"交织的视野"

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"交织的视野"

2023-10-02 14:52| 来源: 网络整理| 查看: 265

岳嵩,《生态·信息·生长》,2017,750cm *450cm,光导纤维、不锈钢,图片由艺术家提供

YUE SONG; Information-Ecology-Growth; 2017; 750cm *450cm, optical fiber、stainless steel,Courtesy of the artist

任光辉,陶肖明,瞳,2010-2020,尺寸可变,光导纤维、镭射织物,图片由艺术家提供

Guanghui Ren, Xiaoming Tao,2010-2020,Variable size, fiber optics, laser fabric,Courtesy of the artist

杨静、李娜,Yes or No,2019,50cm*50cm*8cm,热敏、光敏变色线,图片由艺术家提供

Jing Yang Na Li,Yes or No,2019,50cm*50cm*8cm,thermosensitive/ photosensitive thread,Courtesy of the artist

Annet Couwenberg, Hereditament / Heirloom, 2019/2014-2020,13” x 33” x33”/16”x 23” x 19”,Buckram for origami, polyethylene Ys for the structure/skeleton, screws and bolts, wood, Photo Credit by Dan Meyers

安妮·库恩伯格,遗产/传家宝,折纸用硬麻布,2019/2014-2020,13” x 33” x33”/16”x 23” x 19”, 聚乙烯结构骨架,螺钉,螺栓,木材,照片来源Dan Meyers

高婧 路奇,木兰,2018,1.8m * 0.8m,记忆合金、棉纱线、控制电路等,图片由艺术家提供

Jing Gao and Qi Lu,The Moment,2018,1.8m * 0.8m,memory alloy, cotton yarn, control circuit, etc,Courtesy of the artist

展览作品也对工艺与技术的物质与非物质性做出回应。来自美国的丹妮尔·安德鲁斯通过织物结构探讨了数字调解与物质体验的关系;而罗兰·里基茨和派珀·谢帕德分别探讨了制作工艺的变革与整体性。中方艺术家黄燕和郭耀先以新技术的方式构建叠加纵横的抽象艺术语境。

Danielle Andress,All We Have is What’s In Front of Us

丹妮尔·安德鲁斯,我们所拥有的就是眼前的一切

Rowland Ricketts,Mobile Section (installation at Seattle Asian Art Museum) ,2016,variable,Dried indigo plants, indigodyed hemp, interactivesound,Photo Credit by Rowland Ricketts, Courtesy of the artist

罗兰·里基茨,流动的部分(西雅图亚洲艺术博物馆),2016,尺寸可变,干燥的靛蓝植物,靛蓝染麻, 交互式声音,图片由艺术家提供

Piper Shepard,Laced Along Light,2019,84”X96”x .75”,Laser cut paper, boutonniere pins, felt,

Photo Credit by Dan Meyers

派珀·谢帕德,与光同在,2019,84”X96”x .75”,激光剪纸,胸花针,毛毡,照片来源 Dan Meyers

黄燕 ,叙序,2019,50cm*70cm*15cm*2;800cm*800cm,线(数码编织)、木板;空间装置结合影像,图片由艺术家提供

Yan Huang,Order in Narrative,2019,50cm*70cm*15cm*2;800cm*800cm,wood plank; space installation combined with images,Courtesy of the artist

郭耀先,万象,2019-2020,1280cm*1200cm*300cm,UV喷绘彩带、数控马达,图片由艺术家提供

Guo Yaoxian,Entropy series: Wan Xiang,2019-2020,1280cm*1200cm*300cm, UV inkjet ribbon, CNC motor,Courtesy of the artist

随着工艺技术变革对自然环境的影响逐渐凸显,珍妮弗·安格斯、杰西卡·杜伦斯和温塔·利伯格三位艺术家在作品中对生物保护做出回应;而李美京、希瑟·乌姬及中方艺术家贾子健通过手工劳作方式描绘人造自然与真实自然的共生关系;中方艺术家洪兴宇、李薇、吴帆、王建、栾新玉、蒋昀格和金安莎则通过山、水、天的意向阐述东方自然哲学。而在技术与工艺深入到情感的呈现中,莉娅·库克的Su系列通过数据可视化的方式来表达对编织图像的情绪反应;曾巧玲和谷玥使用投影的方式回溯生命体验;更有安德里亚·阿罗恩的触摸感知、简·拉基的织物声音感知、马克·纽波特和Jayoung Yoon的身体肌肤感知……艺术家们纷纷用新手段构建情感空间。

Jennifer Angus,The Museum of Everything,

珍妮弗·安格斯,万物博物馆

Jessica Dolence,The Waiting Room,2020,4k1080p,3D/2D animation/projection Vinyl wallpaper,Photo Credit:Jessica Dolence,Courtesy of the artist

杰西卡·杜伦斯,候诊室,2020,4k1080p,3D / 2D动画/投影乙烯基墙纸,图片来源:杰西卡·杜伦斯,图片由艺术家提供

TaliWeinberg,Fault Lines,2019,60” x 114” ,94-124 years of temperature data for the top six oil-extracting states in the US, handwoven plant fibers, plant- and insect-derived dyes, petrochemical-derived dye,

温塔利伯格,错位,2019,60” x 114” ,美国前六大榨油州94-124年的温度数据,手工植物纤维,植物和昆虫衍生染料,石油化工衍生染料

Mi-Kyoung Lee,Yellow Forest, 480(W) x 108(H) Twist Ties, zip ties

李美京,黄叶森林

Heather Ujiie,Symbiosis,2018,86” high x 280” wide,Digitally printed on canvas polyester, with disperse dye heat transfer, embellished with grommets, para-cord,Photo Credit:Hitoshi Ujiie

希瑟·乌姬,共生,2018,86 x 280

贾子健,重锈,2019,尺寸不限,工业手套、铁锈,图片由艺术家提供

Jia Zijian,Heavy Rust,2019,industrial gloves, rust,Courtesy of the artist

洪兴宇、栾新玉,印象,2018,90cm*90cmx3,天然色、棉纤维、木框,图片由艺术家提供

Hong XingYu, Luan XinYu,Impression,2018,90cm*90cmx3,Courtesy of the artist

李薇,风声,2015,210cm*360cm*10cm,真丝绡、水纱、光导纤维,图片由艺术家提供

Li Wei,Sound of the wind,2015,210cm*360cm*10cm,silk gauze, water yarn, optical fiber, Courtesy of the artist

吴帆,共生体,2016,11.2*4.6*0.3cm,阳极氧化铝,图片由艺术家提供

Fan Wu,Symbiosis,2016,11.2*4.6*0.3cm,Anodized aluminum,Courtesy of the artist

王建,相非像系列,干燥剂、子母扣、钢筋、声音感应照明系统,图片由艺术家提供

Wang Jian,desiccant, snap fastener, steel bar, sound control sensor light system,Courtesy of the artist

蒋昀格,镜,丝线,2019,200cmX200cmX160cm,丝线、竹签,图片由艺术家提供

Jiang Yunge,Mirror image,2019,200cmX200cmX160cm,silk thread, bamboo sticks,Courtesy of the artist

金安莎,森林城市,2012,250cm x 250 cm,回收吸管、亚克力灯箱,图片由艺术家提供

Jin Ansha,Forest City,2012,250cm x 250 cm, recycled straws, acrylic light box,Courtesy of the artist

李慧、杨懿童、庄夏芬,共存,2020,155 x95 x65cm x2,3D打印、PLA,图片由艺术家提供

Li Hui, Yang Yitong, Zhuang Xiafen;Coexistence,2020,155 x95 x65cm x2,3D printing, PLA,Courtesy of the artist

谷玥,遇,2018,1.5米乘2米,化学纤维,图片由艺术家提供

Yue Gu,SHE,2018,1.5米*2米, chemical fiber,Courtesy of the artist

曾巧玲,记忆录,2019,45✕45cm,棉布条,图片由艺术家提供

Qiaoling Zeng,2019,45✕45cm,MEMORY,cotton slivers,Courtesy of the artist

解勇,网络茧儿,2018,70cm*70cm*170cm,光导纤维、硅胶、LED,图片由艺术家提供

Xie Yong,Cyber Cocoon Kids,2018,70cm*70cm*170cm,optical fiber, silica gel, LED,Courtesy of the artist

王雷,兵者无形 ,2019,展览尺寸可变,2018年全年《解放军报》搓线及编织,图片由艺术家提供

Wang Lei,2019,rolling thread and weave made by newspapers of Liberation Army Daily in 2018,Courtesy of the artist

师进滇, “自由50” “四分之三北京吉普” “长江750 No.2 ”,2020、2019年、2010、2007,不锈钢絲,图片由艺术家提供

Shi Jindian,“liberty 50”、“ Beijing Jeep”、“The Yangtze River 750 No2”,2020、2019年、2010、2007, stainless steel bar,Courtesy of the artist

Lia Cook, Su Series Installation ,2016, 32 pieces 16 “ x 14” each, Cotton and Rayon, Photo Credit by Lia Cook, Courtesy of the artist

莉娅·库克,《Su》系列艺术装置,2016, 32 pieces 16 “ x 14”,棉、人造丝,图片由艺术家提供

Jane Lackey,Seat of Learning: Jane Lackey and Thomas Lehn,2020,50 x 50 feet,Cloth, wood, lights,plexiglass, hardware,video,Photo Credit by Jane Lackey,Courtesy of the artist

简·拉基,学习座位:简·雷基和托马斯·雷恩,2020, 50 x 50,布料,木头,灯,有机玻璃,计算机硬件,影像,图片由艺术家提供

Andrea Alonge,Keeps Us Together,2020,60” x 70” (dimensions variable),Fabric, plastic, cord, thread,Photo Credit by John Whitten

安德里亚·阿罗恩 , 让我们在一起 , 2020 ,60” x 70” , 织物 ,塑料,绳,线 , 照片来源约翰·惠滕

Mark Newport,From Within 2,2016,40” x 83”,Cotton and muslin,Photo Credit by Tim Thayer Studio

马克·纽波特,从内部 2 ,2016,40” x 83”,棉和平纹细布,照片来源Tim Thayer

ANNE WILSON,Errant Behaviors,

安妮·威尔逊,错误行为

Jayoung Yoon,Umbicality,2012,Photo documentation of the performance,Photo Credit by Zac Cam Studio

尹家英,脐带,2012,表演的照片文件,照片来源扎克·卡姆工作室

Liz Collins,Inside Outside,2017,61x84x2 inches ,linen, polyester, silk, wood,Photo Credit:Oloop

利兹·柯林斯,内外,2017,61x84x2 inches ,棉制运动衫、钢材,图片来源:Oloop

Marcie Miller Gross,Beyond the Wall

玛西·米勒·格罗斯,墙外

Marianne Fiarbanks ,Heart of Being #3,

玛丽安·菲亚班克斯,存在的心 # 3,

Warren Seelig,Oculus ,2020,192” circumference ,nylon monofilament ,

沃伦·西里格,复眼,2020,192” circumference,尼龙丝

Abbie Miller ,Exit Strategies ,reclaimed vinyl

阿比·米勒,撤退策略,再生乙烯基

展览将来自中美两国47位先驱纤维艺术家的作品在本次展览中并置,通过线上2.5D的方式进行展览呈现,本身即以新技术方式将纤维作品推广到公众之中。实体纤维作品如何在线上虚拟空间构建?线上展览概念也许给了当代纤维艺术赋予了一个新生命、新的推广和新的呈现方式。

同时此次展览更构架了超越屏幕之外的联系。在全球疫情特殊时期,展览希望将中美两国纤维艺术连接起来,建立两国艺术家的学术研究交流,共同分享在纤维技术、材料、艺术创作方式上的最新研究成果,以艺术实践来表达对人类共同体发展的关怀。此次合作也希望建立美国费城艺术大学和清华大学美术学院之间的联系,通过云端展览和线上研讨会打破两校师生时间空间的距离,深入探讨科技技术如何改变和塑造拥有古老编织传统的纤维艺术。就教学新方式、生产新模式、创作新方法等方面,为两国纤维艺术的未来发展提供理论和实践的参考。

回溯纤维艺术与科技的关系,中方学术主持林乐成总结道:“纵观从纺织产业到纤维艺术的发展演绎过程,交织的视野,漫漫的途中,本身就存在着由技术革命衍生文化创新的种种机遇和必然。”

此次展览将持续到2020年12月24日。

来源:清华大学美术学院

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