虚拟主播的急剧增长是对于二次元文化逐渐式微这一现状无声的顽抗，尽管拥有巨大的声浪，圈子里参与的人并不算多，算是一个小圈子的狂欢。（2021.10.02）

经过数月的野蛮生长，虚拟主播走进了更多人的视野。虚拟主播是可以变现的，但是盘子远不够大，容纳不了资本疯狂涌入和虚拟主播雨后春笋般的出现。（2022.1.16）

时代的不同也导致了具体要求的不同，在压力更大、孤独感更甚的今天，人们更需要一些简单、劲爆的内容刺激和一些更加抽象、荒诞的艺术整活。

仍然是中心化的发展模式，女主播普遍有严重的容貌焦虑，俨然和明星无异，同时也存在很多狂热粉丝的现象令人困扰。

笔者认为虚拟主播既不是很多人初期认为的人工智能，也不是扮演这个角色的声优，而是外面可动的虚拟“壳子”与企划。

皮套是虚拟主播的生命，第一个皮套的诞生意味着一个新IP的出现。

皮套除了好看之外，更重要的是还需要考虑皮的特点是什么，因为特点是IP的记忆点，之后的发展诸如名场景的创造、周边的设计将全面从这里衍生。

live2D又是一项支出，好的live2D与差的live2D可动性可谓天差地别，对直播观感影响巨大。

作为一个IP来看，衍生新形象是必然的，这也是一个IP蓬勃发展的标志。很多主播在活动一段时间后都会约新皮套，然后举办新衣发布回，并发行新的周边。

新皮发布之后往往又分两种情况：一种是摆脱过去的形象，另一种则是约新的形态。

笔者是纯正的原教旨主义者，笔者认为，任何行业都应有其基本的职业道德，现实形象与直播内容区分开才是虚拟主播。

然而，在笔者的一再拖延期间，事态的发展愈发严重了，3D披露受到越来越多的虚拟主播青睐。

“杂谈、歌回、游戏”作为虚拟主播三把斧，都是对主播直播能力的直接考验。

笔者对杂谈力的理解就是怪话多，试想一下如果主播不是应该身怀绝技，而是一个正常人，那观众干嘛还要看主播直播呢？

笔者认为，虚拟主播直播间最好的氛围就是一群抽象带师排排坐吃果果，盯着幼儿园阿姨手里的手偶开心地拍起了巴掌。

歌回感觉很多主播都会办的，只要不是只打游戏，杂谈一段时日感到匮乏了都会向着这个方向发展的，也不必纠结“我喜欢的vtuber用我喜欢的声音唱我喜欢的歌”还是“这个vtuber唱歌真好听”，快乐就完事了。

游戏投入的时间一般来说会比较长，如果主播过于关注游戏，基本上就跟弹幕没有互动了，也很容易让观众陷入想发弹幕却斟酌损益不知发什么好的境地。

水友参与回更是如此，举办得多了只会进一步纯化粉丝群体，更加排斥新观众，这时候主播不像一个主播，而像一个陪玩。

先不必去管粉丝转化和粉丝流失的问题，我们应该更关注于联动本身，最重要联动得要开心，观众也看得开心。

其本质还是角色扮演，营造一种沉浸式的剧情体验。考虑到B站有不少二次元遗老，白河豚浓度还是蛮高的，如果能接受的话真的是发家致富之良方。

有些v随便搜些网上的视频就开始看，或者一起看电影和番剧美其名曰观影回，完全是找不到播什么内容而摆烂了吧。

也不是明确反对，反应类视频笔者早前也看过，观众看的是观看内容和观看者的双厨狂喜，努力直播这么长时间摆一下也无可厚非吧。

3D化常用来代表主播有了初步成就，参加冰火歌会也更有底气，毕竟不比面捕软件，动补需要全套的动捕设备和更多的staff支持。

   事故回是常拿来炒作的，带有天生的话题性，但是过于重复的跟风往往会引起观众的反感，如果没有充足的经验，笔者并不建议策划该类内容。

主播难免会办各种纪念活动，而在各种纪念活动中，生日回无疑是最值得大办的。

目前生日回的举办模式逐渐成熟，成功的生日回往往会在第二天衍生出一个谢礼回，而当日一般为华丽的汇报演出，展示过去一年取得的成绩。

理论上来说，你直播的时间越久，得到关注的机会也就越多，收到礼物的机会也就越多，所以如果有人喜欢的话，不妨多播一会，如果没有的话你就要反思这样是否值得了。

直播时间的话错位竞争理论我还是认同的，不过不推荐深夜档，对身体不好，留学生随意，一般还是建议上午场或者下午场，兼职的话，那也确实没有必要那么拼。

由于其他平台虚拟主播实在是做得废拉不堪，而且不同平台之间的粉丝评价指标又天堑之别，故以B站为例讲述。

这个是最难熬的时期，由于基数太小，难以得到足够的曝光度，进而缺少观众、缺少营收，主播需要忍受较长时间的亏损才能等到光明的未来。

笔者还是建议先不着急出结果，这一时期也是对自己很重要的磨练。太快接受爆火，一来是没有能力，无法应对全新的直播环境；二来是没有内容，没能把虚拟形象立起来，观众想要支持或是批驳都找不到对象。

在这个时期，万粉之后有了一定的知名度，同时还保留部分与弹幕互动的习惯，直播还能保持较为良好的观感，虽然看虚拟主播并且为此消费是小众行为，但有了基本的粉丝基础，营收也基本能得到保证。

达到十万粉丝之后，由于前一时期的惯性，可能还会保持中高速增长至十五万粉丝，但是十五万粉丝到二十万粉丝可以说是最大的瓶颈，在这一阶段，限制主播发展的更多是整个行业的瓶颈，顶部的生态位一旦确立，很难被打破。

这个时候更需要做到的是稳，想想自己能做什么，找清楚自己的定位，毕竟路人在这种传播度情况下会被源源不断的推送。

不管出于何种目的，不论是想给大家带来快乐，还是像lulu一样单纯没有工作，直播员最终还是要赚米的。这时候算好账就显得格外重要。

sc代表观众与主播互动意愿的强烈程度，上舰可能体现出主播的周边比较吸引人，礼物多了则有可能被认为是工会刷流水。

站在观众的角度，笔者认为管人观众最好的模式是乐子人，以看虚拟主播为乐。也不要入脑，喜欢听主播谢礼物的声音就送个喵娘迫害一下，对主播的工作认可就上个舰支持一下，想跳脸或是送祝福就打一条sc。

营收是一部分，如何把营收搞到自己的口袋里又是另一部分。除去B站50%的抽成，每次从B站提现还要缴纳比个人所得税更高的税率。把钱拿到手之后，还要除去周边的设计和制作费用，个人感觉哪怕是个人势一个月营收五位数才堪堪够用，倘若有团队还要考虑工作人员的工资支出，算下来足令人头痛。

衍生周边多以上舰礼物的形式出现，当然现在也有了其他形式的探索，很多企业势诸如asoul、virtuareal都有自己的官方店铺。笔者认为有自己的店铺非常有意义，给观众获得周边提供另一种方式，减弱对B站的依附性。

粉丝天然地分为付费粉丝和非付费粉丝，二者虽然有区别，但对主播都非常重要。

主播本质是内容生产型的服务业，但是不同人难免会有不同的需求，从观众的虚拟麻麻到观众的虚拟女儿都有，不能一概而论。

展示自己柔软的一面，激起观众的保护欲是可以的，但是不要想着去教育市场、改变市场，看直播跟揣摩圣上心思一样就太奇怪了。

笔者个人是承认付费筛选能够筛选出纯度更高的粉丝的，不论主播是否经常在群内发言，建立舰长群都很有意义。

但是粉丝管理从来都不是一件容易的事，核心粉丝管理层的出现往往会带来正负两方面影响，以不必要的麻烦居多。

主播不是独轮车，直播离不开粉丝对直播环境的塑造，建立一个良好的生态十分重要，这里的生态不止是指直播间的弹幕环境，还有直播切片和二次创作。

B站本身是一个视频网站，是实打实地需要直播切片吸引新观众的，这就对切片质量，或者说是炒作提出了更高的要求。

B站直播板块的基础还是非常优秀的，不仅国内其他平台该有的要素都有，sc的提出也很有创意，利用观众的沟通欲来赚钱。

尽管哔哩哔哩直播姬日常摆烂，但是虚拟区高级运营还是很有想法的，策划了冰火歌回这样有趣的活动。

“直播部，你现在最重要的工作就是停止你的工作。”