·  也许就在这个地方，我们和某位先贤在同一个视点上观看着同一处风景。我的意思是，在自然面前我们和古人是平行同等的关系，区别只是感受和表达方式不同而已，这是今人与古人关系的正常逻辑。文化告诉我们，今人和古人的区别在于对同一事物所产生的不同结果，否则就是今人的失败。

刘进安·《江河秩序》局部

刘进安·《江河秩序》局部

·  一个以技法标榜的艺术又如何和思想的艺术对话。回归传统、追求古意、继承发展、中西合壁等这些说法也说明了中国画和画家对于艺术的认知能力。是什么原因和理由让画家们围绕着摹仿、临摹和拚凑抄袭的方式生产艺术，是需要说明中国画从根本上就不是一个有创造精神的艺术吗？如是，作为思想和精神的艺术又何必回到过去和传承呢？换句话说，境界与品格，思想与精神如果也能从临摹或抄袭而来那还算的上是“境界与品格”吗。

刘进安·《江河秩序》局部

·  在当下，不是古人说了什么，而是我们说了什么才是推动进步的动力。

刘进安·《江河秩序》局部

·  中国画界有一个奇异的现象，把守旧、临摹和摹仿古人美其名为“传承”。有一个时期，大家比着摹古，你学明清，我追宋元，你追宋元我抄魏晋….…反正是越“古”越好，越“旧”本事就越大，把一个本是创造的艺术硬生生的扭曲到江湖艺人那种手艺传授的境地。

刘进安·《江河秩序》局部

·  中国画多于阴柔，少有阳刚，不太像男人的艺术。画面里有很重的犹豫感，看不到画家性格因素的迹象，也感受不到画家的审美取向，观点与追求也不明朗。大家似乎在努力地修饰着某种假象，一种自己也不清楚的格式化了的“图腾”来欺骗自己……这是中国画的可悲处。

刘进安·《江河秩序》局部

·  我们的绘画和批评一直在回避着“创造”这个话题。当然，没有这个词，也就没有由“创造”引发的思考和价值取向等问题。所以，“画的好与不好”也就成了我们一直以来的评判和认知标准。

刘进安·《江河秩序》局部

·  对我来说，技术从来都不是重要的问题，我可以画不好，我也不想让他们说我画的好，这是我的事，不关他们的事。让我感到难的是这些技术无法表达我的愤怒和对无耻的揭露，面对芸芸众生所构成的生命价值我却找不到对症的话，哪怕一句也好。笔墨算什么？它又是什么？狗屁！其实什么都不是。因为你没有能力不去使用它或改变它，只能跟着笔墨行使笔墨，你只是笔墨的俘虏或者笔墨的奴隶而已。（文/刘进安）

刘进安·《江河秩序》局部

（来源：西安崔振宽美术馆）

画家简介

刘进安，首都师范大学美术学院原院长、教授、博士研究生导师，中国美术家协会理事；中国国家画院研究员，全国艺术专业学位研究生教育指导委员会委员，中国美术家协会中国画艺术委员会委员，第五届、第六届北京国际双年展策划委员，北京美术家协会中国画艺委会副主任，第三届全国中青年德艺双馨文艺工作者，中央美院中国画学院特聘教授。