浅谈飞卢七合一理论：读者为什么能看下一本质量不高的小说并对它相当满意？

       大家好，我是彝海，欢迎来到《光影之外》第四期。

      上一次发了第三期后，很多朋友在评论区留言，谈及了这么一个现象：为什么他们认为的小说优点，却被我们认为是缺点？为什么自己认为是非常喜爱的作品，在我们眼中的质量却并不高？

       这是一个非常好的问题，这个时候我应该说，我们双方都没有错，但不要认为我是在和稀泥，事实恰恰可能确实如此。

       首先对一本小说满意不满意的体验是私人的，这并不和质量挂钩。但很多读者往往会误以为，自己读得很满意的作品，他的写作质量非常好。这种想法在过去三俗横行的时候很容易反驳，可以说这本书里净剩三俗了，你凭什么说他好？但在现在就行不通了，毕竟市场上虽然还有不少三俗作品，但是很多市场的主流其实已经发出了鲜明的声音：不要三俗，要道德感！要人文感！

       那这个时候，这个想法在很多读者眼中就难以辩解了：我需求道德感，并在一本书里获得了相当的阅读反馈，这本书的质量怎么还会不好呢？毕竟它一点都不三俗啊！

       放在三年以前，我也确实不好回答这个问题，那时我偏向于分析写作技巧，但一本小说的写作技巧再高，也常常会有商业失败的结局，这令我只能归类于读者不行或者说市场不行。但我其实自己也分析不了为什么我在看一些我认为质量不好、水平一般的作品时，我常常能一口气看完，并且对其观感不错的原因。就像大门现在就在刷《我欲封天》，他的评价是“非常亲切”，但我们都知道，他这本书也就这样。

       但在飞卢小说网崛起以来，这个问题得到了解答。飞卢小说网的小说在文学价值上实在是难以言喻，但他们对当代商业网文的理论概括却是非常突出的，甚至可以说是独一无二的。如今飞卢小说网的理论已经推广到起点、番茄等各个网站，都取得了巨大成功，也足以验证飞卢小说网的商业理论是确实可信的，远比所谓的龙空对《斗破苍穹》分析出来的”三章定律“要可信得多。

       而我们去年其实说过很多次，要出视频谈一谈相关内容，但从目前状况来看，大概是不会出了，所以我干脆就用专栏的形式，谈一谈这个问题。

       （假装有片头）

       飞卢小说的大体框架是来自于“七合一理论”，什么是七合一理论？即一个小说的写作要把握整体感，在开头创意，切入点，主线，金手指，框架，书名，简介这七点上要合七为一。

       书名要能清晰地看清楚题材和创意，所以飞卢的书名大多是《xxxx：开局获得xxxx》，冒号前面的是题材，冒号后面的是金手指或者主线。然后点进去看简介，就是对书名的一次扩写，最好把开头创意，切入点，主线，金手指，框架这五点全部写进去，保证读者对这本书的内容有一个非常明确的预期，做得离谱一点，就要读者看看章节名就能非常明确地知道这本书的内容是什么，整体的剧情框架与主线要用切入点与开头创意、金手指链接起来，七合一理论认为，只要你能做到七合一，哪怕五合一，你的作品就一定会取得商业成功。

       可能这么说，很多人还是不明白，我看起点很多书不是这样，也取得了成功啊，至少《诛仙》看上去一点也不符合嘛，你说这个是不是有点硬靠啊。

       如果拿七合一理论的表面去看，那确实有些硬靠，但是我们要明白七合一理论的内核，把握住其精神。为什么要让一本作品七合一？答案就是通过这种七合一的方式筛选读者，鲜明地表达作品的内容，让不喜欢看这本书的读者不会点进来，让喜欢看的读者点进来也不会失望，一定会看到底为你付钱。其核心理论便是，满足读者的期待感。

      更详细地说，就是在阅读网文娱乐的时候，其实大部分读者会在阅读之前，心里实际上会有一个预期，这个预期或高或低，或清晰或模糊，但一定会有。

       最简单的道理，当读者在点开一本历史题材作品的时候，他大概是有一种历史情怀，希望能得到满足，结果他看了《花与剑与法兰西》前两卷后，到了第三卷，发现这本书是披着历史皮的言情作品，还喜欢玩二次元梗，那么这本作品的笔力再深厚，故事再有趣，爱恨再扭曲，读者会满意吗？当然不会满意，大概率就是半路跑路，对这本书也不会有什么好话。

       七合一就是将这种预期明面的标榜出来，用标题将题材和看点进一步细分，一个读者看了标题简介和章节，觉得自己想看，那么读者的期待就不会落空。而一本书在商业上为什么能够成功，其实就是在开头较短的部分里确定故事的基调，将此后的内容大部分都囊括在这个基调内，让故事能符合读者的预期。其实以前的“三章定律”，很多作者误以为是要三章写一个爆点，但在七合一理论上来说，其实是用三章定下基调，让读者对这本书有一个清晰的预期。

       从这种方面来说，《诛仙》就是一本对读者预期把握得很好的书，萧鼎可能剧情推展并不快，但他利用自己鲜明的文风和仙侠题材，来让读者意识到这是一个言情故事，而剧情上一旦有复杂化的倾向后，萧鼎上很快就会把剧情收住，把人物和人物关系简单化，让张小凡的感情抉择成为贯穿书中始终的重心。哪怕《诛仙》仍有很多的点和坑没有交代清楚，但故事和感情线仍然在读者的预期之内，没有读者受众群的雷点，那对大多数读者来说就足够了，风评自然也好。而那些对《诛仙》不敢兴趣的读者，其实在开头也就明白这不是自己的菜，自然也就不会说些什么了。

      但是满足了读者的阅读预期，只能说是一本商业化做得比较好的作品，却并不能意味着这是一本足够优秀的作品。因为大多数读者群体的预期是放得比较低的，或者说对自己的喜好是不明确的，读者对于自己不想看什么或许是明白的，但对于真正想看什么却不知道。

       仍然拿《诛仙》举例子，就是虽然大家想看言情，但真拿言情的标准去看待《诛仙》，就是会发现很多问题，感情线起得节奏太快太乱，标志性的节点剧情表明心意基本是两人原地罚站，明明心理博弈很少，却还要把纠缠时间拉长，更没有所谓的真三角恋三人拉扯。它只是有一个言情小说需要有的基本元素，但他距离好的言情仍然有相当的距离，当然对于男频小说而言，好的言情确实基本等于没有。

       故而大多数读者对于《诛仙》的感情更类似于，当时的网文中找仙侠言情除了《诛仙》没得选，而不是《诛仙》实在是写得太好了。

       同理，这个道理也可以放在我们此前批评和以后评价的书上，很多取得商业成绩的作品，其实是达到了两点，一是对读者的期待管理做得非常到位，《斗破苍穹》在后面的所有套路，本质就是对前三章的不断复读，基本不会出现前三章里没有出现的要素。二是对自己的定位非常明确，在市场混沌状态时就先一步做好了市场细分，然后抢住生态位，结合第一点来稳固自己的读者盘。

       用这种方法分析，我们不难发现，很多之前崛起又陨落的大神作者，基本都是在玄幻领域，为什么会出现这种情况？因为玄幻领域是最难以进行自我定位的，玄幻题材可以细分成相当多的种类，作者非常难把握自己是哪部分完成了读者的期待，这也是在我眼中，玄幻题材为何会没落的主要原因。至少你看相对冷门，受众易于区分的历史题材，作者的神格是非常稳固的。

       还是用这种方法分析，为什么一些作品被人骂“文青病”？一些看似毒得多的反而不被骂？因为那些一开始就表示这是个文青故事的，读者根本不会产生有看爽文的预期，而一开始就写得像个爽文的，你后面说我不爽了，这种期待的落空反而容易遭到读者更多的唾骂。反过来说，一个作者在ntr题材小说里写纯爱战神，难道不会被骂吗？我看恐怕宫吧老哥会骂得更厉害。

       但还是那句老话，真正优秀卓越的作品是能够征服受众的，读者能够预期的是平庸的发展，一部分读者说，“我最讨厌作者写感情戏了”，实际上这句话的潜台词是“感情戏太平庸了，全在我意料之内的庸俗，所以我不爱看”，但是要是有作品真能写出超乎寻常并能触及灵魂的感情戏，超出读者的预期，读者又会说，“我就喜欢看这种感情戏”。这冲突吗？这不冲突，只是能写出这样作品的人太少而已。

       或许也有读者会问，你是不是延伸得太多了，飞卢的七合一理论写得这么直白，根本不高大上，怎么会有你说得这些东西？但这就是我说得飞卢高明之处，飞卢小说网非常清晰得意识到，很多作者跟读者一样，压根是没有清晰的自我定位的，所以用这种直白的手法，来防止作者群们好高骛远，去写一些他们根本无法想象的东西。“文好可破”这句话残酷的地方就在于，很多人是不知道这个“好”到底是有多好的。

       今天我算是把我眼中的商业文逻辑都分享给了大家，希望对于关注我们这个账号的写作者有帮助，也给关注我们这个账号的纯读者启发。而在我个人看来，阅读最好还是不要太局限于自己的预期，用一种更大的胸怀，去阅读更多的作品，感受更多的世界，才能发现自己真正的喜爱。