蝙蝠电音推出的《DJ人物故事》系列视频第二期正式发布。在这个系列视频中你可以更加深入的了解你喜欢的DJ/制作人，他们的成长过程、演出经历，他们的梦想以及那些追梦途中鲜有人知的故事。

“不会打游戏的程序员不是好DJ”！本期『DJ人物故事』聊一聊电音圈“喷子”Deadmau5“死老鼠”的故事~一起来看看这位颇具争议的电音圈标志性人物之一的“死老鼠”的爱恨纠葛~

“不会打游戏的程序员不是好DJ”。

一个超级喜欢打游戏的程序员，一个戴着可爱老鼠头盔、嘴里骂着“老子才TM不在乎”的大龄晚婚男青年，一个被评价为既是奇葩也是清流的音乐鬼才，这些元素神奇的出现在同一个人身上——没错，就是这位你见或者不见我都在这里的电音圈喷子——Deadmau5“死老鼠”。

“死老鼠”这个称号人尽皆知，他经典的老鼠头盔演出造型，想必大家都印象深刻，更不用提他有一阵没一阵炮轰Twitter 的“光荣事迹”。

Deadmau5，一个简单又让人捉摸不透的音乐人，他在很多粉丝眼里的形象可能并不完美，但也正是因为他的不完美，所以才有如此多的粉丝喜欢他、欣赏他。

本期视频就让我们来深入了解这个电音圈的喷子，这个真正的音乐艺术家的故事，希望他的故事，能对你有所启发。欢迎收看蝙蝠电音推出的《DJ人物故事》系列视频之“死老鼠”篇。

Deadmau5于1981年出生在加拿大，全名Joel Thomas Zimmerman，与其他大部分音乐制作人不同，Joel的父母并没有任何音乐背景，母亲是一个视觉设计师，父亲也只是一个普通工人。

在90年代互联网快速发展的热潮下，Joel开始沉迷电脑游戏和软件，在一个圣诞节，他得到了人生中第一个键盘，紧接着又收到了来自叔叔的礼物——一台电脑，仿佛大家都在为Joel即将开启的音乐生涯推波助澜。

在去了一次RAVe活动之后，Joel被这种音乐和现场氛围深深的吸引了。不久之后，他下载了一个叫做Impulse Tracker的软件，其实就是非常早期的DAW，它可以演奏旋律，也可以使用采样，它和Chiptune“芯片音乐”相互影响。Chiptune这个名字可能大多数人会比较陌生，不过你或许听说过它的另外一个名字——8-bit，两者都是早期催生出来的音乐形式。

那个时候制作人会用到PSG（Programmable Sound Generator）来制作非常简单的音色，这种音乐和当时的游戏有极大的关联，在很多游戏中，你都能听到Chiptune音乐里面的一些音色，吸取了很多音乐的特点，所以你能听到各式各样的风格元素。

不仅如此，当时的Joel还深受Demoscene的影响，这个电脑艺术的衍生文化。人们会制作很多小样软件用在AV系统上，这个小样的最终目的，其实就是展示你在代码、音乐、以及艺术上的技巧。这种文化最早出现在家用电脑游戏上。“Crackers”会改变游戏里面的保护代码，加入一些动画视觉来让自己的Credit展现出来，这些开头动画就叫做Cracktros。

而随着竞争越来越大，Demoscene的影响力也越来越大。慢慢的，Demogroup出现了，这种组合一般包括了编程、视觉设计、以及做音乐的部分。

Joel入行了，他开始做自己的音乐，单曲《FML》就是在这个时候出现的。在之后被他放到了专辑《For Lack of a Better Name》中，这张专辑稍后会详细谈到。

Joel陆续加入了音乐制作、软件设计的行列。2000年左右他成立了组合Dred & Karma，其封面已经能看到Deadmau5的雏形了，Dred是死老鼠，Karma也是。同时，他也在设计软件、网页，无聊的Joel用PS设计了一个红色头像，然后将它P到了Jay Gorden的头上——Jay是摇滚乐队Orgy的老大。

Joel有一位很有名气朋友，美国著名音乐家Tommy Lee。尽管他们的音乐风格相差甚远，但是Joel早期制作Breakbeat的经历还是让他们相遇了，两人在一个音乐制作工程上认识彼此，从此两人也成为了非常好的朋友。受到Tommy的鼓励，Joel在2008年开始戴着这个红色的老鼠头套进行演出。

而在当时，还有一个非常重要的人物Steve Duda，Joel和他在互联网上认识。那时，Steve和死老鼠在测试Fl Studio的Bete版，而Joel在以Halcyon441这个名字制作音乐。也是Steve，让死老鼠和Tommy互相认识，Steve和死老鼠，就此开始了他们的合作生涯。

他们成立了一个组合“BSOD”，做了第一首单曲《This Is the Hook》。尽管这首歌的诞生始于一个玩笑，却登上了Beatport排名。《This Is the Hook》采用了极简的制作方向、张扬的Bassline和“搞笑的”人声采样。死老鼠的风格也从这首歌之后逐渐定型，Electro House、House将占据他此后发布的大量作品。

三个好朋友加上DJ arrow，四人在2008年成立了乐队WTF，他们发了一个EP和两首单曲。不久之后，Steve开发了如今现代合成器最重要的一个插件Delta Modulator，也开发了现在大名鼎鼎的的品牌Xfer Recprds，他开发了大量VST插件，包括Serum，Ott，Lfo Tools等。

让我们回到死老鼠的故事，尽管他和很多人一起发了很多歌，但是他的名字其实早在2002年就出现了，这个问题也是很多人最大的疑问：为什么他要叫Deadmau5？这起源于他电脑旁出现的一只死老鼠，“The dead mause guy”变成了网友们对他的戏称，于是他也开始沿用Deadmau5这个名字。

2004年，他以这个名字发布了第一首单曲《The Hive》，Deadmau5尝试了一把“Classic Trance”的制造，既有Acid和Goa的元素，也有经典的Uplifting Trance的Pad和Arp。

2005年，他以Deadmau5发布了第一张专辑《Get Scraped》这张专辑充满了IDM的元素，同时这也是当时加拿大的一个小小的“亚文化”。

2006年，第二张专辑《Vexillology》发布了，上文中提到2005年和Steve一起发布了单曲《This is the Hook》，彼时Deadmau5已经基本脱离了早期的音乐特点，比如IDM，Breakbeat等，这张专辑更加注重Bassline的构造，他也融入了一些8-Bit音乐的特点在专辑中。毫无疑问的，这两张专辑是Deadmau5以后风格的缩影。同时，他还在测试Fl Studio的Beta版；他研发了颇多VST插件，包括Fruity Squeeze、FPC、Direct WAVe等；他还做了一个FL Studio的采访，你甚至可以下载到当时Deadmau5给FL做的Demo。

2007年，Joel决定创办自己的唱片公司，于是Mau5trap成立了。刚开始，他还只是Ultra music和Virgin Records的合作伙伴。2013年，厂牌宣布终止与Ultra music的合作，并且于2015年正式成为独立厂牌。

厂牌风格包括了Progressive House、Electro House、Trance、Techno、 DNB等，曾经和现在签约的艺人包括Skrillex、Rezz、Exicison、i_O、Matt Lange、Tinlicker、Attlas等。

说到Skrillex，我们就不得不说一下他和Deadmau5的“精彩”故事。想必大家都知道，Deadmau5和Skrillex曾是要好的朋友，Deadmau5也是Skrillex的“贵人”。在2010年，Tommy Lee引荐Skrillex见到了死老鼠，Skrillex给了死老鼠自己的USB，里面是他的Demo，这也是Sk的著名EP《Scary Monster and Nice Spirit》。在此之前，Skrillex一直没有机会发布自己的作品，他的作品《My Name is Skrillex》因为没有人签约，变成了免费发布。Sk当时四处寻访，希望有人能赏识他的音乐。Joel发布了这个EP，想必大家都知道这个专辑的影响力有多大，他影响了整个美国乃至整个世界的Dubstep发展。US Dubstep/Brostep这个概念，很大一部分贡献也来自于这张专辑。

这张专辑发布之后，死老鼠和Skrillex开始一起巡演，Joel希望让世界知道Sk这个名号，Skrillex靠这个专辑获得了很多奖项。我们不妨做个假设，如果不是Deadmau5，这个专辑，也许不会那么成功？这个我们不得而知，但可以确定的是，Deadmau5在很大程度上帮助到了Skrillex的早期制作生涯。同时，Deadmau5自己也做了一些Dubstep单曲，比如《Raise Your Weapon》。

紧接着，随着Skrillex与Diplo以及Justin Bieber的相识，发生的事情我们都知道了。

死老鼠一直都是Justin Bieber的终极对手，他们多次在社交平台上互骂开喷。Deadmau5认为Justin Bieber只是一个企业包装下什么都不会的小孩，就这样，死老鼠和Sk的关系正式崩裂。最近Sk又一次和JB进行了合作，我们很难想象Deadmau5会是怎样的心情，但一定不会痛快。随着Dubstep越加流行，Deadmau5也公开说，“我不喜欢Dubstep“。

在成立厂牌后不久，Deadmau5发布了专辑《Random Album Title》。这张专辑中，Deadmau5在延续了个人特点的同时，还尝试了非常多不一样的音乐特点。比如和Kaskade合作的《I Remember》，他开始在歌曲里加入人声，独立制作了单曲《Slip》，简单的旋律被加入其中，这些特点对Deadmau5之后的专辑来说尤其重要。

同年，Deadmau5第一次开始穿着这个红色的老鼠头套演出。

2009年，《For Lack of a Better Name》发布，这张专辑包含了几首Joel的经典之作。《Ghost N Stuff》是Joel走向大众最重要的敲门砖之一。《Strobe》是电子舞曲最美、最具特色的单曲之一，Deadmau5几乎所有的个人特点都融入到了这首单曲中。整首歌完整版有10分36秒，漫长的渐进，强烈的氛围塑造、弦乐和一些氛围音效的使用，还有Deadmau5的经典Pluck音色——据说是用Strobe 2做出来的，短的要命的Kick——死老鼠一直都喜欢非常短的鼓，简单的旋律，大量的自动化(automation)，经典的琶音、arp，等等等等。这首单曲是Deadmau5个人特点的集大成者，它几乎包含了Joel所有的个人特点，甚至定性了他的代表特点。Deadmau5靠这张专辑拿下了朱诺最佳录制舞曲专辑。

进入2010年，当DAVid Guetta靠着和知名歌手们的合作火到飞起时，Deadmau5第一次表达了自己对Guetta和EDM的不满。他指出这些音乐都是包装、都是合作，他认为Guetta并没有一套自己的“审美体系”。他曾半开玩笑的说，感谢Lady Gaga和Guetta让电子音乐如此流行，他在采访中表扬了当时还在他厂牌的Skrillex，但我们都知道上面提到的那件事情，狠狠的打了他的脸。

说到这里，我想我们可以着重谈一下他的“明星生活”。

可能所有人都觉得一个名人，都有非常“名人”的生活，经常有各种八卦也好，或者舆论也好。但是区别于很多名人，Joel是一个“反向营销”鬼才。他不经常参与什么营销活动，比如现在绝大多数的流行新歌，一旦发布就会在社交媒体或者脱口秀上出现。

Joel是一个在乎音乐本身的人，他没有什么名人架子。在粉丝的印象中，他除了演出最经常干的事情就是直播，他甚至还拿下了Twitch的2018年度主播的席位。Joel经常在直播的时候“指点江山”，他甚至在直播的时候重新还原了“Sandstorm”。他也会在直播时传授一些自己的音乐见解和知识，他会听粉丝发给他的demo，发现好听的demo，他会毫不犹豫的签下这首单曲，在油管上，你能找到大量这种时刻的出现。当然，更多的时候他就只是在打游戏，与一个普通人没什么两样，甚至还有点心理障碍。他在喷完Slushi之后发过一个推，证实了他的心理问题，表示自己也在积极接受治疗。

Joel是一个不需要营销的制作人，因为他的闪光点是他、和他的音乐。

2010年的12月份，专辑《4x4=12》发布了。

又一次，你会好奇这个专辑的名字是什么意思。其实就是Joel在一次直播的时候，将4x4算成了12，弹幕高强度向deadmau5发lol、真实、自嘲。

专辑包含了单曲《Some Chords》、《Raise Your Weapon》、《Animal Rights》、《Arguru》以及另外8首，一共12首单曲。

插一句题外话，炒冷饭的这个标签其实一直都伴随着Joel，因为他的专辑大多都包含了之前发过的单曲，然后放一两首新歌。这张专辑有一首歌很有意思，Orlando Voorn是一位荷兰的DJ制作人，他有一首“House”风格极强的单曲《Paco di bango’s World》，Deadmau5发现了这首歌并且做了一首混音。做到一定程度之后，Deadmau5想要一个官方发布，于是他找了这位制作人，愿意分享50%专辑的收益，不料这位制作人不肯，根据Joel的说法是，他想要非常非常多的收益占比。于是Joel说，“爷是deadmau5，你想屁吃呢”，他把原先的人声移除，就变成了这首Deadmau5-《A City in Florida》。而Orlando又发了一首Diss Track《A city in florida》，Orlando又刚好是佛罗里达的一个城市。哈哈~

这张专辑无疑是Deadmau5最成功的专辑之一，在B榜Top 200中50名的席位坚挺了超过100周，B榜最佳舞曲专辑中位列第二。专辑获得了广泛的好评，大家一致认同Deadmau5的音乐概括范围极广。整张专辑有非常多音乐元素在里面，最亮眼的无疑是Minimal这个贯穿了整张专辑的概念。

接下来，是专辑《Album Title Goes Here》、《While(1