《红楼梦》钱惠丽饰贾宝玉

最经典的越剧《红楼梦》由钱惠丽和学生王婉娜共同演绎贾宝玉。钱惠丽说，对贾宝玉她同样保有百分之百的新鲜感与激情。《哭灵》一场，宝玉从头到尾唱的是清板，钱惠丽笑称：“对我而言，还是蛮有压力的。而且为了保证前后人物的连贯，情绪的饱满，王婉娜在台上的时候，我也会在侧幕跟着从头唱到尾。”因此，虽然是师徒合演，但从某种程度上，也等于演了整本《红楼梦》。

《甄嬛》（下本）钱惠丽饰玄凌

“这是《甄嬛》全本首次登陆上海大剧院。”钱惠丽认为，对于《甄嬛》这样的宫廷戏，大剧院无疑是最合适的演出空间。“只有大剧院的大舞台，才能传递出那种辉煌、空旷、辽远，以及人物内心的孤独、无助、惶恐。皇帝的最后一场戏，偌大的舞台上，只剩下一个孤零零的玄凌，那个曾经强势的、刚愎的，但内心却又软弱的、寒冷的人，被他的女人分手，也被世界分手，那一刻，他是最可怜的人……我希望，观众也能感受到我的感受。”

圆了观众的一个梦，

圆了老师的一个梦。

2011年，在袁雪芬大师的纪念演出上，方亚芬与章瑞虹以一段袁范版《楼台会》缅怀、致敬大师。此次袁范版演出阵容甫一公布，不少越剧爱好者就鼓掌欢呼：盼了这么多年，这一次“方英台”和“章山伯”总算正式结拜了，梦想成真了！“这次，我们俩的合作可以说是圆了观众的一个梦。对我来说，也是圆了老师的一个梦。”方亚芬说。

2004年，“一代风华——越剧袁范傅徐舞台生活70周年系列活动”中，上海越剧院和方亚芬将《梁祝》中的一折《英台哭灵》搬上舞台，获得了意想不到的热烈反响。于是方亚芬下定决心，再难也要把袁范版《梁祝》搬上舞台。

2011年纪念袁雪芬专场演出，方亚芬与章瑞虹演出《楼台会》

离开袁雪芬最后一次舞台演出《梁祝》已经过去了整整一个多甲子，方亚芬和主创们大多没有看过老师们的现场演出，能够借鉴的素材相当有限。改编只能以电影为蓝本，但当年的电影囿于时长限制，删除了许多舞台版的内容，镜头的处理也与舞台有很大不同。“只能慢慢摸索，尽可能还原老师当年演出时的朴实风格。”方亚芬说，她非常感谢老艺术家们对于复排工作的支持。“吕老师也参与了袁范版《梁祝》的排演，通过她的回忆给了我们许多宝贵的建议。”应该说，袁范版《梁祝》得以历经一个甲子再次亮相舞台，这其中凝结了太多人的心血与梦想。

《梁祝》方亚芬饰祝英台

对于此次大剧院的演出，方亚芬心中充满了期待：“我希望观众对我们满意，也希望老师能够满意，希望她能够看到，我没有辜负她的期望。”

这里是永远的家，

过去如此，未来如此。

这一次《家》的重演，也是当年原班人马的再度集结，尤其值得一提的是，赵志刚的回归演出。这是赵志刚和陈湜2010年离开上海创立赵氏工坊后，第一次受邀回上海越剧院演出全本大戏。“其实这些年上海越剧院的重要活动，诸如《舞台姐妹情》、几位越剧宗师的纪念演出，我们都不曾缺席。”赵志刚说，“上海越剧院培养了我们，在我们心中上海越剧院永远是我们的‘家’，过去如此，未来永远如此。”

《家》赵志刚饰觉新

当年的越剧《家》得以顺利与观众见面并获得成功，和他这个“当家人”密不可分。在这出戏中，赵志刚不仅是男一号，更扮演着“制作人”的角色。台上台下、事无巨细，都要亲力亲为。《家》首演即一炮而红，且专业人士对这出戏的思想性、文学性、戏剧性都给予了高度评价，“双洞房”“梅林重逢”“双诀别”“人间无限有情事”等许多唱段更在戏迷中广为传唱。主演赵志刚凭借“觉新”一角获文华奖、梅花奖（榜首），剧中鸣凤的扮演者陈湜获白玉兰新人配角奖。

《家》赵志刚饰觉新，单仰萍饰梅芬

赵志刚说：“我也像觉新一样，有想要守护的东西。觉新有了委屈只能默默吞下，为的是守护高家。而越剧、越剧男女合演就是我要守护的‘家’。为了这个家，无论付出多少，都是值得的。就像《家》中唱的那样——‘为爱付出终不悔’。”

“我感受到了‘回家的幸福’”赵志刚感慨，在外漂泊十来年，在大大小小的舞台演出过无数次，但这次演出《家》，心情还是不一样的。这里，有看着自己长大的老师、有始终呵护自己的观众。这里留存着自己艺术跋涉之路的每一个脚印。

全力以赴真过瘾，

永不满足场场新。

作为一出诞生不过几年的新编戏，越剧《甄嬛》已经在全国演出几十场，所到之处都受到追捧，拥有绝对的市场关注度和票房号召力。作为主演，无疑是又幸福又辛苦的。甄嬛是全剧的女主角，下本更是重中之重。编剧为女主角安排了大段高难度的唱段，王志萍说：“演《盘夫索夫》日夜场，虽然那么多唱腔，也觉得轻松得很。但演《甄嬛》不一样，必须全力以赴，调动起所有的精神和体力，真累但真过瘾。”

《甄嬛》（下本）王志萍饰甄嬛

在《甄嬛》上、下本分别担任主演，成了李旭丹、王志萍这对徒弟与师傅之间一次难得的学艺传艺的机会。演同一个人物的不同人生阶段，两者之间应该有延续一致的性格特质，需要演员不断交流探讨，彼此揣摩。

《甄嬛》（下本）中王志萍饰甄嬛，黄慧饰清河王

在王志萍看来，受到身份、处境的限制，甄嬛更多时候看上去是平静而隐忍的。但她又是各种情感和关系的交汇点，表面的平静之下藏着暗潮汹涌，甚至是惊涛骇浪。因此她一直琢磨，就算是近期的巡演，六场演出，每一场都不一样。即便是大家已经比较熟悉的唱腔，王志萍其实也在调整，在旋律不做大变化的前提下，从唱法上突出王派的特点，加强流派的气质。有些每场追着看的观众会问：“今天戏改过了吗？怎么照片拍出来都不一样？”这种每场都不一样的感觉，也正是戏曲现场演出的魅力所在。

于细微之处闪耀即兴的火花，背后是多年积累沉淀而来的爆发释放，也是一个时尚演员对自己永不满足的要求。王志萍说：“不满足的感觉一直都在，总想着找个契机，能静下心来再对全剧做些梳理和改进，从各方面把它调整得更好，不想留下遗憾。因为想成为精品，必须要不断打磨、提升。”

守的不仅是一个剧目，

也是越剧男女合演之路。

随着近两年越剧现代剧目的紧密创排，一时间，男演员成为各越剧团争相邀请的对象。许杰前不久刚主演了扶贫题材越剧《山海情深》，在剧中扮演上海援黔干部蒋大海，随后就被“借”到南通，出演一个贪腐的官员。刚回上海，又马不停蹄地投入越剧《家》的复排中。

距离越剧《家》的首演已经过去了17年，距离原版阵容的上一次演出，也已超过十年。十年后，与飘散各地的原班人马再次聚首，许杰依旧感触良多。“每次演都有感动，也都有新鲜感。非常棒的一出戏，适合越剧，适合男女合演。”

《家》许杰饰觉慧，陈湜饰鸣凤

有趣的是，许杰在原版剧中扮演勇敢叛逆的三少爷觉慧，对善良却懦弱、一心想守着家的大哥觉新总是怒其不争，极力鼓动其打破封建牢笼的桎梏；而在现实里，许杰却是原生代“家”人中，守“家”最久的那一位，已经见证了三代演员阵容的《家》。2012年，上海越剧院推出青春版《家》；2016年，上戏越剧本科班新生代版《家》。两版《家》许杰就是全程参与其中的幕后功臣之一，还在后一版中担任了复排导演。他不仅从角色的角度教戏，还帮助青年演员搭框架、分析人物，点拨、修正、打磨细节，力图把全剧的节奏、气韵、精神不走样地印刻在后辈身上。

《家》许杰饰觉慧，陈湜饰鸣凤

越剧男演员的稀缺，许杰的坚守也成为一种象征和力量。他守的不仅是一个剧目，也是越剧男女合演的艰难之路。“自己是这样一路走来的，男演员的不易，我深有体会。”

作者| 轻 云王丽芳

文编|忻 颖

美编|音 云

文字和图片资料由中国上海国际艺术节提供返回搜狐，查看更多