山东沂南东汉末年(或魏晋)画像石中的乐舞百戏图

在这张古画中，出现了排箫、萧、琴、瑟、筝、建鼓、鼙鼓、编磬、小鼓等多种乐器，还有专门在乐队伴奏下唱歌的讴员（歌手）。虽然我们无法听到这些人在演奏什么，光看这个制式，比不了现在满编的大型交响乐团，碾压室内乐队没有任何问题吧。

还有一点非常有意思，这个东汉末年（或魏晋）的乐队中，低音打击乐等声儿大的在后，管乐弦乐在前，各种乐器演奏者的位置，已经非常接近今天的交响乐团了。

难留存

哪位大神来挑战一下这个谱子？

虽然中国乐队自古有之，但作品却无法流传，记谱法是个最大的硬伤。中国古乐的记谱方式，以记录「奏法」为主。

以古琴为例，谱子会告诉你按住这里拨这根弦，然后按住那里弹那根弦，来自于古琴，也只适用于古琴。能写出谱子，前提是你得会这种乐器。

交响乐可不是这么玩儿的啊，一个乐队那么多种乐器，作曲家再厉害能会几样？西方交响乐出现的一大前提，就是音高记谱法的发明。作曲家只需知道各种乐器的音色和音域就能谱出曲子，既能总又能分。

低音乐器缺失

中国乐器种类繁多，品类齐全，硬要挑个毛病出来，低音乐器的缺失应该算是一个。

换句话说，就是我们并没有考虑过发明专门用于伴奏的乐器。早些年民族乐团低音乐器的处理方式，是直接上大提琴和低音提琴。后来可能发现这两种西洋乐器出现在“民族乐团”中，实在有些别扭。这才发明了低音革胡、低音阮等民族乐器的低音版。

种种局限导致古代的乐队乐曲难以流传，空留时代叹息。不过我们依旧能从经历漫漫时光洗礼留存下来的独奏曲中感受悠扬古风~

来源 | 中国古典音乐家网 编辑 | 熊璞

校对 | 张婷、汤晓曼、单璐返回搜狐，查看更多