2

气质独特的入俗美

旋律的入俗美，主要是指透过旋律外部的运动形态，体现隐含在旋律内部的深层民族文化内涵。它包含着歌曲所描述的民族风情、民俗生活与旋律易于为群众所接受等方面的内容。运用民族调式与音调进行创作，使旋律具有浓郁的民族风格与色彩，在作品中反映民族的生活、情感以及使作品具有深刻的哲理性，是体现旋律入俗美的重要基础。这种入俗不是一味地以强调旋律的通俗来降低艺术歌曲旋律的标准，而是指旋律在自然、流畅的基础上所体现出的民族神韵。其基本特征是返璞归真、平易近人。

中国艺术歌曲的旋律风格从赵元任到当代都具有民歌、戏曲与说唱音乐等多样化的风格特点。运用诗词语言的旋律结合进行形象塑造、意境刻画、情感表达、体现歌曲入俗美的作品也有很多。如冼星海为宋代词人朱敦儒所作的《杨柳枝词》，以民族F宫调为主调，G商音环绕其间进行为特色，融戏曲唱腔中拖腔、甩腔、挑腔等元素为一体，为渲染伤感的情调寻找到了音乐与文学这两种艺术的交合点。

3

调性交织的对比美

艺术歌曲创作中运用调性变换的手法创新旋律，在调性扩展的框架内增强艺术歌曲旋律的魅力，是旋律创作的又一有效途径。变换调性，在充分挖掘和运用调性对比手法的表情意义上，比在单一调性框架内创造旋律又多了一种手段，它可以增加旋律的活力，可以在调性框架内创造出新的语言和新的表情，可以在对比中获得新颖别致的旋律，使旋律产生对比美：

在舒曼的《妇女的爱情与生活》中，和声对于旋律写作的影响使旋律体现出调性对比的特点。大量的离调和弦、转调和弦、和声模进等手法的运用，使旋律自然地用现了大量的变化音，与旋律中动机式展开的音乐发展手法交织在一起，获得音乐展开的动力，并使音乐在抒情性与叙述性之间转换自如。

4

挥洒自如的动态美

用旋律(语言)的表情功能来刻画人物的情感与心理活动，是旋律创作的又一显著特征。由于旋律没有表义的功能，在刻画人物的内心活动时，主要靠旋律中浓厚的感情色彩来完成。一般来说，人们的内心活动总是要在外部石所表露的，人们在哭诉、呐喊、叹息、激动等情况下所做出的动作，诉说时的语调等，都具有表情的因素。作曲家往往通过这些来捕捉旋律的曲线和节奏特点，然后再加上调式、和声、节拍、节奏、音区和音色等各种表现手段的综合运用，以此表现出人们内心的各种复杂的感情。这类旋律，主要是通过声音动态与人类语言音调的亲缘关系，来比拟人类内心的情感活动与其他心理动态。

可见，艺术歌曲表达感情的方式往往都是依靠旋律来完成，它可以表达人类各种复杂的感情，甚至表达用任何文字或语言都无法表达出的感觉，是作曲家通过音乐的手段来对听众讲述事情，使听众在获取来自作曲家信息的同时也获得美的享受。返回搜狐，查看更多