【环球网教育报道】11月15日晚，新编豫剧《石壕吏》在中国戏曲学院小剧场上演。

据悉，豫剧《石壕吏》于2019年5月建组，入选2020年度中国戏曲学院研究生联合创作剧目。同时，该剧也是中国戏曲学院打造的“研究生跨系部联合创作剧目”艺术实践平台推出的优秀原创剧目。

秉承着“守正创新”的理念，豫剧《石壕吏》基于杜甫同名诗文《石壕吏》的现实背景，通过对于现实与非现实空间的创造性融合，打造出一部具有强烈创新意义、鲜明舞台风格、突破性表导演形式的豫剧作品。

该剧通篇使用具有强烈乡土风情的豫剧语言演绎，诙谐的风格中暗含着对封建罪孽的辛辣嘲讽和对战争的钻心痛恨。剧中汪三郎一家悲惨的命运线与杜甫所见所感的成长线相交演绎，非传统叙事的手法、旁观者的冷峻视角看透世间炎凉。在传统豫剧的基础上，这部作品用河南梆子腔的激越与豪迈表现出历史与沧桑的浓墨重彩之感。

据介绍，豫剧《石壕吏》在形式上有诸多创新。在时空设置上，不再是直线叙事，而是采用倒叙的叙事手法，以两个时空相互交叉的形式讲述故事；其次在道具设置上，用一条红丝绸贯穿始终，这条红丝绸是新婚的场景、是无字家书更是杜甫怒而写下诗歌《石壕吏》的象征性纸笔，是笑是泪是血史；而在三郎三娘的战场相遇中，又灵活地运用了灯光与舞美，场上虽只有两人，却渲染了千军万马、孤坟座座的意境，虽是悲剧，却充满了意象化的美。

灯光设计曹亚蕾在诗人杜甫的出场中，通过对于灯光的巧妙设计，给予了杜甫电影镜头聚焦般的出场效果，让杜甫在灯光的打造下更凸显出直观、立体的人物特征。舞台设计赵迪宇、王达仁也利用简约不简单的写意化设计语言，通过一棵枯树、一个茅草屋的抽象形象，见微知著地刻画出战争给村庄带来的荒凉之感，打破了写意化的艺术表现风格与平凡老百姓现实化生活场景之间的矛盾壁垒。

该剧制作人张睿琦、赵勐表示：“豫剧《石壕吏》剧组创作团队还将继续坚持走守正创新之路，继续深耕作品，从而在未来实现该作品更高层次的创造性转化与创新性发展。”

值此中国戏曲学院建校70周年之际，中国戏曲学院将豫剧《石壕吏》推向舞台，既有利于中原文化的传播，又有着深厚的文化价值和现实意义。

中国戏曲学院副院长冉常建表示，中国戏曲学院“研究生跨系部联合创作剧目”这一平台是秉持着戏曲学院教学、科研、创作、实践四位一体的平台。创作过程中包含着中国戏曲学院教学目标、教学方法与科研任务等内容的体现。平台应随着学生的成长而不断完善，教学方法应随着社会环境的变换而不断丰富，从而真正让研究生教学和本科生教学有不同的质的定位。他指出，全校师生要扎实继承传统，在继承传统上守正创新，推动戏曲艺术向新时代迈进。

多年来，中国戏曲学院为豫剧培养了不少年轻的戏曲人才，并积极地鼓励年轻人创作，本科的12.9戏曲节，研究生的跨系部联合创作，均出现了一批优秀作品，培养着一波又一波戏曲人才。

（图片来源：中国戏曲学院）