椅子是最万能的家具，我们吃饭工作都在椅子上。它不像大家具那样死板，又不像沙发那样笨重，随便摆在哪里都能焕发生机。漂亮的椅子想必大家看得都已经视觉疲劳了，下面为大家带来了有著名设计师设计的十把著名椅子欣赏：

1、阿诺·雅各布森

阿诺•雅各布森Arne Jacobsen(1902~1971)生于丹麦首都哥本哈根，他是20世纪最具影响力的北欧建筑师暨工业设计大师，丹麦国宝级设计大师，北欧现代主义之父, 是“丹麦功能主义”的倡导人，后与勒•柯布西耶、密斯范德罗及古纳尔•奥斯普朗德等其它欧洲设计巨擘共同倡导“简约”设计风格。

            他不只是本世纪最伟大的建筑师之一，同时在家俱、灯饰、衣料以及各式各样的应用艺术上皆有很深造诣与成就，并成为国际上享誉盛名的传奇人物。

自从Arne Jacobsen和Peter Holmblad在1967年共同架构出“Cylinda-Line”不锈钢系列后，即于同年得到ID-PRIZE奖项，而1968年更获得国际设计大奖(International Design Award)的殊荣，另外美国室内设计学会(American Institute Of Interior Designers)也将荣誉国际设计奖项颁发给了这位由建筑设计转为商业创作的奇葩。

著名设计作品：蛋椅（还有天鹅椅）

2、埃罗·沙里宁

埃罗•沙里宁（1910年8月20日 – 1961年9月1日）是20世纪的芬兰美国建筑师和工业设计师，并以他新科技主义(Neo-futuristic)而闻名。埃罗•沙里宁于1952年当选为美国建筑师学会的研究员。在1962年，他还成为了美国建筑协会（AIA）金奖的得主。

由1929年9月开始，他在法国巴黎的“大茅屋学院”（Académie de la Grande Chaumière）学习雕塑。接着，他在耶鲁建筑学院上学，然后在1934年，完成他的学业。随后，他到欧洲和北非游历了一年，再回到他的故乡芬兰一年。最后，他回到克兰布鲁克，为他的父亲工作，在学院里任教。他在1940年入籍为美国公民。沙里宁由他从耶鲁天建筑读书时的朋友，多纳尔麦克劳克林找来投身于战略服务办公室（OSS）兵役中。沙里宁被分配到绘制拆卸炸弹的手册部门，并为白宫设计情报室。直至1950年，沙里宁都在OSS全职工作的。1944年，他父亲去世后，沙里宁成立了自己名为” 埃罗•沙里宁与合伙人”的建筑师办公室。在1961年，埃罗•沙里宁以51之龄死于脑瘤。

在与诺尔长期的合作中，他设计了很多重要的家具作品，当中包括 “草蜢”休闲椅和奥斯曼（1946年）的“子宫”的椅子和奥斯曼（1948年）的“子宫”沙发（1950年），侧椅和扶手椅，餐桌，咖啡桌，边桌，还有凳子。除了“草蜢”这系列的休闲椅在1965年生产时，并没有大卖外，其他设计都非常成功。

著名设计作品：子宫椅

3、 VernerPanton

Verner Panton 1926年2月13日出生于加姆托夫特，1998年9月5日辞世于哥本哈根。Verner Panton 是丹麦著名工业设计师，1947-1951在丹麦皇家艺术学院学习，曾在雅各布森(Arne Jacobsen)的事务所工作过，后定居瑞士巴塞尔。

1955年他开办了自己的设计室。他为托奈特（Thonet）公司设计了“自由摇摆 S椅”。1959/60年以Panton名字命名的“Panton椅”问世，这是二十世纪最重要的椅子之一。 Panton的内部空间设计理念充满了革命性。他喜欢用色彩和材料作试验。 Panton曾经赢得过无数设计奖项，其中包括国际设计大奖、罗森泰设计精品奖、以及德国联邦”优良设计”奖。

VernerPanton打破北欧传统工艺的束缚，运用鲜艳的色彩和崭新的素材，开发出                （Verner Panton个人照）充满想象力的家俱和灯饰。从50年代末起，他就开始了对玻璃纤维增强塑料和化纤等新材料的试验研究，在1959年，率先实验完成全世界第一张一体成型的塑料椅。就是闻名全球的Panton椅，成为经典设计椅，也奠定了Verner Panton的地位，60年代，他与美国米勒公司合作进行整体成型玻璃纤维增强塑料椅的研制工作于1968年定型。这种椅可一次模压成型，具有强烈的雕塑感，色彩也十分艳丽，至今仍享有盛誉，业界有人昵称为「美人椅」。椅子全身由一块材料制成，第一件作品于60 年代初问世，如今为Vitra 设计博物馆收藏。

VernerPanton的设计灵感来源于他丰富和与众不同的想像力. 潘顿椅外观时尚大方，有种流畅大气的曲线美，其舒适典雅符合人体的身材，潘顿椅色彩也十分艳丽，具有强烈的雕塑感，至今享有盛誉，被世界许多博物馆收藏。潘顿椅的成功成为现代家具史上革命性的突破。从20世纪50年代起, 潘顿开始对玻璃纤维增强塑料和化纤等新材料进行研究. 并于1959-1960年间, 研制出了著名的潘顿椅, 这是世界上第一把一次模压成型的玻璃纤维增强塑料(玻璃钢)椅.

Panton还长于利用新材料来设计灯具，如1970年设计的潘特拉灯具，1975年用有机玻璃设计的VP球形吊灯。同时，他还是一位色彩大师，他发展的所谓平行色彩理论，即通过几何图案，将色谱中相互靠近的颜色融为一体，为他创造性地利用新材料中丰富的色彩打下了基础. VernerPanton于1967年设计的Panton Chair，简洁利落的线条，一体成型、造型完美，让人眼睛为之一亮，至今仍深受人们的青睐，常可看到它的身影被运用在不同的空间。

著名设计作品：Panton chair（此外还有潘通锥形椅、弗纳椎形铁丝椅、）

4、 蕾·伊姆斯

查尔斯•伊姆斯（Charles Eames ）1907年出生，在圣路易的华盛顿大学学习建筑。1930年和查尔斯•格雷（Charles M. Gray）合作一起开了自己的工作室。在1940年纽约现代艺术博物馆中举办的一次题为“家庭陈设中的有机设计”（ Organic Design in HomeFurnishings）展览中，他和埃罗•沙里宁（Eero Saarinen）合作设计的椅子系列获得了头奖。1941年查尔斯•伊姆斯娶了画家蕾•凯泽（Ray Kaiser）为妻。

蕾•凯泽1912年出生于加利福利亚的首府萨克拉门托，在纽约米尔布鲁克的贝内特女子学院就读，1937年在汉斯•霍夫曼（Hans Hofmann）的指导下继续绘画学习。同年，她在第一届美国抽象艺术家协会（American Abstract Artists）在纽约滨江博物馆举行的展览上展示了她的作品。

从1941年到1943年期间，查尔斯和蕾就开始设计和创造一些由胶合板为设计材料的椅凳，并且在1946年他们在纽约现代艺术博物馆展出他们实验的胶合板椅子。随后赫曼米勒公司买断其制造权，开始生产伊姆斯家具。1949年他们建造了埃姆斯住宅（Eames House）并把其作为他们自己的私人住宅。大约1955年开始，伊姆斯夫妇颁奖更多的精力放在其他广泛的兴趣上，如摄影，电影制造等。1970-1971年，查尔斯荣获哈佛大学的EliotNorton Professor of Poetry称号。1978年查尔斯•伊姆斯在圣路易斯逝世；十年后蕾离世。

著名设计作品：伊姆斯椅

5、 密斯.凡.德罗

密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies Van der Rohe），德国建筑师，（1886年3月27日－1969年8月17日）也是最著名的现代主义建筑大师之一，与赖特、勒·柯布西耶、格罗皮乌斯并称四大现代建筑大师。密斯坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。

路德维希·密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies van derRohe，1886年3月27日－  1969年8月17日）生于德国亚琛，过世于美国芝加哥，原名为玛丽亚·路德维希·密夏埃尔·密斯（Maria Ludwig MichaelMies），德国建筑师，亦是最著名的现代主义建筑大师之一。

童年的时候，密斯小名是路德维希·密斯。青年时，他在父亲的雕塑店里工作，后来搬到柏林加入了Bruno Paul的工作室。接着1908年到1912年间，密斯在彼得·贝伦斯的设计工作室工作了4年。彼得·贝伦斯的工作环境影响了他对那个年代设计理论与德国文化是否能够结合的一些看法。

青年时的密斯已经是一个慎重、沉默的思考者。他发现自己具有一些设计的天分之后，就决定将原先的名字之后，加上了凡德罗姓氏，而舍弃了原先平凡的玛丽亚、蜜夏埃尔等字。凡德罗这个姓氏的拼写模仿贵族的姓氏。

改名之后，他开始了自己的建筑设计事业。为德国的上流阶级设传统德国建筑与室内设计。当时他非常敬佩新古典主义的建筑师卡尔·弗里德里希·申克尔。特别是卡尔所惯用的宽广比例、立方体容量般的设计手法，还有散布的、折衷的经典空间配置，让密斯感到到这是一个建筑世纪的转折点。

与柯布西耶一样，密斯在1908－1911年间与著名建筑大师彼得·贝伦斯一起工作，并从中学到了相当多的东西。后来，他又采纳了包豪斯建筑学派的风格，并继承了瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）遗留的风格。

密斯·凡·德罗为1929年巴塞罗那博览会建的德国馆仅存在5个月，没吸引很多注意，但被拆除25年后被誉为大师杰作，于1985-86年间在巴塞罗那重建。[1] 他于1937年移居美国，1938－1958年任芝加哥阿莫尔学院（后改名伊利诺工学院）建筑系主任。

著名设计作品：巴塞罗那椅

6、 布劳耶

马塞尔·布劳耶是国际式建筑最有影响的建筑师之一。1902年5月21日生于匈牙利佩奇市,他从小喜爱绘画和雕塑，18岁时获得一笔奖学金前往维也纳艺术学院学习。

1920年他来到德国，成为包豪斯学校的第一期学生。这使得布劳耶有机会接触到各种先锋艺术观念。布劳耶更多的使用实木胶合板设计他最初的家具，这段时间他很大程度上是追随里特维尔德的方向，同时对之做出进一步发展以求得更为完善的功能：如有弹性的框架、曲线形的座面及靠背，以及选择适当的面料等。

1924毕业后任教至1928年，马塞尔·布劳耶成为当时众多设计大师中最年轻的一位。在这期间他更有机会进一步发展并突破他以前的设计思想，同时他结实了格罗皮乌斯、密斯、柯布西耶等设计大师。布劳耶在家具设计领域的才华令所有同仁敬佩。

著名设计作品：瓦西里椅 

7、 XavierPauchard

 Xavier Pauchard，法国镀锌行业知名的企业家，第一次世界大战之后不久，Xavier  Pauchard发现家具金属构件经常锈蚀的这个问题，便开始研究镀锌的方法来保护金属产品的氧化过程，生意非常好。于1927年，Xavier Pauchard注册Tolix商标。并生产他自行设计的A Chair，A Chair被大量的运用于户外，咖啡馆，舰船……时至今日，Tolix及其旗下的产品依然充满活力。

著名设计作品：金属椅

8、 哈里·贝尔托亚

哈里•贝尔托亚（Harry Bertoia）是一个意大利出生的美国艺术家、艺术雕塑家和现代家具设计师。他37岁的时候为诺尔（Knoll）设计了专利的钻石椅（Diamond Chair）——一件人手打造、外观精致而异常美丽家具。推出后，诺尔的生意额马上直线上升。钻石椅成为了一个现代设计的指标，也向全球家具设计界展示了一种新物料——工业金属丝网。

哈里的事业始于1930年代，在克兰布鲁克艺术学院（the CranbrookAcademy of Art）的学生时期，从1939年到1943年间，他成为了学系的主席，并在学校重新建立了当时由于二战时的材料限制而关闭的金属加工工作室。                                                                               

1946年是哈里关键的一年，他成为了美国公民，移居到位于宾夕法尼亚的巴利，在诺尔工厂旁边。他在附近建立了自己的设计及雕刻工作室，并在那里为诺尔制作了大量成功的设计。

作为一个家具设计师，哈里最有名的就是钻石椅（Diamond Chair）与鸟椅（Bird Chair）。鸟椅是由钻石椅改良而成的，特点是高椅背和看起来就像一只展翅的小鸟，以其有机、人性化的外形改变了现代主义的形象。哈里于1973和1975年分别得到了美国建筑师学会和美国文学学院的奖项。他所有的作品都展示出他是一个高技巧和富想象力的雕塑家，以及一个注重形态与空间的设计师。

著名设计作品：钻石椅

9、 Eero Aarnio

艾洛·阿尼奥（Eero Aarnio） 1932 年生于芬兰，于 1954 年至 1957 年求学赫尔辛基的 Institute of IndustrialArts，并在 1962 年成立个人工作室，从事室内设计与工业设计。

艾洛·阿尼奥（Eero Aarnio）的许多作品享誉全球的国际知名度，并获得许多工业设计奖项。例如，艾洛·阿尼奥（Eero Aarnio）在 1963 年设计了著名的 Ball Chair，这是张以玻璃纤维制成的球形椅子；很快地这张椅子被大量地制造生产。而玻璃纤维，成为 Aarnio 设计时最喜欢使用的素材。其它代表作品还包括有糖果椅（Pastil Chair）、蕃茄椅（Tomoto Chair）和极富未来感的泡泡椅（Bubble Chair），是波普风格爱好者不可不知的设计大师之一。

著名设计作品：球椅

10、 里特维尔德

格里特·托马斯·里特维尔德(1888-1964)，是荷兰著名的建筑与工业设计大师，也是荷兰风格派的重要代表人物之一。他的主要代表作是《红蓝椅》和《施罗德住宅》。

1888年生于乌得勒支，1964年卒于该地。木工之子，基本上自学绘画，一生皆在乌得勒支度过，他在当地接受国际上很广泛的业务。

里特维尔德在父亲手下当学徒并做了一个时期的珠宝设计工作之后，于1911-1919年独立经营家具木工。

著名设计作品：红蓝椅