平⾯设计的形式美构成！

⽂

/

董少辉

任何⼀幅平⾯设计作品⽆不表现于总体与部分间的数量关系上

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字体、图形、⾊彩的⼤⼩、⽐例、平衡、对

称等等。通过形式美的构成，将需要设计的作品中的形式与内容有机地融合起来，形成⼀个协调的整体，从⽽提升作品

的观赏⼒与感染⼒。

平⾯设计形式美构成

形式美作为艺术设计精神与实⽤协调的重要⼿段，是艺术设计最根本的基础，是设计创作必须具备的基本⽅法，是设计

师必须掌握的⽴命之本。

①

形态与形态之间进⾏组合。

将形态跟形态组合起来可以较好地体现出形式的美感。

②

运⽤形式美法则中的均衡律。

它⼀⽅⾯是在平⾯艺术设计构图上的⼀种平衡，另⼀⽅⾯是在形态临界状态时的⼀

种

“

势

”

的塑造，⽽此种

“

势

”

可以引发观赏者对平⾯艺术作品形态从空间⾓度进⾏拓展。

③

运⽤空间留⽩艺术。

空⽩就是平⾯艺术设计中的⽆声的美，借助⽆画处之空⽩可以形象地描绘出难以描绘的事物。所

以，在从事平⾯艺术设计过程中，应该正确处理好作品元素间的组合、搭配、构成，必要时可以灵活应⽤留⽩艺术，以

衬托出平⾯构图之想象美。

形式美的运⽤⽅法

在平⾯设计作品中，要能够很好地表达和体现平⾯艺术作品中的形式美，设计师就必须遵循⼀些基本法则，这样才能在

设计中达到充分、深刻、准确的表达出平⾯作品的形式美。平⾯设计中常见的形式美的运⽤⽅法有以下⼏种：

对⽴统⼀

对⽴统⼀包含的因素往往是抽象和繁杂的，不同的⼈可能有不同的理解，所以说很难有⾮常清晰的脉络。设计师要想在

平⾯设计作品⼀个极⼩的平⾯画⾯中把这些抽象⽽⼜繁杂的要素都准确地在作品中表达出来，没有

“

对⽴统⼀

”

的设计⼿

法是很难实现的。因此，要能够在设计时做到

“

对⽐与和谐，变化与统⼀

”

，才能让平⾯作品中形式美的表达达到完美。

对⽐

对⽐是平⾯设计中最常见的⼀种⼿法，它可以突出体现作品图案的内容和效果，在平⾯作品中，运⽤对⽐⼿法对深化设

计作品的主题思想、突出作品主体图案的形象和充分展现作者的创作意图，会起到⾮常积极的作⽤。任何的艺术作品如

果不通过这种对⽐就⽆法也不可能产⽣对美丑和好坏的区别和判断，更别说什么⾼超、⽣动的艺术形象了。

对⽐⼿法可使作品更加⽣动活泼，也可以很好地突出重点内容，是体现形式美的最常⽤的⽅法之⼀。在平⾯设计中，⽤

对⽐⼿法来表现设计作品的形式美感是⾮常重要的，但是不管使⽤哪些设计⽅法，都必须遵守在设计作品统⼀的格调和

布局下去把握好整体的对⽐效果。

和谐

和谐的原则是指在平⾯作品中，不同图形的特征可以协调组合和搭配，使多种不同图案在作品中能够和谐统⼀。同时，

图形的外观尺⼨、结构⽐例等各⽅⾯从直观上能够做到风格统⼀和协调⼀致，在⾊彩、图像、虚实等⼿法运⽤上给⼈以

协调完美的感觉。和谐美可以带给⼈宁静、典雅、⾼贵的境界和品味，在平⾯艺术设计中会⼴泛应⽤到

“

和谐

”

法则。