例如，《功夫》中有很多对经典武侠电影、好莱坞大片、国外动画等进行恶搞或致敬的场景。如阿星与包租婆初次相遇时模仿《罗密欧与朱丽叶》；阿星与老人打架时模仿《蝙蝠侠》；阿星与“斧头帮”老大决战时模仿《黑客帝国》等等。这些场景既有喜感又有震撼力，让观众在欣赏精彩动作之余也能感受到导演对电影艺术的热爱和敬意。

此外，《功夫》也体现了周星驰对声音和音乐的追求。他请来了香港配乐大师黄英华为《功夫》配乐，花了六倍于一般电影的时间来打磨音效。影片中的音乐既有我们传统的民族风味，又有西方的摇滚和爵士元素，与画面形成了强烈的对比和碰撞。同时，周星驰也利用了声音来创造笑点和氛围。如阿星在“猪笼城寨”学武时不断地发出各种奇怪的叫声；阿星与“斧头帮”老大决战时突然响起了一首《我是一只小小鸟》等等。这些声音既有喜感又有张力，让观众在听觉上也能享受到一场视听盛宴。

总之，《功夫》是一部集合了周星驰多年来电影创作经验和心得的杰作。它不仅展现了周星驰对喜剧和动作电影的深刻理解和精湛掌控，也展现了周星驰对电影艺术的敬畏和热情。

《功夫》虽然是一部原创电影，但它也借鉴和融合了周星驰过去多部经典作品的元素和特色。可以说，《功夫》是周星驰对自己电影生涯的一个事发和总结。

例如，《功夫》中阿星从一个无名小卒成长为一代武术家的故事线索，与周星驰早期主演的《赌圣》、《赌侠》、《赌神》等系列电影中从一个赌徒成长为赌坛传奇人物的故事线索相似。这些电影都体现了周星驰对弱者逆袭、梦想实现、正义战胜邪恶等主题的喜爱和坚持。

另外，《功夫》中阿星与包租婆之间浪漫而悲情的爱情故事，与周星驰曾经执导并主演过的《喜剧之王》、《大话西游》等电影中的爱情故事相呼应。这些电影都体现了周星驰对爱情的理想化和美化，以及对结局性和戏剧性的运用和掌握。

再者，《功夫》中阿星创造出的“佛山无影脚”武功，与周星驰曾经扮演过的“黄飞鸿”、“方世玉”等武术名人有着密切的联系。这些电影都体现了周星驰对我们传统武术文化的尊重和传承，以及对武侠电影类型的创新和突破。

此外，《功夫》中还有很多对周星驰过去作品中的人物、场景、台词、道具等进行事发或引用的细节。如阿星在“猪笼城寨”学习武功时使用了《少林足球》中的“铁头功”；阿星与包租婆初次相遇时使用了《大话西游》中至尊宝对紫霞仙子说过的台词；阿星在与“斧头帮”老大决战时使用了《赌神》中高进用过的手表等等。这些细节既是周星驰对自己过去作品的致敬，也是给观众带来一种亲切和熟悉感。

《功夫》是一部集合了众多知名或不知名演员的电影。其中，周星驰自然是最为抢眼和出彩的。他不仅在导演和编剧方面展现了自己的才华，也在表演方面展现了自己的多面性和魅力。他将阿星这个角色塑造得既可爱又可敬，既搞笑又感人，既平凡又伟大。他用自己的表情、动作、声音、眼神等各种手段来传达角色的情感和性格。他在喜剧和动作场景中都能发挥出自己的特长和风格。他让观众在笑中有泪，在泪中有笑。

除了周星驰之外，《功夫》中还有很多其他值得称赞的演员。如元秋饰演的包租婆，她用自己沧桑而温柔的声音和淡然而坚强的眼神来诠释一个为爱而牺牲，为生活而奋斗的女性形象。她与周星驰之间的化学反应也十分自然和动人。如梁小龙饰演的“斧头帮”老大，他用自己冷酷而狂妄的气势和强悍而霸道的武功来诠释一个恶贯满盈，不可一世的反派形象。他与周星驰之间的对决也十分精彩和刺激。

此外，《功夫》中还有很多其他配角或客串角色也给人留下了深刻印象。如元华饰演的“猪笼城寨”武馆馆主，他用自己老道而机智的表现来诠释一个有着丰富武术经验和人生阅历的老前辈形象。如“猪笼城寨”女住客，她用自己妩媚而风演技的表现来诠释一个有着不为人知的秘密和野心的神秘女子形象。如陈国坤饰演的“斧头帮”二号人物，他用自己狡猾而残忍的表现来诠释一个有着不可告人的阴谋和背叛的小人形象。

总之，《功夫》是一部集合了众多优秀演员的电影。他们各司其职，各显其能，为这部电影增添了无数亮点和色彩。

《功夫》是一部值得一看再看的电影。它不仅有着精彩而丰富的剧情，也有着独特而多样的风格。它不仅有着出色而多才的导演，也有着优秀而多面的演员。它不仅有着惊险而刺激的动作，也有着幽默而感人的喜剧。它不仅有着浪漫而悲情的爱情，也有着正义而伟大的主题。它是一部集合了周星驰多年来电影创作经验和心得的杰作，也是一部展现了我们传统武术文化和现代电影艺术的佳作。

如果你还没有看过这部电影，我强烈推荐你去看一看。如果你已经看过这部电影，我建议你再看一遍。相信你会在这部电影中发现更多的乐趣和意义。返回搜狐，查看更多