关于名作的纪录片，市面上有很多，但陈丹青却有着独特的视角，他选择了很多艺术史上被遮蔽的、次要的、被忽略的作品。如在讲到梵高的时候，他选择的是一副梵高早期非常出色的作品，但这幅作品在艺术史上并没有被渲染，它还不够成熟，但一些画正是好在它的“憨”。

《海边的男孩》梵高

也许是他觉得那些名作被讲过太多次了，所以选择换一条路。虽然其中的很多观点都存在争议，但我们对他的佩服却始终是发自肺腑的。

陈丹青出生在中国，后在美国居住了18年之久，他在纪录片中经常会把中西方的艺术史和艺术家做对比，如王希孟与委拉斯凯兹、蒋兆和与毕加索、瓦拉东与关紫兰、文艺复兴与北魏壁画等等。

民国女画家关紫兰和她的作品《菊花》和《少女像》

第二季《局部》录制的地点在纽约大都会艺术博物馆，陈丹青对博物馆熟悉到像是在自家一样，他主要围绕收藏品讲解。他说：“我没有读过中学，也没有读过大学，纽约大都会艺术博物馆就是我的大学。”

陈丹青的团队经过整整一年的交涉，才有15个小时的机会在大都会的夜晚拍摄。在这一季里，观众们可以跟随陈丹青一边在夜晚漫步大都会艺术博物馆，一边听他聊聊“看一幅画，最重要的不是懂得，而是惊喜。”如果你在一幅画的面前突然停住了脚步，然后看进去了这幅画，这就是惊喜。“这能证明什么呢？证明我此前有眼无珠，证明看画没有道理，而且根本用不上道理。”

纽约大都会艺术博物馆

正在热播的第三季《局部》的拍摄地点是意大利的教堂、修道院、宫殿，陈丹青带着我们一起去看 “湿壁画”，经过他的团队的特别申请，拍到了很多珍贵的画面。

陈丹青在讲述14~15世纪的壁画时，不仅介绍了“文艺复兴三杰”达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔，还介绍了20多位不为公众知晓的画家。

从《局部》，成长为独立个体

纵观《局部》三季，其传递的是人文精神、眼界、感受力、好奇心和原始的纯真，正是这些，让我们成长为了一个独立的个体。

听起来似乎有些深奥，但不必担心，陈丹青的《局部》不像是专家们讲解艺术时用的晦涩难懂的语言，反而像是家常闲聊，娓娓道来，让你沉浸其中。

陈丹青讲述了一个难得的观点：成年人要懂得保护好孩子的好奇心和无知的孩子气。在《局部》的第一季里，提到了北宋大画家王希孟18岁便画出了闻名于世的《千里江山图》。

其实，不管是在西方世界，还是在东方世界，不少艺术家年轻的时候就具有了很强的感知力，他们就像是带着摄像机和探测头在看这个世界。在中央美院有这样一个笑话：只有创作能力不怎样的人才会从央美的附中一直读到博士毕业，因为创作力强大的人在本科毕业的时候就会被画廊或者一些机构盯住，然后就开始闯荡生活和世界了。

另外，《局部》中值得一提的还有它的古典音乐，这可是根据陈丹青的讲述语速节奏重新录制的。如第一季中让人难忘的配乐就用到了巴赫G大调第一大提琴组曲。

最好的艺术教育是忘掉“教育”

在《局部》中，陈丹青讲了规范，也讲了偏离。在我们的教育中，到处都是规范，可却一点偏离都不被允许。但是，艺术有时就需要规范里的一点偏离。

《局部》里的艺术教育，就在尝试打破这种常规的“教育”，引导成年人不要时刻惦记着“艺术教育”这件事。其实，只要成人没有教会婴儿各种教条，他长大后的审美肯定要高于我们。

中央美院的易英教授曾经在上课的时候，直接把学生带到了北京法海寺的壁画面前，带到了艺术家的工作室，带到了798艺术区的各个画廊以及央美的图书馆。这是希望一个人能够懂得自发、自在、自处、自主。央美美术馆的洗手间里，就摆着知名当代艺术家隋建国的雕塑作品，这根本不需要别人教你怎么去“审美”，人人都会发自内心地感受到它就是很美。

最后，为大家推荐一些在《局部》中提到的部分艺术家与学者的书籍。

更多留学资讯，欢迎添加领头羊教育微信：YoungLeader-s返回搜狐，查看更多