所以学画者如人生，首要者要学会”拼“，不是”拼爹“的拼，而是拼贴的拼。

再说“密”，重点来了，因画面巨多，有密集恐惧症的观众请自行离开，或慎重观看：

凡此种种，就不一一枚举了。

这些作品可谓巧夺天工，层层叠叠绵密如针，比冷军画画还花心思和功夫，没个三四个月你肯定弄不出来，不服不行。

还有“细"，细得你怀疑人生，细得你毁三观，细得你怀疑自己之前画画的路子是不是走错了。

看来，要入国展，还是不能怕麻烦啊，想“逸笔草草”淋漓痛快来二下？没门！不弄个头悬梁、锥刺股，练就一颗女人心，你是入不了门的。

”满“就不说了，满眼皆是。

第二个“一以贯之”的特点，是工艺化、装饰化和油画化、水彩化、素描化---，看图说话：

这幅水彩是不是很清新，很美？特别是画面底下大块的绿，充分表现了乡村春天的兴旺。

山的肌理和质感是如此的逼真和厚重，色彩是如此的到位和细腻，但我要告诉你，这不是油画哦，而是中国画，厉害了吧！

还有上面这幅我一直怀疑是不是挂错了地方，它是用什么材料弄出来的？亏创作者想得出来，这是要回归《游春图》吗？一个字：服！

兄弟，你确定这个不是用刷马桶的刷子刷出来的？我拜个师，就学您这技法！武林秘技，独步天下啊。

什么叫“构成”？这就是构成啊，什么笔、墨、点、线啊之类的，跟不上时代喽。

家里正装修，这种装饰画多少钱一幅？我收购了。

第三个“一以贯之”的特点，就是写实，实打实的”实“，不卖弄，不玩虚的，明明白白，清清楚楚，画山就是山，画水就是水，画草就是草，观众看着实在，领导看着踏实。

据说有些画是根据照片实景画出来的，这个我倒认为没什么问题，人家油画、水彩可画照片，就不许我国画画个照片？没这个规定，有本事你画得比照片还细来，所以这个就别忌妒人家了。

第四个“一以贯之”的特点，就是风格雷同，像下面这种风格相同的，至少有十几幅，评委老师这次”带“出来的弟子有点多唉。

第五个“一以贯之”，就是具有鲜明的时代印记，至于是不是具有鲜明的时代审美价值，结论过早，另当别论。

这第五个”一以贯之“玩得有点放飞自我，直接把”锅“和电线杆给画上了：

别骂我，上面这二件作品可是获得中国画类提名奖的作品，可能我才疏学浅弄错了，这种画应该不属于山水画吧，直接宣传画得了，但下面这二件却疑似山水画，虽然画了建设工地，但主体还是山吧。

这个话题不能多说，就此打住。

面向未来吧。

人嘛，有时还真是要有点“吃不到葡萄就说葡萄酸”的心态。

所以画画的朋友，这次国展你的作品没有入选，大可不必丧气看轻自己，其实这次国展中有些作品的水平跟你差不多的，甚至你比他们还会高一点，只是可能你的题目没有取好，比如下面这几幅，瞧瞧人家的标题。

白云过山峰—茶马古道新貌

太行风韵

热土

绿水青山好画图

云水衔翠抱村流

这些画是不是有点熟悉的味道？就像隔壁市群艺馆王教授画的？王教授现在不许大家叫他”大师“了，他说现在叫”大师“，俗。

还有一点可聊以自慰的是，这五个“一以贯之”下来，除了黄宾虹（他老人家的弟子实在多，好多评委都是学他的，所以他要除外），什么李可染、齐白石，就是八大老先生再世，他们的作品不要说入围获奖，肯定早在省市一级就淘汰掉了。

如此一想，是不是也就释然了。

文/风子返回搜狐，查看更多