在新媒体时代，相声艺术的发展一波三折，德云社无疑是相声团体中商业化运营最成功的一个。尽管暂停了线下的演出，但“德云男团”从未淡出大众视野。郭麒麟、岳云鹏、秦霄贤、张九龄等人带着德云社厂牌的标签活跃在各大综艺上。

除了四方的追捧，德云社也收到了不少关于其业务能力的质疑，演员们成了综艺咖、喜剧咖，似乎离说学逗唱的相声圈越来越远。《德云斗笑社》第一期的开场，大班主郭德纲更是从“训徒”开始，仿佛在告诉质疑者：我已经知道这些问题了，我要开始整顿他们了。

在现代社会中，传统相声想要发展，首先面临的问题就是生存，没有生存何谈发展。德云社“走流量”打造商业化品牌，为自身带来了巨大的经济效益本无可厚非，但有业内人士指出，德云社以娱乐圈炒作形式兜售艺人资源。

现在被捧起来的大部分后辈早就不算是纯粹的相声演员。一些粉丝关注德云社艺人，更多是出于外表或性格魅力，并不是看他们的艺术表演。 随着有损艺德的行为接连发生，争议频发的德云社正在承受流量的反噬。

德云社“怼观众”，相声演员辗转于综艺业务水平下降，演出时“口无遮拦”愈发膨胀...... “亚洲最大艺术天团”的负面新闻不禁让人产生怀疑，“走流量”到底是救了相声还是害了相声？

德云社的饭圈化

一张桌子、一块方巾、一把折扇、一个巴掌大地方，相声表演早期就是在天桥街道等人群聚集的地方萌芽的。

郭德纲在作品《过得刚好》中写道：“穷人站在十字街头耍十把钢钩，钩不着亲人骨肉，有钱人在深山老林刷刀枪棍棒，打不散无益宾朋......有钱男子汉，没钱汉子难，又何况一帮说相声的呢？一步一步地苦熬，终于我们也看到了花团锦簇，我们也知道了彩灯佳话。”

随着时代的变化，相声艺术的演出空间也发生了变化，从街头到室内，从小剧场到大舞台。而郭德纲和德云社，恰巧赶上了网络时代，他们在相声流量化的过程中，功不可没。

德云社成立于1995年。从这里走出来的第一个相声明星，自然是郭德纲。他虽然是在传统相声训练中摸爬滚打出来的，但他和老几辈的相声演员不一样。他嘴巴毒、反应快，不满足于相声舞台，在电视节目尚未落寞的那几年，郭德纲到处刷脸。他的国民度，让更多人知道了德云社。也因此，德云社收获了一批真心被郭德纲人格魅力吸引的粉丝，人称“纲丝”，大部分是中年人。

随着新媒体技术的发展和年轻演员的大量涌现，德云社逐渐形成了一个新的粉丝群体“德云女孩”。她们的出现，让德云社彻底饭圈化。

在相声表演现场，“德云女孩”与场上演员密切互动，还把演出现场的照片和视频进行再次剪辑，发在抖音、微博等新媒体平台，让更多的人不用到现场也可以观看表演，利用直播、Vlog等形式分享相声演员的日常生活，为相声演员剪辑配对，给心仪的相声演员组CP，写同人故事。不仅如此，“德云女孩”聚集在一起成立粉丝团、后援会，在贴吧、微博超话等平台发布各类有关德云社演出的信息。

她们多是90后和00后追星女孩，对待相声演员就像追偶像明星，对此还有一个专业的词叫“捧角”。德云社演员秦霄贤就是被她们捧出最典型的“相声明星”，郭德纲和于谦在《德云斗笑社》里评价他，“红得有点早”、“还没学会就红了”。

德云社的粉丝除了对偶像演艺事业的积极支持，还会伴随着一系列同样狂热的消费行为。粉丝看到演员的私服、饰品会去购买同款，德云社与国潮品牌的联名服装，有过上架后网销12万件的纪录，有的粉丝还会为自己喜欢的演员送礼物。

除了相声，德云社也非常鼓励演员们跨界发展。2015年到2017年间，岳云鹏出演了《煎饼侠》、《从你的全世界路过》等多部电影，打开了相声演员入驻影视的大门。郭麒麟活跃在10余部综艺节目中，在电视剧《庆余年》中的演技也得到了观众认可。德云社还大力推出新人参加语言类综艺节目，像《相声有新人》的孟鹤堂、周九良，《欢乐喜剧人》的张鹤伦、郎鹤焱等。

2019年起，德云社又进军歌唱与时尚领域，继续扩大粉丝群体，郭麒麟、张云雷、孟鹤堂、周九良拍摄了《时尚芭莎》旗下的电子杂志，张九龄、王九龙拍摄了《WAVES 漫潮》等。张云雷登上2019年十月刊的《昕薇》，短短几天实体刊的销量就突破五万，《昕薇》官方微博为其连发几天“销量战报”。

2016年9月，德云社和爱奇艺推出了综艺《坑王驾到》。如今，节目已播出四季，以郭德纲为主要主持人，与搭档于谦以小剧场茶馆实景播讲的形式呈现。下图是《坑王驾到》三本单口相声的收视数据与同时期其他个人脱口秀类节目收视数据的对比。虽然《坑王驾到》达不到S级体量，但作为喜剧类综艺，还是取得了不错的成绩。

如今，以岳云鹏、郭麒麟为代表的“流量”相声演员已经拥有了一定的号召力，并通过不断制造热度来达到为德云社宣传的目的。 在互联网平台的助力下，德云社将相声呈现出满血复活的态势。但传统艺术借助新平台的飞速发展也必然会带来新的问题。

德云社商业化运作下的“缺口”

德云社是具有盈利性质的组织，但在网络平台上发展，相声的社会价值应与商业价值相平衡，尤其德云社的现场演出视频可以在网络平台传播，这就更要求其必须有所为，有所不为。 如今，德云社相声演员“有口无德”、“亲粉丝远观众”等负面话题不断被爆出，为人所熟知的就是迅速成名的张云雷。

张云雷一度是德云社的新晋流量担当，粉丝破900万，甚至开创了把相声专场开成演唱会——“台上说相声，台下一片荧光棒”的先河。被偶像化的相声演员享受着粉丝经济带来的福利，他参与某综艺节目录制时，一些粉丝拿名牌大衣甚至黄金为其应援。他在德云社高达上千元的演出票价，几万人的场馆却座无虚席。

郭德纲曾调侃张云雷“相声说成这样，你也是欺了祖了！”大概他也没想到，原本在巷子弄堂中逗笑的“民间艺人”，如今能像偶像明星一样，受到粉丝们的热情追捧。

然而2018年，张云雷在青岛相声专场《上大寿》中用“大姐嫁唐山，二姐嫁汶川，三姐嫁玉树”“慰安”等作为相声中的笑料，调侃艺术家、戏说国难、用慰安“抖包袱”，受到了争议。 相声演员作为公众人物，在传播大众喜闻乐见的优秀作品的同时，更应该重视艺人的德行，德云社能将相声艺术坚持到今天，绝不仅仅是随意的搞笑逗乐就可以的。

除此之外，2019年7月27日，秦霄贤、孙九香在北京广德楼剧场进行晚场演出之前，有粉丝排队给秦霄贤送礼物，下面有位观众等急了，就催促尽快开演，台上的孙九香却不耐烦地回怼：“要听就等一会儿，您要听不了就出去！”一“怼”激起千层浪，即便事后秦霄贤做出解释，粉丝们也纷纷站出为其辩解，但显然多数网友并不买账，为平息众怒，德云社取消了二人之后的演出。

但这次“演出事故”倘若只归咎于演员本人的职业道德瑕疵，恐怕也未免偏颇。 互怼的背后其实是粉圈文化和演员伦理之间的深刻冲突。

近几年，粉圈文化的渗透，给德云社带来了海量关注，“德云女孩”逐渐取代“中年纲丝”成为最狂热的“衣食父母”。商业演出一票难求、代言产品一扫而空、舞台之上礼物成山、舞台之下荧光闪耀——从剧场演员到流量小生的华丽转身，以及由此带来的丰厚回报，甚至连德云大佬郭德纲也始料未及。

在这个互联网技术如此发达的年代，快餐文化充斥着我们的生活，游戏人生、娱乐至死的思维层出不穷。公众人物拥有比普通人更强的号召力、影响力，这就意味着，其日常的言行举止必须考虑到后果，而在公共场合和艺术作品中的表现更需要格外注意，不能为了娱乐而娱乐。

在如今的流量盈利模式下，传统相声在艺术的传承和受众的需求上需要找寻一个平衡点。粉丝经济大潮下，越来越多艺术企图借此翻身、出圈，扩大传播力。 此方法并非不可取，毕竟酒香也怕巷子深，借流量传播相声或传播其他传统艺术，是当下的一种“应急”方式，但它不是唯一途径，前提是不要本末倒置，忘了初心。

成也流量，败也流量。但流量来得快，去得也快。“德云男孩”想要一直红下去，就得先把相声说好。返回搜狐，查看更多