当然是《放牛班的春天》。

故事是以回忆的方式展开的，而回忆来源于一张照片。然后两个主角回到以前，回到那个暗灰色的背景下。在他们的回忆主线上，克莱蒙马修，也就是合唱团团长出现了。

图片的背景，还有文字，让人感觉到故事发生的阴沉的背景，包括开始进去的看到校长管理方式，一开始的流血事件…和前任对马修的提醒，让人提心吊胆，或许这刚好与之后他们的天籁之音，他们的善良天性形成对比，让人被人性美所感动。

主题是从马修小心翼翼保护的包被偷掉开始显示出来的，这时人们看到的是音乐，正是音乐，音乐这个让全人类都有共鸣的美好事物，再加上出于一群缺乏各种关爱的孩子们之口，给人们以共鸣。孩子们缺乏爱和教育变的顽皮甚至可以说是坏，，但是音乐对于他们却是有这不可抗拒的吸引力，恰巧来自孩子们的音乐使人听了好像能净化心灵。对，净化心灵，这就是这部影片的最骨子里的魅力，马修的队伍孩子们的仁慈，他本身的善良带给人感动，佩皮诺那天真纯洁的一笑

只能用净化心灵来形容。影片中校长有一次踢球的场面就是这个意味，包括其他原本遵守校长管理方法的老师。再一个，在音乐中，孩子们自己的心灵，不能说他们的心灵不洁净，但是至少之前是有蒙上了沙尘，他们从马修来之前的麻木，无情变成马修离去时的善良，可爱。至于蒙丹，或许是作者专门拿出来的一个对比，校长的暴力管理收到的一把火和马修用人性美管理收到的美丽歌声来对比。其他的负面的东西我不想多说。

然后就是这个重要角色，天使的面孔，最初来自前任的评价，拥有上天赐予的音乐天赋，对于母亲的隐藏的爱，和强烈的自尊心，他心灵的净化过程也是本片的发展进程，下图也暗示着音乐对他的净化

故事的最后，马修不得不离开，看到他说很失望没有一个人违背命令来送他时我一瞬间也感到疑惑和失望，然而很快我就知道后面还会有惊喜，果然…

再之后，音乐响起，他离开这个地方，这个叫塘底的地方，不同的是走的时候这里让人感觉充满了光芒，影片中的着色就有这种感觉，可以专门去与前面那张图做对比。而字幕显示的是一个不成功的音乐家一个不成功的学监，这是来自校长对他的评价，这里主要的意义就是只要做自己的事，做自己认为有意义的事，那么不论别人觉得自己成功不成功，都总是有意义的。

最后，回到了马修带走的佩皮诺和皮埃尔的老年场面，又一次给人感动。再然后是对整个结局的叙述，最后以天籁的合唱之音落幕。

我初中的时候班主任在班里放了这部片子，当时太小不懂事，可能只是觉得有点励志，今天回头再看，无限感动，感觉到处充满人性的光辉，在那黄色背景下，低沉的音乐带给人不断的不断的感动，相信再看一次还是会有同样的感动。好的电影说不出来哪里好，但是会让你确定它的确是一部好电影。

看到这个问题，就想起了“痞子蔡”，这是一个用“痞子”做网名的人，应该说这也是一代网文鼻祖了，他的小说《第一次亲密接触》曾经火遍网络。

当时这本小说风靡网络，里面的痞子蔡可以说是满足了所有网络与现实的碰撞。

痞子蔡

痞子文学是什么？中间夹杂的是流氓主义，什么是流氓主义。其实在古代流氓也不是贬义词，"氓"指的是民，"流氓"则指失去土地和家园的游民或流民。

有趣的是，在近代的文学批评中，流氓文化已经被提炼出来，就是与绅士对立的文化。

而痞子文学发展到20世纪的90年代，就涌现了一批诸如王朔这样的文学先驱，他们是反传统，反假清高的代表。

王朔90年代成为以飞扬跋扈的文字横行文坛的痞子作家，一声我是流氓我怕谁，直如当头棒喝，劈手撕下所谓崇高的面纱，但“痞子文学”的出现确实在文学界引起了一片哗然，对他的评价也是褒贬不一，很多人不认可他。

王朔

其实观其后来的文坛，还出现过冯唐这样的痞子文学者，《十八岁请给我一个姑娘》、《万物生长》等等，嬉笑怒骂皆成文章，痞子文学更像是对生活的一种嘲笑。

在王朔、冯唐之前，还有一位王小波，笔者印象深刻的有一本书叫《一只特立独行的猪》，把一只猪的叛逆表现得淋漓尽致，也在幽默的笔触中感叹人世的沧桑。

王小波

笔者一直认为莫言曾写过的一本《生死疲劳》，其思路很像《一只特立独行的猪》，如果有兴趣的话，可以看看这两本小说，也或许他们的灵感又来自马尔克斯的魔幻主义呢？

王小波与中国后现代主义小说

1

王小波的小说作品，按照不同的主题和类型，一般可以氛分为三个主要的“时代”：即《黄金时代》、《白银时代》和《青铜时代》。黄金时代写的是回忆的故事，白银时代写的是未来的故事，而青铜时代，写的是唐人的故事。他还有不能归类在三个时代里面的一些作品，我们姑且称之黑铁时代（因为我曾看过一本收录《黑铁时代》和《黑铁公寓》以及很多早期作品的集子，就叫《黑铁时代》）。

王小波

王小波的三个时代作品，其无论是主题、还是叙事风格，都各有特色。黄金时代里的作品，作为对文革时期发生的一些事情的描写，向我们呈现出的不仅是他个人，对青年时代生活的体验或回忆。更重要的是，他给我们勾勒出了那个时代人们的精神状况和生存境遇。并且他还对此表明了自己在当时的一种态度，或者是立场。从小波的叙述中我们可以看出，他采取第一人称比较多。但他采取第一人称，不单单是在讲述一个故事，或者是描述一个故事，而是在思考一个故事。这样写的作家不仅在中国当代是绝无仅有的，而且在世界上也是很少见的。能写出思考一个故事的作家，必然是具有一种哲学思想。用小波自己的话说，就是“智慧”。昆德拉是有这样的智慧的，具有布拉格传统的伟大作家，卡夫卡、里尔克都有这样的智慧。小波推崇的意大利作家卡尔维诺当然也有，他是欧洲下半叶最具有智慧和想象力的作家之一。而小波也是他们之中的一个，但小波的智慧并不如人们所熟知的那样，仅仅体现在短小的“杂文”中，而是更多表现在他的小说中。

中国当代小说普遍缺乏思想，或者说非常缺乏文化内涵，这当然与当代作家本身的文化水平有关。因此，小波在中国当代作家中是与众不同的，以至于一直被称为“文坛外高手”。对于为什么这么称呼小波，我是不解的，或许是所谓的“文坛”，是不能有明显高于大众水平的作家吧。因此出现了小波这样的“特立独行”者，就必须被挡在“文坛”之外。

2

我们再说说小波的《白银时代》，在这些作品中，小波写出了某种未来的可能性。我们从小说中可以看到，那是一个非常荒诞的时代。这种作品外国也有，叫反乌托邦小说。著名是英国作家奥威尔写的《1984》，就是这类小说的代表作品。小波在《白银时代》里，采取的是一种类似黑色幽默的手法，但比起外国的黑色幽默来说，不妨称为“灰色幽默”。

《白银时代》中的主人公，大多是知识分子，在小波看来，艺术家也属于知识分子，而不仅仅是秃顶的大学教授。在《白银时代》的几部小说里，一个福科所说的规训社会图景展现在了文字中，用小波的话来说，那是一个对生活做种种设置的社会。虽然小波的笔调很幽默，但从中我们不难看出，一种无奈和悲哀，深深的渗透在小说所营造的氛围中。幽默与严肃并不是相对的，小波在《白银时代》中，书写的不是关于一个或几个知识分子，而是关于人类的生存可能性之寓言。从这个角度来说，他的小说是与世界接轨的，但《白银时代》的艺术价值却远逊于《黄金时代》和《青铜时代》。

在小波的小说中，艺术性和思想性最高的是青铜时代。在改编自唐人传奇的《万寿寺》、《红拂夜奔》和《寻找无双》中，我们可以看到，小波所说的“智”、“性”、“趣”几个方面，都发挥到了极致。虽然这些小说多取材于唐人传奇，但与原故事本身相比，只有人名是相同而已，故事情节完全是小波的自由发挥。这三篇作品的表现形式，可以说是后现代的，叙事本身具有鲜明的游戏性质，拼贴、戏仿、迷宫的因素在小说中也都有体现。从这个角度说，小波是中国当代作家中，唯一的后现代作家。而三部小说的主题也都很鲜明：《万寿寺》是关于人类精神家园的；《红拂夜奔》是关于人类生存境遇的；《寻找无双》是关于智慧遭遇的；体现了记忆与遗忘之间的斗争。

王小波

小波经常提到的“智、性、趣”，“智”我们在前文已经有所讨论，现在我们要说一说“性”和“趣”。在小波的作品中，“性”是一个重要的因素，小波作品中的性，是一种必然的人性，是人健康自然生命中的一部分。写性的作家在中国当代很多，尤其是70年代的一些女性作家们，在她们的笔下，“性”变成可一种不正常的欲望和心理状态的表现，仿佛在人的生活中，除了“性”就没有其他值得关心的东西了。在外国作家中，劳伦斯是写性最著名的作家之一，他也把性当作一种健康东西，但把性看成一种解放的力量，夸大了性的作用。性本来是很自然的，任何对性的过分忽视和强调，都是对性的一种异化。性作为人的自然的属性的一部分，只有在春上村树和王小波的作品中，才是自然和健康的。但小波笔下的性，更加的具有活力和美感，这在所有写性的作品中，是绝无仅有的。

“趣”是小波作品中又一重要的因素，在小波的作品中，充满了趣味性，因此我们说小波的笔调是幽默的。说到趣，我们今天颇为流行的“大话”、“戏说”和“无厘头”作品，也是很有趣的，甚至有些是能让人“爆笑”的。但那种趣味，仅仅是消遣性的，没有什么深刻内涵。而小波作品中的趣，却是包含着睿智的，那是一种由于对事世的清醒洞察之后，对荒诞的一种态度。幽默是与笑联系在一起的，小波的文字中虽然不是总明显的提到趣，但他以笑的方式来对待世间的一切荒谬现象以及不合理的人和事。没有智慧，就无法发出真正的笑，也不会有真正的幽默。小波提出的“智、性、趣”，实际上体现了他对生活态度。一种他认为是有价值，有意义的生活美学态度。人要有智慧，才不致于愚昧麻木，才可以辩明是非，做一个有理性的，有良知的真诚的人。人要有性，性是与生俱来的，自然健康的性，是人生中最美好的东西之一。人不应该过一种没有性的生活，那种生活是病态的，不正常的。人活着，还要有趣，如果人生没有趣，生活将会多么的乏味。“智、性、趣”，就是小波要告诉我们的生活美学，他不喜欢讲什么大道理，但却讲既诚实又有用的道理，小波从来不空谈。

3

要理解小波的作品，就必须理解他的作品产生的语境。小波的《黄金时代》和早期作品，其背景是“文革”。在他后来的《白银时代》和《青铜时代》中，我们不难看出，无论是对未来的一种可能性的极端描述，还是对古代故事的“戏仿”，都出自他对“文革”的体验和思考。他在这种思考中，其所观察的立场，是一种后现代式的。更确切是说，是与福科的权力观和规训社会理论，以及酷儿和生活美学相关的。我们说小波的小说具有后现代性，也是从这个角度出发的。英美的实践理性自由主义和福科的后现代规训权力理论，共同构成了小波作品中一切思想的基础和来源。

记得曾经在一本书中看到过，一位中国大学生问一位来中国大学演讲的外国哲学家什么是后现代时，那位哲学家回答说，你们的文 革就是后现代。无论这场对话是否出于虚构，我们都可由之去仔细思考一下文革和后现代之间的关系。后现代的思潮在西方早已有之，在二十世纪六十年代，在西方进入的“后工业社会”时兴起。当时在西方世界最流行的以萨特为代表的存在主义哲学和文学思潮，迅速的被以列维•斯特劳斯为代表的结构主义所取代。而没过几年，福科、罗兰•巴特等结构主义巨匠，又迅速的转向后结构主义。与此同时，在艺术上，以贝克特的《寻找戈多》为代表的荒诞派戏剧，法国的新小说和被称为新寓言派的小说，在法国取代了存在主义的主流地位。捷克的米蓝•昆德拉、意大利的卡尔维诺等人，也先后登上了西方文坛，成为欧洲后现代主义文学的中坚。大洋彼岸的美国出现了“垮掉一代”和“黑色幽默”小说。在这一时期，曾经一度被忽视的卡夫卡、又重新引起了重视。

而在同时期，中国正在经历“文 革 ”，这时期的文学与世界文学的发展，几乎没有任何的交叉。在文革以后的文学发展中，中国曾经出现了昙花一现的“先锋派”，那是一次向西方学习失败的尝试，离真正意义上的后现代作品相距甚远。但在中国当代就没有与世界接轨的作品吗？或许在很长一段时间里，人们的确难以在中国文坛发现这样的作品。但是在作为“文坛外高手”的王小波的诸多作品中，诸如《青铜时代》里的三篇小说，我们能看到明显的后现代叙事风格。如果说在小波早期的《唐人故事》和《绿毛水怪》等小说中，仅仅具有“戏仿”和“超现实”的描写，初露后现代叙事的端倪的话。那《青铜时代》无论在叙述的文体上，还是内在精神上，都具有成熟的后现代特点。而且由于小波深受福科和卡尔维诺等后现代思想家和小说家的影响，加上其丰富的想象力和幽默智慧的笔调，使其作品达到了超越一般后现代作品的高度。

权力、话语和性之间的关系，几乎贯穿于他除了早期作品的所有小说中。在“文革”的特殊环境中，权力是与话语结合在一起的，无论是谁，都没有绝对的权力，一切话语源于可以近乎被无限阐释的“红宝书”——毛主席语录。毛泽东在晚年曾说过“树欲静而风不止。”就连他本人对权力的无边泛化，都感觉到难以控制。既然谁都可以标榜自己是“红卫兵”，那么就会出现无限多个相互制约、甚至斗争的权力中心。在近乎无限多的权力话语网络中斗争中的人，感到世界和人生是荒诞的，也就不足为奇了。

文 革中权力与话语的关系，虽与福科分析的泛权力不完全相同，但其给人带来生存荒诞性，并不亚于同时期西方作家的一些作品。在革命和战争的时代，人们可以具体的反对某种权力的压迫，并加以反抗，以争取自由和解放。这是现代式的抗争，是西绪弗斯的不妥协精神。而在后现代，人们处于一种无所不在的“二十二条军规之中”，权力虽然制约着每一个人，但谁都不完全拥有或不拥有权力。在“文革”中，每个派别都可以因别的“造反派”对“红宝书”的解释而被批判和斗争，“文 革”中的斗争，采取的是一种对人的精神规训。通过“人民群众”对“落后分子”的批判，而达到对被批判者“觉悟”提高的目的。在小波的《黄金时代》里，陈清扬开始就处于“那里的人习惯把一切不是破鞋的人说成破鞋，而对真的破鞋放任自流。”的荒诞境遇里，后来不得不真的成为“破鞋”。在这样的荒诞境遇中，王二采取了一种“游牧式”的反抗，这是一种既非消极、也非积极的“非暴力不合作”。

王小波

在中国其他当代作家的笔下，他们只是采取一种愤怒的或悲伤的诉苦方式来描写那段时期。而小波却不同，在他的笔下，王二用智慧，把那个无性和无趣的时代，变成了充满激情和活力的“黄金时代”。同样的生存境遇是不可改变的，但人却可以选择以何种方式来对待这种境遇。西绪弗斯可以绝望的每天推石上山受苦，也可以充满希望的做推石上山的游戏。既然人生是一出在荒诞的舞台上上演的闹剧，那为什么不演得更加具有艺术感和趣味性呢？

在古时世风日下、人心不古的的时代，有遁入山林的隐士，如陶源明。在现代，有呐喊和战斗的勇者，如鲁迅。而在“文革”的后现代境遇中，既无处可避，又无物可搏，那么，何妨采取一种“混世”的态度呢？这是在那个时代里的一种无奈选择，也是智慧的选择。小波将荒诞的生活境遇当作一个舞台，让“主人公”王二以“特立独行”的方式，去做那只不受设置的“猪”，游离于权力和话语的边缘。在“施虐”和“受虐”之间，展现其以“智、性、趣”为人生态度的生活美学。

4

在二十世纪的中国文学史上，只有两位作家在其时代中，占有特殊的地位，那就是鲁迅和小波。他们虽然一个生活在二十世纪上半叶，一个生活在二十世纪下半叶，却有很多相同点。

首先，他们都在国外留过学，其思想深受当时西方先进思潮的影响。鲁迅受尼采的现代思想影响很大，他的小说，充满了战斗性的酒神精神，他所批判的“国民的劣根性”，与尼采对人的价值的分析，现代人精神的卑微与孱弱，与一脉相承的。在中国的语境中，找到了现代人的精神痼疾。而小波却深受后现代思想家福科的影响，福科关于权力与话语的分析，人被社会规训的状态，以及对性的看法和关于“虐恋”的理论，在小波的小说中都有体现。鲁迅和小波，是中国现代与后现代文学的代表，他们的小说中所体现的思想和艺术，是其时代所能达到的最高点。在中国当代作家中，小波可以说是唯一思想深刻的作家，他挽救了中国小说中的智慧。

其次，在鲁迅和小波的小说中，都充满了幽默。鲁迅的幽默深沉而尖锐，如同尖锐的匕首，将人性的愚昧和麻木揭示给我们看。而小波的幽默玩世不恭，将人生的荒诞不经以有趣的方式来观审。幽默作为一种智慧的体现，来自作家对生活的深刻洞察与体悟。

再次，鲁迅和小波，不但他们的小说达到了其同时代的最高水平，而且杂文也颇受人们的喜爱。他们小说中的思想都很深刻，因此也就不那么容易被理解。但杂文短小精悍，脍炙人口，很容易在明晰而迅捷的语言中，表达自己对世界、社会和人生的看法。

最后，鲁迅和小波都喜欢利用古人的素材，以改写来表达自己的思想。鲁迅的《故事新编》，其多改编自先秦时期的神话和传说，从上古的女娲时代一直到战国的庄墨。可以说在那一时期最著名的代表人物，都有所涉及。虽然取材古老，但实际上是借古喻今，用其深邃的思想和诙谐的笔调，借古代的故事原型来批判当时中国社会中的各种丑恶现象，揭露人性中的自私和愚昧，颂扬以天下为己任的英雄异士。而小波的《青铜时代》，则取材于唐人的传奇。《红拂夜奔》以奇特和丰富的想象力，营造出洛阳和长安两座都城，通过三个主人公相互交织的人生，揭示出人类的生存境遇，人或许能通过逃出外在社会权力的规训，但无法在自己营造的迷宫中逃逸。李卫公虽然聪明绝顶，但最后终于将自己困在亲手设计的长安城中，人被自己所创造出的力量所异化。在《寻找无双》中，一场关于记忆与遗忘的斗争在智慧中展开，王仙客找回了记忆的真相，却无法找到无双。智慧遭遇到了理性的失落，人性在话语和权力的积压中被彻底遗忘。《万寿寺》在叙事上，表现出了作者高超的后现代技巧。在现实与虚构之间，我们似乎已经分不清哪个故事是真实的。但正如小波所说“一个人拥有此生此世是不够的，他还应该拥有诗意的世界。”或许我们在飘雪的长安城中，找到那个充满诗意的精神家园，就是我们在阅读中最大的收获。先列举这些鲁迅和小波的相同点。总之，他们的文学作品，是中国二十世纪中国文坛最美的收获。

5

王小波的作品，以三部曲为主，《黄金时代》以游牧和逃逸的方式，在由话语构成的无所不至的权力网络中，用玩世不恭的“混世”态度，来对抗社会的荒诞与人生的无奈。追求一种有智，有性、有趣的生活美学，将生活游戏化，将生存美学化。《白银时代》以灰色幽默的方式，描写出了在规训社会里，艺术家的荒诞境遇，用寓言的方式，烘托出反乌托邦的主题。《青铜时代》是杰出后现代小说，在虚构与现实之间，给我们揭示了人的生存困境和精神失落，并给我们展现了一个个美丽的诗意世界。

小波是中国当代最杰出的小说家，而他的小说在生前并未完全发表，也没有受到应有的重视，是中国当代文学悲哀。而我们要秉承小波的后现代精神，把小波对中国小说所作的开创性贡献，当作最宝贵的财富，加以继承和发扬。

解读东野圭吾

提起东野圭吾相信很多人都不陌生，小编也看过他的推理小说，刻画严谨，文笔流畅，是个不错的作家。那么接下来，小编给大家普及一下东野圭吾。东野圭吾，当下最受中国读者欢迎的日本作家，在中国的累计销量已超100万册，名副其实的畅销天王。

这位1958年出生，自1983年25岁开始创作的天才作家，三十余年来笔耕不辍，共创作完成了91部作品。他在日本的人气居高不下，连续5年当选日本最受欢迎男作家第1名。

1999年，《秘密》获第52届日本推理作家协会奖，入围第120届直木奖；2000年，《白夜行》入围第122届直木奖；2001年，《暗恋》入围第125届直木奖；2004年，《幻夜》入围第131届直木奖；2006年的《嫌疑人X的献身》，获得第134届直木奖、第6届本格推理小说大奖。

一本书，一个故事，一次赤裸裸的人性揭露。看东野圭吾更多看的不是推理过程，而是案件背后隐藏的或令人胆寒或令人落泪的人性...接下来小编给大家介绍一下他的知名作品。

他的作品，在悬疑推理的基础上掺杂人性，引人深思，在中国的口碑也如日中天，几乎每部小说都翻拍成为了影视作品。

你是否关注过他的作品？感觉他写的如何？

我比较喜欢的作者是墨香铜臭，也就是咱们的秀秀。她目前的有名三部作品都已经完结啦！

先来看看大哥：《人渣反派自救系统》（我们在下文里先简称渣反）

这部作品可以算是秀秀的早期作品，而设定就是一篇种马文变成了耽美……这篇做品从14年9月27日在晋江上开更，好像两个月就完结了来着个emmm……

我还是比较喜欢柳巨巨（无敌小声逼逼）（图片来源详见水印）

第二篇就是《魔道祖师》，这可是我第一篇入坑的小说兼耽美文啊啊啊。过程虐不虐我不管，结局天天就好。草木篇的话......心理承受能力不好的孩子们还是跳过吧。最后就是追了八百年老婆才到手的《天官赐福》反正秀秀是用意念取名字用心想书名的人才啊，（我觉得要反一下）而这个文啊，一点都不虐

你们要相信我！

190是最甜的！

去吧冲刺把这更了8个月的小说追完吧！

最后悄悄问一句道友们可爱多买了吗？

《风骚律师》：豆瓣9.6，少见的评分持续走高的美剧

美剧很难逃过烂尾的命运，但有一部剧成功逃脱了，他就是《风骚律师》，豆瓣评分持续走高，甚至超过了母剧《绝命毒师》。

所以说我认为《风骚律师》更加好看

一脉相承，青出于蓝

已经忘记之前的剧情的朋友们，小鹅来帮你捡起线索：

毒师最后，索尔消失前说要去甜品店了却余生，这便成为了衍生剧的引子：索尔化名“吉恩”，成为了一家辛那邦连锁店里畏畏缩缩的店员，他唯一的乐趣就是在夜深人静时躲在屋里回看当年的爆骚广告——这部分戏是黑白的，只有索尔眼镜里反光的屏幕才有一抹色彩。在索尔眼里，只有过去做律师的时光才算活着。

除去这条线索，律师的故事主要是讲当年还叫吉米·麦吉尔的他，如何一步步变成索尔的岁月。

在索尔眼里，只有过去做律师的时光才算活着。

除去这条线索，律师的故事主要是讲当年还叫吉米·麦吉尔的他，如何一步步变成索尔的岁月。

毒师里索尔是个善恶难辨的讼棍，他的形象在律师里真正丰满了起来，吉米有过坑蒙拐骗的青葱时光，也有过大起大落的人生无常。

如果说主角吉米表现的是“摇”，那么男二号麦克则就是“稳”。

在毒师里踏实干练的麦克，把自己的长处在律师里发挥到了极致，他就像个早已满级的玩家在新区波澜不惊的开荒，喜爱他的观众只会更爱。

更别提一代枭雄“炸鸡叔”古斯塔沃·弗林也出现在了第三季。

有趣的是，饰演者Giancarlo Esposito曾在访谈时说过，律师里他会展现古斯过去不太成熟的一面……所以我们看到了炸鸡叔几次喜形于色。

另外，还有“叮叮”赫克托·塞拉曼加，在律师里当了一回末路大佬。

除了这些毒师里的主要角色，其他还有不少配角也出现在了律师里，像是嗑药发疯的图寇、蠢萌毒贩疯狂小八、前台阿姨弗兰西斯卡、被割喉的马仔维克托等。

还有索尔手下“哼哈二将”中的黑巨胖修尔，貌不惊人的外表下却是神偷，以及墨西哥的杀手兄弟，也在律师里客串出场。

所有熟悉的人物角色，都在提醒大家，律师和毒师是个一脉相传的故事。

让你从眼睛爽到大脑

毒师里新墨西哥州的苍黄天地给观众们留下了深刻印象，许多画面拉出来就是壁纸级别的。

律师与之相比不遑多让。

第一季，吉米和两个小混混被图库等人拉到野外处私刑的画面。

蓝天白云配荒草沙地，远山及车后是手握生杀大权的刀俎，近了是被绑起来任人鱼肉的吉米。

第二季，金在天台上点烟思索吉米邀请她合办律所的定格。

画面对半分开，一边是由近及远的街道，一边是优雅且略带风尘的黑衣女子吞吐着自己的思绪。

第三季，吉米和金两人下定决心共同对抗查克诘难的瞬间。

天色渐暗后，形单影只的两人齐心明志，在昏黄灯光照射的玻璃墙前留下了一对彼此依偎的剪影。

真心觉得光是看该剧的镜头、构图、画面都是一种享受。简而言之：《风骚律师》镜头语言的力量无处不在，它总能把普通镜头拍出剧照的效果。

如第三集开头，维克多和泰勒斯伪造枪战现场的戏。

画面被公路中轴线隐性地分割成了两半，维克多在道路远处等待，泰勒斯缓缓驱车洒下碎玻璃和弹壳，看似各占半边一静一动，但整体上又处于同一种“动态”，更别提地面上细入毫芒的质感，当真身临其境。

吉米和霍华德在法院厕所偶遇的戏，是对称与反光镜头的一场“狂欢”，下面这个镜头不算最好，但很有特色。

画面中的两个霍华德都不是本人，而是镜面的反照，左边的清晰，右边的模糊，但无论哪边都不足以让观众看得“真切”……要知道此时霍华德正饱受负罪感的折磨和HHM江河日下的压力，失眠心悸，精神状态极差，这时说自己在看心理医生，绝对令人信服。

还有金和吉米大吵一架后，两人在家里沉默不语的镜头，更是被许多观众直呼“精彩”

两人其实都处于左侧，但收拾东西的吉米却出现在了右侧的镜面上，这种摇摇欲坠、若即若离的分裂感，正是他们此时关系的最好写照。

如果说《绝命毒师》是电影教科书，同一批人出品的《风骚律师》，完全有资格成为《绝命毒师》的升级版教材。

一脉相承，彩笔生花

《毒师》核心看点是主角老白的沉沦之路，他制毒的初衷是为了给亲人留一笔安家费，结果却在犯罪的道路上渐渐迷失，进一步把他龌蹉不堪的本性暴露了出来。

第三季结尾时，老白为了自保，而设计小粉去枪杀盖尔……

而到第四季结尾时，越发欲壑难填的老白，更是主动出击干掉了古斯。

尽管从长远看老白仍是为自保，但从曾经的被动反击，到此时的主动下手，不难看出他已经沉醉于“海森伯格”这个身份了。

第五季老白的所作所为也证明了这点，与其说“黑化”，不如说“沉淀”，他贪婪、自私、迂腐、蛮横等品质都一一呈现。

直到大结局老白才算完成最后的救赎，倒在制毒室结束了自己的一生。

再看律师的主线，在吉米更为复杂的人生中，和查克的兄弟关系是相当重要的组成部分，这远不是“好或坏”能说清的。

查克始终厌恶鄙弃弟弟但不表露，吉米心有不甘却小心翼翼地迎合哥哥，两兄弟之间是有“爱”存在的。

可惜这份爱始终无法保持和贯彻，在发现吉米有望一步登天时，查克暗中作梗，企图阻断机会，并说出了自己的真心话。

人是不会变的，你永远是“风流吉米”。

兄弟俩的矛盾到第二季结尾时迎来了又一个高潮，为了对付弟弟的不择手段，查克也使出了利用亲情的毒计。

原本的小摩擦此时已成深仇大恨，失去理智的吉米上门痛斥查克，结果中了奸计。

发现自己又一次被算计，吉米也下定决心要和哥哥断绝兄弟关系。

在此之后，就是两人之间互相伤害了，吉米为了取胜，甚至还利用查克对前妻丽贝卡的感情……

毒师讲述了老白逐渐暴露自己的堕落故事，律师则讲述吉米不断挣扎和摇摆的经历，在这过程中慢慢沉沦，可仍然怀抱善良和希望……相比之下，律师的触觉更有弹性，并有能反复拉伸的韧性。

命运之偶然与必然

第四季《风骚律师》，乃至整个BB与BCS系列都有一个永恒的问题值得思考：一个人最后成型，究竟是发生在自己身上的经历作用使然，还是因为那个人原本就潜藏在自己身上？

比如麦克，他逃到阿尔布开克后原本只想平平淡淡安度晚年，即便经历了前三季的风风雨雨，在吉米约他去做贼时，他依然拒绝了。

麦克骨子里是格调很高的人，不愿做单纯偷鸡摸狗的下流营生，哪怕自己都已经在和真正的恶人打交道了，他还是想尽可能保留住自己光明磊落的尊严。

但这份孤傲恰恰又注定了麦克无法过普通人的生活，凡人那种平淡是福、忆苦思甜的小日子，他无福消受。

往事不可追的警察生涯就不提了，来到这座新城市后，他可以不为了儿媳孙女挣黑钱，可以不为了落魄律师吉米出头，可以避免和萨拉曼加家族接触，可以做缩头乌龟与古斯塔沃保持点到为止的关系……但他最后都做了。

在已经大半个身子陷在黑暗泥沼的情况下，麦克依旧举着明灯，用善良和信任维护着犯错的维纳。

仿佛靠着这种强硬高压下的“温柔”，自己就仍有回转脱离的余地，和其他罪犯有所区别。

但命运和麦克开了个大玩笑，正是由于自己那点“小确幸”，维纳险些给所有人带来灭顶之灾……直到这时麦克才发现自己早已积重难返。

维纳是麦克杀的第一个并非大奸大恶的人，这在他以前看来是无法想象的事，他曾有无数次机会避免走到现在这一步，可他还是走到了。

又比如金，她的人生理想应该是成为查克那样的优秀律师，阴差阳错下却和吉米走到了一起，爱他、靠他、帮他，并与吉米的对手斗在了一起。

但这只是一种假象，更不是金的全部，她本质上依然是个循规蹈矩、精益求精的正统律师，吉米只是她在“错误时间错误地点遇到的不太对的人”。

一旦拨开萦绕在身边的迷雾，金立刻就能连跳三级，迅速跳入更理想也更现实的位置。

无声宣判WM律所死刑的那一刻，吉米受到自查克之后最大的打击，这也说明金有着足够准确高效的“精英”一面。

可这样聪明伶俐、明白深浅的人，偏偏又摆脱不了吉米对她的吸引力，吉米身上那个无底的黑洞，其实也对应了她身上难填的欲壑，越危险，越欲罢不能。

吉米与金吵架时有句话的意思并不算错：你高兴了就来和“风流吉米”玩玩，玩完了再转身走人。

这样说其实对金有些不公平（至少她自己这样认为），毕竟如果只是“玩玩”，没几个人能在同样的情况下，像金那样为吉米做到这种程度。

金有这份心，也有这个能力，可她毕竟不是这块料，如此错位强搭之下，她以悲剧收场似乎是注定的。

最复杂的是吉米，所有人对他的评价都对，又都不对。

盯上赫梅尔陶俑之后，吉米处心积虑要把它搞到手，唾手可得的肥羊不宰白不宰，这副嘴脸怎么看都像个“坏人”。

可在小偷艾拉意外被困后，吉米却不离不弃地帮他逃走，这种“义气”对于萍水相逢的梁上君子而言很难得。

看着HHM日渐凋敝、霍华德垂头丧气，已经完全从这个组织中抽离出来的吉米没幸灾乐祸也没落井下石，反而是用重话/实话激将霍华德，让他重新振作去做自己该做的事。

尽管讽刺霍华德是个烂律师/好推销员这话有恶心人的成分在，但吉米此举从出发点到实际效果都是对霍华德、对HHM积极有益的。

在成功算计了三个小混混后的一瞬间，吉米的第一反应并不是变张脸大笑着说“哈哈！你们上当了！”而是略带忧伤和失望地说“你们该吃敬酒的…”。

吉米真的没有记恨他们之前抢劫自己的事，他带着诚意来找混混，希望自己在卖手机赚钱之余还能帮助他们成长，普通人是做不到这样大度且大气的——当然，这并不妨碍之后吉米凶神恶煞给三个混混吃罚酒。

修尔遭难后，吉米丝毫没有责怪他做事鲁莽给人添麻烦，更没有不管不顾，而是不断说好话稳住他别做傻事，甚至不惜拉下面子去求助已经疏远的金来帮忙。

别人对自己好，自己失去原则粉身碎骨也要报答，帮人就要帮到底……刨除掉这件事前后的“灰色成分”，这份“仗义”十分讨人喜欢。

哪怕是本季大结局吉米在听证会上说出的那番话，也还有不少人坚持认为吉米出自真心——没有真诚的成分存在，人无法说出这样比真还真的“谎话”来。

吉米很无辜，但他并不是一个受害者。

所以，逐渐黑化、逼良为娼、本性如此……任何一个词汇都不能为吉米盖棺定论，索尔·古德曼的诞生，既是吉米命运的偶然，也是吉米人生的必然，无法区分。

《风骚律师》是少数可以称为“神剧”的作品，作为衍生剧前传，最大遗憾可能是它的故事必须要和毒师开头接上，这意味着结局没有悬念，却丝毫没有被限制住，相反还衍生出了无数跌宕起伏的悬念……所以有越来越多的人感觉，它已经不下甚至超越了“母剧”《绝命毒师》。

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