中芭一年间接待了上百个专业舞团学跳《红色娘子军》，每期学习班接纳十个团，每个团二十余人，至少有两千多位专业舞者得到了真传。

这些人回到各地后，又将《红色娘子军》一剧传授给了当地城乡、学校、工厂的业余舞者，一时间裂变出不计其数的“女团”。

当时远在黑龙江生产建设兵团二师十五团插队的濮存昕，业余时间津津有味地观看女知青排练《红色娘子军》，那是枯燥的插队生活中最美好的时刻，就好比加完夜班回到宿舍的富士康工友躺在床上打开了抖音。

那些年，像濮存昕一样的下乡知青一共有一千七百万人，娱乐生活极度匮乏的年代令人窒息，却总有不羁的灵魂蠢蠢欲动。

到了70年代末80年代初，磁带、录音机从沿海流入，邓丽君、刘文正、罗大佑为代表的台湾歌曲逐渐流行，也带动了内地流行音乐创作的第一波高潮。

与美声、民族唱法不同的“通俗唱法”终于也能走上台面了。朱逢博、苏小明、李谷一、程琳等人成了改革后第一代歌星。1978年还出现了第一个歌唱组合“王洁实、谢莉斯男女二重唱”。

1980年中央歌舞团的田鸣和张西珍组成女声二重唱，这是中国内地第一个流行音乐女子组合。

《清晨我们踏上小道》红遍全国，她们还翻唱了很多台湾的校园民谣，在内地流行音乐发展史上功不可没。

那时候没有女团的概念，也没有偶像的说法，两个满怀喜悦的年轻姑娘只是用一种与众不同的演绎方式歌唱新时代的到来。

那种朴素与深情，在以后的女团中再也找不到了。

山寨时代

80年代中期，唱片行业已经非常繁荣，广州太平洋音像和中唱广州分公司每年出版几百万盒卡带，那时候没有版权概念，大量专辑就是直接翻唱港台歌曲，连崔健最早的专辑都是翻唱。

广东作为流行音乐桥头堡，基本上香港台湾流行什么，马上就能复制。山寨能力一点都不比后来的深圳华强北差。台湾那边开始流行组合，广东立马就能鼓捣出来。

1984年，受日本影响，台湾出现了少女偶像团体“开心少女”，一年后改名为“城市少女”。

1986年刘文正成立自己的飞鹰唱片公司，并签下了方文琳、裘海正、伊能静组成玉女团体“飞鹰三姝”，当时最小的伊能静还不到17岁。

1987年台湾出现了4人组合的红唇族，后来发展到6人，已经是非常像模像样的“女团”了。

1988年，和小虎队同期出道的 “忧欢派对”红极一时。

同一时期还有“星星太阳月亮”、“苹果派”、“粉红派对”等女子团体出道。

之后，少女队成立，徐若瑄是成员之一，那时候她还叫徐淑娟。

整个80年代中后期是台湾歌坛极为繁荣的时代，在张雨生、邰正宵、庾澄庆等新生代歌手带动下，真正出现了“偶像”的概念，除了东方快车、小虎队这些偶像男团，偶像少女团队也是你方唱罢我登场。

也就在这期间，广东出现了山寨味浓浓的燕军燕红组合、黄琏黄甜组合，以及稍晚的花季少女三人组。

燕军燕红是一对来自江西的姐妹，出版的专辑《娇与艳》所有歌曲都叫“xx姑娘”，其实全是翻唱邓丽君的歌曲，改个歌名而已。

专辑《噢啦啦》翻唱的是大马歌星黄晓君及台湾歌星银霞、沈雁的歌曲，就是这样的专辑当时也卖出几十万盒。

这对姐妹95年又改名“东方二重唱”，后来又改名“天使之翼”，可以说是与时俱进变幻莫测。

当时她们经常在全国各地歌厅走穴，因此认识了同样在歌厅驻唱的吴秀波。

吴秀波还给他们的专辑《用我的长发做你的窗帘》写过两首歌。后来姐姐燕红（改名张倍宁）嫁给了体操冠军李小双，妹妹燕军（改名张芷毓）嫁给了演员黄俊鹏，就是《人民的名义》中昏迷了几十集的反贪局长陈海，他们的媒人是吴秀波。

黄琏黄甜姐妹擅长吉他弹唱，在当时可以说很洋气了，她们在广东非常红，当然当时广东歌坛就相当于中国歌坛。

1986年8月，中唱广州公司为姐妹俩录制了“姐妹吉他弹唱专辑”盒带，一次就发行了10万盒。

她们红的时候，林依轮刚到广东混，在中唱艺术团跳舞，跟姐妹俩算是同事。

林依轮和黄琏谈恋爱，女方家人还不太看得上他，后来应该是真心相爱吧，两个人还是结了婚，婚礼很低调，没有请多少客人。

但没过多久，林依轮红了，北上发展，这只爱情鸟就飞走了，两人又离婚了。黄琏黄甜姐妹组合很快也销声匿迹。

整个80年代，内地流行音乐处在跟风模仿的年代，那英为了山寨苏芮，用过“苏丙”、“苏冉”的艺名，在磁带封面上混淆视听。

那时候的电视也不发达，歌手没什么露面的机会，靠脸吃饭基本没戏，磁带卖不动了，女子团体说没就没了。

80年代还有一个女团的“异类”不得不提，那就是全女子摇滚乐队“眼镜蛇”， 89年初成立，是中国最早一批玩摇滚的。

在被载入摇滚史册的“90现代音乐会”上，中国摇滚乐队首次集体亮相，“眼镜蛇”是跟崔健、臧天朔同台的6支乐队之一。这支乐队现在还没解散，算起来竟然是中国成军时间最长的“女团”。

元祖时代

市场小，寿命短，管理困难等原因导致女团很难生存，80年代后期热闹一阵之后，台湾在90年代几乎没什么有影响力的新女团出现。

内地这边的流行乐坛一边山寨港台，一边奋起直追。人多力量大，90年代出现了一大批本土新偶像，杨钰莹、毛宁、周艳泓、高林生、林依轮、陈红、陈琳、潘劲东、孙悦等人纷纷登场。歌迷常常是刚买的磁带A面5首歌还没学会，新磁带又出来了。

尽管这些歌手的包装方式大多未能摆脱港台的模式，但已经在歌迷中产生了很大的影响，打破了多年来由港台偶像独占唱片市场的局面。在香港四大天王叱咤一时的90年代，内地的本土偶像也占有了半壁江山。

1992年，著名音乐家谷建芬带团“92中国风”赴香港演出，这是大陆流行歌手第一次去香港演出，相当于学生去给老师汇报演出，结果还挺成功。

当时演出团里的歌手李蓉和唱和声的徐秀霞、陆莉莉临时组合，没想到现场的演唱效果非常好，回来之后三个人就组成了黑鸭子组合。一开始只是给其他歌星唱和声，她们是周华健、苏芮、毛宁、杨钰莹等歌手演唱会和专辑的御用和音。后来唱多了，也出了自己的专辑，但都以翻唱为主。

三位女生相貌平平，没有人记得她们的长相，但声音却很有辨识度，那时候喜欢玩音响的发烧友，除了蔡琴，一定得买一张黑鸭子试试音色。

黑鸭子不算是偶像团体，离现在的女团概念还是相去甚远，这种偏性冷淡、走专业风的音乐组合只能说是独辟蹊径，填补了流行歌坛的某种空白。

几年后成立的，女子十二乐坊也可以归入此列。

女子十二乐坊成员都来自专业院校，擅长乐器，她们把传统乐器与现代流行音乐表演形式结合起来，组成了非常有范儿的民乐演奏团体。

女子十二乐坊的出现，确实给人眼前一亮的感觉，但毕竟是器乐演奏，在流行乐坛属于非主流，在国内一开始不温不火。

没想到的是，打入日本市场却是红透半边天，日本上市的第一张专辑，第一天卖出一万张，两个月卖出100万张。之后的《奇迹》《辉煌》《敦煌》几张专辑也是各种屠榜。

要说对日本文化输出，这是近代以来最成功的一次，再往上只能追溯到远古的大唐或是四大名著了。

女子十二乐坊成员几代更迭，至今这个乐队还在演出，而且通过直播，成了网红，据说每个月收入上百万，活得还不错，比起后来那些还没排出一首歌就解散的女团可长寿多了。

同样长寿的还有黑鸭子，虽然在2002年内部分裂，一组黑鸭子变成了两组，还互相撕x，但顽强地活到了今天，只是不知道谁更正宗。

90年代，内地还是出现了真正意义上的偶像女团，那就是青春美少女和梦幻想。

1995年，东方歌舞团出身，在日本发展多年的歌唱家陈丽卿回到中国创办歌舞培训机构，她从学员当中挑了5个能唱会跳，外型也不错的女生组成了“青春美少女”团队。第一代成员有蒋中一，辛莘 、胡晶、刘莹、李岩。

1997年央视春节晚会，团队成员蒋中一和刘欢对唱了《手拉手心连心》，成为团体中最火的一员。

也是这台春晚，青春美少女组合还一起表演了歌曲《青春鸟》，一个组合上了两个节目，这在央视的春晚是极为少见的。

不过在那个年代，放眼看去，能够代表青春活力的团体几乎没有，春晚为了跟年轻人套近乎，也是想尽办法强行插入一些青春元素，所以那几年青春美少女几乎年年上春晚。

1998年12月，青春美少女队为“背背佳”代言，拍摄了以《快乐宝贝》改编的“背背佳”电视广告。

几个花季少女，一边背着背背佳，一边唱着“明亮的眼睛笑容灿烂，糖果的滋味”，满屏的青春与单纯。广告播出后，青春美少女更红了，背背佳也因此成为忽悠了一代人的爆款产品。

同期出道的梦幻想，除了人数少一点，作为唱跳组合，跟美少女风格十分相似，她们的幕后老板都有日本背景，所以运作方式也很接近，甚至她们也接了“背背佳”广告，也上了春晚。

这时期还有一个活跃在上海的组合叫玫瑰秀。

虽然名字土骚，但歌曲还挺前卫的，只不过昙花一现，就不多提了。

90年代末期，港台音乐不太景气，山中无老虎，猴子当大王，在没有港台强势女团的情况下，青春美少女和梦幻想两支女团在世纪之交红了一阵子，80年代出生的应该不少人都被圈过粉。

但很快“韩流”来袭，内地女团发展进入长久的冰冻期。

韩流时代

90年代末期开始酝酿，千禧年之后，韩流席卷亚洲，尤其是韩国的男团女团，造型酷，跳舞好，歌曲带感，艺人训练有素，团队配合度高，一下子把中国粉丝看傻了，回头再看看我们自己的艺人，简直土爆了。

随便说几个韩国早期的女团，那种气质放到现在也能碾压大多数内地女团，97年出道的S.E.S，应该是中国歌迷最早认识的韩国女团。

Fin.K.L，现在还是很多人心目中的韩国第一女团，留下了无数的辉煌，是韩国乐坛史上第一支获得过乐坛最高荣誉——年度歌谣大赏的女子组合。

团员成宥利、李孝利现在还很红。

Baby V.O.X，也是1997年成军，在中国、日本、东南亚都享有极高的口碑和人气：

还有Chakra、T.T.MA.、Jewelry、Sugar、M.I.L.K、五少女、TO-YA 、天上智喜、Wonder Girls、SeeYa等等，到了少女时代、Kara、彩虹团这些，已经是进入了韩国女团的全盛时期。

韩风劲吹之下，中国内地女团基本没有什么活路，港台这边也倒是崛起了S.H.E和Twins。

这两个团体都是2001年出道，不过她们走的还是歌唱为主的路线，靠着密集的作品在以唱跳见长的韩流中杀出一条血路。

期间台湾也有不少模仿韩团的组合出现，但都不太成功，比如中国娃娃。

1999年在泰国出道，2000到台湾发展，发行国语专辑《单眼皮女生》，同名主打歌还有点名气。

4 in Love，2000年成立，一年后因为台湾大地震团队解散，成员里最有名的是杨丞琳，

2003年出道的Sweety和2004年出道的蜜雪薇琪都是双人组合，红过一阵子，很快也不行了。

By2当初以双胞胎姐妹的噱头火了一阵，现在组合还在，靠整容和绯闻偶尔还能上新闻。

还有黑Girl，原来叫黑涩会美眉，从《我爱黑涩会》节目中选出来，2006年出道，一开始9个人，后来8个，6个、3个，各种退出和重组，糊的很快。

唯一有印象的歌曲是《123木头人》。

内地和香港在这期间其实也组过几个女团，但都糊的很快，或者说根本就没红。

比如“童话演唱团”，很多人没听说过；

“女生宿舍”组合，听这名字就low爆了，2004年成立，不到一年就散了。

明骏女孩，还算有点名气，4位团员平均身高170，外型还不错，但亲和力太差。

BabyQ，号称英皇打造，实际上五个成员都是来自内地。

宣传中说的制作班底吓死人：王菲的MV导演、陈慧琳的造型师、郭富城的制作人，连容祖儿的《挥着翅膀的女孩》D曲版都白送给她们演唱，看起来不红也难，但最终还是没火起来。

野蛮时代

2010年之后，中国女团进入了快速发展期，娱乐市场扩大、资本流入、互联网普及，加上近年的限韩令都是内地女团爆发的诱因。

然而，她们的作品略显薄弱，团体整体水准欠缺，诸如这类的团体，有SNH48、SING、sunshine等。

欠缺标准、无序竞争的女团，在2017年年底经历了欠薪和解散浪潮的冲击，又在《创造101》里重新迎来自己的位置高点，它的口号是“重新定义中国女团”。

综艺选秀中诞生的女团，从不少见，但是类似《创造101》这样组成限定女团的形式，是首次。经过2个多月的激烈角逐，最后孟美岐、吴宣仪、杨超越等11人顺利出道，组成最新定义的中国女团—“火箭少女101”。

成团之初，“火箭少女101”的目标是中国第一女团，然而在两年的限期中，并没有达到理想的效果。受到环境、公司、期限的影响，“火箭少女101”最终以“没有代表作”、“离团闹剧”、“没有团魂”等口碑走向收场的结局。

这个以“中国第一女团”为目标的女子团体，终究还是只留下《卡路里》这类流量歌曲的作品。

“火箭少女101”告别后，凭借《青春有你2》成团的“The9”又随之诞生。

同样是限定女团，“The9”的前程之路，目前还未可得知。

如今的内地女团千奇百怪，从二次元到古风再到乡土风，各种奇葩热烈绽放，看起来热热闹闹，但在行业氛围不稳定，运营方式和商业模式不完善的背景下，究竟谁能活的更久一些，那就难说了。返回搜狐，查看更多