2000年由Marc Buie在Cerro Tololo发现的小行星81948 Eno就是以他的名字命名的。 小行星中心于2019年5月18日公布了官方命名引文（MPC 114955） 2019年，他被授予斯塔姆斯音乐节的斯蒂芬·霍金音乐与艺术科学传播奖章 Brian Eno经常被称为流行音乐中最有影响力的艺术家之一。制片人兼电影作曲家乔恩·布里恩（Jon Brion）曾说过：“我认为他是自披头士乐队以来最有影响力的艺术家。 AllMusic 的评论家 Jason Ankeny 认为，Eno “永远改变了音乐的处理、创作、表演和感知方式，从朋克到电子再到新时代的一切都受到他明确无误的影响。伊诺主要通过他的生产来传播他的技术和理论;他独特的风格为他参与的许多项目提供了信息，包括鲍伊的“柏林三部曲”（帮助普及极简主义）以及他为 Talking Heads 制作的专辑（根据 Eno 的建议，融合了非洲音乐和多节奏）、Devo 和其他团体。伊诺与大卫·伯恩（David Byrne）的首次合作，即1981年的《我在幽灵丛中的生活》（My Life in the Bush of Ghosts），利用采样技术，将世界音乐融入西方流行音乐形式中，开创了先河。伊诺和彼得·施密特的倾斜策略已被许多乐队使用，伊诺的制作风格在几个方面被证明具有影响力：“他的录音技术帮助改变了现代音乐家，尤其是电子音乐家对录音室的看法。它不再只是他们交流想法的被动媒介，而是一种看似无限可能性的新工具。根据 Vinyl Me， Please 作家 Jack Riedy 的说法，Eno 作为艺术家的巅峰恰逢专辑时代——这是流行音乐的一个时期，在此期间，专辑超越了单曲成为主要的录制音乐格式——“Eno 充分利用了这种格式来追求他所有的音乐理念 虽然受到约翰·凯奇（John Cage）、特里·莱利（Terry Riley）、史蒂夫·赖希（Steve Reich）和埃里克·萨蒂（Erik Satie）等极简主义作曲家思想的启发，伊诺创造了环境音乐一词来描述他自己的作品并定义了这个术语。《环境音乐指南》指出，他将“相对默默无闻的大众意识”带入了关于环境音乐的基本思想，包括“现代音乐作为微妙的氛围，放松，印象派，为安静的反思或放松创造空间。 据说他在电子音乐方面的开创性工作引起了人们对电子技术在录音中的作用的广泛关注和创新。平克·弗洛伊德（Pink Floyd）键盘手里克·赖特（Rick Wright）说他“经常赞美”伊诺的能力 伊诺的“非传统录音室偏好”与彼得·加布里埃尔（Peter Gabriel）的偏好一样，对“In the Air Tonight”的录制产生了影响，这首单曲开启了伊诺的前鼓手菲尔·柯林斯（Phil Collins）的独奏生涯。柯林斯说，他从与伊诺的合作中“学到了很多东西”。Half Man Half Biscuit（在同名EP的歌曲“Eno Collaboration”中）和MGMT都写过关于Eno的歌曲。LCD Soundsystem（以后会提到） 经常将 Eno 视为关键影响因素。冰岛歌手比约克（Björk，以后也会提到）也认为伊诺（Eno）具有重要影响。 Mora sti Fotia （Babies on Fire） 是希腊最有影响力的摇滚乐队之一，以 Eno 1973 年专辑《Here Come the Warm Jets》中的歌曲“Baby's on Fire”命名。 2011年，来自中非皇家博物馆的比利时学者将一种非洲热带蜘蛛命名为Pseudocorinna brianeno，以纪念他。 2016 年 9 月，当 Just Six Degrees 网站要求说出一位目前有影响力的艺术家的名字时，Eno 引用了概念、视频和装置艺术家 Jeremy Deller 作为当前灵感的来源：“Deller 的作品在技术上通常非常雄心勃勃，涉及组织大批志愿者和助手，但他本人在最终结果中几乎是隐形的。我受到这种悄无声息的颠覆性艺术家方式的启发，设置情境，然后让它们发挥作用。对我来说，这是一种社会生成艺术的形式，其中的“生成者”是人们和他们的经历，而艺术家的角色是创造一个他们碰撞和创造的环境。