“You can’t have the trap，without the studio，without the dope”

自打《中国有嘻哈》开播以来，相信不管是懂嘻哈的还是看热闹的，应该都有在这个节目中听到过和看到过“Trap”这个嘻哈词汇。

当Trap音乐从美国告示牌排行榜上一路烧至亚洲，「陷阱妹」因为屁孩Ryan的歌曲成为流行语，显而易见的是从嘻哈音乐衍生的Trap Music已经成为一股不可忽视的浪潮。

但到底Trap这样的说法是从何而來呢？

Trap起源于上世纪90年代初期美国南部的亚特兰大，对于Trap一词的解释，UrbanDic给出了如下的答案：“The act of going to a place in order to make money byselling drugs or other items，most often illegally common areas are busystreet corners，shopping centers，aparment complexes，and any place of commonlylarge gatherings of people。”

也就是说Trap这个名词的原意是指去一个地方通过贩卖违禁药物或其他违禁品来赚钱的行为，通常是非法的，常见的地方是繁忙的街角、购物中心、公寓楼和人群聚集的地方。

最早的Trap歌手，如Dungeon Family、Outkast、Goodie Mob和Ghetto Mafia等，通常会在自己的作品中传达出有关售卖违禁品、帮派斗争、性等歌词内容，人们把这些以“非法内容”为歌词内容的饶舌歌手称作为“Trap Rappers”。

所以，Trap出身于社会底层，就像David Drake说的，“Trap在2000年以前根本不是一种音乐风格，它是一个真实的地方。”

而后来特指描述这种生活状态的说唱音乐，被当地人用美国俚语称为“Trap”。由此可见，Trap正是在这种底层的说唱音乐中诞生，这点与说唱的产生非常相似，但它的Underground特性相较Hip-Hop更为突出，具有一定攻击性和放荡不羁。甭管是70年代还是90年代，总有一帮底层人民在创造新的艺术。可以说，Trap与Hip-Hop骨子里就是密不可分的。

早期的Trap音乐，其实还只是单纯的说唱，并且没有获得明显的传播性，只是在美国南部嘻哈圈子里比较出名而已。

1992年，最早发行陷阱音乐之一的UGK首张专辑《The Southern Way》中的“Cocaine In The Back of the Ride”。1996年，Master P从他的第五张录音室专辑《Ice Cream Man》中发行了单曲“Mr. Ice Cream Man”。粉丝和评论家们开始把那些写出大量非法情节的艺人称为“陷阱饶舌歌手”。

真正将Trap这一类型推入主流市场的，是T.I的在2003年发布的录音室专辑《Trap Muzik》，专辑一发布就获得了巨大的商业成功，销量超过210万张。

T.I后来说，“对于那些对生活的阴暗面一无所知的人来说，这很有教育意义。他们不知道为什么那些人会有那样的行为或做那样的事，这也许会帮助他们理解这些人。”

后来，做Trap音乐的人变得多了起来，在制作规格上也开始有了更完善的标准。市场上逐渐出现了一些专为Trap说唱歌手做Beats的制作人，像Gucci Mane、Young Jeezy、Triple 6 Mafia and Tity Boi (现在的2 Chainz)。

Young Jeezy在2005年发布的《Let's Get It:Thug Motivation 101》这张专辑的制作人Shawty Redd，被认为是最早发明了典型标志性Trap Beat的制作人。他们和其他制作人一道，将Trap说唱音乐带入了一个新的声音维度——充满了暗能量、哥特式风格和街头文化的风格，并在那时的当地电台、夜总会和俱乐部占据了主导地位。

2010年，Trap Music开始陆续登顶各大主流嘻哈音乐排行榜，当时年仅19岁的嘻哈制作人Lex Luger一炮而红，并在2010年至2011年的期间作了200多首歌曲，其中包括Rick Ross的《Blowin' Money Fast》。

从Luger崛起后，他标志性的陷阱声音大量使用了鼓机TR-808、清脆的小鼓响弦、快速的Hi-Hats、合成器以及铜管、木管乐器和键盘的编排。由于Luger经常被认为是现代陷阱音乐的推手，因此许多声音后来被其他嘻哈制作人采用，试图复制他的成功。

Lex Luger也被认为是推动了第二波Trap music走红的主要音乐人，另外还有大名鼎鼎的Kanye West的H.A.M以及Waka Flocka Flame的音乐。

Trap音乐已成为近年来嘻哈音乐的主流，有别于早期的Old School风格，受到早期南方和硬核说唱的影响非常大，网络上也有人这么说过：

“Trap是一种极强的Snare与浸泡过古柯碱的传统南部脏Bass自然结合出的音乐，其将油腻的滴答声滴进了沉重的伴奏中、人声以及鼓声中，成为了一种放荡的音乐类型。”

带给人的是黑暗、阴冷、黯淡、严峻的感觉，但同时也有坚忍、好战的特质，每个Trap Rapper由于成长背景环境的不同，所创作出来的音乐性质也会不同，他们通过把自己的故事做成歌，也是希望借着Trap音乐将真实街头生活状况——贫困、暴力和艰苦描述给粉丝聆听。

随着Hip-Hop Trap在各个方面的渗透，电子音乐大肆流行的环境之下，Producer和DJ们开始将Trap这种音乐元素融合到他们的作品中，从而加快了Trap在电子音乐爱好者中蔓延的速度。

Trap与 Electro House、Big Room House的融合而有了更多元的风格，也增加了更多的受众粉丝。RL Grime、Yellow Claw、TNGHT等人运用Trap Music类似嘻哈的Hi-Hats还有Snare加上低沉绵延的低音再融入稍微减速过后的Dubstep的律动，由此诞生了新的曲风分支 – EDM Trap。

2013年，EDM Trap Producer Baauer的一首单曲“Harlem Shake”成为第一首登上Billboard Hot 100排行榜第一的EDM Trap歌曲，成为了在当时爆红的一首现象级歌曲。

在当年的美国Ultra Music Festival上，EDM Trap成为了表演的主题，同年Tomorrowland音乐节上的表演也被人称作是“EDM Trap Stage”。

近年来Trap席卷了主流乐坛，很多流行和R&B歌曲在作品中加入Trap元素并获得佳绩，比如水果姐Katy Perry的Dark Horse、Beyonce的7/11等，而韩国的Bigbang将EDM Trap和Dance-Pop结合在一起的作品Bang Bang Bang更是在国际乐坛上大火，好评如潮。

从走红至今短短10年不到，Trap在中国不仅仅是通过电音界、嘻哈界传播，甚至还辐射到了以《英雄联盟》为代表的游戏圈中。如果把时间倒退几年，回想当时在国内的普及程度，简直是不敢想象的事情。

在vice中国的纪录片《川渝陷阱》中，GO$H的成员Bridge说他一般在被问这个问题的时候会用一个事情去比喻：“他今天穿得很帅，它是一种Trap；他今天调侃了我，它是一种Trap；如果他今天欠我钱，还没换，他也是一种Trap。”

几乎没人正面用很学院派的说辞诠释Trap，而大多数似是而非的模糊说法又让人感觉契合这种自由的曲风。最重要的是，创作者是否拥有足够的能力以及责任感去完成作为Hip-Hop传承者的使命，而作为听者和观众的我们是否给予了他们足够的尊重，这些才是真正的Hip-Hop音乐文化得以延续的关键所在。

玩世不恭、抵抗命运的精神，这也许是陷阱说唱歌手们，在为自己找的另一条出路。

无论如何，就像嘻哈和其他流行音乐流派，如摇滚，朋克，雷鬼，Trap不仅仅是一种音乐类型，而是整整一代年轻人在跳舞或说唱场所聚会时的生活、着装、谈话和自我表达方式，这种符号学的表达通过社交媒体网络到街头涂鸦的修辞传播，形成了自己的运作系统、代码和特定的法律。

这种情况以前也发生过：泰迪男孩、朋克、B - boys，每一个已然存在的音乐场景，都在为成员提供一种认同感，并以特定的态度挑战传统规范。

而EDM Trap是将Hip-Hop音乐和EDM结合而成的一种音乐方式。它能够在全球范围内得到流行有几种可能的解释：

它与技术和社交网络的发展和普及性密切相关，用电脑制作音乐，将这些歌曲或视频发布到流媒体平台上已经成为一场音乐制作、思考和交流方式的革命。

EDM和Hip-Hop Trap都是如此的被人喜欢，将两种成功的风格融合在一起，也许也是它能够如此抓人的原因。

与此同时，它在全球的成功还可能与这样一个事实直接相关，即这类音乐的许多歌词通常是针对受经济危机和失业影响而处于不利地位的社会阶层，与他们的出身无关。因此，来自世界各地的年轻人，预见到自己在不平等社会制度下的黑暗未来，觉得这首音乐像一个预言，说明了他们要走的道路。

Complex杂志有句很到位的总结：“Trap很潮很酷，但是听者应该先了解历史，知道它的起源并且给予创造这个音乐的人足够的尊重。了解那些Trap的先驱者，了解它的实质含义以及标志性的文化特质。”

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