时间：2023-04-12 22:31:46

摘要：主题音乐就像是作品中的五脏六腑，是不能够拆分的,电影中的主旋律可以用音符雕刻片中的总情节。电影主题音乐不但可以深度剖析影片中的心脏部位,还可以给作品的风格与基调作导向,而且还可以雕刻角色的内心世界，展现影片所在氛围环境的作用。我们不仅要研究电影主题音乐的作用，还要了解它的重要性。影片的本体和电影主题音乐的张力来配合主题音乐的艺术魅力，从而进一步对电影做出提高，推进电影走向优秀的殿堂。

关键词：电影；主题音乐；功能；作用

电影是一片茂盛的森林,而主题音乐则是灿烂的花枝,便是它的心脏，主题音乐可以不断利用其各式各样的作用来完善影片。在电影中,主题音乐使其更加紧密，主题音乐为一个好作品的精髓之处，也是电影的奠基之柱。它就像是一个布满音符的五线谱，把旋律优美紧凑的穿插起来，形成动人的曲子。

一、电影主题音乐的发展

（一）电影主题音乐

1.什么是电影主题音乐

在刘晓萍的《浅析电影主题音乐的作用》的文章中提道：“电影主题音乐是表达影片主题思想、基本情绪或主要人物性格的音乐。”①主题音乐可以链接影片中各个环节的情节，使电影段落相互作用更紧凑，并浑然一体的手段，也可以说其是链接电影各叙事点的暖线条，它也是影片作品的根基之地。主题音乐有3种形式：第一种形式：利用偏古风的音乐旋律来做主题音乐，例如古琴，古筝，国外20世纪的优雅风格的曲目，例如影片：《第七层面纱》，就是用的贝多芬的第二奏鸣曲；第二种方式是独立作曲音乐人的原创作品，有很多影片的主题音乐是单独为电影编奏的；第三种为西洋乐器，把乐器演奏的旋律当作主题音乐。

2.电影主题音乐的类型

电影主题音乐按类型特征分类：第一种类别是旋律性主题，这类主题有较强的旋律性，对电影所呈现的主题具有很强大的导向和总概的作用。1980年，中国电影中出现的主题曲类别的主题音乐就是旋律性较强的音乐。有很多作品有这个特点:例如《暖春》等。第二种类别是音色主题，是指电影的主旋律中音色较为突出，主要可以折射出电影各个情节叙事点的跌宕起伏，刻画人物心理活动的变化，而且音色主题有一大部分是利用乐器来表达主题的。第三类别是节奏性主题，它是以节奏为突出的主题音乐，在电影中有描绘影片大致环境情绪基调的作用。例如《花样年华》的主旋律，它特殊的节奏为四分之三拍子,令人记忆犹新。电影主题音乐按结构特征分类：第一个类型是单主题音乐，影片中只有一个代表性的单个类型的主题音乐可以称为是单一主题类型。②单主题音乐主要作用是用一段单一的音乐旋律来描绘整个电影的内容，例如中国的主题音乐刚起步的电影《小花》。第二个类型是对比主题音乐，与纯音乐作品中的对比性主题类似，电影中出现的两个主题音乐一般在个性上有对比性。例如：在《泰坦尼克号》中有两个主题旋律绘成音乐，而且它在表达角色心境，场景叙述，环境氛围中都有强烈的对比度，而且它们在音乐风格，旋律上都有相冲击感。第一个音乐主题是指在影片刚开始时的人声吟唱，较为哀伤、伤感、低落，表达了他们的爱情之路的坎坷；第二个主题则是在打捞存有钻石的保险箱时由铜管奏曲的旋律,体现了对比这个选项。第三类别是多主题音乐，多主题的性质是指很多个主题音乐出现在电影中，表达内容丰富多彩，在《罗马假日》中，有三部主题音乐，第一部分是在影片的开始，派克带赫本去游玩时的主题音乐，带有调皮，惊悚，欢快的情绪；接下来一部分是在影片中的舞会，由乐器伴奏的主题音乐的情绪则偏于轻快，温馨，热闹；最后结尾处的主题音乐《难以忘怀》的音乐色彩则带有悲伤色彩，三者形成对比，体现出多主题音乐的丰富的色彩多式格局。

（二）电影主题音乐的诞生与发展进程

最初，我们制造的古老的电影中加伴音乐时,不能谈及它是电影主题音乐,而是经历自由式音乐,给音乐标注各种情绪,音乐人独立发行曲目这三个阶段,再通过专业人士的研讨与商议走入轨道的.从1905年开始,其实就进入了半个电影音乐时期,这个年代,电影不是都是没有声音的，也会加入一些旋律元素。例如默片时代卓别林的代表作品《摩登时代》中有时会出现部分音乐来，其作品描写的是美国在早期20年代经济萧条时期的工业剥削状态的故事，并没有任何独白,只有音乐穿梭于影片，应用音乐来影片的主色调，刻画人物形象，例如在卓别林与流浪孤儿想象有自己家的时候，配乐为舒适温馨的音乐旋律。直至1909年,经过爱迪生的公司之手将音乐进行归顺,总结,把音乐按照内容的类型风格归纳整理,并且贴上标签,例如忧伤的,高兴的,激情澎湃的.直到1927年，通过著名影片《爵士歌王》，使得声音和音乐在电影中循序发展.三十年代中期，一些作曲家开始为电影简单制作主题音乐，都是一些纯古典音乐。至三十年代后期，有一小部分的音乐人开始在电影主题中创作独立的音乐，主题音乐才逐渐步入发展的轨道,作曲家代表为史坦纳，它以米老鼠式编曲方式为《乱世佳人》《北非谍影》作曲。③他为《惊魂记》所编的以弦乐为主的惊悚的主题音乐成为当时的音乐典范。在1934年在美国增加了一个最佳作曲奖使主题音乐步入了一个崭新的阶段，代表作曲是《Onenightoflove》，并且推动了整个音乐的发展。再追溯近期的主题音乐作品《Titanic》的《我心永恒》,《狮子王》的主题音乐。同样我们中国主题音乐的发展也同样突飞猛进，中国电影业的第一个主题曲《寻兄词》。从五十年到八十年代是我国主题音乐的黄金时期，例如《天仙配》的主题曲《夫妻双双把家还》，《小花》的主题曲等等。上个世纪80年代之后，我国的电影音乐走向繁荣一直主题音乐的市场也愈发进步。

二、电影主题音乐的功能

（一）概括影片主题

在电影中,主题音乐对叙述各个事件有着强大的发挥。电影主题音乐概括影片主要内容这一功能,其实就是叙事功能,在彼得•拉森的《电影音乐》中提道：“叙事功能处理的是发生在时间和空间的事件，以及这些事件的起因，人物或像人一样的实体，人物在事件中活动、实现着事件，或者被事件所影响。”④电影主题音乐在概括影片主要内容中还有一个叙事分类，则为叙述者，是指在电影中，主题音乐可以将欣赏群体带到现实的影片空间，也可以叙述非故事世界，故事世界是指影片中所演绎的主要内容，非故事世界是指影片内容之外所演绎，叙述者所想表达的虚构的内容。它的主题音乐架就由虚构和叙事两部分组成，有着向导作用，它不仅可以概括整个全文，又可描绘出主题之外的内容。由以上俩点可看出电影主题音乐有呈现概括影片的主题功能，电影研究者可以多利用这些便利条件来完善电影，使电影更加出色。

（二）表现主导情绪

主题音乐可以通过它的风格来控制整个作品的主导情绪。电影环境的主导情绪是电影主题音乐的主导情绪，电影主题音乐的情绪色彩是根据电影环境中主导情绪变化而变化的。有时我们会着重注意音乐是随影片各个场景的不同而变动的，依这一点克劳迪娅•高伯曼谈及过：“强调了场景的场面性质的音乐，能创造出这样一种感觉：我们在屏幕上看到的‘大于生活’。”对于电影主题音乐的色彩性质跟随着电影环境主导情绪的变化来说，如果电影整个情绪偏昏暗，压抑，主题音乐则可以选择较忧伤的小调色彩旋律；如果电影整个情绪偏激昂，欢快，主题音乐则可以选择明亮的大调色彩旋律。电影主题音乐不但可以在真个故事中起到渲染作用，在一小段情节中也可以渲染出整个环境的气氛与感情，其实这个手段是在巴洛克的年代，例如在有声电影的生产,1927年电影《手册》中，在一小的故事情节元素中标注的题目是“充满激情的表达”，它的主题音乐都是急促而强劲澎湃的，其情绪以影片的情节元素为主导。

（三）刻画人物形象

在很多电影中，导演都会使用主题音乐来体现人物的性情，描写人物内心感情，这些元素引导着影片的发展。其实我们对于主题音乐突显人物性格与刻画人物心理活动也可以理解为我们借乐旨等等。在电影《夜长梦多》中这个特点就很突出，当马洛像卡门说自己的名字叫“舍犬•雷利”时，主题音乐利用了英国管与单簧管，并且利用搞笑和嘲讽的旋律来演奏了马洛乐旨，不但表达出他名字的好玩，也表达出卡门当时对于马洛的态度。可见电影主题音乐表现人物性格与刻画人物内心情感的这一功能非常重要，处处可见。

（四）体现作品风格

通过主题音乐来展现作品的艺术格调，电影主题音乐是通过音乐的情绪色彩来表现电影的风格的，如《城南旧事》的哀伤之意，就配合着忧郁色彩的主题音乐。如《速度与激情》中刺激，有种运动冲击碰撞的金属时尚感。通俗一点说就是，如果电影风格是属于安静，恬静的小清新，那么我们就可以利用抒情风格的音乐来体现电影作品的风格元素；如果电影作品风格偏于激昂的，我们则可以用一些进行曲，交响曲来做主题音乐；如果电影作品风格偏于恐怖气息的，我们则可以利用一些深沉，压抑的主题音乐。从以上可以看出，我们利用电影主题音乐来表现电影作品的艺术风格可以达到淋漓尽致的高度，也为作为专业人士的电影人打下必定的宽敞之路。

三、电影主题音乐的作用

（一）深化电影主题

一段优秀的主旋律是可以使作品的主题得到扩张的，可以让电影每个环节表现的主题得到升华，可以做到紧扣主题,让电影情节更加深入人心,让观众们对该电影记忆犹新,产生浓厚的兴趣,产生深刻的印象难以忘怀。电影中的主旋律都是以不同的、多种多样的情感来演绎电影的主题的，总是可以使主题更好、更完美、更透彻地呈现出来。

（二）奠定感情基调

电影主题音乐为各式各样的电影贴上感情标签，表达了电影的情绪。例如电影的基调为激情澎湃的，电影主题音乐则可以用一些振奋人心的歌，电影的感情基调为平静温和时，则可用卡农等安静的轻音乐。有时候在电影中运用主题音乐奠定全剧的感情基调的这一作用常常会使用一些乐器上场，主题音乐不只可以为影片的基调作基石，它也是根据剧中各部分的感情基调而有变动，因为最后主题音乐都是为了电影本身作品服务的，它本身是按照电影的基调色彩行进同时来奠定其全剧的感情基础。简言之，主题音乐使全局的感情基调色彩更鲜明。

（三）刻画人物心理活动

在电影中，主题音乐能可以窥探角色的最深层部位。它可以通过电影主题音乐将人物最内心深处的情感表达出来，继而让欣赏主体们很透明的了解人物的心理活动与感情，并可以对影片具有更深层次的欣赏。如《我的父亲母亲中》，它的主题音符像是在呈现母亲深处的不安，很透彻的刻画出母亲心中所有的酸甜苦辣，并且也雕刻出了母亲对丈夫的一份寄托，始终如一，也同时雕刻出一个非常纯真的乡下的女孩儿，让欣赏主体们更加深思与喜爱。⑤还有一些电影，多数为台湾电影，为了突出剧中人物的身世悲惨和境遇的坎坷，运用了大量的偏昏暗压抑伤感色彩的小调，即里面掺着阴郁色彩的小调色彩，加上凄婉低沉的大提琴，悠然的二胡和幽静的弦乐等等，用这些音乐作为主题背景来刻画人物情绪活动，表现人物的心理状态，使人物性格更加丰满，同时也让电影添上神秘的盔具，这些电影中的元素都是有连带关系的，所以主题音乐具有刻画人物心理活动的作用对电影主题作品有很大的推动和促进作用。

（四）渲染气氛

在影片故事情节的不断发展中，某一个场景，某一段人物关系进行到无法用能够语言、动作表达清楚透彻的状态时，往往这时就需要主题音乐来营造烘托氛围，起到了不可替代的关键作用。如一个斗争环境下的电影，在抗战时期，人民奋起的斗争情况下，我们便可以用一个将澎湃的歌曲，如保卫黄河这一系列的抗战老歌，可以进一步表现战斗中战士与敌人对战时英勇，坚毅，斗志昂扬的画面与澎湃的场景。⑥主题音乐可以利用本身的各种音乐元素来使场景气氛更好地贴切电影主题，电影的中心思想，因为主题音乐在电影中的所有的作用最后都是为这个电影作品来服务，更好地使电影发挥它的闪光点，让观众来欣赏，得到大众的认同。所以这一作用在电影主题音乐中是有力的。

四、结语

电影主题音乐具有概括影片主题,表现主导情绪，刻画人物形象，体现作品风格的功能，这些可以是展示电影主题音乐内在条件的积极作用，它可以更好地诠释电影，同样，电影主题音乐具有四个作用：深化电影主题，奠定感情基调，刻画人物心理活动，渲染气氛的作用。所以就要更注重电影主题音乐作用的重要性和地位，利用艺术功能和审美特征来研究巩固电影主题音乐的地位。电影主题音乐作用的目的在于提升电影质量和感染观众情绪，意义在于得到观赏者的认可，决定电影作品的效益，传播导演的思想。

作者:杜娟 单位:山西省儿童医院工会