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“一切都很好，只是需要一点点的小修改。”每一个搞设计的，都经历过方案被虐过上千次的痛苦。

　　但司马认识位海报设计师，听说要找他设计海报，需提前预约1个月，1遍过，100万起……在他这，电影制作方都得听他的。

　　他为什么这么牛？因为他的海报，都“不要脸”。

　　当听到外国人说：

　　你们中国没有原创设计！

　　黄海怒了。

　　他拿出一张海报，对方就闭上了嘴巴。

　　这个中国设计师征服好莱坞导演，

　　拉高了中国海报的平均分，

　　外媒称赞他的海报是“崛起的中国设计”。

　　不多说，司马先上图。

　　他的名字你可能没有听说过，

　　但是他的海报作品却被转载无数次，

　　还记得《黄金时代》吗？影片还没上映就火了，

　　BBC直接把这部片子列入

　　威尼斯电影节最值得期待的影片，

　　就是因为他设计的电影海报。

《黄金时代》海报

　　▼

　　“我给姜文设计了张海报，人生轨迹都变了”

　　一张好海报价值2000万票房，

　　这是司马认识的

　　混电影圈的朋友告诉我的。

　　不少人会因为一张精彩的海报

　　为电影买单。

　　很多人却不知道它们背后的设计师。

　　对，这些海报都是他设计的，

　　黄海，一枚75后。

　　设计师黄海

　　你知道吗，这样传奇的设计师，从前做的工作却和设计没有直接关系。“当时我觉得设计师不被尊重，所以宁可把专业放在心里，也不想在那个环境里夭折”。

　　尽管从小喜欢绘画的，从厦门大学美术系毕业之后，黄海却进电视台当了社会新闻记者，3年后，他跳槽进入广告界的“黄埔军校”主攻文案，师从台湾广告文案大师刘继武。

　　这些经验为他后来的海报设计铺了路：“广告是创意和商业的结合，它最难的是戳中人的内心，我构思的时候就针对这个去研究，设计。”

　　奥美由大卫·奥格威于1948年创立，目前已发展成为全球最大的传播集团之一，黄海去的是中国分公司，能进去是N多广告人的梦想。

　　从奥美辞职之后，因为偶然的机会，他在新公司接了个案子——给姜文的电影《太阳照常升起》做海报设计。

　　一开始他只是觉得这工作太挑战，太好玩了，根本没想到人生轨迹就此转变。

　　姜文，电影界的大佬，要让挑剔的名导满意，两个字：太难。

　　黄海因为之前没有做过电影海报，觉得好玩就撒开了设计，没成想一次次提案，却一次次被毙稿，做了几百张人家也没上看。

　　最后快绝望的时候，这张“中国风”的海报，被姜文一眼相中。画面用大红作底，海报中间是盘着头发的周韵，她穿着宽脚裤光着脚正往前迈步，旁边的树梢上挂着一只绣花鞋。

　　由姜文自编、自导、自演。周韵在里边演疯疯癫癫的妈妈，因为丈夫背叛婚姻受刺激独自养大儿子，经常做些不被人理解的事情，让儿子很抓狂。

　　这张海报最终成了电影的戛纳版海报，在戛纳电影节引起轰动。如今，没收藏这张海报的都不好意思说自己是“电影爱好者“。

　　《太阳照常升起》是黄海的处女作。

　　第一张专业电影海报创作完，黄海就被栓进去了：“做了好多年广告，瞬间觉得海报比广告有更多乐趣，我很享受这种创作的自由，找到了上大学的那种感觉。”

　　黄海发现海报设计让他感觉到自由

　　通过这次经历，黄海总结出对海报设计有独特的看法：“我觉得设计海报是做减法，刨去边角料，挖出电影的内核。”

　　要做减法，先得有东西可减。前期他会做很多加法，研究剧本是第一位的。

　　新闻让黄海比较接地气，广告让他懂商业，再加上认真研究剧本，他总是一眼就看透影片的本质，加上学校的设计基础，当他给《让子弹飞》设计海报时，“羽毛和子弹”的方案给到姜文，一秒过。

　　大牌明星都被隐了去，羽毛托起的子弹成了主角，引人深思

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　　设计电影海报是门“技术活”

　　做加法还得跟导演、片方沟通。2012年黄海成立了自己的工作室，一切看起来顺风顺水，实际上也遇到很多挫折，其中一个问题就是沟通。

　　设计《寒战》“冰封”版海报时，因为素材限制没让每个大明星露正脸，香港片方不干了，这张海报于是被雪藏了。黄海觉得不能为了“正脸”牺牲整体效果，他坚持不改设计。

　　一番解释后片方被说服了，因为他们发现海报里“冰封”的概念和片名“寒战”的内涵太搭了，海报还是推了，还成了影片系列海报中最亮眼的一张。

　　但遇到摸不透的导演，

　　比如王家卫，就有点难办了。

　　回忆起那次给王家卫执导的《一代宗师》设计，

　　黄海说：“每回方案发过去，

　　他回来一幅婆娑的树影，我就蒙了。”

　　王家卫导演的风格，因为自成体系，有时确实难以揣摩

　　因为不知道什么时候会“通”，

　　只知道努力就对了。

　　黄海不断揣摩，尝试，感受王家卫想要的境界，

　　“这种沟通只有不断去试。”

　　有时候甚至会去看现场拍摄感受。

　　好在导演给他时间和机会去擦出火花，

　　“最终定稿时，

　　像是和高手过招后一样酣畅淋漓。”

　　很多影迷说章子怡对打梁朝伟，用眼神征服了好莱坞

　　渐渐地，创作时他不断尝试做减法，

　　刨去边角料，挖出电影的内核。

　　摸到门道之后，也有了更多的代表作。

　　给电影《黄金时代》设计的“泼墨”版海报，

　　司马身边几乎人人见过。

　　但说起来这次设计之路也挺坎坷的。

　　光是从数万张原始剧照中挑出海报素材，

　　就花了两个月，

　　后来决定用书法里的泼墨法来呈现。

　　白纸浓墨，汤唯扮演的女作家萧红安静而坚定地立于纸上，表现小人物置身在大时代的洪流之中。

　　“这也太乱了，汤唯大腕儿啊，这人物画面太小。”这些杂乱无章的墨迹一开始就得到片方的质疑，而且对汤唯的造型也不满意。

　　黄海道出自己的坚持：这张海报定的是“大文艺”的调子，泼墨象征乱世，而汤唯这张的表情准确地透露出与乱世形成鲜明对比的“淡定”。

　　结果，就靠一张海报，它就成了威尼斯电影节最值得期待的片子……

　　后来海报又有了美国版、韩国版、日本版......

　　每一张都从剧本里抽取了一个场景，或是一个表情，简洁却有力，而且和每个国家的审美都很一致。

　　与传统的海报“明星+大场面”不同，

　　黄海设计的海报作品中明星从来都不是主角，

　　角色和电影的内涵才是。

　　必须要把明星装进去？“那就憋怪我了~”

　　再大的腕儿也得委屈

　　挤一挤，每人露脸1/3。

　　《让子弹飞》海报之一

　　花了这么多钱请来大腕儿

　　海报中不好好用岂不可惜？

　　“正所谓不破不立，

　　我想要的就是打破常规和行业惯性。”

　　所以这下，

　　连“脸”都不要了……

　　赵薇主演的《花木兰》，没有明星的脸，只用了一具盔甲，一抹红唇，但是巾帼英雄的气质却栩栩如生。

　　张艾嘉的《念念》，

　　题材是讲亲人分离和成长的，

　　黄海没用什么拥抱、哭泣

　　这种“烂大街”的元素，

　　而是提取一段童年记忆，

　　只用望向天空的一眼，

　　就抓住了人心。

　　冯德伦曾经拍《太极》，

　　他想表达工业革命对对中国传统文化的冲击，

　　这种抽象的东西，

　　黄海用一张海报就说清了——

　　满满的机械器件填满了太极。

　　（赤裸裸的冲击

　　震撼~）

　　而黄海所有海报里尤为亮眼的是中国风，

　　也是司马最喜欢的：

　　从像中国的山水画一般富有意境，

　　有着独特东方美的《道士下山》。

　　（很多人评价海报比电影要精彩~）

　　星爷的《美人鱼》，

　　也就给了个背影，

　　邓超连个影子都没有。

　　当问星爷对海报的看法，

　　他说：“反正简单来说，

　　就是很牛，跟《美人鱼》这个电影很配。”

　　还有《大鱼海棠》、《捉妖记》、

　　《我的故宫修文物》......

　　司马发现每一部海报都刷过我的屏。

　　黄海和插画师sheep联合创造出的

　　《大鱼海棠》海报画风可谓惊艳，

　　选取的场景和神灵也恰到好处，

　　戳中很多人的心。

　　难怪，电影还没上映豆瓣评分就有8分多。

　　《捉妖记》国际版海报也是用的中国风，

　　海报上没有胡巴，反而用的是“东方巨妖”，

　　有一种深刻的寓意惹人联想。

　　当时这部片子票房斩获24亿，

　　让“东方奇幻风”在国外火了一把，

　　这幅海报功不可没。

　　（司马只想放图，不说话。）

　　《我的故宫修文物》构思和创意更巧妙，

　　乍一看，画面只是6件文物，

　　定睛瞧，你会发现每个文物残缺的部位

　　居然都镶嵌着一个正在工作的小小修复师。

　　司马印象中《我的故宫修文物》

　　就在网上刷爆了三轮，口碑爆好，

　　而这组匠心满满的海报也好评不断。

　　▼

　　“我想把所有时间都留给工作，

　　因为心里一直有个疙瘩”

　　黄海彻底火了，

　　从大陆火到香港台湾，

　　好莱坞的导演也来找他设计海报，

　　一举成为业内报价最高的海报设计师之一。

　　“他太忙了，很多片子找他都排不上。”

　　2016年，第53届台北金马影展的主视觉海报，

　　也是黄海操刀设计，没出意外的，

　　这次和往常一样引起了现象级刷屏。

　　以杨德昌获金马最佳影片的《牯岭街少年杀人事件》满25周年为灵感，海报中央是当年14岁的男主角张震拿手电筒照向暗处的身影，寓意电影之光，向经典致敬。

　　好莱坞科幻电影《超能查派》

　　也跑来邀请黄海设计中国本土版海报，

　　这也标志着中国原创海报设计获得好莱坞的认可。

　　画面成一张X光透视图效果，

　　机器人唯一有温度的部分是大脑。

　　画面简约但寓意干净利落。

　　此海报一出就PK掉了美版。

　　这部电影里的人工智能机器人“查派”是世界上第一个自我觉醒的机器人，他有着超乎寻常的天赋，是一个天才。

　　让司马感觉妙趣横生的是

　　《哆啦A梦：伴我同行》，

　　日本片方请来黄海设计中国版海报，

　　没想到大叔居然有童心爆棚的时候，

　　设计出“四大名著版”哆啦A梦，

　　多啦宝玉、大熊黛玉、叮当孙悟空......

　　被萌翻了。

　　多啦A梦四大名著版海报，《红楼梦》、《水浒传》、《三国演义》、《西游记》

　　设计作品得到国际的认可，媒体的采访邀约不断，但黄海几乎全部推掉了，他的解释是：“做出好作品才是最重要的。”他想把所有时间都留给工作，“毕竟一部电影最后留下来的，除了它的影像，就是它的海报了”。

　　还有个原因，那就是他心里一直有个疙瘩：好莱坞大片全球发行从不允许他国改原始海报，除了日本。日本的原创实力使他们享有“特权”。

　　黄海希望未来中国设计师也能有这样的待遇，

　　他想设计出符合民族风美学的海报，

　　夺回“话语权”，

　　这也是他为之努力的方向。

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