秦始皇是中国历史绕不过去的一个人物，也是最悲剧的人物。

少年时在赵国为人质，受尽屈辱。回国之后父亲早丧，依靠吕不韦稳定朝纲，成年之后逐步夺权。一统天下，设立郡县，车同轨，书同文，修万里长城北拒匈奴。

另一面弑父囚母，杀人无数，焚书坑儒，横征暴敛，祸害百姓。秦始皇死后，大秦帝国二世而亡，暴秦被骂了几千年，但其实我们直到现在，还在传承大秦帝国的制度和文化。

1998年，陈凯歌导演拍了一部《荆轲刺秦王》，从剧情上是最为接近《史记•刺客列传》，虽然也有很多改编，但整体格局还是偏向历史正剧，是真正的史诗片。

虽然当年的评价和口碑都不好，可是经过20年的沉淀，影片的艺术价值也已经获得了广泛的认可。

聊这个电影有一种无处下手的感觉，因为它的版本实在太多，而这多个版本又有很多历史的原因。

影片1998年就完成了，在人民大会堂首映，当即遭到猛烈的批评，被责令修改。

因为这个影片是日本投资，略作修改之后就在日本上映了，名为《始皇帝暗杀》，在日本却非常火爆。那么日本版和人民大会堂首映版其实差不多。

1999年参加戛纳电影节剪辑了一个版本，获得金棕榈大奖提名，最终获得了技术大奖。后来的国内公映版又做了一些修改，就是现在国内各大媒体网站流行的版本。

综合来看，电影可以分为两个大版，日本版的《始皇帝暗杀》和国内的《荆轲刺秦王》，这两个版本差别非常大，完全是两个不同的电影。但两个版本都很优秀，一个是获得了日本的票房验证，另一个是获得了戛纳电影节的认可。

无论哪个版本，当时在国内都不受待见，各种批评咒骂，8000万投资在国内只有不到1000万票房。很多人以为这片子亏了，但其实日本版票房大卖，赚了不少。

日本版在海外被捧上了天，陈凯歌被誉为“中国的黑泽明”，但这个版本，估计国内观众看过的很少。

综合权衡一下，我们就选日本版来讲讲故事，然后再对比一下国内版，看看同一个电影的两个版本，为什么会有天壤之别。

“历史没有真相，只残存一个道理”。

注意这只是文学创作改编的电影，和历史书没有必要强行对比，况且《史记》本身也有矛盾的地方，秦王嬴政到底是谁的儿子，太史公也没讲清楚。

前面剧情是按照日本版的《始皇帝暗杀》展开，可能和国内的《荆轲刺秦王》在剧情上有很大出入。

国内版是剪辑成了5个段落，分别是：秦王/刺客/孩子/赵女/荆轲刺秦，这个版本在主流的媒体网站都可以看到。

日版是以荆轲的故事为开始，而国内版却是司礼官大喊，“秦王嬴政，你忘记了秦国历代先君一统天下的大愿了吗？”。这就已经界定了两个版本的内核不同。

日版突出的是人物的情感转变，一步一步制造刺客刺杀秦王的理由。但我们会发现，荆轲刺秦仍然是不用左手，并未做到不择手段，感觉就是给秦王带个话，做人要讲信用，骨子里还是不想杀秦王，这个可能是符合了日本人对天皇的愚忠情结，在日本大受欢迎。

而国内版，最突出的主角是秦王嬴政。荆轲是否左手刺客并没有强调，最后赵女是亲自献上嬴政送给她的匕首，将匕首藏在地图中，也是赵女的主意，还做了非常周密的排练，是非杀了嬴政不可，荆轲失败的原因大半因为胆小如鼠的秦舞阳。整体感觉对暴秦的批判意识很明显。

日本版是由人物内心情感推动故事，有大量的独白戏份，戏剧感非常明显。尤其嬴政的表演和燕丹的台词，根本就是戏剧的念白方式。而有很多的过渡交代并不清晰，有大量的留白，也是如同戏剧的换场，人物的心理转变大多须要从表情和动作中看出来。这个版本我个人认为是更艺术更唯美，接近黑泽明的风格，但观影有难度。

而国内版章节划分明显，格局更大气，细节过渡也更加的娴熟合理，在剪辑上绝对下了不少的功夫。考虑到国人的观影量偏少，可以说是煞费苦心，但结果并不受国人待见。

还有些细节上的取舍，用意也非常的明显。

比如国内版增加了嫪毐和吕不韦的戏份，削弱了赵女和嬴政的爱情戏，加强了大历史的格局，让秦王嬴政的思想转变更有历史的悲剧性。

陈凯歌导演亲自扮演的吕不韦，只有为数不多的几场戏，但他的台词非常的重要。在宗庙里，面对嬴政的疑惑，吕不韦是非常肯定的表达了，嬴政是他的儿子。嬴政痛哭流涕，说只要吕不韦告知天下，秦王不是他的儿子，待天下大定，一切都好说。吕不韦质问：“天下不定，你就没有父亲了吗？”这句话比当年《霸王别姬》中程蝶衣的控诉更加直指人心。

据说陈凯歌的父亲陈怀皑， WG期间被批斗，陈凯歌亲手打了父亲，后来极为内疚。电影中这个秦王弑父的情节，恐怕是陈凯歌对父亲的忏悔。而那个年代，和父母亲人划清界限，甚至“大义灭亲”的大有人在，是什么让“不可能杀死父亲的儿子们”，纷纷对父亲挥起了拳头？

日版里面，少宗伯这个时刻提醒秦王的人物被弱化，而国内版的喊话次数明显增多，开篇还有一个老司礼官喊话，说明这个提醒秦王的角色是世代相传的，而最后那句话嬴政自己说了一遍。有一种感觉，少宗伯这个人物像是秦王嬴政的戏剧化分裂，时刻提醒嬴政不忘一统天下的，是他的理性人格，与赵女和父母的纠结是感性思维。

作为一个“人”的嬴政，有爱恨情仇，有悲喜交加，还有点可爱；而作为秦王，他就只有一统天下的大愿；这两个人格合在一起的“秦王嬴政”就是个悲剧，每次嬴政情感浓烈的时候，理性就会大喊着提醒秦王，放下情感的包袱，一步一步变成了“天杀的嬴政”。

开篇有一场嬴政冒充普通士兵，战场杀敌的戏份，拍得其实很有意境。但到了后面，灭韩灭赵的战争大戏，感觉有点走过场，与同时期好莱坞的动作大片相比，差了不是一点半点。嫪毐带着几百门客谋反，完全是舞台剧的表演方式，摆方阵走形式，但细节不讲究，近距离弓箭射杀，弓都没拉开，敷衍了事，也算是电影的缺憾。

既然第一场战争戏能拍好，那么后面也是应该能拍好的。导演明显是采取了一个旁观者的视角，让观众冷静看待历史事件，武戏场面全都弱化了，只强化了人物情感，这也算是取舍吧。

电影说到底就两种东西，一是内容，二是形式。

内容是基于文本的东西，就像读书，一本几十万字的小说，可以浓缩成2小时的电影，也可以理解为讲故事，但其实包含更多。

而形式就很繁杂，色彩调和，光影层次，摄影构图，镜头运动，建筑风格，室内装修，服装道具，演员表演，剧本台词，音乐音效，特效制作，剪辑合成，哪一项都是专业活。

有时候很多人批评一个电影故事没讲好，其实是被形式迷惑了，没看明白文本的内涵。

现在已经明显的出现了两极分化的观影状况，就是很多人看电影是重复看很多次，二刷三刷成为常态，然后网络讨论热火朝天。而另一部分是看什么都看不明白，只能在网上骂导演都是煞笔。

电影从来就不是一个讲故事的工具，不然何不在家看看书。创作也从来都是主观的，任何一种艺术形式都是作者思想的表达。

从《荆轲刺秦王》这两个版本的差异，其实也可以看出，电影在创作上的可控程度很大，有时一句台词就能颠覆了整部电影的内涵，而观众总揪着某一个点进行批判咒骂，是一种缺少包容心的行为。

本片最值得喝彩的是李雪健老师扮演的嬴政，最初看一个四十多岁的老男人扮演年轻的嬴政，上蹿下跳的很滑稽，像《大话西游》的至尊宝，看着看着就被迷上了，这个角色的厚度不是哪个青年演员能够胜任的。唯一的缺点就是李雪健的脸实在是太大了。

而国内版明显的削弱了嬴政和赵女的爱情戏，想要看到超越《霸王别姬》菊仙的演技，必须要看日本版，巩俐多年独霸国内影坛，确实是因为颜值高演技好，没得比。

张丰毅的荆轲，我感觉比《霸王别姬》的段小楼要更加出彩，尤其是最后的刺杀戏，在秦国大殿上装疯卖傻的桥段，非常精彩。

嫪毐戏份虽然不多，但王志文表演很有张力，谋反那场戏，几乎把嫪毐几千年的肮脏形象给洗白了，显得比秦王还正义。

要说反派，这里面一直贬低的就是燕国太子丹，一个色厉内荏外强中干的纨绔子弟，从头到尾都是个孬种，演得太好了。

盲女周迅只有一场戏，却也让人过目不忘。如何击溃一个顶级刺客的良心，她做到了。

为什么一直说演员的演技？实在是这部电影的形式，就是一部戏剧。中国的戏剧，有几千年的历史。比如同样都是《贵妃醉酒》，梅兰芳唱的他就不一样，这个拼的就是演员的演技。

但是，再好的演员也是在剧本的框架里演戏，精妙的台词当然也是剧本的功力，这部电影也算陈凯歌自编自导自演了。

都说《霸王别姬》是陈凯歌最好的电影，很多人怕是没看过这部《荆轲刺秦王》。《霸王别姬》从一个侧面串联了几十年的中国近代史，而《荆轲刺秦王》却是一部规格极高的史诗片，是足可以载入史册的经典。

第五代导演曾经被认为是赶上了好时候，是中国电影界的既得利益者。但到了现在我们会发现，第五代竟然集体成了笑话，他们的电影多半是用来讥讽和嘲笑的。这里面有非常复杂的内因，也有极其简单的外因。

80年代到90年代，全国都是崇尚文学和诗歌的，出版业曾经非常火爆，那是一个文本的时代，原因就是没什么可以玩的，电都没有你玩什么。

后来电视普及，到网络普及，再到现在的手机APP，人们接受资讯越来越碎片化。新生代的青少年根本无法理解，文本时代那种细腻的语言模式，现在是图片和视频的时代。

所带来的是语言结构的颠覆。

比如让赵本山唱“风萧萧兮易水寒”，在陈凯歌眼里可能是合情合理的，但在年轻人眼里，那就是搞笑的段子。

还有更细腻的东西，比如赵女跪求嬴政，“如果你去解救赵国的孩子，你就还会得到赵国人的爱，天下人的爱”，这句台词现在铁定会笑场。现在的中国人从来不这样说话，人与人之间不谈爱，只谈爱国敬业。

而历史上有爱，孟子曰：“仁者爱人，有礼者敬人。爱人者，人恒爱之；敬人者，人恒敬之。”这就是文本的差异，什么时候真做到了以人为本，那才是真正的和谐。

如果现在重映《荆轲刺秦王》，估计也会被定义为恶搞的喜剧，所有台词和念台词的方式都是笑点。这种思维的错位在后来的《无极》中被放大到了极致，陈凯歌真心没觉得好笑的台词，电影院里狂笑不止。

当然，语言的转变只是表象，真正的内因还在其它，恕我没能力展开。

第五代导演都在努力追赶落后的电影形式，没有成熟的电影工业支持，这种追赶无异于杯水车薪，而他们精心打磨的内容没人关心，反而成了笑话。这种错位造成了一个集体崩溃的假象，有人总结为第五代导演集体堕落了，真是语不惊人死不休。

第五代还是你最强的大爷，只是小的们看不懂他们的语言结构，他们也看不懂小的们玩的那些弹幕和鬼畜，两边不对付，而且都认为自己没错，这才是真正的时代悲剧

美剧《权力的游戏》火得一塌糊涂，冰雪长城，七国纷争，龙的传人，多么像我们的战国历史。看剧的时候，有很多镜头桥段都眼熟，我不敢说《权游》致敬了中国电影，就看着有点像，而这两部戏隔了十几年。(看视频更有感觉）

想说的是，不是我们拍不出来好东西，而是拍出来了中国人不以为然。