原标题：“钢琴之王”李斯特音乐赏析

弗朗茨·李斯特

Franz Liszt

——

/史无前例的开创了

独奏钢琴的先河

弗朗茨·李斯特（Franz Liszt，1811年10月22日 [1] —1886年7月31日），出生于匈牙利雷汀，匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家，伟大的浪漫主义大师，是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。

弗朗茨·李斯特生于匈牙利雷汀，六岁起学钢琴，先后是多位钢琴名家的弟子。十六岁定居巴黎。李斯特将钢琴的技巧发展到了无与伦比的程度，极大地丰富了钢琴的表现力，在钢琴上创造了管弦乐的效果，他还创建了 背谱演奏法，他也因在钢琴及以上的巨大贡献而获得了“钢琴之王”的美称。1886年7月31日，李斯特因肺炎发作，在德国逝世，享年75岁。

独奏音乐会

独创背谱

李斯特在音乐会的曲目配置除了他自己的独奏，也有其他乐器独奏、歌手独唱、管弦乐队、器乐协奏曲，有时也演奏一些序曲。在他的钢琴独奏曲目中，通常会演奏他改编的一些如：贝多芬、舒伯特、柏辽兹等一些音乐家经久不衰的热门作品。

后来他开始将一些柏辽兹和瓦格纳的歌剧作品的序曲改编为巨型钢琴作品。最终，李斯特从1839年开始，音乐会的曲目中不再出现其他独奏独唱者和任何乐队，所有曲目全部是钢琴独奏，这在音乐会的历史上是首次。

作品赏析

《钟》

李斯特的《钟》（La Campanella）又名“泉水”，这首致敬前辈的惊世之作源于1831年的一场音乐会，时年21岁的李斯特在巴黎听了帕格尼尼的演奏后对其精湛的创作技艺惊叹不已，发誓将这种魔鬼般的音乐纳入自己的钢琴演奏中。

《B小调钢琴奏鸣曲》

《B小调奏鸣曲》创作于1853年，这是李斯特从事创作和音乐活动最丰富最多产的魏玛时期。《B小调奏鸣曲》是一部包容了戏剧性与抒情性的庞大的单乐章乐曲，作者摒弃了传统奏鸣曲式的写作方法，采用“主题变形”的原则，大胆尝试了主题发展变化的结构布局，将几个乐章的奏鸣曲的特征融为一体，以有限的音乐材料，非凡节俭的方式写出了如此规模宏大的作品，高度体现了作曲家的独特思维和艺术探索。《B小调奏鸣曲》是李斯特一生自传式的表达和刻画。整部作品充满着极其激烈的矛盾冲突和以天主教受难者的英雄主义来忍受苦难的情感。向人们展示了李斯特式的宏大的叙事性。正是由于这部作品的深邃、激情的创意开辟了19世纪钢琴音乐的新路向。

《匈牙利狂想曲》

李斯特总共谱写了十九部“匈牙利狂想曲”，这些作品都体现了许多的匈牙利民间音乐的特色，在欧洲音乐史上让人耳目一新，而第二号作品是名气最大的一首，也是最具有有代表性的一部作品。

《爱之梦》

1847年，36岁的李斯特，写下了3首甜美钢琴小品《爱之梦》，最广为人知的第三首旋律舒缓婉转，好似徜徉在爱河中，享受着爱人的温柔絮语。李斯特还在曲谱上提上了德国诗人弗莱里格拉特的诗《爱吧》，诗中写道：“爱吧！愿意爱多久就爱多久吧！你守在墓前哀悼的时刻快要来到了。你的心总是保持炽烈，保持眷恋，只要还有一颗心对你回报温暖……”

《旅游岁月》

▼No. 1. La chapelle de Guillaume Tell (The Chapel of William Tell)威廉·退尔教堂

▼No. 2. Au lac de Wallenstadt (At the Lake of Wallenstadt)瓦伦城之湖

▼No. 3. Pastorale (Pastoral)田园诗

▼No. 4. Au bord d'une source (Beside a Spring)在泉水边

▼No. 5. Orage (Storm)暴风雨

▼No. 6. Vallée d'Obermann (Valley of Obermann) 奥伯曼山谷

▼No. 7. éclogue (Eclogue)牧歌

▼No. 8. Le mal du pays (Homesickness)乡愁

▼No. 9. Les cloches de Genève (The Bells of Geneva) 日内瓦的钟声

李斯特旅行期间的演出，跟现在钢琴演奏家们的巡回演出大概相似。他游历了许多国家，深受各国不同的自然风光、历史文化的触动，他把这些深切的感受和鲜活的印象用音符写入了他的作品中，成为了音乐游记。其中最有名的就是钢琴集《旅行岁月》。

作品呈现出浪漫的诗境。有些学者认为李斯特的创作过于炫技，注重形式，忽视内容。而在这部作品的诗境表现中，李斯特在音乐形式上运用了不多的笔墨，却将音乐的内容表现到了极致，体现了李斯特创作的原则：音乐内容的重要性，音乐形式要与之相适应。

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