不得不承认，韩国人在「制作电影海报」这件事情上，有着极高的业务水平，比如去年惊艳众人的——《 请以你的名字呼唤我》韩版海报。

< 滑动获得惊喜 >

贴近电影主题，在构图、排版、字体、配色上处处用心之外，设计团队还请来了插画师Son Eunkyoung为电影配手绘版海报，清新慵懒的韩式风格自成一派，看完每一张都想收藏。

今天想跟大家分享的，就是三家在幕后默默为电影做“嫁衣”的韩国平面设计工作室，一起来看看他们都做了哪些艺术海报作品。

South Korean

graphic

design studios.

1.

Pygmalion

引起观众共鸣的海报

成立于2011年的Pygmalion Studio，由4位平面设计师共同经营，他们每年产出40-50张海报，以海外电影为主，包括《戏梦巴黎》《卡罗尔》等。

《戏梦巴黎》

关于Pygmalion的名字由来，有一个浪漫动人的小故事：

它取自爱尔兰剧作家萧伯纳的戏剧——《卖花女》，又名《皮革马利翁》（Pygmalion）。 “皮革马利翁原是罗马神话中一位雕刻家的名字，一生不爱女色，却爱上了自己刻的雕像。这尊雕像令他魂牵梦萦，最后他去请求维纳斯女神成全。维纳斯让皮革马利翁用手碰触雕像，雕像变成了一位活生生的美貌女子。”

< 滑动获得惊喜 >

《卡罗尔》

Pygmalion总能充分利用每部电影的特征进行设计，让观众从海报上领会电影的主题，个中细节耐人寻味：轻松的氛围、柔和的色调、英文和韩文字体的完美结合，形成了Pygmalion独立出众的风格。

< 滑动获得惊喜 >

《在切瑟尔海滩上》

而真正让Pygmalion一举成名的是《妈咪 Mommy》韩版海报。与传统海报不同，Pygmalion大胆启用了方形设计，看似随意捕捉的影片画面，呈现出来却格外有艺术质感，还被本片导演 泽维尔·多兰称作是“自己电影作品中最好的海报”。

《妈咪 Mommy》

设计师们曾在采访中提到，虽然Pygmalion的海报明显是偏向女性化、感性的设计，但在实际的磨合过程中，他们会更注重与电影题材的配合，而不是一味地展现Pygmalion的风格。

《 伯德小姐》

《重返歌坛》

《生活 Life》

< 滑动获得惊喜 >

《流浪巴黎》

能够与电影故事、人物特色高度契合，以无声胜有声的视觉传达出电影的生动氛围和精彩情节，激发起路人的观影欲望，这也是海报设计的精妙之处吧。

< 滑动获得惊喜 >

《炎夏之夜》

2.

Propaganda

“海报是电影的面孔”

Propaganda是韩国电影海报设计领域的另一翘楚，由崔智雄、朴东宇和李东亨三位设计师组成，同样是小型工作室规模。

下个月即将在韩国上映的《燃烧女子的肖像》，海报就是出自他们之手。

《燃烧女子的肖像》

对于韩国本土的电影海报，Propaganda一般会直接进行拍摄。但如果是预算少或者海外的独立电影，他们只能剪辑一个影片中的场景进行海报制作，如此操作下来的短板是：分辨率低。

《碧海蓝天》

电影《 Born to Be Blue》的海报就是在这种情况下被设计出来的。只不过Propaganda很聪明，他们选择了更怀旧、复古的方式，故意将捕捉到的影像做得粗糙、沉郁且朦胧，配上线条流畅洒脱的蓝色英文字体，最后呈现出来的视觉触感既精致细腻，又有意境美，同时也减少了分辨率低带来的质感影响。

< 滑动获得惊喜 >

《生为蓝调 Born to Be Blue》

Propaganda坦言， 海报制作的关键难点是在海报本身的艺术性与客户的需求之间进行拉锯战（说白了也就是商业与艺术的平衡），特别是当许多演员一同出现在一张海报上时，大家对人像的大小和名字的出现顺序都很敏感。

< 滑动获得惊喜 >

《跳出我天地 Billy Elliot》

不过Propaganda始终认为融入电影的整体感觉比清楚地看到标题和演员们更为重要。所以这也是他们喜欢制作独立电影海报的原因，即使没有很高的收入，但可以尽可能地遵循设计师的想法。

“要赢得观众的心，最重要的当然是电影的力量，但我们想制作一张有助于电影的海报。 这是一张海报，让公众一眼就能看到电影的魅力”，Propaganda说道。

《夜空总有最大密度的蓝色》

Propaganda的优秀作品也真的不胜枚举，特别挑了几部经典电影的修复版海报放上来跟大家一起欣赏：

🎬 | 《霸王别姬》

🎬 |《一一》

< 滑动获得惊喜 >

🎬 |《青梅竹马》

🎬 |《大象席地而坐》

3.

Bitnaneun

“在视频成为快消品的年代，

海报想要拥有生命力并不容易。”

Bitnaneun是韩文「빛나는」的音译，有“闪亮的、发光的”意思。

Bitnaneun的设计总监Park siyoung，投身电影海报设计行业已有十几年时间。早在2007年的时候，他就被韩国杂志评选为「最发光的设计师」，是当时韩国电影海报设计界公认的一匹黑马。

< 滑动获得惊喜 >

《莫娣 Maudie》

Bitnaneun的风格辨识度极高，也十分多变。你可以在同一张海报上看到实景与绘画的结合，也可以看到被特写的演员面孔；

《比悲伤更悲伤的故事》

字体设计可能是大写加粗的强调格式，也可能是随性飘逸的手写体；色彩或冷冽，或浓重，或温暖，或浪漫......一张张无声静止的海报，处处都是美学奥义。

< 滑动获得惊喜 >

《盛夏》

被问到是如何进行创作的，Park siyoung的回答是：“我会看很多电影、小说，研究流行文化和历史。 混合看起来互不相容的元素，尝试不同的视觉组合，并没有什么特别的灵感。”

《90年代中期 Mid90s》

Bitnaneun追求的，也不仅仅是简单地为电影叙事，他们的海报往往还带着时代的风格标志：优雅奢华、摇滚朋克、美式复古，欣赏海报的同时，也是激发审美的过程。

都说“好的海报能为电影做嫁衣，带给观众视觉和精神上的享受”。最后引用一段Park siyoung的采访作为结束语，关于“什么是好的电影海报”，他是这么说的：

“我一直在思考什么是好的海报。在视频成为快消品的年代，海报想要拥有生命力并不容易。但在我看来，好的海报既可以成为某些人的一段回忆，也可以是一个时代的记忆点，当我们再次看到海报的那一瞬间，它能召唤回当时的美好回忆。”

撰稿：Rune | 图片：网络

坂本龙一——是可爱又迷人的教授啊

想去斯德哥尔摩坐地铁返回搜狐，查看更多