Bb/D=Bb和弦，低音弹D（bass on D的意思）下面就知道了吧 Em/B=Em和弦，低音弹B F/A=F和弦，低音弹A C/G=C和弦，低音弹G Gm/Bb=Gm和弦，低音Bb 其实就是和弦转位。 但如果不是和弦内音，这种情形常会用在让低音音阶式进行 如C-C/B-Am-Am/G-Dm/F-Dm/E-G/D~~~~ Am6=Am和弦+大六度（613#4） G7=G和弦+小七度（dominor7=5724） E7(b9)=E7和弦+小九度（dominor7-9=3#5724） C#m7=C#m+小七度（minor7=#13#57） F#m=小三和弦（#46#1） 上述的（）内数字全是C调简谱的记法，我就不用音名在打一次了，有问题可以问我。 Coda~To Coda=反复记号的一种，看到To Coda是就回去Coda的地方开始依谱演奏。 既然有补充问题，我就有补充答案 m是minor的缩写，是小的意思，这个小有特定指一个地方，就是和弦的第三度音和根音形成小三度的音程，你看所有的m（minor）系列包括7,9,11,13和弦是不是都是这样，另外~~~~ 我通常如果回答问题看到乐理有解释错误的我都不会再做答，而是直接检举，因为我觉得乐理很重要，不能解错，可是这题我掺和了，就算了，这个推荐的答案里有错误，你可以参照我的答案去比对，和我不一样的你去请教专家，免得我自卖自夸~~呵呵！

第一个是重升记号，意思是把标记的那个音升高两个半音，即升高一个全音，在这篇谱子上，就是把F升高一个全音，实际弹G音，这个和弦实际要弹的音为7、2、5、7 第二排的第一个记号为还原记号，原来有升号或降号了的音都还原为不升不降。 第二排的第二个记号（三条斜线）为震音记号，意思是两个音交替重复演奏，斜线的条数表示音形的符尾数，演奏震音的总时值为两个音一方的时值，而上面这个记号是三条斜线，表示演奏的音形三十二分音符，总时值为两拍。

#升号 ×(※)重升记号 b降号 bb重降记号 ヰ还原记号 这些就不用解释了吧~

太多了,写些通用就可以了

D.C.(Da Capo) 从头再奏 就是从有"¤"(就是一个椭圆加个十字)这个符号标注的小节开始

----﹃８ (高一个八度进行弹奏)

tr|tr.t.t~~~|tr~~~ (都表示颤音,只是不同的世纪有不同的注释,演奏技巧也比较多...)

.|′ staccato|satcc.(小节下出现这文字的话,说明后面都是用这演奏.这是断奏、跳音的意思.原点是表示一般的跳音,楔形是更短促有力的跳音.呃~在这里,就不得不提到Bach,他的跳音与这个跳音完全相反---除非基格或是布列...在有的曲子里面,这也代表重音的意思!这是为了突出旋律,想是悲怆里面就是)

cres.| ∠ 声音渐强(反之) dim. 渐弱 rit. 渐慢 R.H. 右手 L.H. 左手 ten 保持音符时值 > 强音 più 更的意思 一般与 f 连用 poco(a poco) 稍渐(逐渐)

dolce 柔和的

上下波音...什么的

唉~

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1 P.T.和M.T. 都是主题 Principal theme和Main theme m.s.是左手 m.d.是右手2 sempre是“一直” forte是“强” leggiero（legg）是“轻巧的” non troppo legato直接翻译是“不过分的连奏”（好别扭） 应该和non legato意思差不多就是“非连奏” legato就是“连奏”了 espr应该是espress的简写“有表情的” Molto vivo e velocissimo 非常快速十分活泼的 3 ad lib是“自由速度”4 dim是“减弱” 是diminuendo和dimin的简写5 那是高音谱的下加线和低音铺的上加线 高音谱的下加一线=低音谱的上加一线=中央C=DO6 连音要弹奏清楚 不要粘 手指独立 断奏就像拍皮球 手腕轻轻带动手指 sceb 和 do（难道是C音或者作曲？） 这两个真么见过- -！

意大利语。dolce柔美地，legato连贯的

---表情记号--- Agitato 激动地，兴奋地 Animato 精神焕发地 Appassionnato 热情地，热烈地 Brillante 华丽的 Cantabile 如歌般的 Con brio 辉煌灿烂的 Con moto 活跃的，稍快的 Con spirito 精神抖擞的 Dolce 甜蜜的，温柔的 Doloroso 伤心的，悲痛的 Energiaco 用力的，加强的 Espressivo 富有表情的 Grave 极缓慢的 Grazioso 优雅的 Legato 圆滑的 Leggiero 轻快的 Maestoso 庄严的 Marcato 加强的 Molto 很，甚 Morendo 逐渐消失 Scherzando 诙谐的 Sostenuto 音要持续的 Subito 突然的，立刻的 ten.=tenuto 音要尽量保持 Tranquillo 安静的，平静的 Vivo 活泼

简谱12个基本符号，原来它们表示这些意思，你真的知道吗？

是重升记号。比“#”再升高半个音。（“#”代表升高半个音。所以重升记号代表升高两个半音，即升高一个全音。）

你要问的是升号降号什么的么？？ ---力度记号--- pp pianissimo 最弱 p piano 弱 mp Mezzo piano 中弱 mf Mezzo forte 中强 f Forte 强 ff Fortissimo 非常强 cresc. 渐强 Crescendo 渐强 < 渐强 decresc. 渐弱 Decrescendo 渐弱 > 渐弱 dim Diminuendo 渐弱 poco 稍微 ---速度记号--- Largo 最缓板 Aentoq 缓 Adagio 慢板 Larghetto 甚缓板 Andamtte 行板 Andantino 小行板 Moderato 中板 Allegretto 稍快板 Allegro(All"o)Moderato 中庸的快板 Allegro 快板 Allegro Assai 很快的快板 Allegro vivace 活泼的快板 Vivace 甚快板（活泼的） Presto 急板 Prestissimo 最急板 Piu allegro 速度转快 Meno allegro 速度转慢 Piu mosso 更快 Poco a poco 逐渐地 Accelerado=accel渐快 Ritardando=rit. 渐慢 Rallentando=Rall.渐慢 A tempo 原速，速度还原 Tempo primo=Tempo I原速，速度还原 ---表情记号--- Agitato 激动地，兴奋地 Animato 精神焕发地 Appassionnato 热情地，热烈地 Brillante 华丽的 Cantabile 如歌般的 Con brio 辉煌灿烂的 Con moto 活跃的，稍快的 Con spirito 精神抖擞的 Dolce 甜蜜的，温柔的 Doloroso 伤心的，悲痛的 Energiaco 用力的，加强的 Espressivo 富有表情的 Grave 极缓慢的 Grazioso 优雅的 Legato 圆滑的 Leggiero 轻快的 Maestoso 庄严的 Marcato 加强的 Molto 很，甚 Morendo 逐渐消失 Scherzando 诙谐的 Sostenuto 音要持续的 Subito 突然的，立刻的 ten.=tenuto 音要尽量保持 Tranquillo 安静的，平静的 Vivo 活泼 其他常用符号 8va 如果出现在谱子的上面，就是高八度演奏，如果出现在谱子的下面，就是低八度演奏 simile con Ped. 翻译成英文就是:similar with pedal，翻译成汉语就是:相似与脚蹬(意思就是,和前面一样使用踏板) Coda相关反复记号： “＄”（这个符号应该是两边有两个点，我在WORD里没找到，找个类似的充一下）要与其他符号连用，表示反复从此处开始。设置时先将光标移至反复处，选“Segno”也就是第一项“＄”即可。 “Φ”（这个符号应该是还有一个横线，也是找个类似的充一下）要两个结合着使用，表示反复时跨过此两个符号中间的部分。设置时将“Coda”（第二项）设置在开始跨越处，将“To Coda”设置在跨越结束处。 “D．S．al Cod”表示到此处后再从“＄”处反复。 “D．S．al Fin”表示到此处后再从“＄”处反复，并且到fine处结束。 “D．C．al Cod”表示到此处后从头反复。 “D．C．al Fin”表示到此处后从头反复并且到fine处结束。 “Fine”为乐曲结束标记。 coda 通常与反复记号配合使用。例如《梦中婚礼》这首钢琴曲，的反复记号应该这样用：从开始弹到标有 D.S.处反复到前面＄号处，从＄处再弹到标有Φ Coda的符号处。另外To Coda Φ 是指从D.S处返回＄后，见到To Coda就直接跳到Φ Coda处。 符尾上打斜线是短倚音，需要短促，轻巧的弹出。

钢琴谱上有以下三种符号时需要踩放踏板： 1、“Ped”是踩右踏板（延音）。 2、“＊”是放右踏板。 3、“UnaCorda”是左踏板。 立式钢琴一般都有三个踏板，即：中间踏板、左踏板和右踏板。中间踏板具有弱化声音的作用，在家庭练琴时常打下这个踏板，避免过多地影响四邻。左方踏板又称弱音踏板或柔音踏板，可减弱音量和改变音色，右方踏板也称强音踏板，它可以延长乐音和增强音响效果。 扩展资料： 一、身体要对正键盘的中央坐的端正而不僵硬，上身略向前倾，但脊椎骨不可弯曲，背部和肩部要松而不垮。 二、双手放在键盘上时要使肘部和前臂的高度与键盘一致，初学的孩子也可略高于键盘，以体会手臂重量的运用。 三、坐的距离以上身在略向前倾、双肩自然下垂、左右肘部自然放松地稍向身体外侧展开时，双手能舒适地放在键盘上位度：下身则注意大腿根到膝盖应略呈坡妆倾斜，滕盖的位置在琴边下，膝弯处到脚后跟不小于一个直角，双脚略向前伸摆稳定。

莫非你说的是双升号(呵呵,不知道有没有这个术语,当年没学过乐理什么的)....就是一个音要升两次,比如mi,升一次是fa,再升一次就是升fa了. 好多年不练琴了...有的符号不见到都想不起来了...最后能有图片什么的让我看看.

钢琴谱符号横着的s符号是回音记号。 廻音（回音）是由四个或五个音组成的旋律型，回音有顺回音和逆回音两种。 四个音的回音首先演奏主音的上方音，接下来演奏主音，再演奏主音的下方音，最后又回到主音。五个音的回音是由主音开始的。逆回音的音符进行顺序与顺回音的方向正好相反。 回音是装饰音的一种，装饰音多用来丰富曲调，给乐曲增加特色与效果。 扩展资料： 钢琴装饰音 装饰音的时值计算在所装饰的音或前一音的时值内。装饰音一般是用来丰富曲调，给曲子增加色彩而出现的，使乐曲更加有特色，增加效果。常用的装饰音有倚音、颤音、廻音、波音、滑音等多种。在我国民间音乐演唱（奏）中，有大量装饰音存在；西方音乐的某些时期，装饰音曾是旋律风格的重要特征。

1、在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记。 它们的写法是：1 2 3 4 5 6 7 读法为:do re mi fa so la si（多 来 米 发 梭 拉 西）。 简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。 用一条横线“—”在四分音符的右面或下面来标注，以此来定义该音符的长短。 2、提高乐感最直接的方法就是：多听。俄国有位音乐家说到，音乐从来都是先从听，在慢慢培养成喜欢。 3、弹琴入手的方法：先了解琴谱，看多两次，从指法开始练习。个人建议可以和曲子穿插练习。刚开始选择的曲目简单些，不然久练不得，积极性又被打消了。 扩展资料： 音乐符号是在乐谱里常用的符号，用以表达声音的不同特性，如音高、时值、音量、表情记号以及演奏技巧的提示。音乐本质是善，而音符是垒起善城堡的积木。 音符，是用以记录不同长短的音的进行的符号。音符包括三个组成部分，即符头、符干和符尾。 简谱是指一种简易的记谱法。有字母简谱和数字简谱两种。 其起源于18世纪的法国，后经德国人改良，遂成今日之貌。一般所称的简谱，系指数字简谱。数字简谱以可动唱名法为基础，用1、2、3、4、5、6、7代表音阶中的7个基本级，读音为do、re、mi、fa、sol、la、ti（中国为si），英文由C、D、E、F、G、A、B表示，休止以0表示。每一个数字的时值名相当于五线谱的4分音符。 参考资料： 音乐符号—百度百科 简谱—百度百科

在简谱中，用以表示音的高低及相互关系的基本符号为七个阿拉伯数字，即1、2、3、4、5、6、7，唱作do、re、mi、fa、sol、la、si，称为唱名。 音符：　1、 2 、3、 4 、5、 6 、7 唱名： do、 re 、mi 、fa 、sol 、la 、si 在简谱中，不论基本音符是高音还是低音，七个阿拉伯数字所表示的唱名是始终不变的。在简谱体系中，如果将 1→ i或i→ 1之间的音像阶梯一样按高低次序进行排列，称为音阶。顺方向 1→ i，一个音比一个音高；逆方向 i→ 1，一个音比一个音低。 简谱中，1、2、3、4、5、6、7这七个基本音符，不仅表示音的高低，而且还是表示时值长短的基本单位，称为四分音符，其他音符均是在四分音符的基础上，用加记短横线"-"和附点"·"表示。 扩展资料 乐的构成的基本要素 1、音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。 2、音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。 3、音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比较强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。 4、音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。 参考资料来源：百度百科-简谱

不会

楼主好 1、竖线是小节线，每一小节一个竖线 2、短横线是下加线，因为有的音是需要下加线才可以表示出来哦 比如我们的中央C就是下加一线呢 3、倒对钩指的是连音线，是连起来的音要不间断弹奏 4、。。。。。。不知道这个什么意思哦 还有什么不清楚的楼主可以再来追问 所谓的标准答案可能是不存在的 总有一个人知道你问题的答案的一部分 但是答案永远再生长，答案和答案之间，它会长出新的答案 知识是一个生命体，不管你是采纳知道的哪位答题者，真心希望您能采纳一位真正帮助到您的人。 新的一年，祝福楼主万事如意，心想事成，合家欢乐。

Λ是吧，重音记号，强音记号，跟＞和sf是一样的。

介绍一些常用的术语吧：注：大部分是简写，因为谱面都是用简写。 1、强弱记号： pp 很弱 p 弱 mp 中弱 mf 中强 f 强 ff 很强 fff最强 sf fz sfz 指一个音或一个和弦强 cresc 渐强 dim 渐弱 pf 弱后强 fp 强后弱 2、速度记号： Andante行板 Moderato 中板 Allegro快板 Allegretto小快板 Presto急板 rit rall 渐慢 3、省略记号： 为了读谱和写谱的方便简化，可以应用各种省略记号： 移动八度记号 用8--∣记在五线谱的上面，记在五线谱的上同，表示虚线范围以内的音移高八度；用8--∣记在五线谱的下面，表示移低八度。 重复八度记号 用数字8记在音符的上面或下面，表示该音要高八度或低八度重复。假如在较长的时间内重复八度时，则用Con8--∣记在音符的上面或用Con8--∣记在音符的下面，是表示虚线以内的音要高八度或低八度重复。 长休止记号 在五线谱的第三线上记以长休止符，并写出所要休止的小节数。 震音记号 表示一个音或一个和弦，两个音或两个和弦迅速均匀地交替。用斜线标记。斜线的数目和符尾的数目相同。 一个音或一个和弦迅速均匀地交替时，斜线的记法如下： 全音符的震音，音符在三线以上，斜线记在三线以下，反之则在三线以上。比全音符 小的震音，斜线横穿符干，如果符干还有符尾，斜线则和符尾平行，这时计算斜线的数目应包括符尾的数目。震音的总时值与音符的时值相等。 两个音或两个和弦迅速均匀地交替时，斜线记在两个音或两个和弦之间靠近记写符尾的地方。震音的总时值等于两个音或两个和弦中的一个。 反复记号 乐曲部分或全部重复时，可使用反复记号 #升号 ×(※)重升记号 b降号 bb重降记号

mp是中弱……mf就是中强…… 图2中那个就是提高八度的意思……有那个符号是提醒的意思……因为有另一个是移低八度的……区别就是那上面的符号……移动八度记号 用8--∣记在五线谱的上面，表示虚线范围以内的音移高八度；用8--∣记在五线谱的下面，表示移低八度。

重复八度记号 用数字8记在音符的上面或下面，表示该音要高八度或低八度重复。假如在较长的时间内重复八度时，则用Con8--∣记在音符的上面或用Con8--∣记在音符的下面，是表示虚线以内的音要高八度或低八度重复。 rit是渐慢渐弱……cresc是渐强……

#升号 ×(※)重升记号 b降号 bb重降记号 ヰ还原记号 这些就不用解释了吧~ 太多了,写些通用就可以了 D.C.(Da Capo) 从头再奏 就是从有"¤"(就是一个椭圆加个十字)这个符号标注的小节开始 ----﹃8 (高一个八度进行弹奏) tr|tr.t.t~~~|tr~~~ (都表示颤音,只是不同的世纪有不同的注释,演奏技巧也比较多...) .|′ staccato|satcc.(小节下出现这文字的话,说明后面都是用这演奏.这是断奏、跳音的意思.原点是表示一般的跳音,楔形是更短促有力的跳音.呃~在这里,就不得不提到Bach,他的跳音与这个跳音完全相反---除非基格或是布列...在有的曲子里面,这也代表重音的意思!这是为了突出旋律,想是悲怆里面就是) cres.| ∠ 声音渐强(反之) dim. 渐弱 rit. 渐慢 R.H. 右手 L.H. 左手 ten 保持音符时值 > 强音 più 更的意思 一般与 f 连用 poco(a poco) 稍渐(逐渐) dolce 柔和的 上下波音...什么的 唉~ 去琴行买本小册子吧 3.50(物超所值~~~什么都有...)

震音记号。演奏方法: 震音记号前面的音与后面的音，快速交替弹奏，每个音的时值为三十二分音符。

第一行第二小节的那个符号的意思是叫你踩右踏板，没错，那就是字母，那是"Ped."，是意大利语的“踩踏板”的意思。 第三行第三小节的那个符号的意思是让你抬起右踏板。 也就是说，那个谱子的意思是让你从第一行第二小节开始开始踩右踏板，一直踩到第三行第三小节结束。但是这显然不太合理，乐谱显然印错了，如果一直持续踩这么长时间，那么混响效果越来越重，最后音会变得很浑浊的，所以最好一个小节换一次踏板，而且使用音后踏板会更好（即每小节结尾的那个音弹下去时抬踏板，那个音抬起前再次踩下踏板）。如果是初学者，本不应练这么难的曲子的，音后踏板需要很高的协调能力。如果不是初学者而是初练踏板，那也要先把普通的踏板法练熟后再练音后踏板。 踩踏板时注意踩的深度，如果换的次数比较多的话，可以踩深一些，换的次数不是那么频繁的话就不要踩到底。虽然踩时可以不踩到底，但是换的时候必须换干净。 你用的这个谱子我看了一下，并不是原版的真实谱子，也不是克莱德曼的那个改编版的，是一个很不正规的版本，比原曲要难听许多，而且节拍的制定与小节的划分在记谱上也不是很方便人阅读，所以以后最好使用正规的乐谱。

还有什么不明白的地方可以再问我。：）

音乐与作曲技术（团队）-Sphalerite

这是个重升记号，变化音记号的一种，表示升高两个半音（即一个全音）。 可以肯定，这个曲子的调号是升号的，应该是三个升号吧？一间为升fa，现在要把升fa再升高半音，就要使用这个重升记号了。 直接弹奏它的等音sol就可以了。

那是重升记号，他在4(fa）的位置，重升就要弹成5（sol）。。。 #号是升号，x是重升号，b是降号，bb是重降号。

这个符号确实没见过呢，可能是编谱的时候有失误，这也说不准。 但是看整个谱子，这里应该弹成爬音比较好。

无线延长

谱子里面的各种符号代表的意思如下： 1、重升记号（×）表示将基本音级升高两个半音（一个全音）。 2、重降记号（bb）表示将基本音级降低两个半音（一个全音）。 3、升记号（#）表示将基本音级升高半音。 4、降记号（b）表示将基本音级降低半音。 5、还原记号（ヰ）表示将已经升高或降低的音还原。 6、pp（很弱） 7、 p（弱） 8、mp（中弱） 9、 mf（中强） 10、 f（强） 11、 ff（很强） 12、 sf（极强） 13、∨叫做吸气记号。一般出现在两小节之间，也有个别的出现在两个音之间的。 14、>叫做渐弱。常出现在某段乐句处。 15、▲叫做重音记号，表示这个音在演唱时要有力、加重来表现歌曲的情绪。 扩展资料： 1、三十二分音符：带有符干和3条符尾的黑色音符叫“三十二分音符”。它比十六分音符小一半，等于全音符1/32的时值； 2、六十四分音符：带有符干4条符尾的黑色音符叫“六十四分音符”。它比三十二分音符小一半，等于全音符1/64的时值。 3、音乐符号用以表达声音的不同特性，如音高、时值、音量、表情记号以及演奏技巧的提示。 音乐本质是善，而音符是垒起善城堡的积木。 参考资料：百度百科-音乐符号

1.都是五线谱中的休止符，第一个是八分休止符，代表半拍，第二个是代表下面的一个全休止符，代表4拍，和上面的八分休止符。它是分成两个看的。第三个是十六分休止符，代表4分之1拍。 2，括号里面的是还原记号，而括号表示或唱弹的时候既可以还原，也可以不还原。 3.是的