马克笔的笔法——也称之为笔触

马克笔表现技法的具体运用,最讲究的就好似马克笔的笔触,它的运笔一般分为点笔、线笔、排笔、叠笔、乱笔等。

点笔——多用于一组笔触运用后的点睛之处

线笔——可分为曲直、粗细、长短等变化

排笔——指重复用笔的排列，多用于大面积色彩的平铺

叠笔——指笔触的叠加，体现色彩的层次与变化

乱笔——多用于画面或笔触收尾所用，形态往往随作者的心情所定，也属于慷慨激昂之处，但要求作者要有一定的对画面理解与感受。

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马克笔笔触特点

首先在讲解马克笔笔触之前，我们先了解一下马克笔的笔头，分为以下几种。马克笔的笔头粗细，运笔力度与运笔角度都和笔触有着紧密的联系。

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马克笔线条基本绘制

要求：线条平滑，完整，无节点，无波浪起伏。 线条颜色均匀，无需叠加。

技巧：手腕锁紧不动，笔头不要离开画面纸张，眼睛提前看到线条终点位置，快速运笔。

（1）马克笔的宽头一般用来大面积的润色▼

（2）宽头线清晰工整，边缘线明显▼

（3）细笔头表现细节，能画出很细的线，力度大，线条粗▼

（4）马克笔侧峰可以画出纤细的线条，力度大，线条粗▼

（5）稍加提笔可以让线条变细▼

（6）提笔稍高可以让线条变更细▼

THREE

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单行摆笔的特点

“摆笔”是在马克笔运用中常见的一种笔触，线条简单的平行与垂直。线条交界线是比较明显的，它讲究快，直，稳。

单行摆笔不同方向排列：

马克笔的横向与竖向排列线条，块面完整，整体感强烈。

通过马克笔的横向与竖向排线，做渐变可以产生虚实变化，使画面透气生动。

单行摆笔的练习方法：

通过笔触渐变的排线练习，可以熟练掌握单行摆笔的上色技巧。这种笔触的宽线条利用宽头整齐排线条，过渡时利用宽头侧峰或者细头画细线。运笔一气呵成，流畅连贯，整体块面效果强。

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叠加摆笔的特点

“叠加摆笔”是通过不同深浅色调的笔触叠加，产生丰富的画面色彩，这种笔触过度清晰，为了体现画面明显的对比效果，体现丰富的笔触，我们常常使用几种颜色叠加，这种叠加在同类色中运用的比较多。

叠加摆笔的不同叠加形式：

通过不同方向与深浅色调的叠加，尤其是两种颜色的叠加，发现颜色色阶越接近的叠加过渡越自然。

综上所述：

马克笔的渐变效果可以产生虚实关系，不同方向的叠加，每一层叠加颜色的色阶小过渡就会相对自然，笔触的渐变就会使画面透气，和谐自然。

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扫笔笔触的特点

扫笔是一种高级技法，它可以一笔下去画出过渡，画出深浅，在绘画过程中表现暗部过渡，画面边界过渡时它都形影不离的跟随。

扫笔的不同方向排列：

扫笔的练习方法：

扫笔一般用于画面边缘的过渡。草地边缘的过渡最常见，通过一系列的草地练习可以熟练掌握扫笔技法。

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斜推笔触的特点

斜推是透视图中不可避免的笔触，两条线只要有交点，就会出现菱角斜推的笔触，这种笔触能使画面整齐不出现锯齿。

斜推笔触的练习方法：

斜推的最好练习方法是绘制一些不规则多边角的形状，联系时要注意边角尽量与马克笔的笔画平行，避免边缘出现锯齿，影响画面效果。

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揉笔带点笔触的特点

揉笔带点常常运用到树冠，草地，云彩和地毯等景物的绘制中，它讲究柔和，过渡自然。在树冠的灰部与暗部的过渡，草地，云彩，地毯的回暗部过渡都是运用这种笔触。

揉笔带点练习方法：

揉笔带点的笔触在树冠，草地，云彩上运用比较多，通过一系列的上色练习可以熟练掌握这种笔触。但要注意不要点太多，避免画面出现凌乱的感觉。

马克笔也分为水性和油性两种，各有各的特性，马克笔的色彩不像水粉、水彩那样可以修改与调和，因此在上色之前要对颜色以及用笔做到心中有数，一旦落笔也不可忧郁，下笔定要准确、利落、注意运笔的连贯、一气呵成。

马克笔的笔宽也是较为固定的,因此在表现大面积色彩时要注意排笔的均匀,或是用笔的概括,在使用时,是要根据它的特性发挥其特点,更有效地去表现整个画面。

马克笔手绘效果图技法

马克笔快速手绘设计表现

马克笔效果图手绘技法

马克笔笔触表现中的对比主要包括以下几种:面积的对比、粗细的对比、曲直的对比、长短的对比、疏密的对比等。

1、惊、险、魂、破（对比）

何为“惊”、“险”、“魂”、“破”呢？这是我个人对马克笔表现技法中，特别是笔触运用的形式规律，一种独到的理解，那么我是如何理解的呢？我们假设图一为图面某一物品的立面，对其进行着色，简单的说后三笔的运笔，我称之为“惊”、“险”、“魂”，那么何为“破”呢？在几笔重复运行下,强行终止，常称之为“破”。那么，更科学的理解是什么呢——对比。

对比——是艺术表现中最常用的一种形式法则，效果图表现更是如此，多方面因素只有通过对比才能表现出来，才有活力，笔触的运用也是。

马克笔笔触表现中的对比主要包括以下几种:面积的对比、粗细的对比、曲直的对比、长短的对比、疏密的对比等。

如同这些笔触上的对比，一定要强烈，这样才会给人以“出其不意”的惊叹之感。只有视觉上的强烈冲击，才会体现画面上的“惊”、“险”,才会有点睛之笔——“魂”，大胆的去使用 “破”笔才会点破天机，但这些理解往往又源于情感。

2、有“血”有“肉”（情感）

生活阅历丰富，而热爱生活的设计师往往会让自己的作品有“血”有“肉”,富有哲理，使人叹服，如果我本身感觉迟钝，情感低俗，对生活无动于衷，那么让我来搞出让人精神愉快且激动的设计作品来，这简直是天方夜谈，“要想让人激动，自己就得激动”说的就是这个道理。要去和马克笔交“朋友”，这样才是真正意义上的与艺术进行的对话与交流，所表达的才真正是设计的语言。

3、趣味中心（取舍）

趣味中心是画面的精华之处，是画面的眼，也就是说是设计师所要表现的重点之所在，有了它画面就会生动有趣，一张效果图可以有一个或多个趣味中心，构成了具有视觉传达功能的有趣画面，但一张图万万不可面面俱到，要有一定的取舍，更不能喧宾夺主，要突出重点之处。

餐厅上色步骤

1、确定空间的主体物，从主体物开始上色，快速的用马克笔对主体物进行一个体积的塑造。在塑造主体物时要注意主次关系以及前后的空间关系。

2、同样的方法对地面进行马克笔的上色。在上色过程中要注意地板的轻重变化以及反光的马克笔表现。

3、顶面的表现技法和地面相似，注意空间的前后关系即可。

4、在整体大色调铺完之后，用深色对顶面进一步刻画。使整体画面中心更加的突出。

5、对空间的进行深入的塑造，将物体的暗面进行深入刻画，使得物体的明暗关系更加明确。

6、完成整张画面的马克笔表现后，结合彩铅技法的表现，使得画面更加细腻，内容和表现技法更加的丰富。

7、最后用高光笔勾勒主题无的边缘，使得主体物更加的突出，再次强调整张画面的中心内容。

上色完成图

1、观察线稿，明确物体位置，以及物体之间的主次关系，例如，我们现在搜看到的图便是主体物为一组沙发茶几组合，在上色时，需刻画比其他物体更加仔细。

2、开始给物体铺大色调，注意颜色的深浅变化，每件物体的明暗面要分清。同时也要注意整个空间的风格变化，颜色配搭。

3、在刷墙时，注意笔触规整，手边自然。不能用过乱的笔触导致整个效果图显得毛躁。

4、铺设地毯颜色时，注意表现材质本身的特点。因为此空间径深比较短，所以地毯的近实远虚显得尤为重要。

5、熟练的运用高光笔，将高光笔用手指捻开，自然形成玻璃上的高光，是整个画面显得更加出彩。同时也要虚实结合，刻画出玻璃的质感。

6、最后的步骤，用另外一种工具--彩铅，进行环境色或者亮色部分的添加。是整个画面更为丰富，同时也有助于物体的本身材质更深层次的表现。

上色完成图

1、观察线稿，明确物体位置，以及物体之间的主次关系，例如，我们现在搜看到的图便是主体物为一组沙发茶几组合，在上色时，需刻画比其他物体更加仔细。

2、开始给物体铺大色调，注意颜色的深浅变化，每件物体的明暗面要分清。同时也要注意整个空间的风格变化，颜色配搭。

3、在刻画桌面时，注意笔触规整，收边自然。垂直投影，有重有轻，不能用过乱的笔触导致整个效果图显得毛躁。

4、铺设地毯颜色时，注意表现材质本身的特点。因为此空间径深比较短，所以地毯的近实远虚显得尤为重要。

5、熟练的运用高光笔，刻画材质与地板肌理，使整个画面显得更加出彩。同时也要虚实结合，刻画出地板材质的质感。

6、继续运用高光笔刻画灯具的明暗关系与光影效果。

7、最后的步骤，用另外一种工具--彩铅，进行环境色或者亮色部分的添加。是整个画面更为丰富，同时也有助于物体的本身材质更深层次的表现。

上色完成图

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