《世界建筑导报》

2024-07-07 06:25| 来源: 网络整理| 查看: 265

从十五世纪的意大利开始，透视绘图让建筑师拥有了空间构思的新型工具，其中Fillippo Brunelleschi在某种程度上代表着理想化的“总建筑师”。虽然他最著名的是设计了佛罗伦萨的Duomo大教堂，但他职业生涯的起点是工匠。尽管他为洗礼堂铜门设计的作品输给了Lorenzo Ghiberti，但紧接着他便成功承接了教堂穹顶的设计任务。他的金属工匠的技能也影响到了建筑作品的设计。

作为Duomo大教堂的建筑师，Brunelleschi对其每一建筑细节都进行了深思。不仅设计了教堂的压缩抛物线结构和链形张力环，还为其设计了脚手架及可运升砌体的新结构系统。基于对生产力的了解，他甚至对工人吃饭喝水的地点和时间也做了安排。他在这些角色上取得的成功让这一建筑项目实现了非凡的工程成就，也让他成为了现在的文艺复兴代表人物。

Fillippo Brunelleschi为理念与实践的融合做出了很好的示范，他是早期“总建筑师”的典范，但在后来的实践中却一直在两者的“融合”和“分裂”间来回摇摆。需要注意的是，随着多次工业革命的发生，机械化逐渐增强，这对人文主义的方法原则提出了挑战。

从十九世纪初开始，越来越多的欧洲工厂建立了生产效率新标准。随着此类工程和工业的进步和发展，形成了新的社会秩序，也带来了巨大的机遇和挑战。工艺和机械之间的固有冲突形成了建筑理论家和实践者所面对的根本问题。

John Ruskin、A.W.N. Pugin和William Morris等理论家领导了英国手工艺运动，批判了工业时代与传统工艺的脱节。他们赞扬由建筑师最大程度上参与设计的本土物质文化。理想的“工匠-设计师”可将装饰织物、家具和灯光的设计与制备工艺结合起来，努力营造出一个更有意义的生活环境。

二十世纪初期，几位德国哲学家和德意志工艺联盟成员提出设计应当在工业过程中拥有自己的角色。AEG涡轮机厂（1909）便是历史上的一个重要例子，它表明工业可以同时具有趣味性和美感。AEG灯泡等很多工业设计也成为此手工艺运动的最好说明。在此之后，包豪斯建筑学派对艺术与工业的此类结合所产生的部分伟大成果进行了概括。此学派的创始人兼名誉领袖Walter Gropius对以建筑作为主要学课的总体艺术或“整体艺术”进行了赞扬。被描述为轮状图表的包豪斯课程和课程作业，融合了绘画等形式研究领域，同时也对材料和建筑科学进行了探索。这种工艺方法影响了当时的很多著名的建筑，强化了建筑行业的现代化概念。

在哈佛大学工作的Gropius不仅设计了其宿舍，还设计了宿舍中的椅子、地毯和灯具。他推崇这种方法，并在课堂上强调建筑师应对影响日常生活的所有物品进行考虑，展现他们的劳动成果。同时，现代建筑对抽象的偏好也继续引起许多负面反应。严肃的棱角空间通常更强调效率和秩序感，而不是舒适性和熟悉感。法国电影制片人Jacques Tati在《玩乐时间》（1967年）中叙述了一个关于失落主人公的警世故事，这位主人公被淹没在高楼大厦和狭窄隔间的海洋中，试图在一个没有人情味的现代世界中存活下来。在建筑行业中一直存在着这样的拉锯，上个世纪积累下的现代建筑便是最好的证明。

在当今的中国，我们也遭遇了类似的辨证逻辑。直到20世纪30年代，中国的很多岌岌可危的历史建筑也没有得到足够的重视。很多重要的历史遗迹被遗弃，默默凋零。

这些案例提醒我们思考我们为什么学习和实践建筑学。我们的工作是理解特定的物理和文化背景基因，并将这些基因与整体设计相融合。例如，KPF在上海新天地设计的安达仕酒店和朗廷酒店。正面是具有历史意义的城市景观，而从背面看，两栋建筑的石材外立面则让人想起传统的屏风。设计充分考虑体量、材料和环境的相互作用，打造引人入胜的视觉对话，有助于邻里空间的城市场所营造。

KPF尽可能的充分利用各种材料，包括陶土、石材、玻璃、金属和木材，用现代工艺重新诠释传统做法。在各项目中，KPF进行了深入多样的材料研究和探索，包括香港蓝塘道住宅项目中人居尺度上的工艺青铜门细节以及纽约范德比尔特一号项目塔楼外立面带有凹槽的陶土层间板。

KPF对工艺的注重体现在事务所积极拥抱未来的工艺工法。计算机脚本设计、3D打印和数字建模已经将建筑推向了一个非凡的新时代，但我们作为建筑师的责任依然没有改变。数字化设计技术不仅可用于最大化采光、结构效率和功能可达性，也构成了一种赋予建筑美感和意义的新工艺。

计算机脚本设计可以帮助我们创建及实施建筑理念。在KPF，我们使用专有的算法脚本来拉近与工艺的距离，而不是与建造过程产生隔离。为了打造活力闪耀的立面，KPF团队应用了一套全新的数学系统，使用Grasshopper程序以最佳角度组合带涂层铝制单位组件，以提高反射率。纽约市杰克逊广场一号采用的如波浪般的竹制室内墙面如果没有对模型进行数字化操作和测试的能力，没有程序化数控加工技术控制精度，这项设计不可能实现。

我们对新技术的探索及应用始于我们的工作室。3D打印的兴起将材料、数字技术与设计相结合，使我们的设计师能够快速、精确地建立复杂的实体模型。基于包豪斯精神，我们认为，从部分纵观整体的设计洞察力以及遵循物理空间自然规则的设计能力对于建筑师与其作品之间的关系是至关重要的。

作为一家国际知名的公司，KPF打造的一些世界最高建筑和综合体项目得到广泛认可。项目成就通过许多人的共同努力得以实现。我们所运用方法的核心仍在于设计师与材料和施工方法的基本关系。展望未来，我们对公司提出的技术举措感到兴奋，例如公司组建了一支开发创新专有数字设计工具的内部团队，KPF城市界面团队(KPFui)。这项技术工具不仅有利于优化城市设计中的流动性、能效和其他效率，还可以实现城市体验中的亲密感。

An Interview with KPF

KPF访谈

1、KPF的许多设计作品都成为了全球各大城市的天际线，请问KPF是如何看待超高层建筑对城市的影响？

一个城市的天际线代表了一个城市的身份，在我们所有的设计中都要仔细考虑。在给城市增添特色和构建项目之外，还要慎重且怀有敬意地对待建筑物由外到内和由内到外的视觉。我们在各个层面关注与公众的积极互动，因此我们设计的塔楼毫无例外地在顶部留有一个公共空间，此外，我们还强调建筑满足街道水平面和影响行人体验的方式。

2、面对与欧美国家地区完全不同的历史脉络、文化背景和城市环境，KPF是如何完成在中国的实践呢？

自1994年我们在中国开工以来，从多功能开发项目到新社区总体规划，KPF已在中国取得了巨大成功。在中国的实践中，我们注重质量和长期可持续性。我们谨慎地选择为那些在建设杰出项目方面与我们志趣相投的客户提供服务，为城市肌理做出重大而突出的贡献。我们在上海和香港拥有自己的办事处，并与项目当地设计单位密切合作，以实现这些抱负。

▼团队成员Team members

3、深圳平安金融中心成为2017年世界建成的最高建筑，在整个项目的推进过程中有什么值得与我们分享的故事吗？

除了能源与环境设计先锋奖金牌预认证外，深圳平安金融中心对台风和闪电的应对在本质上是基于塔的形式和外观。为减轻风力影响，塔身的形式应对气流的影响：锥形轮廓和切角对作用在塔身风荷的减少高达40%。为了防止雷击，立面采用了V形不锈钢柱，这些柱连接在一起形成了一个保护网，驱散雷击，将其无害导入大地。

4、能谈谈生态设计和可持续设计在KPF作品中的利用吗？

KPF既要对城市居民负责，也要对城市本身负责。在我们的环境设计过程中，我们考虑了许多变量，包括项目中自然采光和自然通风效果，以及它们对周围现有建筑的影响。我们用切实的依据来支撑我们的决策，并且依靠与性能相关的数据来给客户传递我们的想法。我们重视可衡量的、以人为中心的指标，而不是可持续性评级和认证。我们拥有一个内部团队，专注于设计和构建适合我们设计团队工作流程的专有模拟工具。我们还将机器学习、AR/VR和社交媒体等新领域融入到我们的设计实践中。总之，这些举措是我们对内部、客户和公众数据表达方式的创新。

▼模型室Model room

5、除了超高层建筑的瞩目，KPF在城市综合体设计方面也备受关注，KPF 认为城市综合体在整个城市和地区扮演怎样的角色呢？

多功能城市综合体提供不仅创造美丽、高效的建筑，而且创造完整公共领域的机会。在曼哈顿西区，哈德逊园区28英亩的开发项目有一半被用于公园和公共集会空间。在新加坡，滨海湾金融中心既是建筑本身，也是建筑物之间的空间。这两个项目均为穿过综合体的各种项目的人们创造会面和互动的场所，从而带来趣味性。

6、在结构和技术方面，KPF最近进行了哪些创新性实践呢？

KPFui（KPF城市界面）是公司内部的一个研究和设计部门，参与解决影响建筑和城市未来的当代问题。他们致力于纯粹的应用研究，其专有软件使得关键建筑指标的实时可视化和优化成为可能。通过允许设计团队定量和高效地比较分区、视图、太阳路径、行人流量或公共空间等参数，我们的流程可以使我们的决策更快、更明智。

▼建筑模型Building models

7、能谈谈KPF作品中细部构造对建筑整体性的作用和意义吗？

在以推理比较为主的设计流程精神的鼓舞下，我们的建筑师在“大概念”上持续不断地彼此挑战，雄心勃勃，同时在每个重大决定上仍然考虑周到。这种对细节的关注贯穿在公司的精神中：其早期实践的一个宗旨是，大的建筑尺度上表现出的精巧性也常在小尺度上体现。每一个设计都融入从微观到宏观，从单个瓷砖到项目整体结构转化的形式和物质姿态。然而，在实践中，这一承诺只有以细部特征的持久性为前提下才重要。因此，KPF确保设计的作品拥有持久的物理寿命，并有助于周围的建筑环境。

8、在这个多元化的建筑市场里，KPF独有的优势是什么？

KPF在全球各地设有办事处，为我们的客户提供24小时的全球员工服务；以及在当今市场中提供一个标准的预期，使我们的项目能够更快推进。此外，自从开始在国外从事国际项目工作以来，我们已经执行了与当地团队合作的机制。在一个团队组织架构中一起工作，而在其他时候划分工作范围，我们各自的能力和专业知识得以最大化。从这个意义上说，我们的流程非常注重协作和协调，以此稳步推进各个项目。

9、未来KPF将面对的挑战是什么？

随着技术的进步，人们的期望值往往会提高，耐心也会降低。在建筑领域，这产生了一种商品化的效果。在走过充满华而不实的形式和“明星建筑师”的时代时，KPF始终如一，忠于我们的使命：建筑是一门工艺，尽管技术和商业在任何现代企业中都扮演着关键的角色，但细节和设计的基本艺术仍然是我们实践的核心。

作品 1

彼得森汽车博物馆

美国加利福尼亚州洛杉矶市

Petersen Automotive Museum

Los Angeles, California, USA

博物馆改造项目充分展示美国在汽车领域的文化艺术传承。人们对汽车风格及速度的热爱启发博物馆外部结构设计。同时，我们借助颜色及流线塑造独特外部结构。

外立面的设计仿效车身安装在其框架上的方式，采用钢“丝带”包裹安装在博物馆现有结构系统上的红色波浪形铝网板上。看似随意，实则策略性布置的波状丝带唤起人们的速度感，并象征快速移动物体的光迹效果。弧形结构包裹该建筑并如瀑布泻落般沿着建筑布置，展现KPF与A Zahner公司合作打造的精品。其中，A Zahner公司是一家广受赞誉的工程设计及安装企业。

Zahner采用其专利技术实现博物馆的宏伟设计，注重项目每个开发阶段细节处理及精确性。借助于全尺寸的实体设计模型，进行了数轮测试，注重解决施工及设计相关问题，包括外立面不锈钢结构设计及选择理想的红色油漆喷涂铝框表面。设计团队还计算从竖向外立面到水平屋面45度钢结构转换，并设置雨蓬以支持社区活动及在炎热天气提供遮阳。

不锈钢丝带主要由加大的紧固件固定，通过抛光及柔化处理以捕捉漫射光。其内部喷涂红色涂料以形成明亮超凡效果。

实景图片

▼夜景Night view

▼ 立面Facade

▼内部构架The internal structure

▼内景Interior view

▼汽车展厅The car showroom

▼外景Exterior view

▼构架模型Structural model

▼轴侧分析图Analysis of the angle of the shaft side

▼总平面图General layout

▼立面图Elevation

▼剖面图Sectional view

业主：彼得森汽车博物馆

项目规模：1.25万平方米

类型：文化改造项目

合作设计单位：A Zahner 公司（制造公司）

摄影：Raimund Koch (p8, 9, 10, 11), Chang Kyun Kim (p8)Brad Wheeler (p10)

作品 2

广州周大福金融中心

中国广州市

CTF Finance Centre

Guangzhou, China

作为中国第二高建筑，广州周大福金融中心是超高层建筑设计的典范，项目设计不仅关注超高层建筑本身，同时注重细节，满足文化和环境需求。这座530米的综合体塔楼位于广州珠江三角洲，是广州市最高的建筑，象征着区域经济的繁荣和城市发展。

在新建中央商务区开发期间，市政府批准了包括电视塔、西塔和东塔（后来命名为周大福金融中心）在内的总体规划，其中，西塔和东塔原计划采用镜像设置。随着西塔完成近80％，KPF决定提出不同的设计方案。西塔为均匀的深色玻璃圆柱体，周大福金融中心则将采用浅色调形成对比。为了实现这一方案，设计团队考虑采用陶瓦作为材料。

作为一种陶器材料，陶瓦代表了中国陶器的历史和传统。陶瓦广泛应用于各种建筑，从希腊罗马古典建筑，到中国帝王宫殿的屋顶装饰，再到现代美国摩天大楼。周大福金融中心大厦采用罗纹陶瓦板，两侧配以金属线条和玻璃，覆盖整个塔楼，形成华丽的外立面，与周围相邻建筑清爽的白线条相呼应。塔楼呈水晶造型，高耸于空中，确保了与广州城市景观的视觉统一性，同时又打破了材料的边界。然而，材料的选择及其成功应用并非一蹴而就。

陶瓦能耗低，具有自清洁，耐腐蚀，易于生产和运输等特点。事实上，与天然石材不同，陶瓦的强度是可以控制的，特别是应用于530米高的塔楼项目。从项目一开始，KPF就与其德国供应商不断实验，生产视觉模板，测试特定的形状和纹理，以便与铝和玻璃同时设计和生产。与金属材料不同，陶瓦应用于平面时不能确保相同的精度。而且，陶瓦也更昂贵，这提出了一个不可避免的问题——在很可能不被普通人赏识的高度，进行艺术性细节设计的价值是什么？

虽然周大福金融中心是中国第二高的建筑，但通过巧妙的规划设计，周大福金融中心在其最高的一些接合处采用的陶瓷衬板外立面仍可与使用者亲密接触。垂直体量阶梯变化满足楼层各种功能需求，明确了办公、住宅、酒店和塔冠的四个过渡点。这些退台为用户提供不同高度的观景平台，并在酒店内形成空中花园。为了提供广阔的视野，设计方案平衡了固体材料的使用，并满足了业主最大化窗户面积的需求。在合适的拐角采用陶瓦的最终决定，使得材料成为凸显塔楼独特性和昭示性的重要元素。

实景图片

▼鸟瞰图Aerial view

▼远景Prospect

▼近景Close shot

▼主入口Main entrance

▼连廊 Corridor

▼入口门厅Entrance hall

▼内景Interior view

▼细部构造Detail structure

▼平面图Floor plan

▼构造图Structure map

业主：新世界开发公司

规模/建筑高度：50.8万平方米/530米

功能：酒店，综合体，办公，住宅，商业和超高层

合作设计单位：利安（合作建筑设计顾问），

凯里森建筑事务所（室内设计顾问），

Yabu Pushelberg（室内设计顾问）

摄影：Tim Griffith (p12, 14, 15), Julien Lanoo (p14)

作品 3

范德比尔特大道一号

美国纽约州纽约市

One Vanderbilt

New York, NY, USA

该超高层塔楼的凹槽状陶土层间结构与附近标志性的中央车站瓷砖立面交相呼应。

作为定义城市天际线的三座尖塔之一，范德比尔特大道一号塔楼沿用了克莱斯勒大厦和帝国大厦等纽约市著名建筑的分层语言。在建筑底部运用一系列斜角切割组织通往中央车站的视野，露出了范德比尔特大道拐角处车站华丽的屋檐，改变了近一个世纪以来一直被遮挡的视野。为了与邻近、历史悠久的车站建筑色调相呼应，范德比尔特大道一号的设计团队针对大堂天花和层间结构选用了陶土，一种类似于中央车站砖石结构的天然材料。

在五年的时间里，设计团队与Studio Christine Jetten密切合作，创造了一种与周边环境相协调并且具有现代感的釉面。作为一种活性材料，不同批次的陶土具有差异，这对确定范德比尔特大道一号的合适饰面提出了重大挑战。塔楼中可以接受多少种不同的色调需要平衡设计团队和项目利益相关各方的观点。这就需要针对多种形状和釉面建造一系列视觉样板，并在真实环境中进行现场测试，以找到与车站大厅和曼哈顿其他历史悠久建筑暖色调相呼应的设计。由于陶土材料的重量和易碎性，将陶土用作建筑材料带来了巨大挑战。为了缓解这些问题，项目团队格外注意悬挂面板的牢固性并设计了一个保护性金属框架，将每块面板包裹起来，以防止在施工过程中发生损坏。

范德比尔特大道一号整座大楼通高采用陶土面板，外形呈柔和的凹勺轮廓，并呈现出珍珠般具有光泽的色调。整体视觉上具有高度的一致性，范德比尔特大道一号将成为纽约市的新地标。

实景图片

▼鸟瞰图Aerial view

▼近景Close shot

▼休息平台Rest platform

▼夜景Night view

▼玻璃幕墙Glass curtain wall

▼玻璃幕墙细部构造Glass curtain wall detail structure

▼剖面透视图Sectional perspective

▼区位图Location map

▼平面图Floor plan

业主：Hines, SL Green

规模/高度：16.26万平方米/421米（预计高度）

类型：办公、交通

合作设计单位：Studio Christine Jetten（设计顾问）

摄影：Raimund Koch (p19), Martin Tang (p19)

作品 4

静安Michael Kors 旗舰店

中国上海

Michael Kors Jing An

Shanghai, China

Michael Kors旗舰店位于上海最繁忙的商业区，精美奢华的立面由金属和玻璃材质组成，彰显MK时尚品牌特性。

项目设计采用创新的照明光影策略，提供全新的体验，强弱倒置的外立面系统尽管复杂但却极具辨识度。闪耀的立面设计体现了MK产品丰富的面料和卓越的设计。背光金属面板图案精美，可最大化反射率。无论从哪个角度，无论在白天还是夜晚，访客均能欣赏到富于变化和闪闪发光的立面。设计确保建筑在无需展示品牌LOGO的情况下就可以完全展示品牌特征，并从其他建筑中脱颖而出。旗舰店仿佛闪闪发光的灯笼，屹立于静安综合体入口之处。

实体构造和数字化设施相互融合打造可提供多维度体验的外立面。设计团队利用 Grasshopper软件建模，模仿外立面金属质地和不同朝向所产生的光影效果。这一独特的系统将长短不同的单元组成垂直立面，并构成无缝衔接的随机图案。采用可反射背景光的白色垂直条形内衬和镀银镀钛铝面板，并采用类似大理石皮革的纹理作为装饰。像上海这座国际化城市一样，项目设计也非常国际化，外立面和面板图案由KPF纽约团队设计，采用德国金属材料，在华南制造，在现场完成装配。

实景图片

▼主入口Main entrance

▼近景Close shot

▼夜景模型Night scene model

▼玻璃幕墙Glass curtain wall

▼光线折射分析图Light refraction analysis

▼总平面图General layout

业主：Michael Kors

规模：500平方米

类型：商业

合作设计单位：Tillotson设计公司（照明设计顾问）

摄影：H.G. Esch (p20, 21, 22, 23)

作品 5

杰克逊广场1号

美国纽约州纽约市

One Jackson Square

New York, NY, USA

杰克逊广场1号延续了格林威治村的特有风格，采用流畅的建筑造型和材料呼应所在的城市环境，引人注目的入口内创新性地采用曲面竹制镶板。

波状起伏的玻璃带调和了不同规模体量和社区建筑语言，形成了具有流动感的街墙，将大楼和格林威治村活动与周边环境相融和。

建筑主入口沿用外立面的流畅造型，设置蜿蜒曲折的洞穴状大堂。雕刻墙仿若受到年深月久的居民人流而侵蚀的树林，仿佛河流侵蚀着两岸。原本考虑采用石灰岩，而后经过精心考虑，KPF很快转向使用具有温暖、豪华、有机特质的竹材。制造商参与确定如何组织数控碾磨竹条以覆盖18英尺高的大厅。在与布鲁克林的SITU工作室合作下，设计团队提出的第一个设计方案尝试产生了令人眼花缭乱、迷幻的效果，而最终设计决定使用具有木纹方向一致、长度相等的细横条竹面板，采用细长的不锈钢竖向线条连接面板，并与具有微量光泽的成品竹材料相呼应。带圆形天窗的银箔天花板和镶嵌有鱼肚白大理石圆盘的斑点白色水磨石地板等其他材料，再次突显了该空间的丰富、有机品质。

实景图片

▼夜景Night view

▼室外平台Outdoor platform

▼近景Close shot

▼玻璃幕墙Glass curtain wall

▼主入口Main entrance

▼内景 Interior view

▼电梯厅Elevator hall

▼采光天井Daylighting patio

▼公寓类型分析图Duke type analysis group

▼区位图District position

▼平面图 Floor plan

▼剖面图Sectional view

业主：汉斯地产

项目规模：6000平方米

类型：住宅

合作设计单位：SCLE（合作建筑设计单位）

摄影：Raimund Koch (p25-26),

Michael Moran(p24, 27, 28, 29)

作品 6

恩德萨总部

西班牙马德里

Endesa Headquarters

Madrid, Spain

马德里的特定环境条件，恩德萨总部将西班牙传统的大型内部庭院转化为一种现代化的带来可控气候的解决方案。

两座六层的办公大楼围绕着一个3000平方米的中央中庭设置，由17个轻钢桁架构成，跨度达45米。该结构采用一系列镀锌钢格栅和遥控铝制百叶提供遮阳，便于控制眩光和热负荷。玻璃和钢结构之间的中间区域保护着32米高(105英尺高)的空间，利用热烟囱效应从中庭排出污浊空气。

这个新的总部设施传递出公司对可持续发展的坚定承诺，提供了高水平的员工舒适度。办公区摒弃了常规空调做法。供应给中庭的新鲜空气由连接至鲜风口的地下管道冷却，办公区内设有可开启的自然通风窗户。在夏季，玻璃天窗周边的中庭通风口和屋顶安装的风塔保持开放，以增加空间的气流。在冬天，风塔白天吸纳空气，晚上关闭。

带有低辐射涂层的三层玻璃窗可以优化日光穿透性，减少得热量。每个立面根据朝向不同采用了不同的遮阳设备。在西南方向，设有双层彩釉玻璃保护用户降低噪音、污染和过度的太阳得热。建筑的东北面由固定的铝制百叶窗保护，覆盖了三分之一的玻璃区域。

实景图片

▼办公大楼Office building

▼中央中庭Central atrium

▼西南立面Southwest facade

▼夜景Night view

▼内景Interior view

▼幕墙模型Curtain wall model

▼中庭通风分析图Atrium ventilation analysis

▼区位图District position

▼平面图 Floor plan

▼剖面图Sectional view

业主：恩德萨

项目规模：9.04万平方米

类型：办公、商业、住宅、酒店、文化

合作设计单位：Baum Architects（合作建筑设计顾问）

Rafael de La-Hoz Arquitectos S.L.（合作建筑师）

摄影：H.G. Esch (p31, 32,33)

作品 7

伦敦60号项目

英国伦敦

Sixty London

London, UK

伦敦60号项目通过营造真正充满活力的场所感，为伦敦城市肌理注入活力。所用建筑材料在强化新建筑与具有重要历史意义的门户建筑关系方面起到重要作用。

虽然形式上与改造的门户建筑有所不同，新建筑引人注目的垂直铝肋外立面通过动态的光影变幻重新诠释了坚固性。

沿玻璃幕墙而设的独特折面玻璃肋朝向各不相同，但对共同的环境条件做出积极响应。每一肋条的折痕和旋转度与其在外立面上的布置位置直接相关，最大化水平遮阳板从而降低了热量。作为该设计策略的一部分，大部分肋条设置在大楼的西南两侧，随着立面在其西北角慢慢变成锐角而逐渐消失，形成光滑的双层玻璃外立面。

肋条两侧饰面略有不同，带来了双色调的特征。从西面看去，门楼上的坚硬的波特兰石块与柔和的波浪翻滚状肋条相互补充。设计团队对肋条的进深、厚度和颜色进行了细致的分析，在体现坚固性的同时，最大限度地降低了对内部办公空间的视野遮挡。

对于霍尔邦高架桥东北侧门户建筑的重建，KPF进行了细致入微的考虑。为了强化历史性与现代感之间的关系，我们进行了大量的研究，包括过去建筑的设计、砌体工程中雕刻和细部处理技术等。

实景图片

▼近景Close shot

▼ 主入口Main entrance

▼室外平台Outdoor platform

▼玻璃幕墙Glass curtain wall

▼波特兰石块饰面Portland stone decoration

▼垂直铝肋条Vertical aluminum rib

▼内景Interior view

▼ 幕墙构造图 Curtain wall structure

▼ 区位图District position

▼平面图 Floor plan

▼剖面图Sectional view

业主：AXA Real Estate, Favermead

规模：2.9万平方米

类型：总部，办公

合作设计单位：Emmer Pfenninger Partner AG

(幕墙工程师）

摄影：Timothy Soar (p34, 36, 37),

Edmund Sumner (p35, 36)

作品 8

密歇根大学史蒂芬M.罗斯商学院

美国密歇根州安阿伯市

Stephen M. Ross School of Business University of Michigan

Ann Arbor, MI, USA

综合采用天然赤陶土、沙漠金砂岩及成品玻璃，呼应人的尺度，与周围的校园共同形成一个和谐的环境。

该项目历经12年分两期完成，将新建筑和翻新建筑完美结合，成为世界上最先进的商学教育设施之一。项目主要目标是改变学院的文化氛围，设置新的前门和一系列具有凝聚力和启发灵感的室内外空间，强化一系列特征，包括一个冬景花园，可用作学院的学术和社交生活中心。

在项目的设计过程中，团队优先考虑材料特性和工艺，综合采用陶土、玻璃、木材和纺织品。从概念设计到项目结束，KPF与制造商和工匠全线保持密切联系。同时设计团队还与慕尼黑的陶土制造商密切合作，定制竖向凹槽外部面板。经过多次工厂参观和修改以及染料测试，团队最终决定采用天然赤陶土，打破了校园无处不在的红色粘土砖建筑风格，丰富了校园建筑语言。

千变万化的组合形式在建筑内部以更小的尺度比例体现出来。公共区域的地毯将外部颜色抽象化为深紫红色、金色和翠绿色图案。艺术家在铜板上溅上酸，引起化学反应，这一过程被拍摄下来并按投射到织机上的进行比例缩放来纺织图案。

实景图片

▼鸟瞰图Aerial view

▼近景 Close shot

▼主入口Main entrance

▼立面细部Facade detail

▼内景Interior view

▼ 区位图District position

▼平面图 Floor plan

▼局部平面放大图 Partial plane enlargement

▼剖面图Sectional view

业主：密歇根大学

项目规模：42794平方米

类型：教育项目

合作设计单位：Anthony Blackett（教育功能策划）

摄影：Aerial Associates (p38), Barbara Karant (p39), David Ottavio (p39), Tim Griffith (p39, 40, 41),

Raimund Koch (p41)

作品 9

静安嘉里中心

中国上海

Jing An Kerry Centre

Shanghai, China

上海静安区密集的城市肌理中，这个综合用途项目使用了富于变化的铝网格，形成一个精巧的的外立面，并将复杂的玻璃、金属和石材饰面整合成统一的词汇。

本项目位于南京西路，与城市丰富的城市文脉相融合。基地内包含一座保存完好的房子，毛泽东主席曾于20世纪20年代居住在这里；这鼓励设计团队采用细致的体量策略，打造与独栋历史建筑相协调的渗透型体量。KPF随后设计出一个网格系统，一些铝元素直接贴覆在玻璃幕墙上，一些则漂浮于玻璃幕墙上方。体量大小和网格类型相结合，加上三种玻璃颜色，构成了充满活力的建筑语言，体现了城市街道的体验。

例如，最高的体量采用最精细的网格和最轻的玻璃，而最矮的体量则采用浮动的金属网格和最暗的玻璃。当采用石灰华或赤陶土时，网格呈现出内凹的细节表达。这些细节变化也展示了静安嘉里中心的功能变化，确保任一组成片段均包含了全部细节和肌理。

所有这些立面元素都投射在屋顶线上，形成了戏剧性的、雕塑般的皇冠，在夜空中像灯笼一样闪光。其他重要的元素则缝合了这种城市肌理，比如，与周围行人尺度建立连续性的露天走道，以及一系列与建筑群的标志性特征相呼应的花园。

实景图片

▼鸟瞰图Aerial view