作者/曹乐溪

1981年，9岁的乌尔善痴迷于《封神演义》小人书，武王伐纣、仙魔大战的神话故事在少年心中种下了梦的种子。

2014年，42岁的乌尔善决定启动《封神三部曲》项目。当项目编剧冉平听到导演说预计要8年时间完成创作，他感到不可置信。而这个时间计算还是保守了，《封神第一部》上映已是电影启动筹备九年后。

十年磨一剑，能否让首部中国神话史诗电影利刃出鞘？

至少看过电影的观众会发现，《封神第一部》与过往所有封神改编作品都截然不同：

智勇双全亦正亦邪的商王殷寿，充满江湖气与平民智慧的姜子牙，一度助纣为虐但心存善念的质子姬发，神秘鬼魅而精通人性的苏妲己，这些熟悉的形象在全新演绎下，将封神故事最终推向人性善恶抉择的主题。

在乌尔善看来，明代人写的《封神演义》有当时的时代背景考量，放眼当下，重新讲述封神的故事，需要有能够反映时下社会价值观取向的故事内核。

“神仙鬼怪、妖魔法术这些跟预算有关，钱多一点就多做一点，钱少一点可能就删掉一部分（笑）。它是一个锦上添花的部分，电影核心一定是基于我们最普世的情感，《封神》原作故事最打动我的是家庭与父子关系。”

殷寿对于嫡子殷郊和质子团的控制，西伯侯姬昌与伯邑考、姬发之间深厚的亲情，在《封神第一部》中存在着充满张力的戏剧性。善与恶、功成名就与道德人伦的选择残酷地摆在各位少年人眼前，谁能摆脱精神父权、自我成长为真正的正义英雄？

这也许是《封神三部曲》留给观众反思的镜鉴。

人性善恶抉择是《封神》的母题

对乌尔善而言，姜子牙持榜封神的神话贯穿整个中华民族3000多年历史仍经久不衰，其中代表中国文化与精神内核的价值是永恒的，但需要以新的方式重新讲述。这个故事吸引乌尔善的是对人性中鉴别真伪、善恶选择的讨论。

《封神演义》中最具冲击力的一段剧情是文王食子。“姬昌做了一件一个父亲最不可能做的事情——被迫食子后忍辱负重回到故乡，这期间他内心承受了怎样的感情冲击，我特别想去探究，”乌尔善告诉叨叨。

“「坏人」殷寿为什么要这么做，这个行为本身也很极端，我们希望去塑造他残暴背后的心理动机。”

电影开篇，殷寿是征战疆场的将军，能力卓越但不被父王帝乙看重，取而代之的念头在权力欲望的拱火下日益彰显。借助“事业合谋伙伴”妲己的一臂之力，殷寿成功登上王位，诱使姬昌食子，这种凶残背后，是殷寿对于自己罪孽的心理补偿。

与原作相比，电影强化了父子关系的戏剧性，西伯侯之子姬发从小长大在朝歌，被商王殷寿训练成质子旅的一员，以战场英雄为目标的他将殷寿视作自己精神上的父亲，而忽略了伦理上的父亲姬昌，在抓捕四大伯侯、劝姬昌认错等事上助纣为虐。

但被殷寿蒙蔽的姬发，内心仍守住了善的伦理底线。当商王以弑父夺权为诱饵、蛊惑四大伯侯质子时，姬发想出缓兵之计力保西伯侯一命。

“这点善的种子，可以让他最终发现真相，并开始反抗殷寿对他的精神控制和对其他人的摧残，”乌尔善认为。

姬发由假父认真父的过程，亦是弃恶扬善与自我觉醒的过程。入狱的姬昌用一句话点醒了陷入纠结的姬发，“你的父亲是谁不重要。你是谁，才重要。”

基于正义终将战胜邪恶的故事主题，乌尔善选择将《封神演义》中姬昌救雷震子、姜王后死谏、比干掏心、姜子牙持榜下山等标志性事件与核心人物保留，其他支线剧情删繁就简。

“所有善与恶的讨论都要具体化，并不是一个空泛抽象的概念。”乌尔善以封神榜的设定举例，“封神榜拥有超级能量，只有天下共主可以打开它，但天下共主究竟是心系苍生还是以自我为中心，封神榜是没有判断力的，而要由姜子牙去识别所托者是否良人，这是很中国化的（思维观念）。”

妖魔术法是天马行空的神话想象，善恶讨论、亲情人伦则是每个人日常生活中的切实体验，

也是《封神三部曲》能够让当代观众代入并思考的议题。

“抽象地谈论家国天下，可能无法让每个个体产生共鸣，”乌尔善认为。“我们在封神故事这么极端的情境里，找到人性具体的呈现方式，才会知道善良的人、邪恶的人会如何选择，犹豫不决又会面临怎样的际遇。”

仁者姬昌，幽默「凡人」姜子牙，与魅力反派殷寿

“万万没想到，看完《封神第一部》竟想深入探究商王殷寿这个人物的内心世界，”有看过电影的观众感慨。

这可能正是乌尔善希望达到的效果。《封神第一部》摒弃了非黑即白的二极管思维，善恶之分取决于人的选择。

谈到电影弱化了妲己对于殷寿的蛊惑，而强调商王殷寿自身人性的阴暗面，“一些过往版本的封神故事，对商王殷寿的刻画，有些符号化，他的邪恶看起来没有很大的质量。一个王者轻而易举地被一个女人操控，从而变得喜欢暴力，这不太可信，”乌尔善笑道。

重新构建这个人物时，导演参考了历史典籍对于商王的描述：《荀子·非相篇》中提及殷寿外形“长巨姣美，天下之杰也。筋力越劲，百人之敌也”；

而在《史记·殷本纪》中，司马迁评价殷寿的性格是“知足以距谏，言足以饰非”，足见历史上的商王不仅高大英俊、孔武有力，且能言善辩，“甚至能把坏的说成好的”，乌尔善觉得用现在的话来讲，“那不就是PUA大师吗？（笑）”

基于对商王历史上真实形象的描述，《封神第一部》将殷寿塑造成一个性格丰富立体、更难战胜的反面角色。

邀请费翔来出演殷寿，“他完全是符合长巨姣美这种描述的，”乌尔善坦言。“从外形气质上，就会让你相信这是能在战场上领兵打仗的威武将军，年轻小伙子真的会把他视为偶像的一个人。”

拍摄《封神三部曲》时，费翔已经58岁，为了达到片中商王威武的外形效果，他提前三个月进组健身，进行马术、动作戏等训练。

要达到殷寿不怒自威的气质，费翔有意与饰演质子团的年轻演员们在戏外保持距离感。

“整个拍摄一年半的时间，我几乎从来没有和他们吃过饭，连我在训练中心的时候，时间也是与他们岔开。我希望他们在片场看到我时，就是殷寿这个人，而不会想到我在健身房举哑铃的样子。”

乌尔善说：“我之前和费翔老师合作过，知道他是一个非常敬业的演员，如果把角色交给他我会非常放心。”

乌尔善还记得讨伐冀州城那场戏，冀州侯之子苏全孝畏死，剧本上原本写的是殷寿拿起剑成全了他。但费翔认为，以殷寿对质子团的精神操控，并不需要亲自用剑，以语言就足以蛊惑对方自刎。“能感觉到费老师对于人物和戏剧性的理解，很有自己的想法。”

黄渤饰演的姜子牙，为这部质感厚重的神话史诗电影中带来了不少喜剧色彩。

与大家想象的仙风道骨不同，许仲琳在《封神演义》中如此描述姜太公，“子牙此际落凡尘，白首牢骚类野人”。

“我所理解的姜子牙不是仙人，而是修仙失败的人，一个带着平民智慧的幽默老头，”乌尔善坦言。“小说中元始天尊认为他没什么修仙的根性，在昆仑山无用武之地，所以将其遣散回家，在人间谋求一番功名。可以说这个人有些倒霉，做小商小贩不成，娶个媳妇还每天被数落。”

在仙魔大战、悲壮交织的主线剧情中，「凡人」姜子牙的存在为故事染上更多烟火气。作为仙界与人间的连接者，姜子牙持榜封神之路并不顺遂：进城时没有通行证，他以江湖伎俩应对，反被人坑骗；好不容易找到一个天下共主，却发现殷寿本性邪恶，又遇申公豹试图夺榜。

要塑造好这样一个带领观众走进封神世界的角色，乌尔善第一时间想到了黄渤。

“第一次演和自己真实年龄跨越这么大的形象，黄渤在表演细节上下了很大功夫。”导演告诉叨叨，扮演72岁老人每天需要4、5个小时的特效化妆，厚厚一层妆容对于演员表情调动非常困难，如何把人物情绪准确传递给观众，需要在表演技巧、分寸上要做出诸多尝试。

“你会看到他说话时的手势，呼吸的节奏甚至眉头一攒的神情，都完全是老年人的状态，这是相当厉害的表演。”

李雪健饰演的西伯侯姬昌，同样令乌尔善印象深刻。

一场戏中，文王姬昌食子后，殷寿与其在狱中对峙，得知真相后的姬昌狂怒不已扑向商王，但因为实力悬殊反被其推倒在地。

“李老师每一次扑过去都是用尽全力，拍了多少条他就摔了多少条。”几天后拍摄朝歌陋巷里，潦倒的姬昌被野狗夺食的戏份，因为地上很凉需要为演员贴一些保护材质，李雪健掀开衣服，乌尔善才发现他因为之前拍狱中戏，半边身子都已经淤青。

“那一刻特别心疼，李老师将全部情绪释放在戏中，这就是他作为一个表演艺术家的纯粹，他要全心贯注完成角色应该有的样子，这让我特别钦佩和感动。”

《封神三部曲》：中国文化与精神传统的当代表达

《封神第一部》来到青岛首映，姬发的饰演者于适对观众感慨，回忆在当地拍摄训练的日子，“我算了一下，我们新人演员进训练营到今天为止，已经有2000多天。还记得第一次走进东方影都19号棚的情景。还有对面的星光岛，我们每天在那儿跑步。青岛已经成了自己除家乡和北京以外最熟悉的地方。”

《封神三部曲》中所有高难度的马术和动作，都是演员亲自完成的。作为骨灰级古装战争电影爱好者，乌尔善希望能在电影中创作出前所未有的古代战争场面：战马蒙着眼睛跨越火墙，少年英雄回身射箭，群马相互追逐碰撞，但这些精彩镜头需要面临一个问题，“没有演员，也没有马（笑）”。

除了让演员们进行马术训练，《封神》剧组还专门养了一批擅长技巧表演的马匹，不同品种特性的马对应给不同的角色。比如商王的马匹身材高大，肩高达到1米82，姬发的马则通体雪白，性格勇敢而温顺。

“给演员设计的6个月专业训练里，有3个月是马术训练，”乌尔善透露。从最初的慢步、打浪到跑步、做队形，不止演员要熟练御马技巧，马匹也需要适应拍摄现场的灯光、烟雾与火焰。当人与马都受过系统训练后，再开始合练，最终完成电影中高难度的马术镜头。

在历史与幻想间构造出一个符合中国人审美的封神世界，乌尔善与团队在美术置景、服化道上同样下足了功夫。

“这个创作过程参考了两条线索，一个是真实的殷商历史，一个是明代人对于上古的想象。”《封神》剧组走访了全国20多个省份、40余座博物馆与历史遗迹，从殷商青铜器、明代永乐宫壁画、玉皇庙彩塑中寻找灵感。

“视觉呈现设定上，70%美学元素来自元明水陆画，30%来自殷商青铜器纹样，”乌尔善告诉叨叨。“有一些自然环境我们参考了一些宋代的山水画作，比如关于昆仑山的部分，源自王希孟《千里江山图》的青绿山水美学形态。”

将中国美术史上的经典范式与幻想电影世界观结合，构建出《封神三部曲》独有的 美学风格，

不止满足中国观众对于本土神话史诗电影的想象，也圆了乌尔善希望以电影传递东方传统文化思想的梦。

“中国传统文化里有很多智慧瑰宝需要我们挖掘、整理和重新表达，”他认为。“通过电影凝聚经典故事、经典价值，我希望自己的每一部电影都会去探索这样的题材。正如《封神》系列以神话史诗讲述中华民族最核心的价值观，它流传了3000年，也必将继续流传。”

“封神故事相当于中国神话故事的原型宝库，没有那么多创意是凭空而起的，都是来自历史、来自于我们的文化传承，我们要找到其中脉络，才有创新的可能。”

令乌尔善感到欣慰的，是如今电影市场的欣欣向荣，观众对于国产电影的热情愈发高涨。“越来越多人回到影院，关注本土电影，不同类型的片子都有一些成熟作品获得观众支持，整体来说都是充满希望的。”

十年磨一剑，《封神三部曲》是中国电影工业化迈向成熟的标杆，也是中国神话史诗全新表达的启航。

对乌尔善个人而言，用漫长的周期去一步步实践与验证心中的梦想，这个过程已经满载而归。

至于结果如何，他选择将回答的权利交给叨叨与更多大银幕前的观众。

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○ 记 者 ○

原标题：《《封神》导演乌尔善：人性没有天生的善恶，重要的是选择｜对话》

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