编者按：本文是一篇讨论手绘意义和作用的短文，并附有大量精彩的手绘作品图片。作者通过自己对手绘的理解和个人作品的展示，为我们开启了关于景观手绘的另一个视角。

手绘作为张唐景观在设计过程中探讨、推敲、交流、表达的重要手段，或许是张唐景观和其它景观设计公司的区别之一。在张唐景观，设计师会针对不同的项目寻找最佳的推敲和表达手段，其中包括电脑模型和手工模型。但手绘在这个二十人的小事务所具有独特的作用：它是设计师推敲设计的重要手段；是设计师之间、设计师和甲方之间快速交流的手段；更重要的是，它是合伙人从初期概念到最终建成过程中深度参与到每个项目中的途经之一。个人认为，手绘有三个层面上的意义：

对设计师来说，写生不应当以画的漂亮为目的，而是通过写生感知和理解外部世界。和摄影相比，手工写生纪录的“效率”会低很多，但通过这个缓慢的过程，对观察对象的理解会加深很多。尤其在当前，大量图片信息充图书和网络，通过写生的方式缓慢地去观察和感知世界有特殊意义。

每一次写生，都是一个观察、理解和描述的过程。画的不是客观事物本身，而更多是写生者所关注的东西。在不同时期的写生中，张东的关注点会有所不同，包括城市空间，建筑形态，植物形态，色彩、明暗，虚实，光影、材质肌理等。

以下十张写生：

图1，1997年，中国北大，钢笔。

图2，2004年，美国麻省大学，水彩

图3，2005年，意大利埃斯特庄园，钢笔、蜡笔

图4，2005年，意大利罗马，铅笔

图5，2005年，意大利冈贝利亚庄园，蜡笔

图6，2006年，美国鳕鱼角，水彩

图7，2006年，美国法尔茅斯，水彩

图8，2006年，美国佛蒙特，水彩

图9，2006年，美国佛蒙特，水彩

图10，2007年，美国伍兹霍尔，水彩

正如语言作为思维的工具会影响一个人的思考方式，采用手绘作为设计思考的工具，显然对于张唐景观也有深远的影响。平立剖的推敲有利于设计师对尺度和空间关系的把握；快速草图研究整个场所氛围，比较各种可能性；细节大样草图探讨材料工艺。手绘的手工属性可以帮助设计师静下心来，进入设计的内容里，仔细体会品味。

通过手绘，设计师关注的不是时尚流行的形式，而更多的是氛围格调、空间关系、人的感受；不是炫丽丰富的色彩，而更多的微妙的材质肌理对比；不是华贵的装饰，而是工艺的合理性和设计的耐久性。手绘的不精确性也导致了我们在设计中既重视理性思考也重视感觉，既重视分析也強调直观把握。

以下十张草图：

图1，初期概念，毛笔水墨，2010年

图2，初期概念，钢笔，2009年

图3，平面研究，彩色铅笔，2007年

图4，平面研究，钢笔，2010年

图5，断面研究，彩色铅笔，2007年

图6，活动研究，铅笔，2013年

图7，空间研究，彩色铅笔，2007年

图8，空间研究，彩色铅笔，2006年

图9，细节研究，彩色铅笔，2006年

图10，细节研究，彩色铅笔，2007年

对于很多人来说，难以分辨一张画的好坏和画中设计的好坏，甚至很多时候将设计师的水平等同于他的画图水平。手绘作为表达设计意图的工具，评价它的好坏应该是看它是否将设计意图尽量准确地传达，能起到充分交流时作用而不仅仅是它本身是否漂亮。

如果说在设计概念产生发展和完善过程中，手绘起到帮助设计师自己思考的作用，那么当设计到了一定程度，手绘的主要作用就成了帮助设计师之间或设计师和甲方交流想法。

我们内部设计师之间的交流会采用手绘，可能是各种形式：平面、断面、简单透视或各种可能性的对比，相对简单，便于快速交换意见；设计师和甲方的交流会相对正式一些，这时，平立剖经常由电脑制作，呈现给甲方的手绘主要是各种更直观的三维透视图，包括鸟瞰、人视点透视、轴测等。这个阶段的关注点包括整体氛围和意境、空间和行为、材质和光影。

以下十张表达：

图1，空间表达，钢笔，1994年

图2，材质表达，钢笔、彩色铅笔，1998年

图3，活动表达，铅笔，2007年

图4，活动表达，铅笔、Photoshop，2014年

图5，光影表达，铅笔，2007年

图6，周边关系表达，铅笔、Photoshop，2007年

图7，氛围表达，钢笔、Photoshop，2013年

图7，氛围表达，钢笔、Photoshop，2013年

图9，空间表达，铅笔，2006年

整理：周啸 张唐景观高级设计师