谈到“无性别”风格，传奇设计师Jean Paul Gaultier的设计总是大大胆创新，挑战男女性别的界限。他曾为张国荣的最后以场热·情演唱会的服装设计，就是以透视等元素配合长发的“无性别风”形象，只可惜并没能被世人接受。

David Bowie在1970年，发行的专辑《The Man Who Sold The World》，因为专辑封面的长卷发与长裙打扮，也曾饱受争议。

但是他没有放弃，他的“艺术雌雄同体概念”影响了80年代的摇滚圈，他将DIY时尚与华丽妆容带到男性的世界，这种喷发式的华丽，照耀了整个摇滚圈。

CERRUTI 1881隆重发布了 “共享衣橱” 理念，撕掉性别标签，打破常规的男装期许，促成这一倡导自由与个性风格系列的诞生。

Ludovia de Saint Sernin在它的秋冬系列中，用女装的廓形，闪亮的元素，呈现了一个不同寻常但又极具质感的系列，男孩们也可以很摩登温婉。

权志龙也曾穿着Chanel女款外套和老佛爷合影。

Jaden Smith成为Louis Vuitton的女装系列代言人。

“无性别”风潮已经强势冲击着时尚圈，为我们重塑了新的风格定义。

Unisex也可以按照年龄段分为三类：

Boyish style

像男孩的风格，更多是指身上带有男孩子气的风格，会发现她是个可爱的女生，同时身上还有男孩子般的帅气与美酷。

欧阳娜娜就是Boyish style的代表，一眼看过去非常的甜美可人，但穿搭总能给人一种酷酷的潇洒与帅气。

Normcore 性冷淡风

这是一种男女皆宜的时尚风格，特定词为低调、简约、舒适。

这种风格的经典单品就是纯色T恤、牛仔裤，颜色多以黑白灰为主，这些造型在大表姐刘雯的街拍中经常出现。

The Gentlewoman 女绅士

Gentlewoman这个词是从Gentleman衍生而来的，指女生具有独立的一面，包括坚定的立场，优雅的举止，细腻温柔的脾性。

这种风格最好的体现就是惠英红女士，身上的沉稳和感性，看起来非常庄重有气质。

看到这里大家对这种风格是不是也很蠢蠢欲动呢？下面给大家推荐一些轻松打造“无性别”风的单品~

白衬衫

瘦瘦小小的女孩穿着松松垮垮的oversize白衬衫，简直帅到没朋友，一秒可以把你对象掰弯，打造独特的性感魅力。

西装外套

今年非常火的西装外套，垫肩设计，流水线条，完美修饰身材，经过改良后的西装外套，搭配牛仔裤或西装裤，让你秒变“大哥”！

工装裤

工装中裤和长裤大家一定都不陌生，可以尝试一下工装连体裤，具有打造身材好比例的优点，穿上工装裤对你的形容就只有两个字-帅气！

老爹鞋

穿老爹鞋露袜时髦度能上升一倍，牛仔套装和老爹鞋的搭配度一百分，休闲随意，更具有街头感。

还有一些有风格又好驾驭的无性别设计的品牌推荐~

不设限的ONE DNA

ONE DNA以“Clothing without boundaries”（无界限的服装）为品牌理念，设计师称他们的衣服适合“All genders,all ages,all shapes,all race.”（所有性别、年龄、大小、种族）。

洛杉矶牛仔品牌69

69品牌以超级宽松且男女皆宜的牛仔设计赢得了许多人的喜爱，Oversize的轮廓确保了衣服的中性，流畅的剪裁让衣服适合所有充满活力的年轻人。

无性别的优雅RAD HOURANI

Rad Hourani是来自加拿大的同名设计师品牌，他的设计展现了自由的价值，和去性别化的优雅，不受季节的约束，男女都能穿的理念让他的时装简约经典。

“无性别主义”作为新潮的概念，在大众逐渐接受它的存在的同时，我们也可以拿出勇气，尝试抛开男女性别的标签，下一场审美革命的先驱者或许就是你。

原创：徐娇龄直颜

性别划分是服装的基本特征之一，无性别服装的形成是主客观多种因素交错的结果。在现代社会更新速度日益加快、科技发达的当下，设计师已经不再以文化思潮为依据而改变服装样式，更多地是依据感觉来寻求一种可以带来新面貌、新感觉的服装样式，而无性别主义恰好为设计师带来了新的启发。

△ 摇滚歌手大卫•鲍伊和模特弗莱娅-贝阿•埃里克森

△ 品牌：Vetements

如今，无性别趋势的逐渐明确和中性设计风格将对零售业进行全面“塑形”。从服装界具有代表性的品牌来看，无性别主义的产生和盛行从2015年起都或多或少对服装界产生了影响，也可以说是给本来就侧重于模糊性别风格发展的品牌提供了更恰当的表达。越来越多的时尚品牌开始男女一起走秀，官网和门店不划分性别区域，甚至一件衣服只分码数不分男女。时至今日，现代功能主义仍然持续对设计产生影响，所以无性别的男女双向同步和以功能为基础的特征还将在服装领域延续。

解构式设计概念

Hood By Air（以下称HBA）以极端解构式的设计理念闻名于时装界。2006年创建时，HBA还只是个街头品牌，有趣的是创始人Shayne Oliver虽以街头服饰起家，却巧妙地将街头与时尚挂勾。HBA从一开始就一直在极端解构的道路上探索，并且一直围绕性别来展开设计。“Hi-fashion”一词正是源于HBA大胆挑战种族、性别、社会事件等议题引起的广大回响，受到了许多年轻人的追捧。

△ Hood By Air 2015春夏秀场

2015年春夏，HBA开始名义上的第一场时装秀，在这个系列中，Oliver试图探索“雄孔雀化”，男性开始在衣服上镂空和点缀施华洛世奇水晶，在侧面和背部系带的近乎赤裸的衬衫得到了大胆的女性的喜欢。这里最有趣的想法是对套装本身的呈现方式，Oliver将夹克和裤子想象为一种连续的服装，与连衣裙没有什么不同。由此，你可以看到一个更加保守的混搭款式流行起来，即使是坐办公室的人也可以穿这些款式。

△ Hood By Air 2015秋冬秀场

2015年秋冬，Oliver在一个特定的局限空间内又一次将极端结构发挥。这个空间内人和物都不分彼此，他避开服装分类的设计形式是这一季的焦点所在，这个系列实际上是在力图消融人们面对不熟悉事物时都会感到的恐惧。他的策略在于从我们衣橱中挑选了很多日常的衣物——卡其裤、领尖扣衬衫、羽绒夹克、毛衣等，用它们进行混搭，或者打乱它们往常的廓形，赋予新颖、陌生的感觉。那是一件马球衫还是一件连衣裙？一件驼色外套还是背心上衣？答案并不总是明确的，或者更准确地说，答案在大多数情况下是：二者都是。

△ Hood By Air 2016春夏秀场

HBA的2016春夏男装系列延续“雌雄同体”的前卫风格，金发女性妆容，如孩童一般的糖果发卡、充满视觉张力的拉链和剪裁，秀场上被割裂、分段和切开的服装，制造出各种令人兴奋的怪诞幻觉。这些经过变革的服装，也让HBA越来越成为最具话题性的品牌。无性别主义穿着意识逐渐成为HBA的标志，这也让HBA在短时间内成为时尚的中心地带。HBA在无性别主义盛行的时代中起到了带领和推进的作用，并在这个时代开创了属于自己的独特风格。

非常规性设计概念

汤姆•布朗（以下称布朗）以非常规性的设计体现无性别主义。2001年，布朗首次举办时装秀，在当时它只是设计男装，但其男装又与传统的制服性男装不同。布朗打破了男人必须穿裤子，而美丽的裙子只有女人才能驾驭这一传统观念，率先将裙装搬上了男装舞台，将看似完全没有关联的西装夹克与裙装搭配，用高跟鞋替换掉男士皮鞋，带给人强烈的视觉冲击感。

△ 汤姆·布朗2007秋冬秀场

2018年春夏系列中，布朗决定不再按照女装标准来设计男装，但仍用到了连衣裙、短裙、高跟鞋等传统女性元素。秀场上展示的仅仅是布朗对于“性别流体”的初探，这或许只是个平庸的短语，却恰如其分地描述出布朗的所作所为。在这个系列中，布朗所有的衣服看似很简单，但其每个版型都经过精心裁剪，以适应男性不同的身体部位，如宽肩、窄臀、宽腰的需求，实际远比看上去复杂得多。

△ （左）汤姆·布朗2008春夏秀场；（右）汤姆·布朗2011春夏秀场

其实，布朗直到2011年秋冬才开始接触女装设计，最初是想通过设计来表达男女无性别界限的想法。2012年春夏对女装设计进行改版后，这一年秀场上出现的模特形象是性别模糊、亦男亦女的。2013年，美国前第一夫人米歇尔•拉沃恩•奥巴马的垂青瞬间为布朗打开了女装领域的知名度，在当年的秋冬秀场上，布朗的设计开始突出女性力量，传达女性形象中的干练和强势。

△ 汤姆·布朗2012春夏秀场

在后来BoF的采访中，设计师汤姆•布朗曾说他绝不满足于单纯为男性与女性设计服装，他要让所有人进入到他所创造的故事里，以“沉浸式”的方式来体验什么是时装。他说道：“我从没有刻意去模糊性别，做所谓‘中性风’的设计。在设计的发展中，我总是从女性角度去考虑女装设计，从男性角度去考虑男装设计。哪怕是给男性穿上裙子，涂上口红，这也只是处于一种有趣的尝试角度，依旧是站在男性视角上，把如此挑衅的想法放到人们面前，激励人们站到一个以前从未想过的平台来看问题。”

△ 汤姆·布朗2014春夏秀场

如今，无性别潮流在时装圈愈演愈烈，汤姆•布朗作为率先实施这种想法的设计师之一，他表现得格外淡然。他从不认为男女装之间的界限会消失，尤其是当考虑到剪裁设计的因素时，他尝试了一种新的风格，也许这只是一次大胆尝试，却又真正地模糊了性别的界限；他只是直观地表达自己的想法，换一种新的角度来想问题，尝试一种新的设计方法，同时又确确实实地在当下社会，用时装的方式表达了自己对无性别主义独到、新颖的看法。

启发性设计概念

古驰（Gucci）在无性别服装创作中体现出具有启发性的设计意味。从2015年Alessandro Michele介入古驰起，刺绣、蕾丝、丝带等元素频频出现在古驰的秀场上，其中包括男装秀场，后来甚至成为新古驰的代名词。在当时来说，这无疑是一种新的突破，毕竟性别模糊在当时还是陌生的概念，而在人们都对这种现象表示不理解的时候，Alessandro在2015年秋冬秀场上，在每个座位上都放了一张帖子，上面引用了意大利哲学家阿甘本的话：“真正活在当代的人，是那些既不与时代完美契合，也不适应时代需求的人……所谓当代性，指的是一种与时间之间的特殊关系，是通过分离来实现依附的。”

△ 古驰2016春夏服装

直到2015年，无性别主义开始逐渐占据大家的视野，这种矛盾的美感也逐渐被大家接受和认可，甚至改变了很多男性的审美意识和穿衣风格。由此可见，作为奢侈品牌之一的古驰对于无性别主义的引导和启发是颇有前瞻性的。

以上内容来自:中国艺术杂志

“oversize”、“男朋友风”，各种“女装男性化”元素，折射着对抹去服装性别符号的追求，当然，去掉“服装”一词，这句话依然成立。

实际上，这种女装男性化的潮流，是无性别主义的一部分。如果你知道“孔雀革命”，那么应当知道早在上世纪60年代末，“男装女性化”就已是一股不可忽视的潮流。

无性别包含着一种“男女兼用”的柔和思想，不仅仅单指女装男穿或者男装女穿，更重要的，是无性别主义的设计理念超越性别的雌雄同体，独特而多元。

1

女穿男装

1910年代的法国，coco看着情人巴桑先生送来的礼服，白色拖地蕾丝裙上点缀着粉色的花朵，绸缎束腰带后绑着巨大的蝴蝶结，浑身就像一个甜腻腻的蛋糕娃娃。

她走进巴桑先生的卧室，拿出一件男士衬衫，把领口和袖子剪下来缝到一条素色格子裙上，变成一件中性风的礼服。她穿着这件格子裙走进晚会，享受众人诧异的目光。

这是电影《时尚先锋香奈儿》中的一个片段，在那些穿着紧身胸衣，层层裙摆，华丽装饰的女人眼中，coco的格子裙过于轻便、朴素、男士化，格格不入得就像一个笑话，刚好用来取乐解闷。

然而她们没想到，短短几年后，coco就在巴黎相继开了女装帽店和时装店。她从情人衣柜中得到灵感，设计出了宽松上衣、针织外套和运动裤装等创新性的女性单品。

要知道在那不久前女性穿裤装甚至是违法的，直到30年代，女性仍然不被允许身穿裤装出现在公共场合。

1930年的时候，Marlene Dietrich在电影《摩洛哥》中穿了黑色亮缎燕尾服，一出场就吓坏了观众。

但coco还是坚持了自己的选择，她用简洁、舒适又不失优雅的boyish风格，将女性从丰胸、束腰、夸臀的笨拙扭曲中解放出来，创造了全新的性别美学。

boyish是20年代的时髦，30年代的潮流……直到今天，依然都是法式风格的中坚力量，IT Girl 们不费力赢很大的法宝。

1966年的法国，女星Catherine Deneuve穿了一套无尾版的燕尾服， 修身的西服和隐藏在其中的高跟鞋将她的身姿勾勒得帅气挺拔，整体轮廓宛如一只纤长的“L”型香烟。

一旁的ysl先生正在帮她整理领结，时尚界的第一套女版西装就这么诞生了。

这种西装最初是上流社会的男士在晚宴结束后，脱下燕尾服坐在吸烟室里抽烟，换上的黑色轻便装，简称“烟装”。男士能穿，女性也一样可以，只是直接穿男士套装的事，coco和Marlene早就做过了，并不稀奇。

但是如果完全按照女性身体曲线的特征去裁剪出中性化的套装，效果会怎么样？

帅气、性感、雌雄莫辩，这就是YSL先生在1966年设计出来的吸烟装（LeSmoking）。

借用他的好友Pierre Berge的话来说，“Chanel给予女性自由，YSL则给予女性权力。”这权利，就是当时风靡的“ unisex ”（无性别）概念，男装和女装的设计融合，真正抹去了性别差异。

摄影师Helmut Newton 曾经在自己家门外为《VOGUE》杂志拍摄了一组吸烟装的照片，更是把它变成了经典的时尚符号。

YSL先生也在不断尝试。

· 60年代男装＋女装打破界限后的重塑，是属于中性的雌雄莫辨。

· 80年代宽肩线+窄裤脚形成的倒三角轮廓，是女强人的强悍力量；

· 90年代立体剪裁+曳地宽松裤脚，是都市女性的优雅闲适。

60s 80s 90s

2002年他的告别展上，吸烟装作为整体秀的压轴，重现了诞生以来四十多年的发展过程，也证明了自己的经典力量。

经典当然不会就此停住脚步。

·当艾玛穿着白色西服在联合国做女权主义的演讲；

·当希拉里把“必须穿西服裤装”制定为竞选策略；

·当赛琳娜穿着黑色西装为Billboard榜的“Women of the Year 2017”拍摄大片。

吸烟装是比Dior那句爆款logo“WE SHOULD ALL BE FEMINISTS ”隐形而强悍得多的女权宣言。

从Coco Chanel 到YSL先生，女装的“无性别化”缓慢而坚定地进行着。然而相反的是，男装女性化的探索却没有那么顺利。

2

男穿女装

1970年的美国，David Bowie披着长卷发，穿着古典印花长裙躺在蓝色绸缎上。长裙前的褡扣微微撑开，露出白瘦的胸膛和妖娆的身段，宛如一个40年代的好莱坞女郎。他的眼神慵懒、魅惑，模糊了性别。

印花长裙是英国设计师 Micheal Fish 设计的 “Man dress”，没错，这不是一条女裙，就是男裙。虽然在当时的大众审美并不能全盘接受这一时尚，但也算是为模糊性别装扮埋下了伏笔。

在YSL让女性穿上吸烟装的同时，男士们也在思考者，为什么我们只能穿正装西装？为什么我们只有黑白灰深蓝？为什么我们不能有装饰？

于是他们发起了“孔雀革命”（Peacock Revolution），从色彩、装饰到版型，方方面面都对男装进行改革。

男士开始穿艳丽明亮的西装，可以是丝绸的也可以是天鹅绒的，上面装饰着褶边、印花、流苏这些阴柔的女性元素，衣服变得越来越雌雄同体。

舞台上的icon们更是大胆表达着自我。猫王的眼线和睫毛比女人还精致，他甚至有自己的化妆品系列。

披头士和女友们在同一家精品店里买了印花衫，走在街上可以随时换着穿。

大卫鲍伊更是集合了大家的勇气，红发、浓妆、厚水台高跟鞋，无所不穿。

舞台下的迷弟迷妹们被深深震撼住了,后来他们当了设计师，也在不断推动着男装发展的新变革。

Culture Club 乐队主唱 Boy George，自小受母亲带大的生长环境影响，喜欢男扮女装的 Boy George 每次亮相，装扮必定妖娆，很快成了 80 年代的风格偶像。

他的前卫造型还蔓延到时尚界，1984年，Jean-Paul Gaultier 在“And God Created Man”大秀上，给男生穿起了裙装，还让他们穿上充满挑衅的“尖锥”紧身胸衣，麦当娜后来在演出中也致敬过，来表达女性力量。（2013 春夏系列里，Jean-Paul Gaultier 还曾再一次大玩受 Boy George 启发的造型），此后的设计中，Men's Skirt 设计成了男装设计中的常客。

Jean-Paul Gaultier 1994 春夏系列

2010 春夏和 2012 秋冬系列

1993 年，NIRVANA 主唱 Kurt Cobain 一袭碎花裙装登上《THE FACE》杂志 9 月刊封面。

Alexander McQueen 1994 年春夏系列女装周上，上演了男模儿穿裙装亮相的一幕。

作为裙装的忠实簇拥者，2003 年，Alexander McQueen 被英国女王伊丽莎白二世授予“Commander of the British Empire”称号，参加女王授勋时，他本人上身了传统苏格兰裙装。

2011 年，“玲姐”川久保玲主理的 COMME des GARÇONS 也开始推出男裙单品。

当然，我们都没有忘记最早的、比女生活的还要精致的路易十四，他戴假发，穿蕾丝裙，甚至发明了高跟鞋。

到了时尚界，第一个穿上高跟鞋的，当属 Rick Owens，而后，HOOD BY AIR 2016 秋冬系列和 BALENCIAGA 2017 春夏系列秀场上，模特儿们也开始上脚高跟鞋。

HOOD BY AIR 2016 秋冬系列

然而数千年的权利体系不是那么好破坏的，女人强势一点还可以接受，男人阴柔却仿佛暗示着对权利的放弃，男穿女装的尝试比女穿男装的尝试要艰难得多。少数先锋偶像们在狂欢的同时，普通男人衣柜的变化并不是太大。

但先锋偶像的力量就在于，他们对下一代，乃至下下一代设计师们都能产生强有力的影响。

3

探讨

其实无论是女穿男装还是男穿女装，都是一种模糊性别的探索。

弗洛伊德曾说：“当你遇到一个人的时候，你所做的第一个区别是'男性还是女性？' 你习惯于以毫不犹豫的确定性来区分。”

然而到了今天，当你看见一件衣服的时候，你可能真的已经无法区分出它的穿着者究竟会是一个男人还是一个女人。

但那又怎么样呢？真正左右我们的不应该是习惯，而是本能。时尚的先锋性就在于它带领我们抛开那些外在的枷锁：地域、年龄、性别乃至物种。

是的，就在2018Gucci的秋冬大秀上，设计师Michele在打破传统文化、性别的界限后，又开始探索物种的差异。

秀场上有和蜥蜴、珊瑚蛇、小飞龙和谐共处的人类；也有半人半羊、双生头、三只眼的「后人类」。时尚的先锋力量在这一刻体现得淋漓尽致。

近几年的 “无性别主义时尚” 不似几十年前那般 “定制”、“昂贵”、“小众”，反而渐渐走进了时尚产业的主流对话。不仅越来越多的设计师开始运用这个概念进行创作，很多高端零售商也打起主意，来迎合有 “无性别” 服饰购买欲望的买家。

Burberry F/W 2019

Gucci S/S 2019

CHANEL F/W 2019

你得去认识和接受真正的自己。你的本质是什么，才是你要穿什么的关键。

而最美好的是，在Coco Chanel、YSL、David Bowie到Christopher Bailey、Alessandro Michele的艰难探索中，过去属于先锋者的辉煌，如今人人都能享受。

只要我们愿意去探索真实的自我，穿自己想穿的，爱自己所爱的。

你是你，你可以是任何性别，也可以不是任何性别。

不用成为“性别”希望你成为的人，不用为了不成为某“性别”而勉强自己走向另一面。

在成为自己的路上，“性别”永远不是你必须要做出的选择，“你”比“性别”重要。

象 限返回搜狐，查看更多