庐山、鄱阳湖、长江卫星地图

第四纪冰川遗迹

“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，站在庐山里面无法看到庐山原本的面貌，但是站在鄱阳湖看庐山，可以看得一清二楚。所以王希孟是站在山下的鄱阳湖看庐山上这些景观的，包括庐山的标志性景观庐山瀑布也与画中极为相似。五代荆浩的《匡庐图》同样描绘过这一景观。

庐山三叠瀑布

画中四叠瀑布

双瀑

《千里江山图》中还描绘了很多船，概括起来包括两种船，一种是漕船，一种是客船。漕船用于运货，船舱像长型的乌龟背，只开了两个透气的窗口，与《清明上河图》中的漕船相似，王希孟住在开封，那里有很多这样的船。还有一种是客船，左右两侧各有垂直的船舱，与《清明上河图》中的客船相似。画中还有一种脚踏船，类似于今天公园里的踩水车，这种船长度约百余米，唐宋时期，在长江中游，鄱阳湖一带有很多这样的船，用于货运、载客比较方便。北宋时期在洞庭湖造船，南宋初期发明了这种船，这个理念后来被用到了大船，两边装有轮子，用脚踩踏时，船速非常快，不容易被超越。

《千里江山图》中的建筑并不豪华，属于宋代隐居性的比较简朴的建筑，图中还有模仿匡裕隐居的神庙。传说在周朝时期，有一个叫匡裕的人，他带着七个兄弟一起去庐山隐居修炼，最后得道成仙。后来汉武帝路过庐山时，当地人告诉他说匡裕在这里修炼成仙，汉武帝当下封匡裕为庐山的山神以做纪念，因此匡裕又叫匡君、匡神。

隐居

模仿匡裕的隐居生活

北宋诗人陈舜俞写了《庐山记》，记载中说：“通隐桥之西一里有匡君庙”。在距离匡神庙不远的地方有一座桥，叫通隐桥。这本书完成于1072年，距离王希孟画《千里江山图》大概四十年的光景。也就是说这幅画在描绘当时的通隐桥时并没有太大的变化。

疑是匡神庙

疑是通隐桥

画中还绘有一个三层的炼丹台，旁边还绘有两只与道士成仙相关的仙鹤，疑是庐山道教白鹤观。

《千里江山图》卷中疑是白鹤观

画面的远处似乎是庐山下面的西林寺和西林寺塔。画中的木质桥梁不是鄱阳湖的桥梁，鄱阳湖至明代才出现桥梁，而且是石头桥。通过查阅文献和考证，画中的木质桥梁是北宋时期苏州的长桥，这个长桥是由木桩打下去，桥中间还有一个凉亭。画中人物的活动丰富多样，有牵着毛驴的粮商，有乘船出行的旅人，有捕鱼的渔民，还有文人雅士品茗交流的活动。

疑似庐山附近的西林寺和西林寺塔

长桥

在这幅画中还可以看到沙滩和很多礁石，因为湖里没有礁石，沼泽地也没有礁石，但海边是有礁石的，由此可以推断王希孟很可能去过海边。因此可以把王希孟早年曾游历过的地方一一标出，画中同时出现了双瀑和四叠瀑，这个景观在北宋只有一处，是福建仙游，由此确定他去过闽东南，大量的沿海礁石可以说明这一点。之后他北行去求学，经过南昌去开封，途中游历庐山，过九江，到九江可以坐大船，顺江而下经过润州要换船，润州离苏州较近，苏州在当时是中国南方很重要的地方。画中的苏州长桥如果不曾亲眼所见是画不出来的，由此可以推断他是在这个时期绕道见到了苏州长桥，最后乘坐运河船一直到开封。这样一来，便可大致清楚王希孟早年的游历。

礁石

推测这幅画中的风景在庐山还有一个理论依据，这幅画里面表现有孟浩然《彭蠡湖中望庐山》的诗意，古代称鄱阳湖为彭蠡湖。

彭蠡湖中望庐山

孟浩然

太虚生月晕，舟子知天风。

挂席候明发，渺漫平湖中。

中流见匡阜，势压九江雄。

黯黮容霁色，峥嵘当曙空。

香炉初上日，瀑水喷成虹。

久欲追尚子，况兹怀远公。

我来限于役，未暇息微躬。

淮海途将半，星霜岁欲穷。

寄言岩栖者，毕趣当来同。

“中流见匡阜，势压九江雄”。匡阜即庐山的暗连峰。

“峥嵘当曙空”，此处画了曙色。天亮的时候，出现曙光，表现曙光要把天的颜色加深，下面一点用绢的黄颜色作底色不罩染，衬出曙光初照的情景。

“瀑布喷成虹”，画面所有的瀑布都呈现彩虹的弧线，颜色是五颜六色的，有意识的染成了彩虹的颜色，下过雨之后，空气中有雾，把弧线像彩虹那样勾出。

“渺漫平湖中”，苍茫一片，还有沼泽。

“寄言岩栖者”，是岩石底下居住的人家。

“挂席候明发”，雨过之后，出现了曙光的颜色，画中的船把船帆升起，等待天亮出发，南方船帆是用竹席做的，所以叫挂席候明发。

在孟浩然的诗里充满了这幅画所表现的内容，画中很多事物与这首诗相契合。宋徽宗检验画师水平的高低，首先考唐诗，进入翰林图画院，画师必须以唐诗为题材作画，要画出诗意，因此王希孟遇到的考题可能是《彭蠡湖中望庐山》。

《千里江山图》有过哪些收藏经历？

在蔡京获得《千里江山图》之后的第13年，1126年，他因政治原因被宋钦宗废黜，查抄财产后，这幅画回到到皇宫。金军破汴时，北宋灭亡，《千里江山图》卷在开封散轶，回到的南宋高宗朝，为高宗后吴皇后所藏，因南宋朝廷对蔡京抱有反感的态度，所以理宗将这幅画前面位置带有蔡京题词的地方移到了后面，为确保画面的完整度，把后面没有题词的部分移到了前面。大概在吴皇后驾崩之后，流入金国，据考，被金代宰相高汝砺收藏。元代时，《千里江山图》卷被高僧溥光所藏，并有接题，得知溥光在“志学之岁”（十五岁）就目睹了《千里江山图》卷，此后他赏阅近百次。在溥光的题跋里提到，“丹青小景”，宋朝时期，丹青小景指代所有江南景致，因此即便是12米长的《千里江山图》画卷，在这里仍然被称为丹青小景。溥光高僧圆寂之后，这幅画应该是在他捐建的胜因寺保管，明代寺废，至清初被梁清标收藏，后进入清宫，被康熙、乾隆收藏，著录于《石渠宝笈》初编。在1923年时，这幅画被溥仪盗出宫外，抗战胜利后，被古董商靳伯声收藏，之后，被靳伯声弟弟卖给文化部文物事业管理局（今国家文物局），1953年拨给了故宫博物院。

《千里江山图》卷的递藏历史简言之则是：宋徽宗→蔡京……南宋高宗吴皇后→……金代高汝砺……→元代溥光（庙产）……→清初梁清标→清宫→伪皇宫溥仪……→现代靳伯声→文化部文物事业管理局（今国家文物局）→故宫博物院（省略号意即尚有藏家）。

《千里江山图》有哪些艺术影响和作用？

首先是解决了山水长卷的布局，在此之前，没有如此长的山水画卷。其次，解决了青绿用色的问题。第三，“青绿”成为元代文人画家的重要艺术语言。最后，青绿山水在明清流行于民间，特别是苏州地区。

怎么欣赏《千里江山图》卷？

这幅画按照布局可以分为七段，画七组群山，长短不一。可以把这几段比喻成一曲交响乐，大致结构是，刚开始第一段山峰比较低矮，像小丘陵；第二段，山峰慢慢的高耸起来；第三段，山峰越来越高，最后第四段是山外整体的气势；第五段是高耸着的山峰，这个高峰应该是庐山最高的山峰汉阳峰；第六段，慢慢变得平缓；第七段结束的时候，给了一个“非常强劲的音符”。

第一段

第二段

第三段

第四段

第五段

第六段

第七段

画中的青绿色来自于真实的自然山川，下过雨后的庐山，近处的山是绿色的，远处的山是青色的。远处的山呈现出青色是空气的缘故，所以越远的颜色越青，到近处则是翠绿的颜色，青绿两种颜色是王希孟从自然景观之中观察概括提取出来的，但具体运用在绘画上不能过于机械，青绿两色可以交织重叠。

画在绢上的画是不允许出错的，这需要很深的功夫，在这幅画中并未出现大的绘制错误的地方，可见王希孟画功之深，也体现了他对所绘场景进行了细致深入的观察。

在宋朝，有颜色的山水画通常被称为“设色山水”或“著色山水”，因而《千里江山图》最初的名字很可能是“设色山水”或“著色山水”，宋朝的时候没有“青绿山水”这种说法。这幅画递藏到清初梁清标时，其藏品中的大多数流入清宫，其中包括《千里江山图》卷，梁清标在重裱时题上外签：“千里江山图”，乾隆皇帝称之为“江山千里望无垠”。

来自：孔夫子旧书网

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