（Bettina衬衫设计手稿）

对这，纪梵希曾坦言自己受到了时装大师克里斯托瓦尔·巴伦夏加（Cristobal Balenciaga，巴黎世家创始人）的影响：

“他教会了我如何谨慎行事，如何避免多余的细节，如何使廓形和颜色完美融合。”

“他教会了我如何谨慎行事，如何避免多余的细节，如何使廓形和颜色完美融合。”

（Bettina衬衫）

那也是纪梵希工作室推出的第一个经典单品——一件被命名为“Bettina”的衬衫（上宽下窄）。Bettina是上个世纪40到50年代的法国超模，全名是Bettina Graziani，她深受《Vogue》时尚杂志以及摄影大师Irving Penn的喜爱，被称为“巴黎女王”。1947年，还在Jaques Fath工作室工作的纪梵希与Bettina相识并结为好友，成立私人工作室后，纪梵希的第一个系列单品便是以她的名字命名，也正因为这位超模朋友，纪梵希很快在超模间名声大噪。

值得注意的是，在那个风行套装的年代，这位初出茅庐的年轻人就提出了“非配套女装”的概念，即上下衣分开，可自由搭配。作为一位男设计师，纪梵希却相当了解女性需要舒适，而非禁锢。纪梵希曾说：“我希望我设计的衣服，是舒适的，适合日常穿着的，在旅行、走动时都可以穿着它。”

随后，1955年，纪梵希将注意力集中于服装的结构上，倡导“自由线条”，并推出没有腰部和臀部曲线的直筒式裙装。

（这件晚礼服由纪梵希于1955年所设计，采用直线裁剪方式，现收藏于日本。）

到了1967年，纪梵希更是推出宽松的布袋装。

（布袋装）

当时的《Vogue》杂志曾作出这样的评论：“这与其说是时装，不如说是创造了一种新的穿着方式。”

即几乎不与身体接触，但身体曲线却没有消失。

传世之作之二：《龙凤配》三套戏服

结缘赫本享誉影视圈

纪梵希崭露头角的时候，他因三套《龙凤配》的戏服，遇见了人生中的缪斯女神——奥黛丽·赫本。

也是1953年，赫本因主演《龙凤配》而来到纪梵希的工作室挑选戏服。一个是绝代佳人，一个是天纵英才，只是轻轻巧巧地相遇，谁也想不到之后能成就对方的事业，更能成为一生的挚友。

当时，纪梵希误以为自己是受邀于另一位好莱坞女星凯瑟琳·赫本而意欲拒绝眼前的奥黛丽·赫本，但奥黛丽·赫本从纪梵希1953年春夏季服装（当时应准备秋冬季服装）中挑中的服装一下子惊艳了众人，纪梵希赞叹道：“她立即转化成一种罕有的美丽，超越了我所有的模特儿和贵客。”此后，纪梵希和奥黛丽·赫本的多年合作才真正奠定了纪梵希在世界时尚中的崇高地位。

（这是1954年《龙凤配》中赫本扮演女主角莎宾娜时穿的戏服，一袭绣黑花的白色丝绸无肩带晚装。一层蝉翼纱从腰身直泻而下，上衣、裙身以及裙摆都刺绣着十八世纪风格的花卉图饰，曳地部分的裙摆构成了椭圆图形，镶边用黑色蝉翼纱褶饰，丝质的衬里，腰部使用勾眼扣紧。这用于出席男主角家的盛大宴会。）

（绣黑花的白色丝绸无肩带晚装设计手稿）

（另外一身羊毛套裙，用于女主角从巴黎学成归来的首次亮相，简洁又大气。）

（第三套是蝴蝶结小礼服，纪梵希设计的一字领可以为赫本掩饰起瘦削的锁骨，两肩的蝴蝶结又能尽显赫本的时髦和俏丽。）

（蝴蝶结小礼服设计手稿）

传世之作之三：小黑裙

蒂凡尼橱窗前的永恒经典

（《蒂凡尼的早餐》中的经典小黑裙）

《龙凤配》是纪梵希与赫本首次合作，一举成名。此后，纪梵希更是为奥黛丽·赫本主演的《蒂凡尼的早餐》、《甜姐儿》、《黄昏之恋》、《窈窕淑女》等影片设计服装，开启了纪梵希和赫本的黄金时代。

（《蒂凡尼的早餐》中的小黑裙设计手稿）

（1961年，在《蒂凡尼的早餐》中亮相的小黑裙，它用黑色丝绸制成，没有袖子，圆领，腰围部分通过腰带的作用略微收紧，向外舒展的裙边饰有褶带，而且线条显得格外利索，配以珍珠和手套为饰，风靡全球，受无数女性追捧，直至今天，“每个女孩都应该有一条小黑裙”的说法依旧被奉为圭臬。2006年，这件裙装被拍卖出46.7万英镑的高价。）

（1957年，一部《甜姐儿》，奥黛丽·赫本在戏中所穿的婚纱成为了50年代婚纱礼服的标杆，纪梵希为她量身定制，设计出凸显优美肩部的一字领，并用修身的腰线剪裁来搭配过膝的长裙。）

（另一套装束则是一身亮丽的红裙，28岁的赫本瞬间点亮了整个片场。）

（1957年，《黄昏之恋》中的赫本穿着低胸公主裙，更显清新优雅。）

（1965年，《窈窕淑女》中，一袭纯白晚礼服使赫本成为众人瞩目的焦点。据说这件裙装上镶嵌了数百颗天然钻石，这也成为了赫本穿过的服装中最昂贵的一件。）

其实，赫本不止把影片中的衣服交给了纪梵希，就连她的许多生活着装，也是由纪梵希设计的。

（1954年，赫本第一次结婚时穿的婚纱由纪梵希设计，那是一款白色蝉翼纱面料的高领短款礼裙，上衣前开扣，七分灯笼袖，裙子斜裁，腰部束紧。）

（1969年，40岁的赫本第二次结婚，她身着纪梵希设计的粉色毛织洋装,戴着配套的头巾，优雅不减。）

一时间，纪梵希和赫本共同成就的“奥黛丽·赫本风格”被世界各地的女孩们纷纷模仿，人们都把优雅和赫本划上了等号。

传世之作之四：刺绣丝绸晚装裙

用高定征服名媛政要

除了娱乐明星，纪梵希也为名嫒政要设计过服装，比如美国前总统夫人杰奎琳 · 肯尼迪，摩纳哥王妃格蕾丝·凯莉和温莎公爵夫人等，他设计出来的宫廷样式服装，既保有优雅华贵，又不失时尚简洁的风格。

在众多美国人心中，杰奎琳 · 肯尼迪是最美的“第一夫人”。她并非出身宫廷，却拥有高贵的气质和优雅的举止，更因为深谙时尚之道，在20世纪60年代被公认为美国妇女的时尚引领者。

经过1949年的一趟巴黎之行后，杰奎琳便迷上了法国时装，尤其是纪梵希设计的高级时装。但当时因为政治方面的原因，作为美国第一夫人的杰奎琳总不好明目张胆地穿着法国人设计的服装，于是，她便请美国的服装设计师奥雷格·卡西尼模仿巴黎情调，为自己设计结合美国和法国时装特点的服装。

（图为杰奎琳在杂志上看到赫本穿着纪梵希的黄色长裙后，让卡西尼为自己制作一件粉色的同款长裙。）

60年代，法国和美国之间的外交活动多了起来，杰奎琳夫人终于可以名正言顺地穿上那件心心念念的纪梵希绣花晚装长裙了。

（这是纪梵希为杰奎琳夫人量身定制的礼服，拥有细腻的刺绣和简洁的线条。1961年，肯尼迪一家访问法国。杰奎琳夫人身穿这条淡香槟色的丝绸裙子，让审美水平不高的丈夫都为之惊艳，甚至在致辞时开玩笑说：“我觉得向在座的各位作一下自我介绍并无不当之处。本人是随同杰奎琳·肯尼迪到巴黎来的男士，为此，我感到很荣幸。”戴高乐总统也称赞她：“夫人您今晚看起来很像巴黎人。”）

1961年，摩纳哥王妃格蕾丝-凯利身着纪梵希的鲜绿礼服拜访白宫，清新又不失庄重，加上她的白色帽子和白丝手套，这身装扮也成为了永远的经典。绿色是王妃最喜欢的颜色，她认为绿色象征着青春和希望。当时就连一向对品牌无感的肯尼迪总统都认出这是纪梵希时装，让王妃大为惊讶。

（摩纳哥王妃格蕾丝-凯利身着纪梵希的鲜绿礼服）

美丽的裙子各式各样，但纪梵希的设计主题不会变，他曾说：

“裙子必须配合女人的线条，而不是女人去配合裙子。”

“裙子必须配合女人的线条，而不是女人去配合裙子。”

（图为温莎公爵夫人身穿纪梵希设计的礼服。

不论如何，纪梵希始终不改“时尚、简洁、优雅”的设计风格。）

传世之作之五：香水“l ' interdit”（禁忌）

除了你，谁都不可以

1957年，纪梵希为赫本量身打造出香水“l ' interdit”。起初，纪梵希把它送给了好朋友赫本，还将它命名为“l ' interdit”，据说寓意是除了Audrey Hepburn外，别人都不能使用；但后来，赫本劝说纪梵希把这一款香水投放到市场上并为其拍摄广告而不要报酬。而赫本自己也把它作为了一生中使用的惟一一款香水。

但这个故事还有另外一个版本，即说香水上市后，赫本的第一任丈夫认为纪梵希应该分给赫本一些利润，纪梵希自是答应，但赫本知道后觉得羞愧难当，与丈夫吵了一架，后来和纪梵希一起把香水命名为“禁忌”，也许是想说“他们之间不需要那样计算利益”吧。

（图为赫本为“禁忌”香水拍摄的广告）

不论如何，这款香水都很受大众欢迎，那散发着知性和优雅气息的花香调，直到今天，也是无法磨灭的经典。

白驹过隙，惊才绝艳的时尚设计师也无法阻挡时光的印记。1995年7月11日，纪梵希为自己四十三年的辉煌画上了一个句号，那天，他身着一贯的白衬衫，在四十位女模特和助手们的伴随下，生平最后一次站上T台，说了再见。

（1995年，巴黎，于贝尔·德·纪梵希和他的模特们）

而如今，这位伟大的时装界绅士永远地走了，可他的声音似乎还在耳边提醒着：

“真正的美是来自对传统的尊重，以及对古典主义的仰慕。”

“真正的美是来自对传统的尊重，以及对古典主义的仰慕。”

撰稿：野酒

微信公众号：iTrendsGZ

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