母衣笼的士兵，称为母衣众（母衣是用竹制骨架把布撑成一个大球，战斗时披在背后起装饰作用，亦可防流矢）。

这是另一种具有纹章的效果的道具，当骑手独自疾驰的时候母衣会被风撑起来，这往往也可以作为大名的骑马武士侍卫（马回众）的分辩特征。

电影中还借德川家康之口为我们详细解释了母衣笼的由来——

这些精致的细节，电影中实在太多太多，我无法一一列举，

不得不感谢导演借电影，给我们一个了解窥探日本战国历史文化的机会。

但回过头来，电影本身的战争戏份，实在下不去眼，

这也是为什么作为战争片给“零分”的缘由。

从头到尾，不论是前边的突袭和散斗，

还是之后的大规模决战，

《关原之战》的战争戏，实在和片名不在一个档次，随便给几个镜头——

粗糙的场面调度让战争戏份的节奏趋于灾难，

虽然人员众多，但丝毫没有大决战的战斗气质，反而呈现出一股“两个村儿打架”的乡土气息，

着实不敢恭维。

看一看中国的《赤壁》——

《满城尽带黄金甲》——

印度的《巴霍巴利王》——

《权利的游戏》私生子之战就不说了——

不过，我大概理解导演的意图，

重文戏轻武戏，也正是我认为《关原之战》偏向历史剧而非战争片的原因。

文武的不平衡，让两个半小时的时间，在并不熟悉日本历史的观众眼里难以打发，

膀胱经受折磨的同时，还要听一帮不认识的演员读一句都听不懂的台词，

对于欣赏电影的部分观众，应该真的是“如坐针毡”了吧。

即便如此，我也不能全盘抹杀《关原之战》的优点，

除了给我们正确的历史观，电影中主角失败所树立的悲壮，却一点都不觉得突兀，

战败的牺牲和英勇的就义，就像是眼前发生的故事，

一分钟一分钟挨下来，却也足以收获本该收获的历史认同感和震撼感。

这不是一个简单的英雄对抗小人的传说，

而是一个有操守的武士在战乱国度的摸爬滚打。

它的沉稳与细腻，

或许正是那些拥有大预算大场面，一味追求视觉效果的所谓“大片”，

一直以来的盲点。