1.文艺复兴浪潮过后，阿卡贝拉作为一种音乐形式开始发展。最早的音乐家是Josquin des Prez。代表风格为Madrigal，牧歌。

2.牧歌其实并非字面意义所指的「牧人歌」或「牧羊歌」，也非在田野工作场地所唱的歌曲(如中国的山歌、号子)。只因它的歌词有时与向往田园生活等内容有关，故名。它并非严格意义的古典无伴奏合唱，因它并非圣乐，但今天因我们多把「阿卡贝拉」广义地理解，并不再采用“a cappella”的狭义定义(圣乐)，故此它也成了传统无伴奏合唱之一员。

3.公元十五世纪开始，器乐开始发展，从Johann Sebastian Bach的大键琴到十七世纪的小提琴等，抢夺了阿卡贝拉的主导地位，十七世纪后，阿卡贝拉风潮开始消退。

美国metro阿卡贝拉组合演唱beyond《海阔天空》

● 近代发展：

20世纪初，人们开始怀念和谐的纯人声合唱，a cappella重新流行起来，并发展出近现代的版本。这阵“a cappella热”，先由美国开始，再逐渐蔓延至欧洲以至世界各地。1909年第一个现代阿卡贝拉乐队在耶鲁大学组建成，名字是Whiffenpoofs，这之后一种称为「理发店」(barbershop)的四部合唱也在非洲裔美国人小区兴起，这都具有划时代意义。（这一段历史百度百科上很详细，不赘述）

美国最职业的无伴奏合唱团体之一Cantus

简述近代发展中形成的一些常见风格

接下来我简述一下阿卡贝拉在历史（主要是近代）发展中形成的各种风格：

一、理发店派/Barbershop

产生于1890年至1920年之间的美国。当时理发店是许多非洲裔美国人聚集、社交的地方，而无伴奏合唱正是交谊活动的一种，故名。特点：

1、 通常是四个男声的组合；

2、 四个对应整齐的声部 (tenor, lead, baritone&bass)；

3、 旋律性强，主题突出，情感丰富；

4、 有固定的和声配置（七和弦、五度循环）。

后期：发展出女声和混声、多人的组合，有专门的促进组织（如Barbershop Harmony Society）、比赛、研讨会；有完整、系统的训练体系。

著名组合：Acoustix， Ambiance 以及 The Vocal Majority等等。

二、 古典派/Classical

历史悠久，涉及的音乐范围很广，包括从早期格里高利圣咏到现当代的严肃音乐。特点：

1、 作品主要是古典风格的，常跟基督教有关；

2、 发声方法是高位置的直声，消除颤音；

3、 严格按照乐谱，较少即兴，很少把节奏摇摆化（Swing）。

也演唱民歌、流行、爵士风格，但是发声方法和按谱演唱将它与其他风格区别开来。

著名组合：The Kings Singers， Chanticleer （香缇克利尔）以及 Moses Hogan后期指挥的乐队。

三、doo-wop派/街角派/street corner

最初为1950-60年代在纽约或费城等美国城市的街头艺术，当今属这派的组合也大多演唱这时期的老歌。特点：

1、 用“doo-wop”这样的非实义歌词做伴奏；

2、 具有浓厚的“R&B”风格；

3、 一般不看谱，和声直接用耳朵编配出来；

4、 较强的颤音（听惯古典的话，让人误以为有音准问题）。

著名组合：The Alley Cats以及 The Mighty Echoes。

四、高校派/College

高校派组合是指那些遵循耶鲁大学Whiffenpoofs组合(1909年成立)的传统发展出来的校园组合。虽然在欧美的大学校园也流行barbershop及其他风格的阿卡贝拉，但高校派通常不包括它们。特点：

1、 人数较多，通常10人以上；（流动性大，可以保证正常运作）

2、 一人领唱，其他人伴奏造成合唱效果；（用立式话筒或主唱持话筒。演出的时候站成U字形，因为人多常需要指挥，但指挥只是做简单的节奏动作，且要一起唱）

3、 风格通常是流行，一般有人声打击；

4、 重视视觉效果，走位、舞蹈丰富。

著名组合：Yale Whiffenpoofs，The Tufts Beelzebubs，On The Rocks

五、福音派/Gospel&Religious

这派的组合演唱风格多样的福音性歌曲。早期的组合，与理发店派同源（黑人宗教）。当代的组合更多具较明显的流行曲风及摇滚风格。 特点：

1、 风格朴素、富含感情、多用基本和声；

2、 常含有应答(call and response)的编配；

3、 声音浑厚；常常配备一个超级男低音。

著名组合：Acappella， GLAD以及Take 6

六、当代/流行乐派(Comtemporary/Pop/Rock)

此流派的组合于上世纪70年代兴起，90年代大盛。今天的当代/流行乐派的组合多不胜数，一般被称作“人声乐队”(vocal band)，作品编配、发出的音响更追求器乐化。特点：

1、 人员配置一般5人，不超过8人；（其中1人专门唱低音，模拟低音贝斯吉他，1人负责人声打击，其他成员则唱主旋律及内声部）

2、 一定包括人声打击声部；

3、 必须使用话筒，非常重视音响效果，常使用效果器改变音效；（不光可以改变音质，还可以改变音高，甚至借助回录器制造一个人的现场阿卡贝拉表演）

4、 常改编翻唱流行作品，也自己创作；

5、 非常重视舞台表演效果。

著名组合：Club For Five, Naturelly 7, Rockapella，Basix等。

七、人声爵士派/Vocal Jazz

是阿卡贝拉中相对较小的派别，真正完全无伴奏的更少，我们常常将一些有乐器伴奏的也混淆进来。如Manhattan Transfer组合以及著名组合Swingle Singers（以演唱具爵士风格的歌曲为主，但也应用少量乐器伴奏。根据创办人Ward Swingle忆述，他们是在70年代开始才转为无伴奏组合，藉此减省人手及巡回演出时的交通费用）。基本没有专门的Vocal Jazz组合，他们也兼唱流行、摇滚或世界音乐风格。特点：1、爵士密集和声；2、即兴表演不如器乐爵士的突出；3、常跟流行结合。

著名乐队：Singers Unlimited、Swingle singers、The Real Group和The Idea of North等。

八、地方音乐派/World

顾名思义，这派的组合演唱具有地区风格的曲目，如东欧民族音乐、南美音乐、非洲音乐、东正教音乐、犹太音乐等。这些音乐的风格与“主流”阿卡贝拉有差异，有时候有点类似于新世纪风格（New Age）。特点：极富特点，各式各样。

著名组合：Irmelin、Sweet Honey in the Rock、Ladysmith Black Mambazo、Artisan、Vocal Sampling、Rajaton

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