拍摄阶段工作人员先后超过8000人，用时一年半，这是一个周期漫长、超级复杂的项目，“要保持各部门配合，同时长时间工作，这就是中国电影工业化最重要的进步。”乌尔善说。

几乎所有工作都在一种稳定的节奏中耐心推进。譬如说，为了寻找一批能够全身心跟组两年的年轻演员，国内5个，海外6个选角团队花了一年多时间物色新人。乌尔善看了15000多人的资料，面试了1400多人，最终选中30多个，用6个月时间为他们进行表演、马术等各项技能培训，培养出一个身材匀称健美的“男团”。

剧组外景选景组在全国20多个省份实地勘景、寻找秘境，影片中的重要场景都有现实参考。片中树林的原型是墨脱原始森林，黄河悬崖是壶口瀑布的扩大版，西岐壮阔的麦田取自天山北麓的高地丘陵麦田，白雪皑皑的冀州雪原取自北疆阿尔泰山。

很多道具都是经年累月反复雕琢的产物。最宏观的场景——龙德殿——花了3个月预制木雕，4个半月搭建，总计 7 个半月才成型。《封神三部曲》场景美术指导邱生对《中国新闻周刊》说，龙德殿是最完整的场景，几乎用“满搭”的方式搭建。龙德殿内，商王的背后有一面巨大的屏风，观众一眼就会被那只华丽张扬的贴金饕餮兽首吸引目光，但极少人能人注意到的是，屏风上还镂空地雕刻着一些画面。而这些连环画一样的画面所讲述的故事——殷商500年历史——恐怕没有观众能够注意到并且读懂。

“会有一份信任感，工作人员会感受到，观众最终也会感受到。”邱生说。而且《封神三部曲》道具制作中请来了大批艺术家、工艺大师和非遗传承人，木工则多数来自著名的“木雕之都”浙江东阳、安徽歙县。电影片尾字幕中呈现了壮观的工匠名单，其中人数最多的木工组多达上千人。

《封神三部曲》则以周武王姬发作为主角。乌尔善说，在《封神演义》的故事里，只有姜子牙、纣王、妲己和姬发四个人物贯穿始终，其中姬发并不是故事的核心，只是在结尾武王伐纣的段落中才成为重要角色。

选择姬发作为主角，是希望以一条英雄成长的线索重新组织封神的故事。这是讲故事的视角问题，也是电影的类型化考量——一个青年成长的故事，更能让当代观众产生共鸣。

正因为姬发在传统封神故事中戏份不多，反而留下了更大的创作空间。编剧借用后世历史中的作为人质的“质子”制度，将姬发设定为从小被送到商王身边的质子，并且建立了他们精神上的父子关系，最后完成精神弑父的转变。

乌尔善实质上将《封神第一部》的故事建立在两个家庭之上，一个是姬昌、姬发和伯邑考的西岐家庭，一个是殷寿、殷郊、妲己的殷商家庭。每个人都面临保全自己与保护家人的选择，善与恶的分界线，就是他们面对亲情和伦理的底线。殷寿弑父杀兄、心安理得，而姬昌则无比爱家人。商王杀了伯邑考后做成肉饼，逼迫姬昌吃下亲儿子的肉，这个经典故事被李雪健演绎得惊心动魄、催人泪下，塑造出一个慈悲为怀、爱子心切的姬昌。

姬发骑白马千里奔袭，穿越美轮美奂的旷野和麦田，最终回到故乡西岐，回到父亲身边。最终能够让人共情的也是亲情。其实，这与好莱坞的剧作模式不谋而合，好莱坞大片十有八九最终也将情感回归到家庭。

2001年到2003年，《指环王》三部曲接连上映，乌尔善看了以后大受震撼，“很嫉妒，我说为什么这不是我拍的电影？”他回忆，“那时我有一个典型的心理习惯，看到一个电影特别好，就觉得这为什么不是我拍的，这种嫉妒的感觉特别强烈。”

他琢磨遍，哪个题材能拍成中国的《指环王》？只有《封神演义》。《西游记》非常神话，但不是史诗，像个公路片；《三国演义》非常史诗，但不是神话。唯有《封神演义》既有神话色彩，又有史诗质地，可以满足他对“神话史诗”的热爱。

乌尔善说，《封神三部曲》是故事时间紧密衔接的三部电影，一些场景会在三部里重复出现，如果拍完一部，一两年后再拍下一部，即使场景没拆，也会变旧，“老房子翻新比毛坯房装修更难”。还有就是演员状态的维持。电影里还有个扮演关键角色的小演员——演哪吒的武亚凡，拍摄时才一米出头，5年后电影上映时，16岁的他个头已经跟饰演姜子牙的黄渤不相上下。如果不连拍，三部电影里的哪吒可能会是三张面孔。

7月10日的北京首映礼上，乌尔善半开玩笑地说，第二部正等着第一部的票房做后期。如果一切顺利，第二部也许明年能见到。

“我们从来没有摘桃儿，也没桃可摘，我们都是在挖坑，然后自己跳进去。”乌尔善说，“等《封神三部曲》都上映了以后，可能这桃儿才丰收。”

《封神三部曲》的后两部还在进行视效制作，他的新片《异人之下》已经拍摄完成。上个月的上海国际电影节上，他的《郑和下西洋》系列电影正式官宣，这是一个体量不亚于《封神三部曲》的项目，难度将是处理与水有关的内容。他透露，正在开发的项目还有一个科幻片系列、一个历史传记片，也有另一个神话史诗项目。返回搜狐，查看更多