胜利日之吻

[Alfred Eisenstaedt]

阿尔弗雷德·艾森斯塔特（Alfred Eisenstaedt，1898-1995）的传世经典——胜利日之吻。1945年8月14日，胜利的喜讯传到纽约，二战在一片欢呼中结束了。纽约民众纷纷走上街头庆祝胜利，一位水兵在时代广场的欢庆活动中亲吻了身旁的一位女护士，这一瞬间被《生活》 杂志的摄影师艾森斯塔特抓拍下来，成为传世的经典历史画面。从此以后，每年8月14日都有数百对男女在时代广场重现“胜利日之吻”，以纪念二战结束。这也是对日作战胜利时，艾森斯塔特拍摄的一系列照片之一，曾被印为海报在世界各地流传。

镜中之吻

[Elliott Erwitt]

艾略特·厄维特（Elliott Erwitt，1928-），1955年在美国加利福尼亚州拍摄的亲吻画面。艾略特擅长捕捉生活中有趣、荒诞和带有讽刺意味的瞬间，其大量黑白作品常常在不带偏见的情况下，就能揭示出人类最基本的情感世界。他既幽默又仁慈的摄影风格，使得照片简单而耐人寻味。“时刻保持对周遭场景的敏锐性，是任何一位摄影师不可或缺的基础条件之一。很多时候，观察和按下快门并不会同时发生，你可以不拍，但是不应该看不到。”他说。

市政厅之吻

[Robert Doisneau]

罗伯特·杜瓦诺（Robert Doisneau，1912-1995）在巴黎拍摄的“Kiss by the Hotel de Ville（市政厅之吻）”。1950年，杜瓦诺受托于美国《生活》杂志，制作了《巴黎的情侣》主题摄影，其中《市政厅之吻》成为巴黎的象征，红遍海内外，并于80年代卖出50万张海报、250万张明信片及各种产品。而到1993年，当年的影像主角突然现身，索求40万法郎的肖像权费并将此事闹上法庭。杜瓦诺是20世纪40-60年代“法国人道关怀摄影”巅峰期的代表人物，其作品以幽默而略带讽刺的日常生活景象著称。

歌剧院之吻

[Robert Doisneau]

罗伯特·杜瓦诺，1950年在歌剧院前拍摄的一对忘情拥吻的情侣，让人感觉这是巴黎普通的一个街头之吻，摄影师能遇到，你也能遇到，这就是巴黎，随便走在路上就能邂逅这种浪漫和温柔。杜瓦诺是法国最知名和多产的报告文学式摄影师，以低调谦和、玩世不恭以及讽刺调侃的风格著称，经常流连于社会各个阶层，混迹于巴黎的街道和咖啡馆。

剧院之吻

[Weegee]

维吉（Weegee，1899-1968），1945年在剧院拍摄的正在亲吻的情侣。维吉，美国记实摄影家，擅长拍摄犯罪题材。他的拍摄清一色使用闪光灯照明，即使是白天也使用闪光灯。闪光灯摄影会将被摄对象的反差最大程度地压缩，这一特点经过维吉的调弄更突现了都市生活戏剧性的一面。他那些反映了处于最特殊状态下的都市人的情感照片，经过时间的流逝却反而成了反映当时人们整体生存状态的最具普遍意义的写照。

生命之吻

[Rocco Morabito]

洛克·莫拉比托（Rocco Morabito）1967年拍摄的 “The Kiss of Life（生命之吻）”。当时正在作业的一名电工触电昏迷，他的工友正在为他做人工呼吸，这张照片获得了1968年的普利策摄影奖。

华盛顿广场之吻

[André Kertész]

安德烈·柯特兹（André Kertész，1894-1985），1962年在纽约的华盛顿广场公园拍摄的一对青年男女。安德烈·柯特兹出生于匈牙利的布达佩斯，他的风格既反映了欧洲新闻照片发展的轨迹，又体现了注重构思和空间的新视野运动的特点。柯特兹摄影的目的不是为了记录重大事件，而是要表现普通事物的令人感到意外的一面。因此，柯特兹作品的一大特点就是画面的趣味性和完美的几何结构，使其与内容居于同样重要的地位。返回搜狐，查看更多