艺术歌曲的曲式与演唱研究以声乐作品《阳关三叠》为例

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艺术歌曲的曲式与演唱研究以声乐作品《阳关三叠》为例

2024-07-13 12:11| 来源: 网络整理| 查看: 265

摘要:在声乐学习中,古诗词艺术歌曲有着重要的地位,大体可分为两大类。一是由古代文人音乐家整理的原词原谱,流传至今。二是现代作曲家根据古典诗词或古体现代诗词重新谱曲创作出的歌曲。本文以声乐作品《阳关三叠》为聚焦点,分析了该首作品的曲式结构和不同演唱家对歌曲的演唱处理。目的是让读者产生共鸣和思考,让演唱者有所借鉴并正确理解与把握歌曲。对于今后声乐歌曲的学习,有更清晰的学习思路,从而更好的诠释作品。

关键词:艺术歌曲;曲式;演唱研究;阳关三叠;

前言:

《阳关三叠》是一首古琴曲,是根据唐代诗人王维的七言绝句《送元二使安西》谱写的一首著名艺术歌曲。其实,有关古曲《阳关三叠》的研究很多,此曲流传甚广,本文将以艺术歌曲《阳关三叠》为例,来研究艺术歌曲的曲式与演唱处理对我们理解并诠释这些古诗词艺术歌曲所可能带来的启发。

一、对《阳关三叠》的曲式分析

《阳关三叠》原是王维在渭城为送朋友远赴安西,怀离别之情所作的一首古琴曲。作为中国十大古琴曲之一《阳关三叠》,后世有很多作曲家为其编曲。本文研究的是由王震亚编配的这首被音乐家广泛演唱的著名艺术歌曲版本。该曲曲调主要以我国传统音乐的叠奏方式为主,即在歌词或旋律重复的基础上,进一步延续和发挥,成为我国声乐艺术作品中一首广为流传的送别之歌。

全曲为四四拍,行板,以降A为主音,是一首五声音阶商调式的起承转合式的四段式乐曲,全曲围绕着商音发展,速度较慢,节奏平稳。该曲为“三段体”式,全曲共分为三大段外加一个简短的尾声。前三段即为“三叠”,其中后两段都是在第一段的基础上进行变化重复叠唱三次。旋律主要以级进和反向为主,增添了更加浓厚的离别和忧愁的色彩。下面我从王震亚编配的简谱分析该乐曲的曲式:

(一)A乐段【一叠】:分为引子和a、b两个乐句。引子只有短小的四拍。a乐句即《送元二使安西》四句原诗词,旋律线条呈波浪形,有一定的起伏,该乐段以“1 2 2”在商音上结束,与短小的引子相呼应。b乐句一开始就是一个八度大跳,使得音乐开始有起伏,歌词为参差不齐的长短句,更添作者的依依不舍之情,最后在羽音“6”上结束。整段表达了对即将远行的朋友路途艰难的担忧之情。

(二)B乐段【二叠】:a、b两个乐句与一叠基本相同,只是在音和句上做了些许变化。其中,较为明显的变化是a、b两乐句中加入了一个补充乐句“依依顾恋不忍离,泪滴沾巾”,三小节的扩充性处理,加深了离别情绪。最后也在羽音“6”上结束。整段表达的是对友人离开的不舍和内心无法平静的痛楚。

(三)C乐段【三叠】:a、b两乐句与一、二叠基本一致,但在音、节奏和句上做了些许变化和延展。b乐句后面加入了一个以“商调式”为主的乐句,使整首歌曲的情感得到了升化,将歌曲推向了高潮,最后延展在商音“2”上结束。整段表达了作者对有朝一日能和友人再次重逢,共饮美酒的深深期盼之情。

(四)D乐段【尾声】:最后尾声的音调融合了主歌的旋律织体素材,对整首曲子做了概括和总结,音乐进入极弱状态,在商音“2”上结束。短短的尾声却更添离别的伤感之情,希望能收到鸿雁传书来。

综上分析,这一版《阳关三叠》由引子、ABC三叠和尾声组成。每一叠的a、b乐句旋律和节奏基本相同,在部分地方进行了细微的音和句的变化,最后一叠升华情感,情绪加强,结尾却又弱下来。整首歌曲情意真切,通过歌词、音韵和节奏的处理,表达了对友人离别的不舍和难过。

二、《阳关三叠》不同演唱版本分析

《阳关三叠》的曲调纯朴而富有激情,略带离别的愁绪,歌词凄美深邃,旋律扣人心弦,表达了作者的离情别意以及对朋友即将离开的不舍与思念。该曲在音韵悠长的伴奏和诗意的衬托下一唱三叹,让听者荡气回肠、回味无穷。歌曲从头至尾重复三遍,层层递进,升华了歌曲的情感。不同的演唱家对于这首《阳关三叠》的展现有着自己不同的见解。

廖昌永,中国男中音美声歌唱演员。他演唱的《阳关三叠》全曲共5分53秒,使用钢琴伴奏,曲调优美抒情。廖昌永在演唱这首艺术歌曲时,将美声歌唱技巧融入艺术歌曲的演唱中,在咬字上注重字正腔圆,在气息上注重宏伟有力,对声音的音调、音色处理很饱满情感真挚,宏伟中有柔情,让听者为之震撼。演唱中,每一个字都做到了归韵,使每一句歌词很饱满,既有柔又带刚,这种处理方式表现出了原古琴曲的韵味。在三段的每一个b乐段的八度跳进处,情绪处理铿锵有力,节奏做渐慢处理,气息连绵不断、平稳连贯,唱出了不舍挚友离开的情感。

龚琳娜,中国新艺术音乐女歌唱家,毕业于中国音乐学院民族声乐系。龚琳娜演唱的《阳关三叠》全曲5分57秒,使用古琴伴奏,曲调悠扬婉转。她在演唱该曲使用的是自己的家乡话,所有字都处理成平舌音,更添古曲韵味。龚琳娜在演唱该首歌曲时,不同于民族音乐的处理方式,而是采用戏腔演唱,将人声与琴声更好的结合,运用大量的颤音,渲染了整首歌曲的氛围。其咬字较小,更多的使用鼻咽腔和头腔,但声音却充满力量。整首歌曲在观众听来仿佛是在缓慢的诉说朋友离别的故事,自由婉转,但却充满凄凉、悲伤之感。

古诗词作品讲求平平仄仄的韵律之美,该曲的旋律和节奏与这种韵律之美完美结合,有着异曲同工之妙。以古诗词作品为词,演唱者需要结合古诗词诵读的规律,体会诗人写《送元二使安西》时的心理状态以及其丰富细腻的情感,把握古诗词艺术与音乐艺术的结合的风格,做到“以情带声,用心歌唱”。

三、研究成果对演唱的启迪

从研究进程来看,笔者对《阳关三叠》的曲式结构进行了分析,并对两位歌唱家不同的演唱版本做分析,试图探讨研究成果对艺术歌曲的演唱实践所起的影响。虽然两位演唱家对本首歌曲处理方式各有不同,但都以诗词吟唱的方式深入人心,有极强的感染力和艺术表现力。

从作品来看,《阳关三叠》是一首古诗词艺术歌曲,取材于中华传统诗歌,将其拆分开来,即古诗词与音乐的结合。首先,在演唱之前,表演者需要朗诵整首诗词,掌握诗词的平仄、音韵。其次,《阳关三叠》按古诗词分类属于送别诗,表演者需了解原诗词的时代创作背景,对诗词进行翻译及情感解读,了解作者在本首诗中要表达的思想情感。最后,表演者再将古诗词与歌曲旋律结合起来,通过咬字、气息和技巧等多方面的处理推敲琢磨歌曲的演唱,将歌曲的文化内涵、风格特色和思想情感融入到演唱中,更好的呈现和把握歌曲。

对笔者而言,艺术歌曲是西方音乐与中国音乐的文化碰撞,不仅能传播中华优秀传统文化,也能引导正确的价值观。现如今,对于学习声乐的学生而言,艺术歌曲是必选曲目种类,因此如何把握艺术歌曲的风格和演唱是一个重要的课题。这不仅能丰富我们的文学内涵,更能深入理解和诠释艺术歌曲。同时,也能让越来越多的人了解中华优秀的传统音乐文化,传承、发扬、继承和创新更多元多彩的中华文化。

参考文献:

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作者简介:张迪迪,1999.08.02生,性别,女,籍贯 四川省渠县,汉族,本科学历,学生,研究方向音乐教育.



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