图为中国工艺美术大师邓友谱创作的麦秆剪贴画《西施浣沙》。        虚实分明的雕花剪纸、立体逼真的麦秆画、高雅精致的贝雕，这些作品不但是结合美学的美术品，也是巧夺天工的工艺品。一件件作品展现出仙桃在工艺创作领域的极致成就，技艺的发扬也使得这些珍贵的非物质文化遗产得以传承下去。

      一张张复杂的构图纸，让人看了眼花缭乱，不过仔细端倪，线条中黑白虚实分明，经过剪纸师傅流利的刀法巧手雕刻，一幅秀美匀称、线条圆滑连贯的剪纸画跃然眼前。 中国工艺美术大师邓友谱正在进行麦秆剪贴画创作。■摄影／记者陈怡君

                沔阳雕花剪纸历史悠久，完整的构图加上流利的刀工，极具美学价值与特色。

剪纸材料简单考功夫

      仙桃雕花剪纸的历史悠久，从当地出土的新石器时代陶器上刻纹，可窥见雕刻工艺的起源甚早。雕花剪纸只需简单的材料：纸、刻刀、垫底的蜡盘。不过背后的工艺，却极需功夫。

       现年64岁的大师马又甫从事雕花剪纸工艺已有40馀年，大半辈子贡献于剪纸工艺的他，设计的雕花图腾包罗万象，从动植物、人物，到生活场景、传说故事，以及文字雕刻，通通难不倒他。

       工欲善其事，必先利其器。雕花剪纸师父马又甫说，要把纸雕的好，关键在于雕刻垫和刀的运用。

     「雕花剪纸的首要关键，就是图腾要设计的好」，被问到设计了多少图腾，马师傅不加思索的回答：「所有图腾都在我的脑海中，自己也算不清设计了多少！」即便已过花甲之年，马又甫表示仍会继续创作下去。

       正所谓工欲善其事，必先利其器，马又甫补充，有一把好刀跟好推不黏刀的雕刻蜡垫亦十分重要。他透露，手中这块祕传自製的蜡盘，主要由生香灰、牛油、蜡製成。

          麦秆画的的製作工艺包括构图、雕刻、烙刻、黏贴等，图为麦秆画师父进行烙烫。

    麦雕麦秆作画好费时

      麦秆也能作画？又称「麦雕」的仙桃麦秆画起源于春秋战国时期，以一根根金黄的麦秆为原料，并以刻刀、烙铁、剪刀等工具，经过割、漂、刮、碾、烫、燻、雕、烙等工艺，巧妙剪贴製成平面或立体的「画」。

        由于麦秆画工艺全为「纯手工」，複杂性十分高，仙桃从事麦秆画的艺人寥寥无几。其中，中国工艺美术大师邓友谱是仙桃的代表性传承人，潜心研究麦秆画30多载，其创作的大型横幅麦秆画《清明上河图》为代表作之一。

       邓友谱说，一幅好的麦秆画作品至少需费时2至3年，甚至更久。经过工艺的进步，麦秆画也从平面演变到栩栩如生的「3D」。

       仙桃贝雕以淡水贝壳为原料。图为贝雕大师徐银枝的贝雕代表作「黄鹤楼」。

      以淡水贝壳为原料的仙桃贝雕，经过手工打磨处理后，贝壳表面温润的珠光逐渐呈现，再经过雕磨、组合、镶嵌、装饰，才能製出玲珑剔透的立体贝雕，成品极具江汉水乡特色。

               图为中国工艺美术大师路光荣创作的立体贝雕《玉龙黄鹤舟》

贝雕玉龙黄鹤舟壮观

       仙桃贝雕代表性传承人徐银枝师从老一辈的师傅，创作的「玉龙黄鹤舟」于1994年被选中，陈列在人民大会堂湖北厅。另一件大作「黄鹤楼」同样大气壮观而不失细节，令人叹为观止。

        仙桃贝雕最早可追溯至清朝末年，据《沙湖镇志》记载，清朝时沙湖地区的渔民用贝壳製成贝扣，经过百年的传承，从贝扣演变到贝雕画，再进一步发展为立体贝雕，主题涵括花鸟、人物、山水、建筑，题材包罗万象。

       到上世纪八九十年代，仙桃贝雕厂迎来最辉煌的时光。到1985年，仙桃贝雕厂已有职工120余人，年产贝雕产品15万件；1986年，《黄鹤归来图》获第五届工艺美术品百花奖；1994年，大型立体贝雕《玉龙黄鹤舟》陈列在人民大会堂湖北厅。2007年，仙桃淡水贝立体贝雕《黄鹤楼》荣获第八届中国工艺美术大师作品展“百花杯”金奖，2008年《黄鹤楼玉龙舟》获第九届中国工艺美术大师品暨国际艺术精品博览会上获中国工艺美术精品奖金奖。仙桃贝雕还荣获了北京首届国际旅游会议纪念品最高奖玉牌奖，第五届中国工艺美术品百花奖，中国首届旅游购物节天马金奖，北京第二届国际博览会银奖，并被载入《当代中国工艺美术史》、《中国工艺美术大辞典》、《中国轻工业产品全书》等大型工具书及有关画册。