《设计师的服装色彩搭配手册》是一本全面介绍服装配色设计的图书，其突出的特点是知识易懂、案例趣味、实践性强、发散思维。 《设计师的服装色彩搭配手册》从学习服装配色设计的基础理论知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案和CMYK数值。本书共分8章，内容分别为服装设计的基础知识、认识色彩、服装的用途与色彩、服装的风格与色彩、服装的面料与色彩、服装的图案与色彩、服装潮流元素搭配、服装配色的经典技巧。在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩点评、推荐色彩搭配等经典模块，丰富本书内容的同时，也增强了实用性。 《设计师的服装色彩搭配手册》内容丰富、案例精彩、服装配色设计新颖，适合服装设计、平面设计等专业的初级读者学习使用，也可以作为大中专院校服装设计专业、平面设计专业及设计培训机构的教材，还特别适合喜爱服装配色设计的读者朋友作为参考书。

前 言 本书是从基础理论到高级进阶实战的服装设计书籍，以配色为出发点，讲述服装设计中配色的应用。书中包含了服装配色设计必学的基础知识及经典技巧。本书不仅有理论知识和精彩案例赏析，还有大量的色彩搭配方案、精确的CMYK色彩数值，让读者既可以赏析，又可作为工作案头的素材书籍。 本书共分8章，具体安排如下。 第1章为服装设计的基础知识，介绍服装配色设计的含义； 服装的造型设计；服装设计中的点、线、面；服装设计的基本流程；服装设计的色彩印象等。 第2章为认识色彩，包括色相、明度、纯度、主色、辅助色、点缀色、色相对比、色彩的距离、色彩的面积、色彩的冷暖。 第3章为服装的用途与色彩，包括运动装、商务职业装、婚纱礼服、家居服、演出服装、度假服、工装、学生服。 第4章为服装的风格与色彩，包括韩版风格、中性风格、朋克风格、欧美风格、学院风格、OL通勤风格、田园风格、民族风格、波西米亚风格、洛丽塔风格、哥特风格、森女风格、嬉皮士风格、英伦风格、维多利亚风格。 第5章为服装面料与色彩，包括雪纺面料、蕾丝面料、针织面料、丝绸面料、棉麻面料、呢绒面料、皮革面料。 第6章为服装的图案与色彩，包括动物、植物、人物、风景、几何。 第7章为服装潮流元素搭配，包括鞋、帽、包、围巾、首饰。 第8章为服装配色的经典技巧，精选了9个设计技巧进行介绍。 本书特色如下。 轻鉴赏，重实践。 鉴赏类书只能看，看完自己还是设计不好，本书则不同，增加了多个动手的模块，让读者可以边看边学边练。 章节安排合理，易吸收。 第1、2章主要讲解服装配色设计的基本知识；第3~7章介绍服装配色设计的用途与色彩、风格与色彩、面料与色彩、图案与色彩、潮流元素搭配；第8章以轻松的方式介绍9个设计技巧。 设计师编写，写给设计师看。 针对性强，而且知道读者的需求。 模块超丰富。 常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩点评、推荐色彩搭配在本书都能找到，一次满 足读者的求知欲。 本书是系列图书中的一本。 在本系列中读者不仅能系统学习服装配色设计基本知识，而且还有更多的设计专业知识供读者选择。 本书希望通过对知识的归纳总结、趣味的模块讲解，打开读者的思路，避免一味地照搬书本内容，推动读者必须自行多做尝试、多理解，增加动脑、动手的能力。希望通过本书可以激发读者的学习兴趣，开启设计的大门，帮助您迈出第一步，圆您一个设计师的梦！ 本书由李芳编著，其他参与编写的人员还有董辅川、王萍、孙晓军、杨宗香。 由于作者水平有限，书中难免存在错误和不妥之处，敬请广大读者批评和指出。

版权图片链接