【前言】

「本期视频我们采访了大量的元老级玩家，及淘米公司员工，尽可能做到客观和公正。也请大家理性讨论，有错误的观点欢迎及时指出，不要在弹幕和评论引战哦」

                                【正文】

   那是一个手游市场还未崛起的时代，一个还在玩自创游戏的时代，一个天真无邪的时代。在我模糊的印象中，赛尔号几乎是承载了我整个童年的游戏了。出于宝可梦的影响，那时的我们对这些小精灵格外喜爱。而赛尔号则很好的抓住了这一点。放学后，我们奔向校门口的小卖部，在买零食的同时，总不忘买上一包赛尔号卡，买一包带着精灵贴画的比巴卜。班级里我们贴着精灵，交换卡片，讨论又抓到了谁，SPT的Boss怎么打，那些获得谱尼的立马成为了人上人。还记得有一年国庆节我求着老爸给我超进化雷伊，虽然仅仅只有30元而已，可那种喜悦，至今还深深的刻在我的脑海里。

    随着手游市场的壮大，赛尔号似乎逐渐淡出了我们的视野。王者，吃鸡应接不暇。v      【新闻】我重新打开了网页，点开了那个熟悉的游戏，可是，我发现一切都变了。曾经开局就送的三主宠已经消失，取而代之的是当年做梦都想得到的战神联盟。各种人型精灵充斥着整个游戏。 我对着网页发呆了许久。赛尔号究竟在我离去的这十年发生了什么？在我进一步了解后，发现赛尔号早已不像当年那样童真，取而代之的则是金钱和利益，圈内的各种事件看着让人触目惊心。如今，隐藏在这个巨大IP下面的，早已是一场没有硝烟的战争。用户团体之间的互撕，用户和官方的互撕。将近十年的空白究竟发生了什么？赛尔号真的变了吗？今天我们就来讲讲这个历经十二载雨雪风霜的游戏：赛尔号

                                  【2007】

      今天我们故事的主角 也是淘米公司的CEO汪海兵 ，他仅靠页游四年就让自己的公司在美国上市，又 在之后被自己的公司告上了法庭。这个曾经一度威胁到腾讯的游戏公司，赛尔号却成为了它最后的救命稻草。汪海兵，男，1980年出生于安徽芜湖。农村家庭，父母都是文盲。1997年本科毕业于华中科技大学电力系。 这也正验证了他那句话：我不拼爹，拼的是自己！在他的不懈努力下，进入了腾讯公司。因他参与了QQ宠物项目的制作，被称为QQ宠物之父。在腾讯工作的日子里，传闻受马化腾的影响颇深，而圣灵普尼也正来自于马总的英文名。索伦森则来自他自己的英文名，这之间可能也蕴含着某种奇妙的寓意吧。（推测）

    2007年，他离开了腾讯，开始了创业之路。于当年10月创立了上海淘米网络科技有限公司，公司最初只有3个员工，在一次访谈中汪海兵说到，他庆幸自己生活在农村，因为他看到城市里的孩子都被“格式化”了。2岁，5岁，8岁。所有孩子都仿佛在流水线上一般。四周是高高的墙。于是他便有了个梦想，那就是“给中国儿童做一个网上乐园”。他倡导“新童年，新快乐”的中国儿童互联网文化，以为中国儿童提供快乐、健康、成长的互联网服务为使命。

                               【2008】

   起初他们的研发目标为给4—8岁的儿童做的“果果乐园”，但当果果乐园即将推出时，和汪海兵一起创业的魏震跟汪海兵谈了一下，汪海兵顿时为“果果乐园”的前景担心起来，最后经过再三考虑，让7—14岁少年研发的“摩尔庄园”最终取代“果果乐园”。三人不懈努力，历经6个月的艰辛，终于在2008年5月推出了摩尔庄园，推广给整个中国的儿童。在创业之初，汪海兵和创业伙伴常年在麦当劳的儿童乐园等地满足孩子的需求。这可能就是摩尔大大红鼻子的来源了吧。

  摩尔庄园一经发行，用户数量直线上升，在短时间内用户数量突破两亿，迅速成为国内现象级的网络社区。这让淘米的股价一飞冲天。随即社区上线了两小时限时功能，并每周发送给家长健康报告，告知孩子的使用情况，这也许是国内健康系统的鼻祖了吧。摩尔社区摩尔庄园推出几个月后，玩家数量可观，汪海兵决定趁热打铁，研发“赛尔号”。

                             【2009】

  09年6月赛尔号上线。这个技能和数据都照搬宝可梦的网游，在一开始并没有收到淘米的重视。几千的在线用户，让大家都以为这个游戏已经凉了。可是在开学季的9月，在学生党们的口口相传中，病毒式的扩散开来。让月每日最高在线人数一举突破10万。

                             【2010-2011】

   腾讯魔方工作室推出洛克王国，成为了赛尔号最大的竞品。2011年，淘米在美国上市。从创业到上市，仅用了四年时间。摩乐乐也成为了第一个中国敲响上市钟的卡通品牌。淘米在上市后，股价不涨反跌，原因是11年淘米出现了剧烈的中途换血和老员工离职潮。原因是老员工在上市后不但没有增涨工资，反而迎接他们的是无尽的加班。汪海兵此时像变了一个人。老员工的离开，新鲜血液的加入，让淘米的内部越发混乱。

                              【2012】

   起初，赛尔号还处于优势地位，可在11，12年的氪度逐渐增大后，越来越多的人开始将目光投向了洛克王国。但凭借自身玩法和优势，赛尔号的玩家人数仍然不断增加，让2012成为全盛之年，《雷伊与迈尔斯》电影与页游联动的成功就是最好的证明。

                              【2013】

   在此之后，赛尔号的迷惑行为越来越多：当年推出年费精灵斯塔克的情况下，竟又推出了半年费精灵，哈迪斯。同时今年大量强力的氪金精灵登场，局势恶化。

                              【2014】

   淘米突然修改刻印系统，使大批玩家肝出来的刻印被废，还抬升了精灵的养成成本，零氪和低氪玩家处境更加艰难。氪金精灵对游戏平衡的破坏加大，少数精灵控制PVP的情况愈加严重。玩家主力军多已升入高中，在线玩家大幅减少。

                              【2015-2018】

   2月6日，咤克斯“五命必先必秒”关卡登场，史称二零六事变，在此之后PVE类似的大量无解关卡上线，同时PVP进入“十害”时期，十只氪金精灵占领了巅峰战场，大部分对战变为他们的镜像对战。PVE似天京鏖战，沅甫难破铜关锁；PVP如麦城余恨，云长无奈望江水。直到16年新年费和精灵王的强度提升才打破僵局，16-17两年周主打关卡难度降低，大量强力易得精灵登场，赛尔号实现一次小幅度的中兴。秩序之战剧情逐步推进，许多熟悉的面孔再次回到了我们的视野，PVP战场上他们再次开启了征战。但这几年也有大量炮灰精灵抄袭现象，18年年初形成的三黑屋格局也为近几年的衰落埋下了祸根，中兴也没让它回到曾经的辉煌。

                            【2019】

饱经风霜的赛尔号终于走到了它的十岁生日，但面对页游的十周年，淘米宣传重点居然是动漫和手游，甚至连基础设定都没搞明白，两个月后赛尔号同名电影上映，全无页游及动漫成分，引起大量玩家反感。12月页游官方暗改判定，部分精灵强度骤跌，巅峰七核格局出现，分奴对战成为常态，玩家不满增加。

                            【2020】

十一周年庆还是不怎么宣传页游，成功引发和手游玩家的solo战，PVP在年初几只过于无脑的强力精灵加持下成为一潭死水，PVE关卡模式也逐渐单一化，玩家同官方隔阂加深。

                            【2021】

春节活动成为引爆火药桶的引线，主打精灵强度被压，几乎没有免费易得的福利。同时官方让抽卡系统常驻，原本百R精灵身价翻了几十倍，刻印翻了几倍且保底非自选，二二六事变爆发，官方依然冷处理。PVE“精灵因子”关卡上线，肝度大幅提高，无效在线时长增加，大批玩家退游……

                            【总结】

可能不少路人甚至官方本身都会疑惑，一个兼顾了高龄向和低龄向、粉丝向和路人向，同时涉足了多个市场（互联网、电视、图书、玩具等）的ip，缘何一向不温不火、无论哪个产品都难以大放异彩呢？私以为，根本原因在于对市场认识不清、无法满足不同消费者群体的需求。

接下来，我将以赛尔号ip的几个代表性产品为例，分析其在ip运营、市场分析上存在的问题，并在此基础上总结整个ip的症结所在。

【游戏】

1、“粉丝向”市场的流失：玩家为何对其他衍生抱有如此大恶意？

赛尔号圈子有一个奇怪的现象，游戏玩家极端地排斥同在一个ip下的动画、电影等产品，几乎已达到了憎恨的地步。（举1-2个例子，贴吧、lof？）

这种“恨意”并不是无端产生的。总结游戏玩家厌恶动画的原因，无非以下三点：

（一）改编问题

动画剧情存在乱改游戏原作剧情、后续又完全脱离原作的现象。动画1-3季改编自游戏内经典主线，从第四季开始，原创成分逐渐增多，至今已和原作主线无任何关系。如果说第四季之后的原创剧情是因为页游主线逐渐向高龄化转型、而动画为了适应低龄化市场的需要不得不重新创作幼儿易于接受的剧情，那还算情有可原。但即使是对原作还原度较高的前三季，依然存在改编不当的情况。例如，原作中雷伊盖亚从不打不相识、相知、相救最终成为相互扶持的战友，其友谊之路曾打动了众多玩家。而动画却将其改为了因为一个简单的误会便反目的师兄弟，这样的改编不仅低级，而且俗套。又如原作中身为诅咒之子却善良勇敢的卡茨，在好友赛尔和师父迪符特的帮助下成为一代山神。而动画却硬生生将其好友换成了其他角色、将其师父改成了反派。这在页游玩家看来不仅是“抢走”了自己看着长大的孩子，更是伤害了自己的童年情怀。

乱改人设、崩坏原作人物形象是动画改编存在的另一大问题。原作高人气角色谱尼的无性别人外形象深入人心，而在动画中却将其拟人成了毫无美感的裸男（放图片）。不仅如此，谱尼宽容仁爱、明辨是非（剧情截图：圣灵之力在救赎而不在杀戮；没有人能通过纯粹的祈祷获得一切；纠正错事原谅犯错的人），是整个赛尔号宇宙里当之无愧的圣者。而看看以“圣者无敌”为名的电影是怎么做的：变成小孩子后仿佛智商也缩水了大半，跟个猴似的成天屎尿屁梗玩得溜溜的（图）。再看看以“圣者逆袭”为名的动画，只是因为吃肉这种令人智熄的原因就大骂畜生还要把人家封印几百年（图）（地铁老爷爷手机表情包）。又如原作反派赫尔墨斯，为人奸诈狡猾、两面三刀、好搬弄是非，曾以极其卑鄙的手段害死过两位人气角色（放图，达芙妮索伦森）。动画却将他设定为温和善良、乐于助人的智者，而将他后来的黑化归咎于原作中那位被他害得家破人亡最终惨死的角色的精神控制，简直是岂有此理。迪符特和赫尔墨斯并非个例，整部动画中被洗白或洗黑的角色大有人在，这种颠倒黑白的乱改怎能不令玩家气愤？

不仅如此，在“大刀阔斧”地“阉割”了页游剧情、糟蹋了页游人物后，动画还免不了对着页游背刺一遭。页游高人气npc迪恩·卡朋，女扮男装卧底敌营、穿越过去拯救家乡，最终与贾斯汀站长走到一起，继续并肩作战。传奇的身世和非凡的人格魅力令她成为众多玩家的“童年女神”。如果说动画将其改为男性反派头子已经够一言难尽了，那么动画导演这一番将其性别称为“闹剧”、将其原作官配称为“闲得没事找CP”的言论，简直是到了女拳看了沉默南拳看了流泪的地步。

（二）制作问题

动画粗制滥造，制作水准低下。作画崩坏严重（放几张鬼图），老旧的flash动画动态十分僵硬。可能有人会说，喜羊羊一开始也是flash动画，不照样成为经典吗？但那只是人家十几年前的制作条件，现在的喜羊羊，无论是作画还是分镜，可都是公认达到了国漫的上游水准。反观制作了十年总共11季的赛动（第一季和最新季对比图），非但在制作方式上没有跟随时代潮流进行技术革新，甚至连自己原有的作画崩坏、审美奇葩、背景廉价、配音混乱、剧本尴尬等问题都没有丝毫改进，甚至为数不多能看的打斗分镜还是抄袭的（对比动图）。

（可用视频素材：第九季之后、第一季42集）

（三）“联动”问题

如果说动画做得再烂，游戏玩家眼不见心不烦，二者还能井水不犯河水。但你以为淘米会对你这么好吗？不愿意看，怼你脸上让你看，直接让动画的三个原创主角空降游戏，摇身一变成了玩家角色“赛尔”的队友和队长。玩家的主角位置就这么莫名其妙地让位给了几个原本风评便不好的动画角色。若是他们在游戏中有胜于动画的塑造，那也就算了，大不了当成新角色看待。但淘米的操作再一次打破了玩家的幻想——这三人在页游剧情里的弱智程度比起动画有过之无不及，不仅总是在卖蠢、插科打诨、拖慢剧情节奏、败坏剧情质量，还多次对原本的主角也就是玩家冷嘲热讽（举例）。

你以为这就完了？更可怕的来了，原本旨在“能源探索”的赛尔号也被空降了一个“寻找无尽能源”的动画设定，越来越多动画原创设定和原创人物入侵页游，极大地败坏了页游玩家的游戏体验。（举例动画入侵导致页游改设定）

归根结底，是动画的质量出了问题，玩家以一种恨铁不成钢的态度在谴责官方。然而，官方却不能理解、甚至是误解了玩家的这种批评。（举例猫霸圣经事件）

由此看来，官方似乎陷入了一个误区，即“粉丝向”意味着页游元素、页游人物的加入，或者是对象年龄层的提升。而事实上，页游玩家诉求的并非官方眼中的“粉丝向”，而是当他们见过了更成熟的游戏剧情、站在更高的高度去审视动画时,对动画质量的质疑。页游玩家指责的，真的是表面的“魔改”“子供”“游戏元素缺乏”吗？

官方并非不知道页游玩家想要什么，只道是太“粉丝向”。殊不知一部精彩的页游剧情短篇能起到多高的宣传价值，一件精美的手办同时将带来不菲的收入，一套高质量的设定集可以用作安利、拉更多人入坑……玩家们真的只是为了“自己爽”吗？

他们不是在强求官方一定按照游戏的套路亦步亦趋，而是恨这一套好牌被官方打得稀烂；是苦于游戏中更好的人设、精彩的剧情没有机会成为赛尔号这个IP的宣传点，相当于放弃了去争取潜在的路人市；是怨自己这一份“希望赛尔号能火”的心意，最终却被官方以各种理由误解、忽略、搪塞。

这就是为什么，当淘米的宣传重心倾向于动画或电影时，页游玩家会怨声载道。这也是为什么，每当ip有新作爆出的时候，最先唱衰的反而是坚守了这个ip最久的页游玩家。这些“页游毒唯”并非真的“不爱ip”，他们只是爱不动那些仅仅套用名字、内核却与他们的情怀毫无关联的那些“赝品”，他们只是面对着不开窍的官方，一次次失望后最终绝望了而已。

2、“情怀向”市场的吃力不讨好：玩家不满的，真的只是“战神联盟”吗？

在外界看来，“赛尔号”也许是个不太平的圈子。B站上，任何一个打着“童年回忆杀”、“情怀向”的赛尔号视频，评论和弹幕都往往硝烟弥漫。（放截图）十周年之时，官方推出的纪念周边以页游人气组合战神联盟为主，引起玩家群体极大不满，最终骂到周边下架（图）。即使是最近，在官方号发布的战神联盟相关视频的评论里，也常见“别老惦记着战联”“只知道战联了对吧”之类的批评。

这些现象难免令圈外人困惑：赛尔号明明依靠着“情怀”存活至今，为何现役玩家会排斥“情怀党”、为何总是把矛头指向情怀值最高的精灵团体之一战神联盟呢？

仔细观察不难发现，至始至终，玩家与官方间都存在着一个深刻的矛盾。玩家拼命试图证明自己玩的并不是一个低龄儿童游戏。而官方看中了“情怀”一词自带的热度，在无数原创新游戏失败后，想要走这条捷径快速盈利。于是，官方不断打出“情怀”的招牌，而玩家认为这些所谓的情怀产品会不断加深外界对赛尔号“低龄化”的印象，因此本能地攻击“情怀”。战神联盟，充其量只是个情怀的代名词罢了。玩家并非对其不满——事实上，即便过了这么多年，他们仍是玩家们心目中的英雄。只是在官方拙劣的“包装”下，他们成了“热度密码”，成了“救命稻草”，成了“低龄化”的又一个符号，于是最终成了靶子。

于是，官方的情怀产品往往得不到这些“铁杆粉丝”的支持。那么对外、对于理想的受众——那些被现役玩家摒弃的“老玩家”，效果又如何呢？很可惜，即使是在这些受众群体间，情怀产品也总是雷声大雨点小。怀旧服并没有达到预期的人气，同是一个公司、同样打着情怀招牌的摩尔庄园，境况也大抵如此（数据）。

那么到底是哪里出了问题呢？以我一个老玩家兼现役玩家之见，原因有二。首先，情怀并没有那么大能耐。它只是在初期引起关注，顶多将你抬至一个更高的起点，但作品最终的质量才是决定其人气的根本因素。大鱼海棠就是很好的例子，当你的质量对不上情怀、配不上受众的预期时，情怀的泡沫就到了破灭的时刻。

其次，官方未能抓住情怀的本质，要么一昧复刻，要么自以为是地“创新”。市场部以为，拿老精灵来做个周边就可以躺着收割情怀了，然而玩家却比他们更清楚这些精灵曾经和现在的样子；动画以为，继续讲飞船和机器人的故事便是“不忘初心”了，殊不知糟糕的原创剧情和永远在谐星化、分裂式的角色刻画根本无法撑起最初的情怀；漫画以为，藉由战神联盟之名就能C位出圈了，尴尬的是这种一意孤行的“套皮原创”只会让曾经的战联粉丝大跌眼镜。

【动画和电影】

3、“低龄向”市场的乏力

可能官方仍要辩解，说游戏玩家对动画和电影之所以存在诸多不满，是因为他们已不再是这些定位“低龄向”产品的受众。那么，当我们跳出“大龄玩家”这一重身份，去向真正的动画粉丝了解情况时，又收获到了何种反馈呢？

（简述调查结果）

在访谈过程中，高频率出现的评价有：

（1）剧情：“注水严重”，“拖沓”，“越来越差”

（2）人设：“ooc”“烂梗多”“塑造平面”“单薄”“降智”“设定傻x”

（3）作画：“崩坏”“打斗烂”“bug多”“背景好”

（4）总评：动画1-3季、电影1-2部较好；动画后续注水严重，电影后续脱离赛尔号风格

其中，高频出现的细节有：

（1）人形谱尼形象掉价、性格崩坏

（2）大电影3的雷伊形象丑

（3）电影盖亚ooc严重（即使与动画对比）

（4）诸如卡修斯“我可是孤儿”等烂梗看似搞笑实则令人不适

（……过渡）

（一）出道即巅峰？赛尔号也逃不过“三集定律”？

在调查过程中我们发现，动画的前三季、电影的前两部收获了较为一致的正面评价。不止是动画观众，据我们了解，即便是最厌恶动画和电影的页游玩家也大都认可动画前三季及电影前两部的质量。对此，通常的解释是，动画前三季紧跟页游剧情，而第四季开始魔改，造成游戏玩家大批流失；电影前两部走页游风格，第三部战联突变兄贵，又吓跑了一批粉丝。

然而，私以为这些解释都是从页游玩家的角度出发的，但页游玩家是否能构成动画和电影的主要消费群体，他们的大批脱粉是否能真正撼动动画和电影的根基，这仍需要打个问号。因此，我将尝试着从一些对于“页游玩家”这一身份来说稍显离经叛道的角度，来挖掘动画及电影后续一路走低、前期却广受好评的深层次动因。

假说1：“质量”

这些评价是完全公允的，动画和电影前期的质量确实优于后期。

假说2：“受众”

前期评价更高仅仅由于迎合了当年仍处于低龄阶段的粉丝。随着这些粉丝的年龄增长，他们逐渐脱离了定位低龄的受众范围，因此对后续观看到的动画和电影评价一路走低。

假说3：“情怀”

该假说建立在假说2的基础上。当长大后的粉丝回顾前期的动画和电影时，由于“情怀滤镜”的加分，潜意识内不愿承认自己当年喜欢过的东西其实低廉而幼稚，因此继续坚持之前的好评。（有没有心理学理论支撑？）

假说4：“品牌”

早期动画、电影、页游世界观并未分家，三者共享了粉丝群体。随着动画、电影与页游的逐步割裂，粉丝群体也经历了数次筛选、隔离和分化的过程。当稳定的粉丝群体形成后，一方面大幅削减了原先庞大的粉丝群体；另一方面阻碍了粉丝对其他世界观的了解、令不同的粉丝团体之间难以交流，进一步加固了团体间的隔阂，缺乏新鲜血液的固定粉丝团体日渐萎缩。

可见，除了假说1，在其他假说所假设的情况下，评价都不能够精准地衡量质量本身。我们姑且将假说1当作一个理想情况下的零假说。

根据假说2，处于受众年龄阶段的受众，评价应整体高于非受众年龄阶段，且对于前期和后期的评价不应存在显著差异。而我们的调查结果显示，年龄与对动画和电影的评价存在中等程度的相关，且存在“较低年龄受众对动画和电影的评价更高”的趋势。这似乎确实能够证明，页游玩家不待见动画和电影，只是因为他们长大了而已。

但是，进一步的访谈发现，即便是年龄较低的动画粉丝，也确实更喜欢前几部，而对后续几部动画和电影存在诸多不满。

（待续）

（二）动画粉丝的意见竟和页游玩家大同小异？这折射出什么问题？

·不能回应粉丝期待

（三）所谓的“赛尔号风格”到底是什么？

·抄袭和“模仿”问题

（四）人物：情怀的载体还是____的空壳？

【战联漫画】

4、“大龄向”市场的尴尬和“路人向”市场的疲软

一）实际上，许多粉丝对漫画的第一印象便是“丑”。主笔本身功底并不错（放多多洛的机甲摸鱼），但画风非常复古（放圈外亲友评价和摸鱼图），再加上糟糕的人设（放鸭子和马脸男爵的图），大部分人第一眼便就没有看下去的欲望。而不知道是什么原因，漫画正片的质量和主笔的摸鱼比起来也非常糟糕，经常出现人体崩坏、川剧变脸等等迷惑行为（放阿克的截图），分镜甚至还疑似模仿同人漫（漫画地王和诗寇蒂地王）。就算不说非人形拟人形象与大众印象相去甚远的问题（盖亚和同人图），人形精灵和兰特的还原度也不尽人意（放漫画精灵王和页游精灵王、两个兰特的对比）。如此一来，不管是路人还是游戏粉丝，都从一开始就不太可能看这个漫画。

二）编剧对于“大龄向”的理解同样浅薄，将其简单理解为黑暗化的剧情，写出的犯罪遍地、警察不作为、贫富分化、种族歧视、企业商战等等严重社会型问题，只浮于问题表面。从早期的剧情，可以看出官方想模仿美式的超级英雄风格——实际上，美式漫画不论剧情还是画风在国内都比日式小众，从一开始定位就产生了错误。更何况，模仿结果也是照猫画虎。雷伊的设定是偏激正义人，可表现的却是一个优柔寡断、言而无信的小人——答应不抓毒贩小弟，杀死毒贩后把逃跑的小弟也全部电死；一直把不杀女人挂在嘴边，毒贩的妻子来寻仇时却把她电得灰飞烟灭；当敌人脱离噬魔控制，向他表示感谢时，当着儿子的面把他父亲电到半死不活。如果严格符合人设，从一开始就不可能答应放过毒贩小弟，也不会有不杀女人小孩的奇怪信念，即使要有，面对作恶的小孩女人也应该交给同伴而非打破自己的誓言，更是不可能当着孩子的面杀了他的父亲——原本应该是表现人物转变，升华人物性格的情节，却硬生生让雷伊形象一崩再崩。可面对希菲斯的“死”，却又突然开悟了一般，分得清轻重缓急，强行扭转人物形象。犯罪遍地、警察不作为这样的情节，仅仅出现在开头，之后便几乎没有体现，一个大小姐孤身一人提着大包小包在街上走，居然见不到任何不法之徒，犯罪遍地这样的设定，写来是干什么？纯粹是为设定而设定，“大龄向”的表现完全浮于设定。漫画用了大篇幅描写人物感情，是个女人都对总裁安德鲁发情，完全颠倒了主次。而种族歧视、企业商战这样的设定，居然在漫画本体中没有任何体现，全是在微博的人物介绍中补完的。最后稍微写得多一点的也就是贫富分化了，可主角们不仅没有探讨贫富分化的原因，还对买不起人造肉只能吃动物肉的贫民居高临下地指责“血腥残忍”，在一手打得贫民窟被控制的反派入院后，也没有任何同情的表示。

其他的设定问题就不一一提及了。

三）过度魔改。

冷静而有情有义的雷伊——正义魔怔人

高傲要强的盖亚——舔狗，强买强卖

从小被众人歧视，却永远保持赤子之心的卡修斯——腹黑总裁

沉稳却不失幽默的布莱克——高冷司马脸

独立要强的缪斯——娇气公主病

雷伊的官配，高贵的冰雪女王阿克西亚——反派，而且还是强行附身在原创女身上的反派

综上，可以看到赛尔号ip在表面的“大体量”之下，存在着几个由来已久的痼疾：

1分裂受众群体。或许官方认为，不同的受众群体原本就是无法团结的，因此“把鸡蛋放在多个篮子里”是最保险的做法。这本身并没有错，但在实操的过程中，以牺牲ip质量为代价去迎合不同受众，除了将粉丝圈子变得乌烟瘴气之外，还不利于受众群体之间的衔接。动画观众讨厌游戏，当他们长大后不会继续使用同一ip下的页游产品；页游玩家讨厌动画，等他们长大成家后，一样不会带着孩子去支持动画或电影。

实际上，官方人员也主动挑起不同粉丝之间的矛盾，除了流传最广的“猫霸圣经”，在b站的赛尔号动画宣传片下，官方对嘲讽页游的动画粉丝进行了支持的回复（图），在页游粉丝询问漫画是否会出现雷亚cp时，官方也是进行了嘲讽的回复。再加上高强度的微博控评，游戏粉丝本身就对这些衍生产品充满敌意。

2设定相互背刺。在“呈现一个完整的赛尔号宇宙”方面，完全看不到官方的诚意。ip内部不同产品各自为政，即便是同一个角色，在不同的产品中设定和故事也完全不同，根本无法形成有机的整体。这些分散在各个市场、各个受众群体间的ip子产品，非但不能达到相得益彰的效果，反而相互拖累，最终导致整个ip四分五裂，无论哪一个都无法出彩。

3情怀问题拎不清。以为只要有情怀，大家都会来买单。但所谓情怀不过是赶上了一个好的时间点出现罢了。情怀可以是一段回忆、一个形象、一段故事，但这并不意味着他就只是一个名字被翻来覆去地使用，而内在早已没有了原先的半点内核。这样的情怀只是一具空壳。热情会被磨灭，情怀会被透支，唯有真正深入人心的东西，不断在粉丝心目中留下新的“情怀”，这才是长续发展的要义所在。

4市场拿捏不准确。十周年对着最抵触“情怀”的现役玩家卖情怀、将动画子供向剧情对大龄向页游疯狂输出；页游明明有男性向市场却不推出手办抱枕、有同人女性向市场却不发展谷子周边；漫画想要吸引战联粉丝却崩人设拆散战联大搞原创……针对不同的市场主体，官方的应对真的到位吗？

5不模仿就做不出东／西。从电影到战联漫画，很明显地能找出其对应的模仿原型（电影和超英，漫画和火影）；就连宣传，也总是一副不蹭热度就算吃亏的嘴脸（赛5海报、赛7副标题）。模仿和借鉴确实是创作中不可或缺的成分，但模仿的度把握不好，就是现在这幅不伦不类的样子；把握得再差一点，甚至就成了抄袭。很遗憾，淘米现在所做的实在称不上合格的“模仿”，既丢了人气，又砸了招牌，还败坏口碑，连本身的特色和优势都丢弃了。没有了鲜明的个性和风格，又何以使ip立足呢？

    其实纵观淘米近年来对赛尔号页游的态度和实际行动，这其中有一条逻辑链在里面的。

已知有如下几个事实：

1. 日渐僵化的游戏环境让老玩家体验止步不前（放镜像对战），复杂混乱的判定机制更让新人望而却步（判定图）

    2.赛尔号页游已经存在了十几年，策划和程序员也换了若干代，其中游戏里面埋藏的很多问题，很多bug，现任的程序员很可能是没有能力解决的。就算解决了问题和bug，也不会带来任何的收益，甚至可能还会挨骂。

（举例子：牛叉哥）    

    3.淘米目前能拿的出手的IP只有赛尔号一个。

那么在这种情况下，如果我是淘米的策划人员，我会怎么做？

既然是夕阳游戏，那宣发就没必要了，能维持住流水就是大胜利。

问题，bug也没必要处理，毕竟这东西处理了也没啥收益，而且可能现在也没能力来处理。

玩家生态那边自然也不归我们管，游戏都能不管就不管哪有心思管玩家怎么样。

以前的云老玩家和现役玩家又吵起来了？吵的好！黑流量也是流量，一点不费事又带来了热度，多吵点更好。出氪金活动玩家闹事？那关我们什么事，只要有一个人买账那我们就赚一个人的钱，反正出氪金活动没成本。你们爱咋骂咋骂我们不出来你们能把我们怎样？

爱这个游戏就需要爱这个IP的全部。所以你们氪金支持我们搞这个IP的其他内容是你们爱这个游戏的体现。怎么还有人闹事呢？  或许官方人员就是这种态度吧。毕竟这种随时可能终老的游戏，多活一天就多赚一天，那趁着还活着肯定能多挤一点流水是一点。

毕竟这游戏是快终老的游戏，什么宣发都没必要，腾出来资源宣传淘米的其他游戏不香吗，这样页游玩家还会闹事给公司恰黑流量。

    出问题就出呗，反正是快终老的游戏，出点问题不修复玩家也会慢慢接受。

玩家圈子恶臭无所谓的啊，反正是快要终老的游戏，哪怕反噬了也可以来一句【粉丝问题不要上升到公司】就可以把自己的责任完全抹干净。

用页游炒冷饭很正常啊，毕竟页游是个快终老的游戏，但是赛尔号这个IP还有更大的价值，那怎么可能让你这个半截入土的游戏一直独占这个IP。

可是，赛尔号真的如淘米所想的那么没有生命力吗？

赛尔号页游的玩家，真的会对正在毁灭页游的淘米公司，以及它旗下的其他内容有任何好感吗？这可不一定。或者说，绝大多数都不会。虽然淘米一直尝试着提纯玩家，一直在测试玩家的容忍度，但是这样真的不太明智。早晚有一天，赛尔号这块海绵里面的最后一点流水会被挤空。到了那一天，这个游戏真的倒掉的时候，淘米是不是已经开发出来了一款足以媲美赛尔号的好游戏了呢？这个很难保证，甚至可以说概率很低。

    十年后再看真的是五味杂陈，汪海兵的心愿是好的，但是企业的发展最终还是要盈利为第一目的，毕竟企业不是慈善机构，没有盈利你谈什么情怀，作为淘米的领航者，要兼顾的要比员工多得多，肩负的不仅是情怀，还有员工的生活以及公司的利益；但是在时代的变换中，由于他错误的抉择和判断，淘米走上了完全不同的另一条道路。也许是他忘记了初心，搞得众叛亲离，淘米大多数老员工离职是最好的佐证，他可能成为了残酷的利益主义者，最后被淘米公司起诉，接受了法庭的审判；但不可否认的是，他依然是一名出色的领头人，在中国网游起步尚未成形时抓住机会，创建了属于我 们一代人的回忆，并掀起了全行业热潮，这份超人的本领可见一斑；对于一个人物的评价都会有正反面，网络时代起步的汪海兵，作为时代的枭雄，呜呼哀哉！可叹可悲....

           所谓情怀，所谓热情，都是有限度的。

           饮冰十年，热血难凉？

           世道沦常，天命难违！

   那个我们曾经热爱过的游戏，如今却已变为了榨钱的工具。而这样又能持续多久呢？当玩家的情怀都消磨殆尽，只剩愤怒之时，就是这座破败不堪的大楼坍塌之日。也许在将来的某一天，他会在谩骂中走到生命的终点。他生命的结尾，完成了它的使命，绽放出最后一丝微弱的光芒。即便是这样，我也不悔在童年遇见了你。谢谢。

   也许赛尔号并没有变，只是时间在流逝。街头的小卖部消失了，而我们，也早已长大了吧……