Day1

｜C---｜G/B---｜Am---｜Gm7-C7-｜

｜F△7---｜C/E---｜Dm7---｜Dm7/G---｜ ｜Ⅰ---｜Ⅴ/Ⅶ---｜Ⅵm---｜Ⅴm7-Ⅰ7-｜

｜Ⅳ△7---｜Ⅰ/Ⅲ---｜Ⅱm7---｜Ⅱm7/Ⅴ---｜

持续低音下行，接一个251进行。

低音转位的变化卡农进行，在第四拍借用下属F调的和弦

我更习惯于用调式思维来看，是一个Mixolydian色彩的离调和弦，包含Gm、C7，都有b7音的存在。那么Mixolydian是以C为5音的大调式，对应就是F调的VIm、V级和弦。整体来看，C7为弱拍上FMaj7的副属和弦，属于常规手法，Gm7更多地强调了离调色彩。

另外，Dm7/G就是G、F为根七的G9sus，旋律音在D上。

Day2

｜Am---｜F7---｜E7---｜Am---｜

｜Ⅵm---｜Ⅳ7---｜Ⅲ7---｜Ⅵm---｜

内声部E-Eb-D-C的运动，F7和弦属于非常棘手的和弦，因为它是B大调的属和弦，或者Bb的替代和弦。幸运的是，一个小节后半音下行平移到E7和弦。注释里提到b3音属于蓝调音，因此在旋律中强调b3级迫近但是不达到3音的blues感，紧接着解决到2音上去。

Day3 

｜C---｜C7/B♭---｜F/A---｜A♭-B♭-｜ ｜Ⅰ---｜Ⅰ7/Ⅶ♭---｜Ⅳ/Ⅵ---｜Ⅵ♭-Ⅶ♭-｜

借用和弦常用推动手法。

全部采用大和弦，所以几乎是明亮度max的华丽进行。

低音是一个级进下行-上行的关系，用根音来流动。

第二小节日常借用F大调的V级转位和弦，进行到主和弦后再借用C同主音小调的IV-V-VI进行推动到C和弦完成一个loop。

注意和弦只是推动和调味作用，通过和弦的构成音作为C自然大调的调内音完成旋律的铺陈。

不仅仅是C和Bb之间的变化全音下行，离调的F大调也在第四小节离调到Eb大调上，再构成一个全音下行。（注意Ab和弦有两个变化音，Ab和Eb）这样在主音位置下方构筑大二度或者大三度，目的都是构建下属的明亮色彩。如C7/Bb的下属位置的低音，Ab是典型的下属功能。

Day4

｜Dm7---｜G7---｜C△7---｜F△7---｜

｜Bm7(♭5)---｜E7---｜Am---｜A7---｜

｜Ⅱm7---｜Ⅴ7---｜Ⅰ△7---｜Ⅳ△7---｜

｜Ⅶm7(♭5)---｜Ⅲ7---｜Ⅵm---｜Ⅵ7---｜

常规大小调交替，几个属七和弦手法的运用

第一个是非终止位置的G7，此时G7的音响并不像传统属七和弦一样古典，而是偏向于常规属和弦的半终止感，作为连接CMaj7主和弦的桥。

E7前面的小调ii级半减七也是常用手法了，忧郁黯淡的风格。

注意这个A7，是更偏向于副属和弦的听感，此时的C#要解决到D上，A7在这里是一个非主功能的过渡和弦。

那么Dm应该是一个下属功能的小调iv级和弦，C和F的大七和弦给人一种纠结感，适合表达那种缠绵的爱恨情绪的浮动。

Day5

｜C---｜F△7---｜G-G♯dim-｜Am7---｜

｜F△7---｜Em7---｜Dm7---｜Dm7/G---｜ ｜Ⅰ---｜Ⅳ△7---｜Ⅴ-Ⅴ♯dim-｜Ⅵm7---｜

｜Ⅳ△7---｜Ⅲm7---｜Ⅱm7---｜Ⅱm7/Ⅴ---｜

和弦节奏的小变化

3-4节变化较快，7-8节突然慢下来，适合作为一个乐段的结束。

主-下属-属的开头，给你积极的感情，突然一个过渡和弦G#半音级进到Am。Am在这里看作是具有主功能的一个假终止和弦，Am7的7音更弱化了其主功能，G#看做是自然小调的副导和弦就OK了。

前四小节比较难过一点，后四小节的大调2-5-1进行又给你悲伤中的善良（点题！）

Day6

｜Am---｜E/G♯---｜C/G---｜D/F♯---｜ ｜F△7---｜C/E---｜D♯dim7---｜E7---｜

｜Ⅵm---｜Ⅲ/Ⅴ♯---｜Ⅰ/Ⅴ---｜Ⅱ/Ⅳ♯---｜ ｜Ⅳ△7---｜Ⅰ/Ⅲ---｜Ⅱ♯dim7---｜Ⅲ7---｜

命运的黑暗齿轮，一听就能想起命运石之门op。那么这个主题的色彩就不言而喻，在明暗度指数上直接向右拉满。

低音连续半音下行，并且在变化音上巧妙使用借用和弦。

Am主和弦开头，E7结尾，a小调调式，那么我们就看看配了哪些和弦，以及他们的功能和色彩。

E/G#，属七和弦转位。D/F#，A Dorian调式和弦或者C Lydian调式和弦，倾向于后一种，营造一种未来不确定感。D#dim作为副属功能的过渡和弦，倾向性解决到E7的半终止。

Day7 

｜C---｜Bm7(♭5)-E7-｜Am7---｜Gm7-C7-｜

｜F△7---｜Em7-Am7-｜Dm7---｜Dm7/G---｜ ｜Ⅰ---｜Ⅶm7(♭5)-Ⅲ7-｜Ⅵm7---｜Ⅴm7-Ⅰ7-｜

｜Ⅳ△7---｜Ⅲm7-Ⅵm7-｜Ⅱm7---｜Ⅱm7/Ⅴ---｜

欲扬先抑，大调起始的调式交替手法

C主和弦开头，瞬间承接B上的半减七，小调2-5-1刚到主功能不强烈的忧虑的Am7上，直接下行到平移和弦Gm7，一个常规的副属进行到FMaj7上完成大调流行和弦的 2-5-1终止。

注意和弦节奏的高度工整性，十分适合叙事结构的流行情歌。

Day8

｜Am---｜Bm/A---｜C/A---｜D/A---｜ ｜Ⅵm---｜Ⅶm/Ⅵ---｜Ⅰ/Ⅵ---｜Ⅱ/Ⅵ---｜

持续低音节奏

Am开头的失落感，Bm为e小调的v级小和弦，D为e小调的VII级和弦，两者构成了A Dorian的调式色彩。

利用Bm的三个构成音向C的解决（B-C，D-E，F#-G）将调性瞬间拉回以C调为主调的调性上去。

利用平移和弦产生离调色彩的手法值得学习，比如从C-Dm-Em-F-G-Am-Bdim的基础顺阶和弦来分析，Dm，Em为同小三和弦，F，G为同大三和弦。以上行为方法，构建C-D，产生F#变化音，离调到G调上去，Lydian或者Dorian调式色彩；从Em上行半音到Fm上，和声大调色彩，产生G#变化音也可以回到和声小调属和弦E7上。F-G-A典型的大调全音级进的推动，皮卡迪终止，A为同主音调A大调的借用；Am-Bm则是避免了B-F三全音的减音程，与此同时亦引入F#的变化音，属于A Dorian调式音阶。与D相比，Bm更加能体现Dorian的小调调性，全音上行的平移和弦亦有一种中古世纪风格。

下行时可以考虑和声小调的下行音阶，则会有更多的思考。

Day9

｜C△7---｜Gm7---｜Fm7---｜Fm7/B♭---｜  Bb D F Ab C

｜Ⅰ△7---｜Ⅴm7---｜Ⅳm7---｜Ⅳm7/Ⅶ♭---｜

Mixolydian调式风格的浮游感进行，在弱拍加入经过性质的b7音变化和弦。在第三拍使用下属功能的c小调的调内iv级和弦Fm7，产生Ab、Bb两个变化音，在第四拍的和弦其实就是Eb大调上的IIm7/V。

这种浮游感我是这样理解的，对于同主音大小调切换之间的音响适应并没有那么迅速，通常情况下是用b6级迅速定位到下属，一个b6-b7-1的推进，这样的音响效果相当明显；如果不强调b6，只有b7，通常听众会以为这是个F大调的离调，Mixolydian调式色彩。如果进一步引入b3和b6，则是依次将调性拉扯到Dorian和Aeolian上去。其中，b3级与主音的小三度音程关系决定了离调方向为小调调式，b6级则是强烈的下属色彩和弦。这个进行以CMaj7起始，那么就是C大调调性，第二个Gm引入b7，产生Mixolydian色彩，此时Gm7的功能偏向于IIm7，但是Fm7的出现粉碎了人们对FMaj的期待，Ab在三音位置的出现明确了Eb大调的调性，并且与第4小节共同构成Fm7持续的Eb大调II-V进行。

F到Eb的大二度离调并不是近关系离调，但是正如上一篇讲到的，平移和弦的处理使得其在听感上缓和了这种变化，而五音位置明显的旋律音，以及对变化音的把位处理，使得C大调的主调位置保持不变，变化和弦听起来仍然只是在离调而已，因为Gm7听起来太像离调和弦了。第一小节的C主和弦也很重要，让调性稳固地钳在C大调上。

Day10

｜Dm7-Em7-｜Am7---｜

｜Dm7-Em7-｜Am7-A7-｜ 

｜Ⅱm7-Ⅲm7-｜Ⅵm7---｜

｜Ⅱm7-Ⅲm7-｜Ⅵm7-Ⅵ7-｜

较为忧郁的和弦表达，适合一个完整的两句话叙事。

小调iv-v-i进行，先前已经说过几次，Am7或者Am9都不适合做终止式，因此这里的全音符Am7是一个桥，接到下一个更为完整的表达，在弱拍用A7加强对Dm的倾向性，构成一个完整loop。

Day11

｜C-Em7-｜Gm7-C7-｜

｜F△7-C/E-｜Dm7-G7-｜ 

｜Ⅰ-Ⅲm7-｜Ⅴm7-Ⅰ7-｜

｜Ⅳ△7-Ⅰ/Ⅲ-｜Ⅱm7-Ⅴ7-｜

常规FMaj7的副属和弦过渡手法

Em7包含一个G和弦，后一小节内声部半音下行到Gm完成过渡。

Day12

｜Am---｜Am7/G---｜

｜F♯m7(♭5)---｜F△7-E7(♭13)-｜ 

｜Ⅵm---｜Ⅵm7/Ⅴ---｜

｜Ⅳ♯m7(♭5)---｜Ⅳ△7-Ⅲ7(♭13)-｜

连续半音下行的和弦编配

这里包含一个恒定结构，Am7/G为Am7的第三转位，F#m7b5为Am/F#和弦，FMaj7包含一个Am和弦，E7（b13）是一个旋律音在和弦根音E上方小六度（小十三度）的C，为Am的3音，

由一个含有C的动机，发展为一个和弦变化，旋律不变的进行，更显得有秩序地发展与情节展开。 

Day13

｜F△7---｜Em7---｜E♭△7---｜A♭△7---｜ ｜Dm7（♭5）---｜G7sus4-G7-｜ ｜Csus4---｜C---｜

｜Ⅳ△7---｜Ⅲm7---｜Ⅲ♭△7---｜Ⅵ♭△7---｜ ｜Ⅱm7（♭5）---｜Ⅴ7sus4-Ⅴ7-｜ ｜Ⅰsus4---｜Ⅰ---｜

同主音调式交替手法

先由常规的下属作为开始和弦发展，半音下行到EbMaj7，同主音调c小调的III级和弦，然后是一个EbMaj7-AbMaj7-Dm7b5-G7-C的连续四度上行，这里Ab-D的增四度上行是可以的，显然这个半减七音响效果十分黑暗，以至于在下一个小节里用V级sus到V7的一个连续解决来缓和这一紧张的情绪。小调ii级半减最常解决到V级属七和弦上去。

用半减七和弦当做2-5-1进行中的ii级是常见的技巧。

Csus-C在这里听起来很像c小调的终止，不过你依然可以自由选择在C大调还是在c小调上继续写作。

Day14

｜Am---｜Dm7---｜E7---｜Am-A7-｜ 

｜Dm7-E7-｜Am-Am7/G-｜ F△7-E7-｜Am-A7-｜

｜Ⅵm---｜Ⅱm7---｜Ⅲ7---｜Ⅵm-Ⅵ7-｜ 

｜Ⅱm7-Ⅲ7-｜Ⅵm-Ⅵm7/Ⅴ-｜ Ⅳ△7-Ⅲ7-｜Ⅵm-Ⅵ7-｜

利用和弦节奏的变化递进情绪，代理和弦的互相替换，作为旋律的合理铺底，音响效果的小变化也会让编配不落俗套。

适合副歌的前半部分8小节叙事，之后A7可以任意接一段和弦进行，利用相似的动机做模仿或者递进。

Day15

｜C-Em7-｜Am7---｜ ｜Em7-Gm7-｜F△7---｜

｜Em7---｜F△7---｜G7sus4---｜G7---｜ ｜Ⅰ-Ⅲm7-｜Ⅵm7---｜

｜Ⅲm7-Ⅴm7-｜Ⅳ△7---｜

｜Ⅲm7---｜Ⅳ△7---｜Ⅴ7sus4---｜Ⅴ7---｜

由一个小和弦连接延伸出的小调变化

开头由C起始，Em7当做桥使得曲调回到小调上来，下一段则是模仿前两小节的进行，Em7较之于C的明亮，更多的是一种乡愁感。FMaj7与Am均属于自然小调的主功能和弦，大七和弦有两种色彩，明亮和朦胧，这里一般思路是在内声部穿插七音，只用其流行、朦胧的色彩。

这样平淡，感伤的和弦色彩，适合缓速，慢节奏的音乐素材。

Day16

｜Am---｜F△7---｜G---｜C-C♯dim-｜ ｜Dm7-E7-｜Am-Am7/G-｜ F△7-Dm7-｜E7sus4-E7-｜

｜Ⅵm---｜Ⅳ△7---｜Ⅴ---｜Ⅰ-Ⅰ♯dim-｜ ｜Ⅱm7-Ⅲ7-｜Ⅵm-Ⅵm7/Ⅴ-｜ Ⅳ△7-Ⅱm7-｜Ⅲ7sus4-Ⅲ7-｜

前半部分是小调开头的大调色彩，给人感动和希望的情绪。

在这里用到半音上行的C#dim作为过渡，接到小调iv-V-i级进行，笔锋一转调性到和声小调上去。

Am7/G作为转位和弦，低音下行接到FMaj7上，Dm7实际上是D为低音的F和弦，目的是接到小调属七和弦E7上。

E7sus-E7的解决会突出旋律音A和G#，燃系动漫风格。

整体色彩，前半给你明确的未来，E7的宿命感让后半暗示着要下定决心，不惧前方的挑战。

Day17

｜C---｜Em7---｜F△7---｜F△7/G---｜ ｜Em7(♭5)-A7-｜Dm7-Fm-｜ Dm7/G---｜C---｜

包含一个属系分数和弦和一个离调2-5-1进行

FMaj7/G和Dm7/G都是包含F/G的属系分数和弦，目的是弱化下属功能，强化属进行，同时避免了属七和弦中B-F三全音向C-E解决的一个倾向性，因此是个温柔色彩的和弦。

在这里第8小节没有来到一个常规的G7进行，而是提前用C主和弦结尾，起到了一个调控情绪的作用。我们来分析——

前半部分相当积极，顺阶和弦上行到FMaj7/G的半终止，笔锋一转到Em7b5这一个变化和弦，这是一个Mixolydian调式色彩和弦，同时也是F大调的vii级半减七和弦，Em7b5-A7-Dm就是d小调的2-5-1进行。由于Dm7包含一个F△，因此这里Fm作用倾向于调味，原文称之为优雅，感伤的色彩。Dm7-Fm-Dm7/G-C就是连续四个积极色彩上升的和弦，将沉湎于d小调忧伤中的你拉回到C大调的温柔上。C和弦提前来到，给你一个主动的拥抱。

Day18

｜Am---｜G/B---｜C---｜C♯dim---｜ ｜Dm7---｜C---｜B7---｜E7---｜

｜Ⅵm---｜Ⅴ/Ⅶ---｜Ⅰ--- ｜Ⅰ♯dim｜ ｜Ⅱm7---｜Ⅰ---｜Ⅶ7---｜Ⅲ7---｜

小调中的重属和弦运用

明显的能看到低音线条的起伏，通过流动的低音，完成和弦的编配。

B7和弦是a小调中的重属和弦，与其自然和弦Bm7b5相去甚远。Bm7b5色彩很暗，往E7上的倾向性强烈。B7具有D#、F#两个变化音，既有Dorian色彩的特征音F#，又有重属和弦特有的大和弦明亮感。

从B7到E7也是一个强进行，由于两者都是大小七和弦，因此倾向性不强，更有一种有力的稳定进行感。B7的合理使用，让听腻了Bm7b5的你有个小惊喜，离调的色彩很好。

Day19

｜B♭△7---｜Am7---｜G♯△7---｜Gm7---｜ ｜F♯△7---｜Fm7---｜

｜E△7-E♭m7-｜Dm7-Dm7/G-｜

｜Ⅶ♭△7---｜Ⅵm7---｜Ⅴ♯△7---｜Ⅴm7---｜ ｜Ⅳ♯△7---｜Ⅳm7---｜

｜Ⅲ△7-Ⅲ♭m7-｜Ⅱm7---｜Ⅱm7/Ⅴ---｜

下行半音产生大七和弦，这样的和弦进行应当三连。

从B开始，下行到Bb，会与上方的A构成大七度，与D构成大三度，产生一个明亮的大七和弦。本身Bb属于半音体系里的离调和弦，会往近关系或者远关系调性上牵引。

那么从BbMaj7下行到Am7这一个小七和弦，Bb的下属色彩就十分明显了。

由于这个进行的反复出现，功能和声的意义被削弱，更多的是表现氛围色彩。在第七小节之后半音下行到Dm7-Dm7/G的2-5进行，将调性从游移的过程牵引回到C大调。由于Ebm7和Dm7都属于同类和弦，半音的平行和弦以及弱拍上的处理会弱化离调产生的听觉冲突。

Day20

｜F---｜G/B---｜Em---｜Am---｜ ｜Ⅳ---｜Ⅴ/Ⅶ---｜Ⅲm---｜Ⅵm---｜

王道进行略微改动

将G的第一转位用于连续的纯四度上行到Am。

F-B的增四度上行，会激化G△和弦的紧张感，可以给人听惯4536后的一个激灵。

王道进行是J-Pop里曾经最常用的和弦进行，由于情绪色彩的小忧伤，又或是强烈的节奏感，使其广泛用于伤感情歌，舞曲，氛围配乐中。

Day21

｜C-Em/B-｜Edim/B♭-A7-｜

｜Dm-Dm△7/C♯-｜F/C-G7-｜ ｜Ⅰ-Ⅲm/Ⅶ-｜Ⅲdim/Ⅶ♭-Ⅵ7-｜

｜Ⅱm-Ⅱm△7/Ⅰ♯-｜Ⅳ/Ⅰ-Ⅴ7-｜

前4个和弦是含Em和弦的根音、三音的一个半音下行结构

后4个和弦，先是一个包含Dm和弦的一个半音下行，到F/C的时候，下一个和弦到G7的终止，准备解决到C和弦。

F/C的作用，我认为一是调色，舍去Dm的小和弦感，再有是强调F的音响，突出G7和弦很明显的小七度音特点。

Day22

｜Am---｜C---｜D---｜E---｜ ｜Ⅵm---｜Ⅰ---｜Ⅱ---｜Ⅲ---｜

辉煌进行的一种形式。

不断上行的根音本身就是紧张度增加的体现

连续三个大和弦平移级进，有一种音响飞升感，愉悦、明亮、超脱的色彩。原文提到，这在吉他上是常用的终止手法。

注意离调和弦D会产生明显的Dorian调式色彩，Am开头也暗示这可以是一个小调进行。那么C-D-E进行就可以看做离调到e小调上的VI级-VII级-I级连续进行，或者 将C、D视为E大调上的借用和弦，那么C-D-E就是E大调的bVI级-bVII级-I级进行。

无论是e小调还是E大调，VI级（bVI级）上的大和弦全音级进都是十分常用的进行。

E如果换为E7，则会更强烈地支撑主调为a小调的调性。

Day23

｜C-Gaug-｜C---｜C-Gaug-｜C---｜ ｜Dm-Aaug-｜Dm---｜ ｜Dm7---｜Dm7/G---｜

｜Ⅰ-Ⅴaug-｜Ⅰ---｜Ⅰ-Ⅴaug-｜Ⅰ---｜ ｜Ⅱm-Ⅵaug-｜Ⅱm---｜ ｜Ⅱm7---｜Ⅱm7/Ⅴ---｜

半音的倾向性，增加一种慵懒或是优雅感。

和弦的结构进行特点与Day21类似，Day21是先在Em的半音下行上写2小节，再在Dm上写半音下行，并在最后一小节写终止式。

这里也一样，后半与前半的结构呼应与变化套路 ，值得学习。

I-V-I的进行可谓是最常用的和弦进行，Gaug产生变化音D#，由于目标是C中的三音，因此总体来说积极性更强，不算太懒。

你也可以将D#看做等音Eb，G7（b13）的属和弦，在旋律上穿插G13音阶的变化音，则会更有爵士和声的特点。

Day24

内声部的半音下行

Gm7带来Bb变化音，Em7包含B，Dm7包含A，因此这种进行可以看做一种衰减式的紧张增加，Dm7-Em7增加紧张感，然后Gm7放缓和声节奏，降低半音到Bb逐渐衰减B的紧张感。

可以将Gm7看做是d小调的iv级和弦，产生两种理解——

Dm7为a小调的iv级和弦，Em为v级和弦，Gm离调到d小调上。

下一个loop由于有Em7的存在，可以理解为调性回到a小调。亦可在脑海里拒绝a调性继续在d小调发展，Em7作为d小调ii级的变化和弦，Gm再次来到iv级。如果你常听到小调ii级上的小三和弦，那么这种思维就完全可以接受。iv级并不给出解决方向，调性也一直在游移，声部进行一直在不断地紧张增加-衰减，因此在原文中也提到，有种不确定的近未来感色彩。

Day25

｜F△7---｜〃｜C---｜〃｜

｜B♭---｜G7---｜C---｜Gm7-C７-｜ ｜Ⅳ△7---｜〃｜Ⅰ---｜〃｜

｜Ⅶ♭---｜Ⅴ7---｜Ⅰ---｜Ⅴm7-Ⅰ７-｜

调式互换手法，从Gm-C7-FMaj7可以看到明显的Mixolydian调式和弦。

前四小节延长和声进行，建立一种C大调的听感。

第5小节Bb是根音全音下行的强离调过程，紧接着来到过渡小节的G7，解决到第7小节的C上，调性被拉回到C大调。

接下来的过渡小节Gm-C7又是C大调中接到下属和弦的过渡手法，因此不容易将听众从G7-C的依赖中拉回，反而可能会增加听众对Bb的Mixolydian色彩的印象，而逻辑一直停留在C大调的主调上。

过渡手法使用不会产生终止，暗示第二遍副歌的进入。

Mixolydian调式给人以温暖，抒情的慢板感觉。