终于还是对电波作下手了。

vndb上给了9分（vndb上均分是8+，贝叶斯评分是7.72，也算高了），但这个分打的不算太有实感，毕竟第一次打这类作品没有比较也很难给出具体评价。

前段时间在推时钟机关三部曲（的前两部），第二部最后的高潮和伏笔回收基本上把很多问题都解释清楚了，剩下的一些问题大概也能在第三部得到解释。这类剧本构思比较完整，基本上在读者对世界观承认的情况下能把事件写得很清楚

很早以前云过的CC以及之前推过的yu-no，剧本给了一个很有科学气息的背景，并在叙述中给了很多对世界观的解释，但由于这种强烈的解释和运用就像在上射频课一样，老师的确在讲解，但你也的确是听不懂，使得你没有办法无脑地将其全盘接受。这类剧本总是会有一些想不明白的地方，迫使你去找一些解析（我记得刚云完CC那会真的一直泡在贴吧里看一些分析贴）。

终之空（remake）这种就更不一样了。它的故事非常简单（文本量也不大），它也给了一个非常独特的世界观，但却根本没打算解释（这种哲学分析并不能算是一种常规意义上的解释，抑或说这种哲学分析指向的就是不可解释）。终之空似乎把我们的世界解释成了我们难以理解的样子。我们仍旧不知道彩名究竟是什么，我们也不知道终之空、世界末日的具体意义，只能按照行人线一开始提到的维特根斯坦的名言“对于不可言说之物，理应保持沉默”那样，不对其具体意义深究，而看作是表达作品观念的一种工具和象征。

作为一部不到十个小时就能全通的作品，知乎答主零溢用了五万八千字对其做了解析，我也是对照着他的解析完成了整个游戏的游玩。虽然我的哲学造诣并不高，对于作者秉持的（按照解析）所谓本体论的一元论也不甚理解，但这篇解析无疑还是帮我们总结出了一些点，让我们尝试跳出其猎奇表象接触其哲学内涵。

下面对五条线写一点直观上的感想。

行人视点总体来讲中规中矩。行人作为第一视点，会被先入为主的认为是男主，但终之空作为多视点群像剧，行人只能算是男主之一。终之空remake五个视点中行人、安子、教主算是与作品核心理念相关的三条线，但行人线作为第一条线又承载了交代故事背景的作用，行人本身在剧情上也和终之空的内幕比较远，其哲思往往来自于阅读和与彩名的交流，所以这条线又很有工具人的味道。行人和行人线相比而言有一般男主和普通gal剧情的感觉，行人有青梅竹马，行人线也有英雄救美，“杀入鞋胶中心”的桥段。行人的选择应该算是比较积极的，生为诅咒，生亦为祝福，至少他是五个视点中唯二，核心三个视点中唯一一个活着经历“7月20日”的。最后天台彩音的反复吟唱大概算是毒电波的开始。

琴美视点相对来讲体验差一点。因为行人和琴美行动有很大重合，琴美视点早期有大量和行人视点相同的剧情，而由于群像剧的特点，这些剧情是完全一模一样的，观感上会稍微怪一点。琴美的人设也是比较标准的女主人设，男主青梅竹马，对男主有好感，但也有气场很强的一面。琴美在整个事件偶尔会说一些很有哲理的话，这其实与其人设比较冲突，但在这样一个作品下反倒也存在着很多解释的猜想，琴美视点的贡献主要在不跟行人在一起的几段剧情中，浓重地引出了安子这个在行人线里戏份不多的角色，让玩家（更像是读者）对安子提前开始好奇，好奇她态度的突然转变，好奇她的“掠夺与被掠夺”，好奇她对琴美的情感，好奇她的断指。

柘（zhe四声）榴视点开始最早（如果不算安子的前情提要）也结束最早（行人线开始前一天），这也使柘榴的戏份在其他视点中都不多（在行人视点里甚至都见不到她）。柘榴视点的工具性很强，因为它其实与作品主旨关系不是很大，但它是终之空剧情上的发端，在剧情上是非常关键的一段，柘榴的行为也对琴美、安子，尤其是教主产生重要影响。柘榴视点开局就非常悲惨，在对现实生活的绝望、世界末日的预言以及两名病友机缘巧合的来信的多重巧合下，她发生了“蜕变”，陷入了偏执，最后走向了终结。整条线开始走向魔幻，魔法少女的荒诞设定反衬出了现实的浓重悲哀。她在最后仍怀抱着及其鉴定的为世界带来希望的愿望，但这种愿望在这时也显得十分可悲，甚至是使她自己接受终结的借口。

安子视点应该是写得最精彩的一篇，成功把原作里一个没戏份的配角写成了非常耀眼的存在。安子的命运也很悲惨，但由于这是从小经历的，所以安子早早就发生了改变，这是柘榴无法做到的。她利用自己的兄长成功使自己摆脱了鬼父进入了孤儿院，又成功在孤儿院被富裕家庭收养，实现了人生的蜕变，而她自己却早已成为了黑暗。又由于对琴美这一强大而又纯真的光明存在心生向往，一路追随来到北校，最终因对琴美强烈而偏执的爱卷入事件中，成为了终之空事件的核心人物。在安子视点中我们才发现安子始终是相对“清醒”的，她的种种行为都是为了保护琴美，也是为了自己对琴美的占有欲，而琴美和行人作为相对的局外人对此是不可能完全知道的。安子为琴美付出了非常多，但却不可能获得与之相对应的回报，安子自己也深知这一点，但她还是这样做了，以非常耀眼的意志和行动力完成了对光明的守护和对教主的反叛。最后的兄妹感情也非常感人。在声优以及ed独特演出（首尾呼应）的加持下，这条线可以说是非常精彩。

教主视点毫无疑问会是游戏最后一个视点。在教主视点下，我们很难理解教主，毕竟教主在视点一开始就已经不太正常了，字幕毒电波也很多。在一系列光怪陆离超自然事件后，卓司化身教主，又在更离奇的一些事件之后，整个故事迎来了结束。在原版中这里教主如何在几天内收集大量信众一直都有点不太现实，但在remake中加入的超自然力量以及某黑社会老大的介入使其更加可信了（但反过来加入的克苏鲁和超自然也难以接受）。教主收到神谕要与三个自己对话，而教主、安子、行人三人似乎也代表了对于终之空问题的三种选择。在天台教主与安子和行人的对话也可以算作是对作品的一种总结。这一条线教主的神秘操作、精神错乱下的古怪场景以及柘榴的频繁上线都使这条线最为毒电波。

五个视点后的两个结局可以说是给已不堪重负的大脑又雪上加霜了。两个结局说是结局，但基本上什么都没解释，反倒是出了道题，又留给读者去解读。而另一方面，两个结局又都散发着绝望的气息，一个“此处便是奈落”，一个“永劫轮回”，看着都不像一般意义上的好结局。终之空按照它自己的逻辑给出了一道无解的题，人生的意义究竟在何处？在认定“主体并不能在世界之中确立自身的存在，主体如同无源之水无本之木被抛入这个陌生的世界，主体无法从这个世界之中获取任何实在性”之后，任何的解决办法在俗世角度上难道都是没有参考意义的吗？

值得一提的是，后三条线拥抱天空的场景都描绘的非常唯美，而三个人此时的目的各不相同，但心中想必都非常平静。这种艺术感与该行为的一般意义之间的冲突也令人印象深刻。

想到教主的惊世发言在那个时代就已出现颇有点不可思议，但又想到视觉小说相比整个文学完全是新事物，这样的发言放到整个文学思想视角下必然算不上早吧。

教主在布道时，心理描写中好像提到过有在模仿小胡子，联想到间宫教的邪教性质和世俗眼光下的恶劣后果，以及彩名的章鱼理论和行人的“各自寻找职位”，这也是值得思考的一点。

有时候我也在想，为什么那么早的时候会有这样的作品诞生，或者说为什么那个时候有这么多主打抑郁、猎奇的作品；亦或反过来，现在的作品风格为什么又不是这样的。我想这或许和时代背景有关，而galgame的定位也在不断变化吧。