纪念中国长书连播60年

    有人把长书演播家分为播音员派、话剧派和评书派，这一分法有一定道理，但并不严格，播音员和话剧演员的演播风格有时并不易区分，发音方式基本上都是字正腔圆，而且有些演播者有过播音和话剧演出的双重经历。但总体上来讲，播音员派发音更加规范严谨、清脆悦耳，话剧派更注重各种拟声，评书派则更加通俗活泼，自由发挥较多。本文对这三派不做过分区分。

    关山：

    本名丁威，著名播音员、播音指导，原天津台播音部主任。早在上世纪五十年代末就开始播讲长篇小说。其特点是音域宽、音质美、清脆悦耳、铿锵顿挫，声情并茂，朴实自然，轻柔时如春雨润物、激扬时似万钧雷霆。关山不太赞成搞维肖拟声，他追求神似，用纯语言艺术把《红旗谱》中的朱老忠、严志和、老奶奶、运涛、老驴头、春兰、严萍、冯老兰等不同性格、年龄、身份的人物刻画得生动鲜明，跃然入耳。关山尤擅长演播部队题材的作品，对侦查活动和战斗场面播得非常精彩。关山的小说是播音界的一座巅峰，研究中国小说演播史，绕过关山将永远是不完整的。自1959年播第一部小说《青春之歌》起，关山演播过二、三百部小说（其中长篇一百余部），影响较大的有：《欧阳海之歌》、《红旗谱》、《林海雪原》、《暴风骤雨》、《海啸》、《闪闪的红星》、《桐柏英雄》、《战斗的青春》、《渔岛怒潮》、《高山下的花环》、《津门大侠霍元甲》、《四世同堂》（与赵琮婕合播）、《乔隆飚》、《生活变奏曲》、《乔厂长上任记》等。

    方明：

    本名崔明德，著名播音员、播音指导，中央台播音部主任。在本文中过多介绍方明多少有点离题，但笔者对于自己欣赏的优秀播音员还是忍不住要多说几句。方明先生集齐越和夏青两位播音泰斗的优点于一身，青出于蓝而胜于蓝，成为新中国一代播音大家。声音浑厚、稳健，有很强的穿透力，大气磅礴而又不乏严谨细腻。在文播方面，他的诗词诵读堪称一绝，节奏处理极佳，连最容易出现节奏单调感的七言长诗如《长恨歌》，也被先生处理得句句新颖，错落有致，恰到好处。笔者认为，方明的诗词朗诵，甚至可以说已超过老前辈夏青先生，是播音界的一座巅峰、一面旗帜。方明先生搞过一些长书演播和报告文学演播，由于声音偏于浑厚严肃，在体现不同人物性格上缺乏优势，所以长书演播未能成为先生的强项。曾演播报告文学《孔繁森传》、《天地颂-----两弹一星内幕》、《大海中永生》等。

    陈醇：

    著名播音员、播音指导，原上海台播音部主任。可惜笔者是北方人，只知道《家》是陈醇先生演播的代表作，却未曾听过，不过听过陈醇播的散文和诗词，其文播风格清新含蓄，娓娓道来，余味无穷。《解放日报》曾称其小说演播“语音富有磁性质感，深沉稳健而醇厚隽永，演播时跌宕起伏而生动传神，极有语言魅力和叙事效应，从而与天津的关山形成了‘南陈北关’两大小说演播流派”。哪位读者若珍藏有陈醇的小说演播录音资料，不妨贡献出来与长书爱好者共享。虽然“南陈北关”那个时代早已过去，聆听前辈们的经典作品永远是一种享受。

    张家声：

    中央实验话剧院表演艺术家和朗诵艺术家，并较早涉猎小说演播领域。嗓音甚佳，音色淳厚，气息充沛，很有穿透力，以至于竟有人问他是否曾练过气功。只是在节奏处理方面有点过于随便，不够合理；再就是有时声调偏高，显得不够自然。尽管如此，凭其一副天生的好嗓音和多年来的实践磨练，张家声仍不失为一位优秀的长篇演播大家。主要作品《钢铁是怎样炼成的》、《神鞭》、 《故土》、《超越自我》、《复活》、《抉择》、《红色康乃馨》等。顺便提一句，张家声在经典电视剧《红楼梦》结尾朗诵的“陋室空堂，当年芴满床。？？？？？？甚荒唐，到头来，都是为他人做嫁衣裳。”（即原著中甄士隐的《好了歌注》），非常精彩，与意境吻合得很好。

    王刚：

    大家熟悉的三栖演员，多才多艺，不过王刚自己说广播是他的“根”。以演播《夜幕下的哈尔滨》一炮打响，一时红遍全国。王刚一改小说演播家们字正腔圆的格调，以机敏灵巧、口语化、通俗化的风格，吸引了广大听众。小说连播50周年之际，王刚主播了电视节目《飞翔的史诗-----小说连播50年》，播得相当成功。王刚的不足之处，是有时基调处理得不够好，一味油腔滑调，不分题材。如王刚播的《将军吟》，让人开始有些听不下去。主要作品有《夜幕下的哈尔滨》、《牛虻》、《上海的早晨》、《将军吟》、《寻找回来的世界》、《音乐世家》、《神秘岛》等。

    瞿弦和、张筠英夫妇：

    瞿弦和，中国煤矿文工团团长；张筠英，中央戏剧学院表演系教授。夫妻二人均是著名朗诵艺术家。笔者看来，也是话剧派中长书演播艺术家中的佼佼者。两口子既有播音员派语音纯正的特点，又有话剧派长于拟声的特点。此二人无论在感情、节奏处理上，还是在拟声上，都能做到恰到好处，毫不做作。主要作品有《北国草》、《大河东流去》、《唐山大地震》、《西部歌王》、《来来往往》（张筠英独播）等。另外值得一提的事，八十年代瞿张夫妇朗诵的纪宇的长诗《风流歌》曾红极一时，其水平之高，令此诗其他版本的朗诵相形见绌。

    牟云、刘纪宏：

    此二人均是总政话剧团演员，也是小说演播的老搭档。是两位年轻有为的优秀演播艺术家，风格感情真挚，委婉凄美，十分感人。不过，这两位有些奶油小生、奶油小旦的味道，另外，刘纪宏在某些字的发音上不够十分清晰。由于二人的演播风格偏于“奶油味”，适合他们俩演播题材不够广泛，故牟、刘以演播婉约派小说为主，二人是很般配的婉约派搭档。主要作品《风流才女-----石评梅传》、《黄传贵-----黄家医圈八代传人》、《他乡明月》、《我的父亲邓小平》、《梦断关河》、《白门柳》等。

    孙兆林：

    原中央广播剧团演员，后为黑龙江电台播音员，杰出的小说演播艺术家。演播风格非常纯正，没有任何多余的缀饰，语音纯正，感情到位，亲切自然，节奏合理。可以说，孙兆林的演播完全是自己将作品吃透了之后奉献给听众的，细腻传神，娓娓动听。可惜这位演播大家在黑龙江工作多年，中央台小说连播毕竟还是以请在京的演播家为主，以至于全国听众听她演播的小说不是太多，实为憾事。主要作品《青春之歌》、《穆斯林的葬礼》等。

    曹灿：

    中国青年艺术剧院演员，当年在中央台《星星火炬》节目里讲故事的“曹灿叔叔”，大家熟悉的优秀演播艺术大家。笔者记忆尤深的是少年时代听他播讲《野蜂出没的山谷》。在小说演播上辛勤耕耘几十年，硕果累累。演播风格亲切和蔼，灵活生动，绘声绘色，在节奏处理和感情使用上都很好。只是嗓音有点不够爽利、圆润，不过瑕不掩瑜。主要作品《李自成》、《东方》、《地球的红飘带》、《艳阳天》、《暮鼓晨钟》、《少年天子》、《播火记》、《鸦片战争演义》等。另外，曹灿在话剧中曾成功地塑造过雷锋、邓小平等重要角色。

    翟万臣：

    总政话剧团著名演员。虽然演播长书不算太多，但无疑已表现出一个优秀演播家的素质，各方面表现都相当合理、到位。他演播的《抉择》，论水平已经超过老牌演播名家张家声的版本。其他作品有《尘埃落定》、《我主沉浮》、《省委书记》、《中关村进行曲》、《我和我的影子》、《波涛汹涌》、《西部神话》、《街谣》、《死刑报告》等。

    李野墨：

    毕业于北京广播学院，中央电视台中国电视剧制作中心导演。小说演播界的后起之秀，以在中央台演播《平凡的世界》、《白鹿原》名扬全国。演播风格颇具沉郁、厚重之感，也适合表现西北高原的苍凉感。对西北汉子的民俗拟声挺逼真，但在叙事方面过于平淡，给人以有气无力的感觉。老前辈陈醇的文播听似平淡，但有“内劲”。现在李野墨在长书演播界名声很大了，但笔者认为野墨在吐字发声方面还需下些功夫。其他主要作品还有《新星》、《补天裂》、《北京人在纽约》、《亡魂鸟》、《天高地厚》、《神橱传奇》、《中国金融黑洞》、《八月桂花遍地开》等。

    袁阔成：

    著名评书艺术家。袁老的演播脆帅飘逸，韵律感强，语言生动幽默，人物动作表情勾画得很细腻，以形传神、形神兼备，尤擅长说古代战斗场面，拟声状物，气势恢宏，这一点在袁老的《长板雄风》赵云孤身闯曹营救阿斗，张飞喝断长坂桥一段表现得可谓淋漓尽致。袁老的评书不足之处是故事进度有些拖沓，再就是有时语气上给人一惊一乍的感觉。袁老是一位德艺双馨的杰出评书艺术大家，其作品以《三国演义》质量最佳，如何把这部文言名著传达给广大听众，并能使之雅俗共赏，袁先生花费了大量的心血，《三国演义》是袁老的巅峰之作，无疑也是评书中的精品。其他主要作品还有《烈火金刚》、《林海雪原》、《红岩》、《赤胆忠心》、《保卫延安》、《暴风骤雨》、《长板雄风》、《西楚霸王》、《水泊梁山》、《大闹大明府》、《燕青打擂》等。

    单田芳：

    著名评书演播艺术大师，评书界的头把交椅。嗓音虽然沙哑，但底气十足，叙述故事节奏鲜明，自然流畅，苍劲凝炼，语气略带夸张但毫不做作，听起来起伏跌宕，扣人心弦，塑造了众多鲜活的人物形象。语速从容，但毫不拖沓，进度一点也不慢。单老的书中，不乏人生哲理和冷幽默，生动风趣，通俗中见高雅，也体现了单老对人情世态的深刻观察和感悟。单田芳说的书涉猎各个时代，各种题材，尤于武侠及历史书见长。主要作品：《隋唐演义》、《百年风云》、《明英烈》、《乱世枭雄》、《千古功臣张学良》、《白眉大侠》、《新儿女英雄传》、《平原枪声》、《三国演义》、《童林传》、《三侠五义》、《铁伞怪侠》等。其中《百年风云》是一部波澜壮阔的清史长卷，《白眉大侠》堪称武侠评书史上的巅峰之作。

    前一段传说单老可能涉足百家讲坛，于是有人反对，竟说单老讲过很多时代的评书却唯独没有说过清史，那篇文章的作者看来至少不是评书爱好者，犯了常识性的错误。很多青少年对清朝历史知识的了解，得益于单田芳的《百年风云》、《林则徐》、《曾国藩》、《清末风云录》等，当然评书故事和历史真实总是有一定的差异。不过，只要把创作定位于历史的真实，笔者认为单老上百家讲坛是完全有资格的。

    刘兰芳：

    著名评书艺术家。1979年演播《岳飞传》，一时名扬全国。记得当时笔者在河北晋县一中住校读书，每天中午找收音机听《岳飞传》，或去有收音机的老师宿舍窗外边，或去供销社，或去同学的亲戚家，凡是有收音机的地方都挤满了人，那个时段，大街上和路上的行人都少了许多。当时人们听岳飞传的热情，恐怕现在的各种发烧友比不了。书中智勇双全的岳飞，粗中有细的牛皋，诡计多端的哈密赤，英雄出少年的岳云，缺心眼的傻小子牛通，打虎少年关铃等一系列人物形象，至今难以忘怀。

    有人说刘兰芳的成功是时势造英雄，笔者对此观点不完全赞同，她的演播艺术同样是很出色的。刘兰芳声音清晰洪亮，吐字清楚，书风激越奔放，扣人心弦，且擅长不同人物的拟声，演绎了一系列生动的人物形象。不足之处是有点过于风风火火，节奏有点失控，显得不够沉稳。再就是越往后期录制的评书质量下降越明显。主要作品：《岳飞传》、《杨家将》、《赵匡胤演义》、《契丹萧太后》、《朱元璋演义》、《三打乌龙镇》、《红楼梦》等，其中以其成名作《岳飞传》讲得最好。

    田连元：

    著名评书艺术家。最明显的风格是清秀隽永，富于新意，语言凝炼、情趣盎然、生动传神、风趣幽默。其评书演播能显示出其渊博的知识底蕴，是一位不可多得的优秀评书艺术家，且擅长动作表演，对于武术招式还很有些研究。田连元在全国成名之前，全国已有袁阔成、单田芳、刘兰芳等评书名家。80年代中后期，一部《刘秀传》以其清新的风格吸引了广大听众，奠定了田连元名副其实的评书大家的地位。主要作品有《刘秀传》、《孙膑与庞涓》、《施公案》、《小八义》、《瓦岗寨》、《杨家将》等。

    其他还有不少评书演播家，老一辈的连阔如咱没赶上听，其女连丽如演播得不错，但其对听众的吸引力还是不能和上述四位先生相比。山东有一位刘兰芳的徒弟，评书界的后起之秀，名叫张洪霞，书说得相当不错，既有刘兰芳的风格，又有单田芳的风格，可惜不知道这么多年她都在做什么，听众没能听到她播的多少作品。还有一些在电视书场里说过书的评书演员，评书创作水平很不错，但就演播水平而言，语气和表情或过于做作，或不到位，离恰到好处还有一定的差距。

    本文评述不可能包罗万象，一些演播家未能囊括其中，如已故优秀演播家、《骆驼祥子》的演播者董行佶和《万山红遍》的演播者金乃千；以及孙道临、周正、顾威、晏积萱、冯明义、任宝贤、薛中锐、周振、赵琮婕、姚锡娟等，出山较晚的徐滔、李慧敏、仲维维，田洪涛等；还有快板书名家、以说《西游记》著称的常志先生？？？？？？，等以后认真研究了他们的演播风格后再作补充吧。另外，从地域上讲，中央台、北京台和天津台是长篇连播的三个“大户”，除了得天独厚的首都北京之外，天津曾经有一支优秀的小说演播队伍，关山、鲁园、刘青、马超、周振等，小说连播也是天津台的传统特色。随着老一辈演播家逐渐退出历史舞台，天津台小说连播的影响似乎不及从前。笔者曾登陆天津台的网站，小说连播正在转播中央台的演播，希望天津台能够重振雄风。

    需要说明的是，长书演播，尤其是长篇小说的演播，需要处理好“演”和“播”的关系，应该是以播为主，以演为辅。一个或者两个演播者播讲长书，无论多么擅长拟声，也不可能把所有的人物都模仿得惟妙惟肖。因此作为播讲者，最重要的是在叙述部分能够做到语气和节奏恰到好处，人物语言部分通过适当调整语气和音调做到神似，而不应该一味追求拟声状形，否则长篇连播就和广播剧没有区别了，反而影响了语言艺术“源于生活而又高于生活”的魅力。这一点似乎并没有在长书演播界形成共识，例如，中央台叶咏梅老师主持长篇连播编辑工作期间，一直未把小说连播和广播剧的风格区分开来，一些缀饰的东西比较多，笔者认为这种做法是值得商榷的。文学节目，应该有一种纯净的美。

    长书连播60年涌现出众多优秀演播艺术家，评论艺术家的水平不是一件容易的事情，因为这和评论者的人文素养有关。如果一定要让笔者找出最优秀的小说演播家的话，男性中当首推关山、瞿弦和，女性中当首推孙兆林、张筠英。评书演员中当首推单田芳。（袁聆于新加坡旅居期间 电子信箱：[email protected])

责编：刘立

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