这次，陈克永老师“七一江山颂”特展中的作品，集中体现了作品博大而沉雄的一种精神风貌。作者用多变且又功力深厚的笔墨语言，为祖国山河立传；用饱含热情的笔触，去描绘出人民江山的正大气象。特展作品带给观者除了震撼外，还有思想与感观上的冲击。这种视觉上的冲击，用陈克永老师的话来说，当你去创作一幅作品时你是不是带着一种激情去创作。如果你创作的作品连你自己都不激动，都没有热情，那又怎么能打动观者呢！

陈老师常说对一件事的热爱，就是人生最中最好的老师。当然，这其中也要有传承。脱离了传承与生活的创作，是无根的，是漂渺的。这么多年来，陈克永老师一直着坚持，守正创新。培根铸魂为己任，从未懈怠过自我对艺术上努力追求。几十年来笔耕不辍，通过这些年的笔墨锤练，在创作巨幅山水的创作中已是炉火纯青，已能驾轻就熟的去掌控画面。通过笔墨上的强弱对比，去协调画面的整体视觉效果。使画面看上去，远看有其势，近看有其质。

笔墨“当随时代”，用在陈克永老师的作品上是最贴切不过了。当今，是一个用作品说话的时代。作品会说话，作品能感人的前提，是作品得有灵魂。作品的灵魂，就是作者的心皿滋养与饱满激情的去创作，才会赋於作品的生命。为何，有时去观看一些别的画展上的作品。看后会显得苍白无力，就是因为他们作品中缺少一种生活上对艺术滋养。那是，艺术的土壤不够丰富，过分强调笔墨因而失去了艺术本真。既艺木来源於生活，又服务于人民。美好……是时间打磨岀来的。陈克永老师用时间描绘出祖国山河最美的画卷——大美无言、大象希声、翔羊挂角。

陈克永老师山水里己经赋於山水人物化的……性格与精神。这种精神，也是自我的精神融入与大美山水间。是一种自然写照，在写山写水的同时，也是作者自我写心畅神。是寄情与山水之间的一种家国情怀，这种情怀的贯穿，始终是作者的一种博大胸怀，宽广胸襟；敏锐的观察力，与笔精墨妙，去呈现自然万物与天地人和的祥和共生的美好画卷。

读陈老师的画，仿佛把自己置身於山水之间。山水之中呈现岀的龙腾之势，展现画面中向上的正气。这种龙腾之气会带给你向上的力量。这些年来，陈克永老师做到了艺术扎根於生活，并以一种饱满的浪漫主义精神，让自己的生活艺术化；并在多年的笔墨锤练与艺术实践中，不断完善了自我的理论体系。

【文作者李北平和恩师陈克永】

陈克永老师，通过多年的艺术沉浸与滋养，是真正拥有了开宗立派的大师人格魅力。他的艺术，是在不断创新与探索中成功的。陈克永老师是这么说的，也是这么做。

图文供稿/曙艺文化艺术发展中心返回搜狐，查看更多