辛夷坞的作品常被挂上“青春文学”的标签，许多读者的青春是浸满在辛夷坞制造的“青春溶液”里的，某种程度上这些读者的青春有辛夷坞的一份。正如她在《致我们终将逝去的青春》最后部分所说到的：青春对于正在经历它的人而言是没有什么意义的，正如故乡是用来怀念的，当你怀揣它时，它一文不值，只有回过头去看，一切才有了意义。这是读者与作者之间的羁绊，辛夷坞表示：“我很享受和读者之间的互动，当然不要催更好。如今我几位好友都是当年在网络和我最早开始互动的读者。”

哪个少年不钟情，哪个少女不怀春？读者很容易便进入辛夷坞的故事中体验生活，然而即便是作者本身也脱不了“套牢”，辛夷坞称《致我们终将逝去的青春》里有很多的内容和细节都与自己的生活相关，“作为一个作者，在笔下的作品里彻底摆脱自己的影子并不是一件容易的事，但一个成熟的作者也不可能完全在小说里复制现实中的自己。我觉得书中的主人公身上都有某种能引起你我共鸣的东西存在，但她们的经历和我完全不一样，我也不是她们中任何一个的原型。在《致我们终将逝去的青春》里，阮莞的原型就是我的一个同学，记得电影刚上映的时候，我们还一起组团去看，之后她特别八卦地问我，里边有没有我们同学。我说，嗯阮阮就是你啊。她很震惊，然后淡淡地说，还好我还活着。其实，我作品里的人物，他们都有自己的特性，他们就是他们。”

辛夷坞的文号“暖伤”就脱不了“伤”，随便询问几个读者她们都会告诉你她们对虐文的喜好。这里的虐文未必指的就是“悲剧”，而是种悲喜交加的故事线索，在终成正果前不断撩拨读者的情绪，这种悬而未决的恋情往往更有戏剧性更容易让读者“上瘾”。记者问辛夷坞是不是故意“虐”？她倒称自己的早期作品在她看来也还是比较温暖的，没有那么虐。“作品里的人物我都给了他们合适的结局，所以很多读者说我的作品‘虐’或者说我是‘后妈’我还是不太认同。如果，非要说早期作品比较悲观，可能是年轻时内心会有很多决绝的观念，年轻嘛就会觉得惨痛才值得珍重。”但是随后她又话锋一转，“现在的我也不能接受悲剧。包括在阅读别人小说时，我会先看最后的结局，如果不是悲剧我才会看。”

这种性情上的转变也许与怀孕生子有关，辛夷坞曾表示自从有了孩子之后胆子变小了，不敢挑战任何刺激性的行为，生怕出了意外孩子没人照顾。“我会把时间进行安排，白天会陪小朋友玩，晚上他睡觉之后才是我创作的时间。”

“20岁有20岁的青春，30岁有30岁的爱情，40岁又有40岁的风景。”如今的辛夷坞故事似乎也随她的年龄生长，更加“无伤”甚至更加“世俗化”，然而这也许就是世界的真相，青春无法永远保护住那个不经事的少年。

时代的趋势与作家的运气

辛夷坞始终感谢伯乐赵薇，因为“她是真正懂得这个故事的人。其实在我当初写这部书的时候，心中有些部分是参考着赵薇来写的，女主角郑微是一个洒脱、执著、敢爱敢恨的人，那种灵气劲很像10年前的赵薇。”

当下很多作者转行自己成了编剧，辛夷坞自己也正在以编剧的身份介入《应许之日》电影剧本和《晨昏》的电视剧剧本，要做的是对人物性格的把控，故事情节的梳理，剩下更多的都是专业编剧去完成的。然而辛夷坞对“改编”一事总是操着家长式的担心，“影视剧是对小说的再创作，我更倾向于把它交到更专业的人手中。”因此她称会让自己仅仅是一个“部分”编剧。作者可以天马行空按自己意愿来创作，编剧却要有很多方面的要求。“所以，我很清楚自己的定位。”

有人给辛夷坞建议，要不要搞一部自己的作品，那人说不用导，只要会坐在镜头后说卡就行了。内心的小坚持，让她觉得需要一种长时间系统的学习，才会去做这些事情，所以暂时不会尝试。

至于改变写作的思路，以便更易改编？辛夷坞坚定地表示：“当然不会，要想讲好一个故事，就要尊崇自己内心的架构。即使适合改编影视，其实在后期创作还是会有比较大的更改，所以，我还是会更坚持自己的写作方式。”

坚持路线的人未必偏执，会借风而上的人是不会执拗的，辛夷坞虽然采访、公开活动都很少，但她与所有成功的网络作家一样，都很重视读者。对于每一部作品她的团队都会建立QQ讨论群，此外还有评论区与微博互动，这些传统作家不擅使用的社交方式极大缩减了读者与作者的距离，这不仅是个人的宣传手段，更是这个时代读者的需求。

当她跟粉丝互动的时候，会有共鸣，她悲伤的点或者快乐的点，他们也感觉到了。“但我写作时还是很坚持自我的，当年在连载《我在回忆里等你》的时候，很多读者都希望让姚起云不要死去，虽然我在编辑的建议下，图书出版时隐晦掉了他的结局，但是在我的设定里他已经被认定要死掉，在后来作品《蚀心者》里还是这么写了。”

随着与出版社的合作深化，这几年辛夷坞的出版方式不再是边写边在网上连载，而是完稿后出版以及电子版发售。光从形态上看，现在的辛夷坞已脱离最初网络作家的行为模式，更像个多渠道的传统作家，这是那一代成功的网络作家的普遍归宿。那些出道时两袖清风唯有击键之力的新兴作家们，如今从网络归于传统，从“新时代”归于“旧时代”，但如果说这是种“退化”，就是对未来产业格局片面的解读了，多元不意味着脱离传统，同样的这些网络作家回归大众出版，也可视为是新型作家对传统读者的召唤，不是倒退反是破围之举。

更进一步提到当下的“IP热”的话，虽然顺利搭上国内“IP改编”的首班车，但辛夷坞表示她对产业接触不深，“就我个人来看，言情的出版或者流行早于影视六七年。这两年大家购买的大IP都是经过这几年积淀下来的，竞相采购之后，经典的作品已经没有什么剩下的了。之后，购买的都应该是新的作品，那这个时候考量的还是多关注作品本身。求新、求质会促进写作者在创作时更加努力。”

“我用十年时间写了十部作品，都是现代的故事。下部作品会是古言，而且选择做仙侠类的创作，不是穿越，也不是宫斗。哪一个题材热门并不是最重要的，一个题材不怕怎么样泛滥，好的作者就是在大家讲烂的题材下面写出自己的新思，这才是独到之处。”

结果，总是运势的呈现方式，辛夷坞说她的成功很大程度上是因为“幸运”，但她的幸运并非个体差异，甚至可以说这样的幸运眷顾了一批作者，将他们托举到一定的高度，剩下的就看他们的实力能飞多久了，正因为风随时会停，所以鸟必须不停振翅。