老柴与鲁宾斯坦兄弟的音乐情缘

相比于第一钢琴协奏曲的盛名，柴可夫斯基的后两部钢琴协奏曲“出镜率”就显得不那么高了，《G大调第二钢琴协奏曲》便是如此。

可能是为了弥补先前的遗憾，柴可夫斯基依然将第二号钢琴协奏曲题献给尼古拉·鲁宾斯坦。1879年10月，他开始动笔创作此曲，第一乐章的草稿很快完成，随后他来到罗马和巴黎等地旅行，期间仍专注写作，直至1880年4月全部完成。

但在这一时期，他也经历了一段失败的婚姻，情绪颇为低落。在写给好友梅克夫人的信中，他说道：“我现在越来越感到，没有工作我真是活不下去”。或许只有创作才能让他忘却痛苦，《G大调第二钢琴协奏曲》也在这样的心境下问世。

只可惜造化弄人，此时的尼古拉·鲁宾斯坦身患结核病，十分虚弱，并于次年离世。1882年3月18日，这部作品在莫斯科首演时，由尼古拉的哥哥安东·鲁宾斯坦执棒，谢尔盖·塔涅耶夫担任钢琴独奏。

安东·鲁宾斯坦（1829-1894）

用“一门双杰”来定义鲁宾斯坦兄弟，再合适不过了。弟弟尼古拉创立了莫斯科音乐学院，更早些时候，哥哥安东创立了俄国第一所高等音乐专业学府——圣彼得堡音乐学院（波兰著名小提琴家维尼亚夫斯基也是该院创建者之一），输出了大量的音乐人才。

1862年，柴可夫斯基向刚创立的圣彼得堡音乐学院申请入学，成为该校的第一期学生。但当时，柴可夫斯基已有一份体面的工作，在圣彼得堡司法部任职，因此当他决定从事职业音乐之路时，也引来周遭的不解。1863年4月，他正式辞去公职，专注于音乐学习。

令人欣慰的是，这样的坚持不懈不仅得到了父亲的全力支持，也被院长安东·鲁宾斯坦看在眼里，他甚至同意免去柴可夫斯基的钢琴必修课，直接上由他本人开设的作曲和配器课程。正是这位贵人的知人善任，柴可夫斯基的音乐理论和作曲知识也取得了突飞猛进的提升。

圣彼得堡音乐学院

1866年，柴可夫斯基从圣彼得堡音乐学院毕业。此时尼古拉·鲁宾斯坦刚创建莫斯科音乐学院，正物色一名和声学老师，在安东的引荐下柴可夫斯基来到莫斯科。尼古拉不仅邀他到家里同住，在生活起居上给予了无微不至的照顾，两人也成为了莫逆之交。

而柴可夫斯基与他最重要的赞助人梅克夫人也是通过尼古拉认识的。1876年12月，尼古拉在梅克夫人家中演奏了柴可夫斯基的《暴风雨》后，梅克夫人被其中的音乐深深吸引，并间接了解到柴可夫斯基经济拮据的状况，从而开始了长达10余年的资助。

梅克夫人（1831-1894）

再看这部题献给尼古拉·鲁宾斯坦的《G大调第二钢琴协奏曲》，似乎会有所感悟。第二乐章充满一股极致的抒情风，在乐队的映衬下，钢琴独奏与乐队中的小提琴、大提琴声部形成了“三重奏鸣曲”的室内乐效果，温暖、浪漫而唯美，又有了巴洛克时期的那种轻盈感，主题的取材则来源于俄国民间音乐，并加入和声与织体的变化。

值得一提的是，在尼古拉过世后，柴可夫斯基曾创作了生平唯一一首钢琴三重奏——《a小调钢琴三重奏“怀念一位伟大的艺术家”》。

柴可夫斯基的两首题献给尼古拉的钢琴协奏曲，均因种种原因，无法由尼古拉参与首演，不得不说是个极大的遗憾。本周二的《947爱乐厅-欧洲现场》将带来柴可夫斯基的这首《G大调第二钢琴协奏曲》，由指挥家比契科夫执棒北德广播易北爱乐乐团。

斯特拉文斯基《仙女之吻》

俄罗斯女舞者伊达·鲁宾斯坦的芭蕾梦

1893年，在圣彼得堡马林斯基剧院，11岁的斯特拉文斯基在观看格林卡歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》创作完成50周年纪念演出时，第一次见到了他的偶像柴可夫斯基。两周后，柴可夫斯基与世长辞。

19世纪圣彼得堡

斯特拉文斯基的童年，深受着《睡美人》、《胡桃夹子》等芭蕾的影响，但他的风格却与柴可夫斯基大相径庭。1910年至1914年，斯特拉文斯基多次前往巴黎，为自己的作品在巴黎上演做着准备。然而，当他的《春之祭》于1913年5月29日在法国香榭里榭大街巴黎剧院首演时，却引发了极大的争议。

《春之祭》剧照，1913年

青年时期的斯特拉文斯基

当时还有另一位俄国人在巴黎的发展如日中天，他就是著名艺术策划者谢尔盖·巴普洛维奇·佳吉列夫。自幼接受全面的艺术熏陶，加上与生俱来的灵敏嗅觉和出众的社交能力，让他在艺术领域如鱼得水，更是以犀利前卫的审美成为当时俄国艺术圈的风云人物。

面对迫切需要转型的俄国芭蕾艺术，1909年，他开创了“俄国芭蕾演出季”，轰动全欧洲，在巴黎的舞台上演俄国芭蕾，更是吸引到了雕塑家罗丹、作曲家拉威尔、圣桑等人前来观演。1911年，经过两年的演出季打磨，他在法国创立了著名的俄罗斯芭蕾舞团。

佳吉列夫（图左）与斯特拉文斯基

渐渐地，斯特拉文斯基和佳吉列夫这两位在巴黎发展的俄国人有了交集，《春之祭》的首演团体便是俄罗斯芭蕾舞团。舞团也吸引了当时最具才华的一批芭蕾舞者加盟，如尼金斯基等，还包括同样来自俄国的女舞者伊达·鲁宾斯坦。

伊达·鲁宾斯坦（1883-1960）

得益于出众的外形条件和舞蹈功底，在俄罗斯芭蕾舞团创立伊始，伊达就被引荐给佳吉列夫，并加入其中，担当多部舞剧的主角。但在事业不断上升时，她却做了一个惊人的决定：另立门户，成立自己的舞团。于是，在1928年，伊达·鲁宾斯坦芭蕾舞团在巴黎创立，由此，她也和佳吉列夫从同事关系，转成了分庭抗礼的局面。

伊达·鲁宾斯坦扮演《天方夜谭》中的祖贝德，1910年

如何让自己的舞团一炮打响？于是，伊达委约斯特拉文斯基写一部新作品。当时恰逢柴可夫斯基逝世35周年，在老柴音乐风格的影响下，斯特拉文斯基创作了舞剧《仙女之吻》，故事取自安徒生童话《冰姑娘》。

1928年11月，舞剧《仙女之吻》在巴黎歌剧院进行首演，由斯特拉文斯基亲自指挥，伊达扮演仙女一角，引来一片好评。

作为对柴可夫斯基的致敬，斯特拉文斯基在作品中引用了柴可夫斯基的音乐片段。如《16首儿童歌曲》（op.54）中第7首“冬日黄昏”，歌词描绘了母亲对孩子的呵护；第10首“暴风雨中的摇篮曲”也有异曲同工之妙，音乐给人以温暖幸福之感。在引用这些作品时，斯特拉文斯基将音乐动机抽出，并改变音高和节奏，加之音色的变化，配合自己创作的旋律，使两者无缝结合。

本周四，《947爱乐厅-欧洲现场》节目将带来斯特拉文斯基的舞剧《仙女之吻》，由指挥家哈努·林图执棒北德广播易北爱乐乐团。或许音乐中所蕴含的情感，还待聆听过后才能真正感同身受。

每天20:00，我们都会为您带来一场空中音乐会，所有音乐会由欧洲广播联盟（EBU）授权提供。锁定“947爱乐厅-欧洲现场”，就在上海人民广播电台FM94.7经典947。具体收听办法可参考本文底部。

北德广播易北爱乐乐团系列

2019/6/3（周一）20：00放送

指挥：马勒克·雅诺夫斯基

北德广播易北爱乐乐团

女高音：尼娜·斯特默

北德广播合唱团

瓦格纳 歌剧《唐豪塞》中的《序曲》

瓦格纳《维纳斯堡之歌》

瓦格纳 歌剧《特里斯坦与伊索尔德》中的

《前奏曲与爱之死》

瓦格纳 歌剧《诸神的黄昏》中的三个选段

北德广播易北爱乐乐团系列

2019/6/4（周二）20：00放送

指挥：谢米扬·比契科夫

北德广播易北爱乐乐团

钢琴：基里尔·格斯坦

柴可夫斯基《G大调第二钢琴协奏曲》

斯梅塔那 交响诗《我的祖国》选曲

北德广播易北爱乐乐团系列

2019/6/5（周三）20：00放送

指挥：乔治·本杰明爵士

北德广播易北爱乐乐团

假声男高音：贝君·梅塔

北德广播女声合唱团

斯特拉文斯基《管乐交响曲》

德彪西《三首夜曲》

（《云》、《节日》和《海妖》）

北德广播易北爱乐乐团系列

2019/6/6（周四）20：00放送

指挥：哈努·林图

北德广播易北爱乐乐团

大提琴：尼古拉斯·阿尔斯塔德

拉威尔《鹅妈妈》组曲

塞巴斯蒂安·法格隆德《大提琴协奏曲“游牧者”》

斯特拉文斯基 芭蕾音乐《仙女之吻》

北德广播易北爱乐乐团系列

2019/6/7（周五）20：00放送

指挥：克里斯托弗·乌尔班斯基

北德广播易北爱乐乐团

小提琴：瓦迪姆·格鲁兹曼

维瓦尔第《a小调双小提琴协奏曲》

柴可夫斯基《D大调小提琴协奏曲》

门德尔松《A大调第四交响曲“意大利”》

北德广播易北爱乐乐团系列

2019/6/8（周六）20：00放送

指挥：因格·梅兹马赫

北德广播易北爱乐乐团

钢琴：塞德里克·堤伯肯恩

钢片琴：乌瑞克·派尔

马特诺琴：娜塔莉·福尔盖特

男低音：米哈伊尔·佩特连科

梅西安《三个小礼拜仪式》

肖斯塔科维奇《降B大调第十三交响曲“娘子谷”》

北德广播易北爱乐乐团系列

2019/6/9（周日）20：00放送

指挥：安东纳罗·马纳可达

北德广播易北爱乐乐团

小提琴：伊莎贝尔·福斯特

巴赫《赋格（利切卡塔）》

舒曼《d小调小提琴协奏曲》

贝多芬《F大调第六交响曲“田园”》

撰文：x0

编辑：应玥返回搜狐，查看更多