本次展览共邀请包括历届中国美协主席团成员、中国画艺术委员会委员在内的92位艺术家，他们来自天南地北，佳作汇聚羊城，展开一场有关南北艺术的学术与技术巅峰对话，呈现文艺界百花齐放、兼容并包的时代气象。

南方绘画之美在于灵秀，岭南热烈，江南婉约。走进展厅，林墉《红衣少女》描绘一袭大红毛衣的少女目光炯炯，面带含笑，吸引了观众们的目光。

热烈的红衣与双颊上的晕红则奠定了全画的基调，使之如同一株南国的红棉般明艳，毛衣的刻画有着油画般的厚实质感，向观众传达了唯真唯实的岭南画学传统与炙热浓烈的南方美感。

冯远《高原春色图》则以沉着笔调绘画雪域的崇山峻岭。笔下高原少女充满了婉约的情致，具有中国古典文人绘画的审美传统；画中牧牛则用大开大合的写意笔触挥就，衬以逸草疏枝，点点飞雪，融通理想之景与鲜活现实。

杨力舟的作品《套马图》则通过捕捉蒙古族传统体育项目套马的瞬间，表现北地游牧民族的风貌。

北派绘画的雄浑往往在山水中体现得淋漓尽致。

展厅里，画家卢禹舜的作品《天地大美·心驰神往·笔遂墨顺》以浑厚笔墨表现了一幅超现实的理想家园图景。尽管画面中充斥南方山水的“绿意”与密林，但其内容饱满的构图、浓重的墨色彰显北地绘画风格的影响。

尼玛泽仁的《紫霞气聚茶马古道》则罕见地以北派斧劈皴表现巍峨的雪山，突破了古代中国画表现雪景时惯用的空勾无皴技法。

在新时代的科技进步、交通便利的条件支持下，南北画家形成互相学习、共同进步，突破成规的良好发展新格局。

南方画家所画山水也具有了气吞山河的磅礴气象，许钦松的作品《山水系列》就是南方画家融汇北派风格的代表。画中对大小斧劈皴与浓墨浸染技法进行娴熟运用，表现了云蒸霞蔚，群峰千里的祖国山河。

而长在北国的龙瑞却深受“南黄北齐”中的黄宾虹濡染，在《翠叠春山又几重》中展现了深厚的功力与创新思考。

探索师古开新

本次展览展现了全新的时代面貌和时代气息。中国美协中国画艺术委员会主任田黎明表示，当代中国画传承与创新，同样需要在中国式现代化的新语境中探索，需要在中国文化的立场中寻找中国画现代转型的新格局。

展览现场，观众可以清晰地感受到这批当代中国画领域的代表性艺术名家，他们在继承传统优秀文化的基础上，通过现代的审美意识、创新的艺术观念对中国画的图式语言、技法意境等方面进行大胆探索，不断挖掘、丰富中国画创作的时代内涵与精神意蕴。

马锋辉《劲松》里，苍松擎天，一枝独秀，以浓淡墨色绘成，展现画家对传统技法与审美的继承和思考；徐里《写就青山上摩天》体现当代大写意山水的持续发展与大气磅礴的时代气息；李劲堃《晚钟》承继唐宋山水意象气息，艺术家用中国画的笔墨语言表现当代审美，为山水画发展提供新的可能。

刘万鸣《圆融——调合郎世宁》以学习郎世宁风格的骏马衬以宋代寒林山水景观，是师古开新的佳例；牛克诚《晴峦暖阁》以重彩方式绘画古意山水，改造中国传统文人山水中的重墨轻色，塑造全新的理想之境。

展现时代气息

花鸟画也以创新图式表现时代新象。

贾广健《大芭蕉林意象》运用传统写意花鸟技法重构了诗意景象；郭怡琮《燎原》以绚烂色彩表现如锦花簇，寓意新时代下百花齐放的繁华盛景；林蓝《蓬勃》继承了岭南画派鼻祖居廉、居巢的撞水撞粉技法，配以极具现代感的金色背景，使经典技法焕然一新，呈现与时代相应的蓬勃精神与盛大美感。

艺术家们更积极地从中国当代的伟大成就、伟大成果中发现创作主题，收获创新灵感，深刻展现新时代的精神气象，描绘人民群众对美好生活的向往和期待。

田黎明《山上阳光》描绘了当代青年登山情景，透露出一代新人的憧憬未来，步履不止；何家英《胜利女神》用传统工笔线描手法绘画胜利女神形象，展示奥运从雅典到北京的盛事；周京新《天使》则表现了过去三年中医护人员的无私大爱与勇敢积极；杨晓阳《陇南旧忆》表现陇地群众勤劳朴素的生活日常……

“笔墨当随时代。”当代中国画家从心出发，感受时代温度，抒发时代情感。

广东省美协主席、广东画院院长林蓝期待，展览为当代中国画带来更多的新启示、新视角。

“展览作品彰显的文化自信自强，以及艺术家们对笔墨精神的传承、对中华文化的弘扬、对时代人文精神的展现，都超越作品图像之外，更是值得当代从事中国画创作的艺术家们关注与思考的话题”。(更多新闻资讯，请关注羊城派 pai.ycwb.com)

来源 | 羊城晚报·羊城派

编辑 | 易芝娜

校对 | 谢志忠返回搜狐，查看更多