在虚拟世界中的我们究竟在追求什么？

作者：应允

位育中学

指导老师：陶霞

2023年春晚的创意节目《当“神兽”遇见神兽》利用VR三维绘制等总台新技术，让上古神兽白泽、麒麟、貔貅“走出”文献古籍的幻想，与现代生活中的孩子们奇妙相遇，共同唱响无穷的想象力。

随着科技的进步，如今虚拟与现实的距离越来越小，虚拟世界也逐渐从小众走向大众。“AI聊天”“V up主”，这些词汇越来越频繁地出现在我们的生活中，人们的娱乐似乎正在快步迈向一个崭新的虚拟世界。为什么曾经小众的“虚拟文化”，现在赢得了越来越多人的关注和喜爱呢？在虚拟世界中的我们究竟在追求什么呢？

从传统的小说、漫画，到现如今蓬勃发展的虚拟主播、虚拟歌姬，尽管形式在变化，但人们常常在闲暇时喜欢沉浸在一个虚构的小天地中，寻找一份属于自己的美好幻想。我想这也许因为不同于现实生活的复杂和多变，虚拟世界给人一种可控感，进而使人产生比较强烈的安全感和依赖感。

虚拟歌姬洛天依的粉丝解释说：“正因为她是虚拟人物，所以不会有绯闻和黑料，也就不会辜负粉丝的喜爱。”作为一款与AI实时交流互动的软件，Glow拥有一大批用户，用户对这款软件评价道：“尽管屏幕对面的人不是真实的，但这份不会背叛的陪伴却绝无虚假。”可见，在虚拟世界中，人们也可以体验不同的情感，甚至乐在其中。

在虚拟世界中，“我们会变得既是读者又是作者，既是观众又是演员，既是生产者又是消费者，既是教育者又是被教育者。”（严锋《元宇宙，进去还出得来吗？》）我想，虚拟世界的多样性和可能性，大概就是现代人为之痴迷的原因。

我认为在虚拟世界中我们也可以过有意义的生活，成为有价值的人。虚拟世界如此风靡全球，其背后体现出的是现代人在当今高速变化的世界里，对于“暂停键”和“避风港”的强烈需求。

对于虚拟偶像、二次元世界以及即将到来的“元宇宙”，有人欢喜有人愁。有的人认为只有在虚拟世界里才能收获幸福感，而有的人认为虚拟世界会使人沉迷，从而荒废现实生活。我认为，恐慌大可不必，更不能因噎废食，然而有一件事却值得我们深思：我们究竟想要什么样的生活？我希望更多的人能真正了解内在的需求，而不是被“大数据”的洪流所裹挟。毕竟网络只是一个工具，虚拟世界也只是一种形式，重要的是我们应当了解自己想成为什么样的人，怎样才能实现自我价值，这样才不至于迷失在虚拟世界中，进而明确“我之为我”的意义。

烟火里的余温 

作者：朱子新

行知中学

指导老师：沈桃青

“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏”随着疫情的放开，象征着光明前景，寄托了美好希冀的癸卯兔年如期而至。“而建议允许春节分区分时燃放烟花”的话题一出，便引发了网友们的激烈讨论。

有人认为，没有烟花就失去了年味，重燃烟花爆竹是民心所向；也有人持相反观点，认为放烟花的安全隐患极大，对环境影响也不容小觑。事实上，人们对于放烟花的爱恨情仇并非一朝一夕便可一蹴而就的了。烟花爆竹起源于唐朝，起初是为了利用其产生的巨大声响来达到驱鬼辟邪的作用，后来逐渐演变成为一种庆贺新年的传统。明初的瞿佑有过这样的诗句：“天花无数月中开，五色祥云绕绛台。”一经点燃，万花破门而出，似凤惊掠，天花烂漫，何其壮观。然而，由于燃放烟花带来的严重的环境污染问题，各地便陆陆续续开始禁止燃放烟花爆竹，直至今日，人们对于重燃烟花爆竹的渴望可以说是达到了峰值。

疫情当下，三年的封控对于人们而言，是精神和肉体的双重考验。面对严峻形势的压迫，人们迸发出了一种反叛情绪并迅速蔓延，每时每刻都在将现下的种种与过去作比，而后，振臂高呼着要回到过去。或许，呼吁允许燃放烟花只是一个表征，其本质是人们无比眷恋于记忆中那个无拘无束的，热气腾腾的新年。

春节对于每一个中国人而言都具有非凡的意义，是精神的寄托，也是情感的交汇。人们信仰着有关春节的神话传说，赋予节日习俗以吉祥如意的象征，举行香烛辉煌的祭祖仪式。我们需要这样的仪式去勾勒出生活的本质，在生命这座从无生命到无生命的桥上，通过这样温存的时刻去发现盈白的月光，璀璨的星汉和耀眼的烟火。传统新年包含着深厚的文化意蕴，是历史的接力棒。在快节奏时代，唯有细枝末节的习俗，才能够让我们触碰到中华传统文化的血脉。

实际上，传统的并非固化的，发展需要的是对传统文化“取其精华，去其糟粕”。而不是站在当今的角度，一味地去否定曾经对我们而言无比重要的内容。相较于直接取消烟花燃放，或许我们应该想着如何从日常生活中节能减排，如何制造对自然污染小的烟花，而不是“因噎废食”。

年味淡了，在我们眼中可能是一个历史发展的必然趋势，是下一个“胡同文化”。然而，传统文化作为华夏子孙精神的根基，我们无法抛却，更不应摒弃。当我们忘却自己的根与初心，就会无可避免走向另一种极端。烟花只是一个着眼点，更重要的是我们应该“见微知著”，扎根于传统，从中汲取养护内心的力量，并努力将其发扬。

当人类在物质财富这条路上狂飙的时候，精神世界必然会陷入到无尽的空虚中。当今世界科技，军事，文化，经济等各个方面飞速发展，日新月异，然而人的内心却越发贫瘠。网友对“万柳书院少爷”的态度更是彰显出了愚蠢的贪婪，粗俗的欲望，自卑的堕落，诸如此类的心理疾病。现代生活的人不能变成像格里高尔一般的甲虫，异化成只知道赚钱而没有感情的机器，而应如穆罕默德所言“当你有两块面包时，你应当用其中一块换水仙花。”

由此观之，我们更应该以不变之初心，解百年之变局，不变传统本源同时顺应时代发展，做出对应改造，才能收获精神和物质的双富裕。

音乐应该是什么样的

作者：林熙皓

行知中学

指导老师：申阅

社会正在变得浮躁，短视频流行，人们循环往复地听那几十秒的配乐的片段，却很少有人能够静下来，完整地去欣赏一段音乐。音乐变得不再是一门艺术，而成为了商品；“商家”一味追求数量，不再追求音乐的质量；甚至到如今，平民百姓也可以创作一首歌，连计算机都可以写出一段旋律。这不禁令人反思：音乐本应该是什么样的？

我认为，音乐的创作，和作诗是一样的。古代的诗词曲，是唱出来的，可以称之为艺术，这与音乐共通；前朝有千万诗词，我们不可能一一诵读，也必然有好有坏，但能够流传千古的，一定都是那些情感真挚、共鸣强烈、境界高尚的作品。优秀的音乐作品，也是如此，它不是辞藻的堆砌、不是故作玄虚的“借鉴”；它不需要多么夺人耳目、不需要多么容易传唱，但作为听众，倘若我们能从中听出一段情感、能有几句歌词值得我们回味，那么此时，它便真正能称为音乐、称为艺术。

然而，如今的音乐却渐渐地“简单化”。旋律没有起伏、情感没有推进、词语不断重复的歌曲越来越多，究其原因不过就是音乐作者不走心罢了。越来越多的歌曲所侧重的不再是“创作”，反而朝着盈利走去；他们追求所谓“洗脑”，从而便于在民间扩散。这将使得人们的审美渐渐单一，音乐变得渐渐乏味，这必然不是我们希望看到的结果。“缺乏盛情的艺术家好似没有颜料的画家”，当艺术被赋予了商业的目的，那就永远也不会出现优秀的“艺术作品”，音乐也是如此，倘若作者不愿意花费时间来构思、不愿意付出精力来寻找灵感，又怎么会有优秀的音乐作品诞生？

古语有云：“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，歌曲，或者说音乐，也应当是可以反映作者的思想主张和社会责任的。人们会写文章来批判一种社会现象、会写一首诗来表达不满，歌曲自然也可以。没有中心的文章，我们说其空洞；没有内涵的音乐，也只能称为一段音频。有旋律加持的音乐，相比文章，更引人共鸣，影响力更大。在这人人都有麦克风的时代，当音乐被赋予了作者的思想和责任时，它便无疑是歌手最有力的麦克风。我们需要的，是能带来营养的“麦克风”，永远不是杂乱无章的音频。

针对人性的贪婪，薛之谦有《动物世界》予以讽刺；对于人情冷落，许嵩有《全球变冷》来警戒众人；李玉刚的《万疆》、《华夏》，刘德华的《中国人》等等歌曲展现了深深的爱国情怀；罗大佑等老歌手，线上演唱会人气高涨，因为他的歌诸如《追梦人》等等，除了承载了人们的回忆与真挚的个人情感，还有讲述人间百态的社会责任……但反过来想想，倘若他们没有开阔的眼界，又怎能拥有独立的思想；没有丰富的阅历，又凭借什么来打动听众；没有自我的感悟，又怎能为音乐注入灵魂？可见音乐也绝非人人都可以“胜任”。

音乐应该是什么样的？应当如诗画般耐人寻味，又能如文章般传递思想与力量，是集情感之美与时代责任于一身的艺术。人们创作了音乐，音乐也会反作用于人本身，只愿人们不被潮流淹没，给予音乐一丝最原始纯真的美好与尊重。