教学内容：人音版三年级上册第六课 四季的歌——《樱花》

课型：欣赏综合课

课标解读：

音乐欣赏是音乐教育的组成部分之一，学生广泛深入地接触音乐作品，就能较快地提高音乐的鉴赏力和表现力。激发学生欣赏音乐的兴趣和动力，培养她们欣赏器乐曲的能力是本节课的教学主线。这节课我始终围绕学生的兴趣和情感为出发点，紧紧抓住“情”字，积极引导学生聆听音乐、感受音乐、表现音乐。

教材分析：

1、齐唱《樱花》

《樱花》是一首日本民歌。樱花是春季开花的有名观赏植物，日本的人民格外喜爱它。每年开花时节，日本人民竞相观赏它的千姿百态。《樱花》这首歌就描写了日本人民爱花、争先观赏花的情景。歌曲的旋律建立在日本民间的“都节调式”（3、4、6、7、1、3）的基础上，具有独特的民族风味。4/4拍以级进为主的旋律，平稳匀称的节奏，从容不迫的速度，使人联想到木屐的步履。句尾“4-7-4-3”的奇特落音和偶尔出现的增四大跳音程，都使这首短小的民歌增添奇异的色彩。

2、器乐曲《樱花》

这首乐曲是根据同名民歌旋律改编的。歌曲旋律在乐曲中出现了三次。第一次用日本民间乐器大正琴主奏；第二次以木琴为主奏乐器。这两段音乐速度缓慢，清幽宁静，充满了对樱花的珍爱之情。第三次旋律出现时，速度稍快，有大正琴和木琴先后奏出，描绘了人们兴致勃勃地赶去观赏樱花的热闹情景。

    学情分析：

三年级的学生，想象力和音乐认知力逐渐增强，能初步感受不同国家、地域及风格的作品。

歌曲齐唱的形式，是演唱形式中最基本的形式之一。学生已在低年级歌曲学习中积累了大量感性经验，本课出示的“齐唱”的知识点，也是顺理成章的安排。

在知识技能方面：初步对乐曲的情绪、速度等音乐要素有感知能力，初步掌握基本音符及常用节奏型。在学唱形式上学生还不具备独立自主的学习能力，因此需要在教师的指导下进行。

教学模式：

参与——体验式、情境——陶冶式

教学目标：

1、情感态度和价值观目标：聆听齐唱歌曲《樱花》与长笛与乐队演奏的《樱花》，感受不同的表现形式所表现的不同效果。进一步体验大自然的四季变化给音乐创作带来了无限的乐趣。

2、过程与方法目标:

运用体验、模仿、合作、探究等方式，使学生在听、唱、演、奏、创中参与多种音乐实践活动，学生感受到不同时代、地域、风格的音乐作品。

3、知识与技能目标：

(1)能听辨齐唱形式的歌声，能对《樱花》的旋律特点和不同表现形式，说出自己的感受和联想。

(2)用口风琴吹奏歌曲的相同旋律及初步了解日本“都节调式”。

教学重难点

1、教学重点：

(1)学习知识“齐唱”

(2)感受旋律特点和不同表现形式。

2、教学难点：

(1)感受音乐特点，说出感受和联想。

(2)口风琴吹奏歌曲

教学具准备：

教具：课件、钢琴、口风琴、木琴

学具：口风琴、课本

课前准备：

口风琴吹奏的基本知识及C调基本音阶的吹奏

教学课时：

一课时

教学过程：

一、导入阶段——创设情境，激发兴趣。

【课件播放樱花漫天飘舞的画面】

 师激情导入：音乐能给我们带来不同的感受，有时像细雨敲打心房，有时像微风吹过面庞。这样的美景，应该配上怎样的音乐呢？

预设生：优美抒情的音乐，

生2：慢速的音乐

生3：温柔地、轻柔地

      ……

师：看来，大家都有同感。听，这首音乐可以吗？

【播放《樱花》伴奏】教师做声势动作，学生模仿，待学生节奏稳定后，老师在木琴上演奏4/4  6 4 3—|并哼唱旋律。（歌曲的第一、二乐句）

师：谁用‘lu’模唱老师在木琴上演奏的那几个音？

学生模唱。

师提示学生用高位置、头腔共鸣“lu”哼唱。

【设计意图】用美的画面创设情境，发挥学生想象力，为画面选择合适情绪的音乐。一是关注音乐本体，把握音乐情绪。二是借助声势动作，感受四拍子。通过伴奏的形式让学生在不知不觉中熟悉歌曲旋律，感受歌曲节拍。学生用“lu”哼唱，进行发声练习，统一音色，找到高位置演唱。

师：这么美的花，大家知道是什么花吗？

生纷纷回答：栀子花、梅花、茉莉花、樱花……

师：看来，同学们知道的花课真不少，这是日本的樱花。樱花是日本的国花，是日本人民最喜爱的花。这节课我们就一起欣赏日本传统民歌——《樱花》。

板书课题——樱花

师：如此美丽的樱花，让我们和着音乐，同日本小姑娘一起去赏花吧。

二、展开阶段——自主学习，感知体验

1、初听歌曲，师生随着音乐用手势表现歌曲旋律的进行。【课件出示乐谱】

第一遍静静地聆听，第二遍歌词用手势表现。

【设计意图】初听感受歌曲，借助手势熟悉曲调，感知歌曲的旋律进行。

2、听后，设问：歌曲的旋律进行大不大？给你什么感觉？

3、复听歌曲，边看乐谱，边划旋律线。

生：歌曲的旋律进行起伏不大。

生2：给人一种悠然自得的感觉，旋律舒缓悠扬。

【设计意图】复听划旋律性，进一步体会歌曲旋律的舒缓悠扬。

4、三听歌曲，分组合作讨论：

①歌曲的演唱形式是怎样的？

②歌曲一共有几个乐句？每个乐句的结束音是什么？

特别提示：学生边听边讨论，体现小组合作学习。每组选取代表回答问题，其他同学进行评价。

教师小结：①歌曲的演唱形式是齐唱。指出齐唱的特点是很多人歌唱同一个旋律，也就是单声部的群唱。

②每个乐句的结束音是“4”和“7”。

【设计意图】边听边讨论，培养学生自主学习的能力。

5、继续小组合作学习，找出歌曲中相同的乐句，每个小组选择一条用口风琴练习吹奏。

（1） 先找出相同旋律。

（2） 小组自主选择一条旋律，用口风琴自由练习。

（3） 小组合作吹奏旋律。

【设计意图】继续发挥小组合作学习的作用，选择一条旋律吹奏，降低学习难度，同时又培养了学生的合作能力。用口风琴吹奏旋律帮助学生加深旋律的记忆。为下节课“4、7”的视唱做铺垫。

6、 介绍日本民间“都节调式”。歌曲“4”“7”奇特的落音，介绍歌曲是具有日本独特名族风味“都节调式”的特点，引导学生观察歌曲观察歌曲所使用的音和句末所用的落音情况。（3 4 6 7 1，落音在3）

7、 提醒学生：因为歌曲旋律抒情流畅，所以要运用连贯的气息来演唱。学生随歌曲哼唱。（两句换气）

8、 启发学生说说听后感受、感想。（提示：你仿佛看到了什么？你想到了什么？）（级进式的旋律朴实无华，生动、细腻，常使人想起脚踏木屐款款而行，陶醉于花海中的日本人民。）

9、 完整的演唱歌曲，要求唱出歌曲的强弱。

【设计意图】初步了解日本民族音乐的风格。

三、深入阶段——合作交流，深入体验

师：樱花是日本人的骄傲。除了它美，还因为它是在凄厉的冬天之后，首先给人带来兴奋喜悦的春天的消息。接下来，请同学们带着你心中樱花的形象来欣赏一下这片《樱花》。

1、播放器乐演奏的一段樱花主题音乐

设问：这樱花和我们刚才的樱花有何不同？

生：这是由器乐演奏出来的

【设计意图】让学生知道同一旋律可以有不同的形式表示

2、 第一次完整聆听乐曲

设问：这样的樱花在乐曲中一共出现几次？（要求学生听到主题音乐出现时用手势来表示）你能听出主奏乐器是什么吗？

小结：长笛          

3、 第二次分段聆听乐曲

说一说每段音乐展现怎样的一个画面？（让学生尽情地想象，尽情地说，为下面表演场景铺垫。）

小结：

4、 播放完整的音乐，根据上面学生所说的每段音乐表现的场景，师生共同来表演。

【设计意图：通过带问题欣赏音乐的方法，培养学生正确聆听音乐的好习惯，让学生做到有目的的参与音乐活动。让学生认识和感受相同旋律的音乐，不同的表现形式。】

四、拓展阶段——总结评价，提升体验

1、播放日语版本的《樱花》，【课件出示日语拼音的乐谱】学生边听边跟唱。

【设计意图：用日语演唱更具有民族风格，既拓展延伸，开阔学生的视野，同时又是对歌曲的进一步巩固。】

2、总结评价：

师：从日本歌曲《樱花》中，你收获了哪些呢？

学生纷纷谈收获：

生：学会了唱《樱花》

生2：欣赏了器乐曲《樱花》

生3：用口风琴吹奏了《樱花》

生4：用日语演唱了《樱花》

师：看来同学们的收获都不小。是啊，相同的音乐会有不同的表现形式，这就是音乐的丰富、多样性。这节课我们了解了日本的民间音乐“都节调式”，希望课下同学们继续搜集有关日本民歌知识，与同学们共同分享。

在《樱花》歌声中，结束本课。

【设计意图】谈收获，既是对本课知识的回顾总结，也是对学生课堂效果的检测反馈。课后让学生继续了解日本音乐，增加学生的音乐文化底蕴。

教学反思：

《樱花》这节课我首先明确两个目标，一是唱好这首歌，二是明白这首歌曲的风格来源，而这两个目标又不是单独存在的，所以本节课就以探索歌曲风格来源为主线贯穿始终。

亮点：在音乐课堂教学中，我始终关注学生本体。

这节课无论是哪个问题的提出，我首先考虑，这个问题提得有没有价值，学生能不能听明白，学生是否愿意跟着你的问题思路走。发挥学生自主学习及小组合作学习方式，培养学生合作能力。

二是关注音乐本体。

从音乐要素出发，分析作品的速度、力度、节奏、旋律线、拍号等等对作品产生的影响，通过欣赏歌曲与器乐曲演奏《樱花》进行类比，感受不同表现形式的不同效果。

不足：小组合作学习是我校推广的学习方式，还处于初期尝试阶段，学生的合作能力有待于提高。在分组学习时，有的学生不够积极，或者不知从哪入手，以至于合作效果不明显。口风琴吹奏环节，仍有部分学生不能很好掌握。

建议：此教案适于城乡学生学习，有条件的学校也可以用竖笛进行吹奏。基础好的学生，还可以拓展欣赏合唱《樱花》。（薛彩虹）版权声明:本文为博主原创文章,未经博主允许不得转载。