nume 2022春夏以韩国导演金基德执导的影片《漂流欲室》为灵感。影片镜头风格抽象唯美，色彩点到即止。如孤岛般无依的人顺水而泊，一只金色的鱼钩作为人类欲望的延展意象在影片中反复出现——是人支配着欲望，抑或是欲望勾住了人？生而为人的本能，通过凝视与依赖，缄默与细语，支配与相斥，书写着微妙的情感关系。`

如果将身体和欲望的关系拆解为结构与色彩两个核心层面，nume最显著的特征之一，即通过专业性极强的技术支持，平衡针织柔软与强韧的对立特征，巧妙诠释“欲望”这一隐喻的母体。在本系列中，nume一如既往自主开发纱线。通过研究织法的多重变化，给予纱线极强的表现力。经热熔技术熨烫后溶解的纱线，在织片上形成大小不一的孔洞，形似一张铺展的渔网，在周身蔓延。而针对廓形感强的裙装、上装及长裤，热熔技术亦可将纱线定型，打破针织软糯与形制不可兼得的刻板印象。

手工工艺的加入积极利用了针织本身的可塑性。于成衣细微处出现的纯手工包扣、冷金属感的贝壳编织、手捻纱线等，细节的打磨饱含人工与心力，流露出机器时代里对纯粹手工艺的珍视。由此生成系列中柔与刚、力与美的动态对比，仿佛电影中女主人公与她无时无刻不身着的裹身裙，共同散发着冷峻且散漫的性吸引力。

在对纱线工艺提纯和再创之外，同一花型在不同织法中亦释放出迥异的气质。荆棘花通过织法基底的变化，与身体达成和谐亦危险的多元美感；二维图像中单一的条纹图案借由织法体系的严密控制，肌理质感由单一转向多维，在套装及长裙中或稀疏或浓烈地传递着随机生成的魅力。坚毅与柔美，精准与松弛，鲜明特质的融合使得针织与身体的临界关系呼之欲出。在博弈的对抗中，表现出游走在动态分界两端的多元女性形象。

张力的形成背后，色彩亦点拨了本系列鲜活的生命力。nume自主开发纱线染色工艺，如被清晨薄雾覆盖的灰度色调饱和度低，中和原始颜色的热烈情绪，含蓄表达着东方情欲。薄雾蓝、落日橙、雨雾灰、青草绿、淡鹅黄……通过针织单品的叠穿造型强化或减弱色彩的对比，呈现出以色盘走向为脉络的情绪节奏。

nume由设计师Steven Oo和主理人Xuan Dianjun创立，以标志性的针织工艺为叙事基底，克制审慎地表达着针织的理性本质与浪漫表象。于nume而言，针织，这一与日常生活距离最近的时装工艺具有双重的含义——除了实际价值之外，它们还被赋予了潜在的隐喻。

秀场制作团队：秀导/Yaohui

造型/Austin Feng

化妆/Clive.X（S Studio Team）

发型/John Zhang（HairPro Team）

选角/Emma

制作/PURE芙睿

公关/Dia Communication

秀场摄影/嘉成

音乐制作/TuTu

造型协助/Tiffany Xi & 鱼丸

后台管理/Blumon